Weavera Hawkinsa

Weavera Hawkinsa
Urodzić się
Harolda Fredericka Weavera Hawkinsa

28 sierpnia 1893
Zmarł 13 sierpnia 1977 (13.08.1977) (w wieku 83)
Willoughby w Australii
Narodowość język angielski
Znany z Obraz
Godna uwagi praca Morning Underground, Prześladowania, Dwie minuty ciszy

Harold Frederick Weaver Hawkins (1893–1977) był angielskim malarzem i grafikiem pracującym z technikami akwaforty, monotypii, linorytów i drzeworytów. Specjalizował się w „ambitnych, czasem wielkości murali, modernistycznych alegoriach moralności w epoce wojny atomowej i globalnego przeludnienia”. Działał w latach 1923-1972.

Życie osobiste

Weaver Hawkins urodził się 28 sierpnia 1893 roku w Sydenham , dzielnicy Londynu w Anglii. Był najstarszym z pięciu synów architekta Edgara Augustyna Hawkinsa i jego żony Annie Elizabeth z domu Weaver.

Weaver Hawkins uczęszczał do Dulwich College od 1906 do 1910, a następnie do Camberwell School of Arts and Crafts. I wojna światowa zniweczyła jego zamiar zostania nauczycielem plastyki.

Weaver Hawkins zaciągnął się do Queen's Westminster Rifles i został poważnie ranny w bitwie nad Sommą pod Gommecourt we Francji w 1916 roku. W wyniku odniesionych obrażeń jego prawa ręka i ramię stały się bezużyteczne, ale zostały uratowane przed amputacją po niezliczonych operacjach. Jego ojciec oświadczył chirurgowi operującemu: „Mój syn jest artystą. Wolałby raczej umrzeć niż żyć bez broni”. Początkowo praworęczny, Weaver Hawkins musiał nauczyć się rysować i malować lewą ręką, która nigdy nie była w pełni sił. Istnieją wzmianki o tym, że malował z pędzlem w ustach, ale wydawało się, że zdecydował się pracować lewą ręką, podpartą uszkodzoną prawą ręką.

W 1923 roku ożenił się z Irene (Rene) Eleanor Villiers, inną artystką. Mieli córkę i dwóch synów. Weaver Hawkins osiedlił się z rodziną w Australii w 1935 roku.

W 1927 roku, aby uniknąć publicznego i medialnego postrzegania bycia identyfikowanym jako „zraniony artysta”, a nie artysta sam w sobie, Weaver zaczął podpisywać swoje obrazy artystycznym imieniem „Raokin” (włoska fonetyczna wymowa „Mr. Hawkins'), chociaż później stał się bardziej znany jako Weaver Hawkins.

Hawkins byli uważani za artystów bohemy, ubranych nieformalnie i zauważono, że „Pan Hawkins od lat nie nosił butów… Projektuje i robi własne sandały”.

W 1963 roku Vladas Meskenas zdobył nagrodę portretową Heleny Rubinstein za podwójny portret Weavera i jego żony.

Zmarł 13 sierpnia 1977 roku na przedmieściach Sydney w Willoughby w Australii.

Kariera artystyczna

Po I wojnie światowej Weaver Hawkins studiował w Westminster Technical Institute and School of Art od 1919 do 1922 i brał lekcje akwaforty u Sir Franka Shorta .

Jego pierwsza indywidualna wystawa odbyła się w 1923 roku, a jego prace były wystawiane w Royal Academy of Arts . Wystawiał także w New English Art Club i Goupil Salon.

Od 1923 do 1935 Weaver Hawkins z żoną i trójką dzieci dużo podróżował. Spędzili czas w St Tropez we Francji, Hiszpanii, Włoszech, na Malcie , żyli „w stylu tubylczym na odległej wyspie Tahiti ” i odwiedzili Nową Zelandię, zanim ostatecznie osiedlili się w 1935 roku. Wybrał północne przedmieścia Sydney, Mona Vale , Australia i on nazwał swój dom Maui Ma po doświadczeniach z życia na Tahiti. Dom znajdował się na końcu Waterview Street w Pittwater , nazwany The Mad Half Mile przez Sydney Ure Smith gdzie żyli artyści, poeci i pisarze. Wśród sąsiadów znaleźli się artyści Arthur Murch i Rah Fizelle, poeta John Thompson, amerykański artysta Raymond Glass, akwarelista Frank MacNamara, rzeźbiarz Paul Beadle i producent Mercury Theatre John Wiltshire. W rezultacie Weaver Hawkins zaangażował się w szerszy krąg artystyczny w Sydney, w tym spotkał się z aktorem Peterem Finchem przy produkcji Imaginary Invalid Moliera , dla której zaprojektował „trafnie malownicze kostiumy”.

Weaver Hawkins był członkiem różnych stowarzyszeń artystycznych. Był członkiem-założycielem i prezesem Towarzystwa Sztuki Współczesnej , członkiem pierwszej rady National Gallery Society of NSW w 1953 roku, a na początku lat 60 . pierwsze stowarzyszenie grafików założone po zakończeniu boomu na akwafortę pod koniec lat trzydziestych XX wieku, kiedy grafika przeżywała zastój w Sydney przez ponad dwie dekady.

Wystawy

Od 1941 do 1972 roku Weaver Hawkins miał kilka wystaw w Australii, zwłaszcza z Australijskim Towarzystwem Sztuki Współczesnej i Sydney Printmakers. Dostał kilka wystaw indywidualnych w Macquarie Galleries i galerii Eva Breuer.

W 1943 roku jego pejzaż In Mona Vale był finalistą tegorocznej Nagrody Wynne , a One of a Generation był finalistą Nagrody Archibalda.

W 1952, 1953 i 1960 jego prace zostały wybrane do Nagrody Sulmana w Art Gallery of New South Wales . Jego praca Man z 1952 roku wzbudziła duże zainteresowanie, przedstawiając „skutego mężczyznę niosącego zamkniętą klatkę zawierającą ludzki mózg z wystającymi oczami”. Jego wpis z 1960 roku został opisany przez krytyka sztuki w The Bulletin jako „przerażająca masa pomarańczowych rur kanalizacyjnych”.

Wybrany przez Weavera Hawkina wpis Betraya l do nagrody Blake'a z 1952 r . Został zrecenzowany w Tygodniku Katolickim i został krytycznie zgrupowany z wieloma innymi artystami jako wykazujący „zdolność do wchłonięcia zawiłej koncepcji religijnej i przekształcenia jej w ich indywidualną formę sztuki”.

Art Gallery of New South Wales odbyła się retrospektywna wystawa jego prac .

Wybierz bibliografię

  • D. Thomas, Projekt 11: Weaver Hawkins, katalog wystawy (Sydney, 1976)
  • E. Chanin i S. Miller, Sztuka i życie Weavera Hawkinsa (Sydney, 1995)
  • H. de Berg, wywiad z Weaverem Hawkinsem (transkrypcja, 1965, National Library of Australia)
  • Dokumenty Hawkinsa (Art Gallery of New South Wales Library).

Linki zewnętrzne