Wróg klasowy (odtwórz)
Class Enemy to sztuka brytyjskiego dramatopisarza Nigela Williamsa z 1978 roku , której premiera odbyła się w Royal Court Theatre .
Wróg klasowy został napisany w 1978 roku jako społeczny komentarz do apatii i anarchii w brytyjskich szkołach w śródmieściu. Zestaw to ponura klasa z połamanymi stołami i krzesłami, brudną tablicą i oświetloną sterylnymi świetlówkami. Spektakl zaczyna się od sześciu uczniów czekających na nauczyciela i, podobnie jak Władimir i Estragon Samuela Becketta , wydają się czekać na próżno. To, czego widzowie dowiadują się w miarę rozwoju sztuki, to fakt, że nikogo już to nie obchodzi – przynajmniej nie tych uczniów. Zamiast tego Iron przejmuje kontrolę nad sytuacją, zmuszając każdego ucznia do „nauczenia” lekcji.
Phil Daniels zagrał rolę Irona w oryginalnej produkcji Royal Court Theatre z 1978 roku. Daniel Day-Lewis zagrał tę rolę w produkcji z 1980 roku w Old Vic Theatre w Bristolu .
Adaptacja bośniacka
Class Enemy | |
---|---|
Scenariusz | Nigel Williams / Haris Pašović |
Postacie | Żelazo (Pegla), Cobra (Kobra), Sky (Nebo), Chick (Koka), Kid (Klinjo), Kitty (Ma), Cat (Ca), Zastępca Dyrektora |
Data premiery | 19 kwietnia 2007 |
Miejsce miało swoją premierę | Sarajewo, Bośnia i Hercegowina |
Oryginalny język | bośniacki |
Temat | Bałkany , szkoła średnia , znęcanie się , przestępczość nieletnich , przemoc |
Gatunek muzyczny | Gra |
Ustawienie | Klasa w Bośni i Hercegowinie |
[ www.eastwest.ba Oficjalna strona] |
Spektakl został zaadaptowany ( Klasni Neprijatelj w języku bośniackim) przez East West Theatre Company z Sarajewa w Bośni i Hercegowinie . Produkcja East West Theatre Company została zaadaptowana przez reżysera spektaklu, Harisa Pašovicia . Oryginalna sztuka, której akcja rozgrywa się w klasie w południowym Londynie na początku lat 80., została w produkcji Pašovicia przetransportowana do Sarajewa w 2007 roku. Oryginalną obsadę składającą się z sześciu licealistów zastąpiono siedmioma postaciami - trzema dziewczynami i czterema chłopcami. Swobodna adaptacja, przy zachowaniu pierwotnego ducha i głównych tematów, została również zainspirowana badaniami przeprowadzonymi w bośniackich salach lekcyjnych.
Zespół artystyczny Wroga Klasowego przeprowadził badania w niektórych szkołach średnich w Sarajewie i odkrył alarmujący poziom przemocy wśród uczniów i nauczycieli. Ustalenia obejmowały między innymi informacje, że uczniowie często przychodzili do szkoły z nożami, że policja często była zaangażowana, a niegrzeczne zachowanie podczas zajęć było częstym zjawiskiem. W ciągu zaledwie kilku miesięcy East West Theatre Company odnotował szereg przypadków brutalnej przemocy w Sarajewie i małych bośniackich miasteczkach, co dodatkowo przyczyniło się do powstania wielu tematów poruszonych w spektaklu.
Spektakl zdobył wiele nagród, w tym nagrodę nr 1 roku The Flying Inkpot z Singapuru, nagrodę za najlepszą sztukę na Singapore Arts Festival 2008 oraz nagrodę dla najlepszego spektaklu współczesnego na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Kontakt 2009 w Polsce. Był również wystawiany na festiwalach w Edynburgu ( Edinburgh International Festival ), Singapurze, Szanghaju i Sybinie w Rumunii, a także w teatrach w Lublanie w Słowenii, Nowym Sadzie w Serbii i różnych małych miasteczkach w całej Bośni.
Szokująca sztuka Nigela Williamsa z lat 70., opowiadająca o londyńskiej szkole, została przeniesiona do współczesnego Sarajewa, czyniąc z uczniów dzieci wojny. Ta aktualizacja, dokonana przez reżysera Harisa Pasovica, jest subtelna, ale ważna. Najbardziej oczywistą zmianą jest przejście ze szkoły dla chłopców jednopłciowych do mieszanej klasy dojrzewających nastolatków, z których żaden - ani mężczyzna, ani kobieta - nie może długo obejść się bez odwoływania się do masturbacji lub lubieżnych, często brutalnych podejść do siebie nawzajem . W spektaklu ukryta jest także pamięć o rozpadzie Jugosławii. Jeden uczeń opowiada o ubóstwie, jakie znosił od czasu zabicia ojca na wojnie, inny o złym samopoczuciu społecznym, które przyciągnęło go do islamskiego ekstremizmu, a trzeci o rasistowskim znęcaniu się nad nią, jako że jest bośniacką Serbką mieszkającą w Bośniacka większość etniczna.
Obsada i ekipa pochodzą z całego spektrum narodowego: Serbowie, Bośniacy, Chorwaci, wszyscy pełni niepokojących historii wojny. Tematy sztuki, takie jak zdezorientowane wartości społeczne, izolacja, samotne rodziny, alkoholizm, ksenofobia i przemoc, dobrze pasowały, chociaż Pasovic nieco zmodyfikował odniesienia kulturowe i dostosował dialogi, aby były bardziej dostępne dla bośniackiej publiczności.
Wersja bośniacka Oryginalna obsada
Aktor | Rola |
---|---|
Amara Selimovicia | Żelazo (Pegla) |
Zana Marjanovic / Maja Zeco | Kobra (Kobra) |
Maja Izetbegovic | Niebo (Nebo) |
Irmy Alimanowicz | Laska (Koka) |
Nusmir Muharemovic | Dzieciak (Klinjo) |
Samir Karić | Kitty (mama) |
Amira Muminovicia | Kot (Ca) |
Lidia Stevanović | Zastępca Dyrektora |