Bristol Old Vic
Adres |
King Street BS1 4ED Bristol Wielka Brytania |
---|---|
Współrzędne | Współrzędne : |
Właściciel | Powiernicy Theatre Royal |
Przeznaczenie | Budynek klasy I |
Typ | Repertuar |
Pojemność |
540 (Teatr Królewski) 188 (Weston Studio) |
Budowa | |
Otwierany | 1766 |
Odbudowany | 1970–72; 2016–18 |
Strona internetowa | |
Bristol Old Vic |
Bristol Old Vic to brytyjska grupa teatralna z siedzibą w Theatre Royal w Bristolu . Obecna firma powstała w 1946 roku jako odgałęzienie londyńskiego Old Vic . Jest powiązana z Bristol Old Vic Theatre School , która w latach 90. stała się organizacją niezależną finansowo. Bristol Old Vic prowadzi Young Company dla osób w wieku 7–25 lat.
Theatre Royal, najstarszy nieprzerwanie działający teatr anglojęzycznego świata, został zbudowany w latach 1764-1766 przy King Street w Bristolu . Sala Cooperów, zbudowana w latach 1743–44, została włączona jako foyer teatru w latach 1970–72. Razem są one uznane za zabytkowy budynek klasy I przez Historyczną Anglię . Daniel Day-Lewis nazwał to „najpiękniejszym teatrem w Anglii”.
W 2012 roku kompleks teatralny zakończył pierwszą fazę renowacji o wartości 19 milionów funtów, zwiększając liczbę miejsc siedzących i zapewniając do dziesięciu elastycznych miejsc do występów. Oprócz głównego audytorium Theatre Royal kompleks obejmuje teatr Studio oraz obszary widowiskowe Scena Boczna, Lakiernia i Piwnica. Podczas gdy teatr był zamknięty, zespół nadal prezentował prace w przestrzeni Studio i Piwnicy, a także w innych miejscach w Bristolu. Theatre Royal został ponownie otwarty w 2012 roku z Wild Oats .
Historia teatru
Teatr znajduje się na King Street , kilka metrów od pływającego portu . Od 1972 do 2016 roku wejście publiczne prowadziło przez Coopers' Hall, najwcześniejszy zachowany budynek na tym terenie. Hall został zbudowany w 1744 roku dla Coopers' Company, cechu bednarzy w Bristolu, przez architekta Williama Halfpenny'ego . Ma „zdegradowaną palladiańską ” fasadę z czterema korynckimi kolumnami. Pozostał w rękach Bednarów tylko do 1785 roku, później stał się aulą publiczną, magazynem wina, kaplicą baptystów, a ostatecznie magazynem owoców i warzyw.
Teatr został zbudowany w latach 1764-1766. Tradycyjnie uważa się, że projekt audytorium był oparty, z pewnymi zmianami, na projekcie Theatre Royal przy Drury Lane w Londynie. Chociaż brystolski architekt Thomas Paty nadzorował budowę, teatr został zbudowany według projektów Jamesa Saundersa, stolarza Davida Garricka przy Drury Lane. Saunders dostarczył rysunki do teatru w Richmond, Surrey, zbudowanego w 1765 roku. Długi odcinek (1790, w Harvard University Theatre Collection) i plan przeglądowy (1842, w Local Studies Library) teatru w Richmond wykazują bliskie podobieństwa z Teatr Bristolski w proporcjach i relacji między aktorami na scenie a otaczającymi ich z trzech stron widzami. Wybrano miejsce Rackhay Yard, mniej więcej prostokątne puste miejsce za rzędem średniowiecznych domów i po jednej stronie Coopers' Hall. Dwa (i prawdopodobnie trzy) nowe przejścia zbudowane przez parter domów od strony King Street zapewniały dostęp do Rackhay Yard i znajdującego się w nim „Nowego Teatru”.
Teatr został otwarty 30 maja 1766 r. Przedstawieniem zawierającym prolog i epilog wygłoszony przez Davida Garricka. Ponieważ właściciele nie byli w stanie uzyskać licencji królewskiej, przedstawienia ogłaszano jako „koncert z okazem retoryki”, aby ominąć ograniczenia nałożone na teatry przez ustawę licencyjną z 1737 r . Wkrótce porzucono ten podstęp, ale przedstawienie w sąsiedniej Hali Bednarzy w 1773 r. Naruszyło to prawo.
Wątpliwości prawne zostały złagodzone, gdy w 1778 r. Ostatecznie przyznano patent Royal Letters , a teatr stał się teatrem patentowym i przyjął nazwę „Theatre Royal”. W tym czasie teatr zaczął również otwierać się na sezon zimowy i powstał wspólny zespół, który występował zarówno w Bath Theatre Royal , jak iw Bristolu, z udziałem takich wykonawców, jak Sarah Siddons , której duch, według legendy, nawiedza teatr w Bristolu. Widownia została przebudowana z nowym spadzistym sufitem i galerią w 1800 roku. Po zerwaniu z Bath w 1819 roku teatrem kierował William M'Cready starszy , z niewielkim sukcesem, ale powoli podniósł się ponownie pod rządami wdowy Sarah M'Cready w 1800 roku. 1850 Po jej śmierci w 1853 r. Zięć M'Creadysów, James Chute, przejął władzę, ale stracił zainteresowanie Theatre Royal, które podupadło, gdy otworzył Prince's Theatre , pierwotnie znany jako New Theatre Royal, w 1867 r . W 1903 r. zbudowano nowe, wąskie wejście przez sąsiedni budynek.
Historyczne dokumenty z historii Theatre Royal i Bristol Old Vic można znaleźć w Bristol Archives i University of Bristol Theatre Collection .
Powstanie Bristol Old Vic
Chute zrezygnował z dzierżawy Theatre Royal w 1861 roku, koncentrując swoją działalność w Teatrze Księcia , który został zniszczony przez bombardowania podczas II wojny światowej. W 1942 r. dzierżawcy wystawili budynek na sprzedaż. Sprzedaż postrzegano jako możliwą utratę budynku jako teatru i wystosowano publiczny apel o zachowanie jego użytkowania, w wyniku czego powstał nowy Trust na zakup budynku. Rada ds. Zachęty Muzyki i Sztuki (CEMA) wydzierżawiła budynek od Trust, aw 1946 r. następca CEMA, Arts Council, zorganizował zatrudnienie w nim firmy z londyńskiego Old Vic , tworząc w ten sposób Bristol Old Vic.
Pierwsi członkowie firmy to Peter O'Toole (po raz pierwszy pojawił się w Major Barbara w 1956), John Neville , Timothy West , Barbara Leigh-Hunt i Dorothy Tutin . Pierwszym dyrektorem artystycznym został Hugh Hunt.
Wczesny triumf Bristol Old Vic nastąpił, gdy premierowa produkcja Salad Days z 1954 roku została przeniesiona na West End i stała się najdłużej wystawianym musicalem na londyńskiej scenie w tamtym czasie. Rada Artystyczna działała do 1963 roku, kiedy to jej rolę przejęła Rada Miejska. W tym samym roku londyński Old Vic został rozwiązany, a firma Bristol stała się w pełni niezależna. Bristol Old Vic wystawiał także sztuki w należącym do rady Little Theatre od tego czasu do 1980 roku.
Nowy kompleks teatralny, zaprojektowany przez Petera Moro , został ukończony w 1972 roku. Budynek wejściowy z 1903 roku został zburzony, podobnie jak szereg okolicznych budynków i, co bardziej kontrowersyjne, scena teatru z 1766 roku. Powstała nowa scena i wieża widokowa wraz z zapleczem technicznym i biurowym. W miejscu starego wejścia zbudowano teatr studyjny New Vic na 150 miejsc (później znany jako Studio), a Coopers 'Hall zapewnił teatrowi wielką fasadę i foyer, których wcześniej mu brakowało.
W latach 70. i 80. produkcje Bristol Old Vic były dobrze przyjmowane zarówno lokalnie, jak i podczas tras koncertowych, ale pod koniec lat 80. napotkały znaczne niedofinansowanie. Odrodzenie pod przywództwem Andrew (Andy) Haya przyniosło wzrost liczby widzów; nastąpił nowy pakiet finansowania Arts Council, aw 2003 r. powołanie wspólnych dyrektorów artystycznych Davida Farra i Simona Reade'a. Na krótko nazwali organizację „starą ofiarą nowego bristolu”.
W 2005 Reade został jedynym dyrektorem artystycznym. Wśród najważniejszych wydarzeń artystycznych tamtych czasów znalazła się produkcja Up The Feeder, Down the Mouth and Back Again ACH Smitha za kadencji Andy'ego Haya oraz kilka dobrze przyjętych produkcji szekspirowskich pod kierownictwem Davida Farra i Simona Reade'a.
Remont
W lipcu 2007 roku rada nadzorcza podjęła kontrowersyjną decyzję o zamknięciu teatru z powodu remontu. Wielu przedstawicieli zawodu teatralnego obawiało się o przyszłość Old Vic. Po kilku publicznych spotkaniach zimą 2007/2008 nowo utworzona rada powiernicza wyznaczyła Dicka Penny'ego , dyrektora Watershed Media Center , na stanowisko prezesa wykonawczego.
W lutym 2009 roku firma ogłosiła, że Tom Morris , wówczas zastępca dyrektora w Royal National Theatre , a wcześniej dyrektor artystyczny w Battersea Arts Centre , został mianowany dyrektorem artystycznym. Emma Stenning , która wcześniej pracowała z Tomem Morrisem w BAC, została dyrektorem wykonawczym.
W październiku 2010 roku doszło do fuzji Old Vic i Theatre Royal Bristol Trust w połączoną organizację charytatywną, której przewodniczy Laura Marshall, dyrektor zarządzająca Icon Films .
W kampanii zbierania funduszy na planowany remont o wartości 19 milionów funtów udział wzięli m.in. Richard Briers , Stephanie Cole , Judi Dench , Prunella Scales , Timothy West i Patrick Stewart . Rada Sztuki przekazała 5,3 miliona funtów. Podczas zamknięcia firma wystawiała produkcje w teatrze Studio, Basement i innych miejscach w Bristolu, w tym adaptację Treasure Island na King Street na King Street latem 2011 roku przez Sally Cookson i wznowienie Coram Boy przez Melly Still w Colston Hall w Boże Narodzenie 2011 roku.
Plan przewidywał elastyczny kompleks teatralny, w którym dostępnych jest do dziesięciu obszarów do występów. Tom Morris jako inspirację podał Théâtre des Bouffes du Nord w Paryżu. Widownia główna zyskała opcjonalną scenę ciągnącą i zwiększenie liczby miejsc siedzących do 540. Powierzchnia sceny bocznej została przebudowana, z dodatkową pojemnością 250, tworząc opcję oddzielnej drugiej widowni. Inne przestrzenie przebudowane jako obszary występów obejmowały Lakiernię i salę prób. Theatre Royal został ponownie otwarty we wrześniu 2012 roku z Wild Oats .
Kolejna runda przebudowy została przeprowadzona między czerwcem 2016 a wrześniem 2018. Uliczna strona budynku Peter Moro z lat 70., w którym mieścił się teatr Studio (pierwotnie New Vic), została zburzona i zastąpiona nowym foyer z barem i kasą, która stanowi cechę ukrytych wcześniej ścian teatru. Sala Cooperów została zaadaptowana na nowe przestrzenie widowiskowe i eventowe, w tym teatr studyjny w sklepieniach kolebkowych w jej piwnicy.
Turystyka
Bristol Old Vic ma długą historię zabierania produkcji w trasy koncertowe zarówno w Wielkiej Brytanii , jak i za granicą. Produkcja, z którą koncertowano, to Hamlet , Arms and the Man i A Man for All Seasons na Cejlonie i Pakistanie w latach 1962–63; Hamleta i Miarki za miarkę do Ameryki, Holandii i Belgii w latach 1966–67 oraz Człowieka i Supermana na czerwcowy festiwal Schauspielhaus w Zurychu w 1958 roku. Zespół często gościł również na festiwalu w Edynburgu , a spektakle odbywały się w Theatre Royal Bath , Oxford Playhouse , Royal Court Theatre , Londyn i Young Vic , Londyn między innymi. Koprodukcje przeniosły sztuki Bristol Old Vic do większości głównych brytyjskich teatrów. Bristol Old Vic był współproducentem z takimi firmami jak Kneehigh Theatre , Royal National Theatre , West Yorkshire Playhouse oraz innymi regionalnymi teatrami i zespołami w całej Wielkiej Brytanii.
Produkcja Jaskółek i Amazonek Toma Morrisa została przeniesiona do Vaudeville Theatre na londyńskim West Endzie, po czym odbyła się duża trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii. Produkcja Simona Godwina filmu Faith Healer Briana Friela jest prezentowana na Festiwalu Sztuki w Hong Kongu w 2012 roku . Inne produkcje z ostatnich tras koncertowych to Bristol Old Vic/ Shakespeare at the Tobacco Factory, koprodukcja Uncle Vanya .
Pasmo rozwoju artystów Ferment w Bristol Old Vic obejmuje również prace rozwijane w teatrach objeżdżających Wielką Brytanię i świat.
Zaangażowanie i Młoda Firma
Departament Bristol Old Vic Engagement (dawniej Outreach) koncentruje się na tworzeniu możliwości teatru partycypacyjnego dla młodych ludzi i osób pozbawionych praw obywatelskich w Bristolu i na całym południowym zachodzie. Ich praca obejmuje liczne warsztaty i partnerstwa w ramach szkół, społeczności lokalnej i organizacji charytatywnych.
Zdecydowanie największą częścią ich pracy jest Young Company. Bristol Old Vic Young Company to jeden z największych regionalnych teatrów młodzieżowych w Wielkiej Brytanii, w którym mieszka ponad 350 młodych ludzi w wieku od 5 do 25 lat z całego południowego zachodu, którzy biorą udział w trwającym programie cotygodniowych sesji, teatralnych mistrzowskich kursów, społeczności projekty i pełnowymiarowe spektakle. Od 2018 roku projekt ten obejmował młodych ludzi z każdego regionu i kodu pocztowego Bristolu. The Young Company tworzy i wykonuje co najmniej 3 spektakle rocznie.
Teatr prowadzi również program szkoleniowy pod nazwą Made in Bristol. Program jest całorocznym kursem, zwykle składającym się z dwunastu młodych ludzi w wieku 18–25 lat, którzy zostają rezydentami w Bristol Old Vic na dwa dni w tygodniu przez jeden rok. Kurs ma na celu umożliwienie młodym twórcom teatralnym wspólnego szkolenia, zostania liderami warsztatów, animatorami i twórcami teatralnymi, tworzenia prac, które mogą dotrzeć do całego Bristolu i południowo-zachodniego zachodu, angażowania się w inne lokalne organizacje artystyczne i pracę z odwiedzającymi praktykami i specjalistów z branży. Program kończy się utworzeniem zespołu teatralnego i wykonaniem wymyślonego utworu. Program, który działa już prawie 10 lat, stworzył zespoły teatralne, które kontynuowały poza rocznym kursem. Należą do nich The Cabinet Ensemble, Teatr Propolis i zespół INKBLOC.
Niektóre z ich innych projektów to Firebird, Cardboard Citizens i Borderlands. Firebird Theatre to firma dwunastu niepełnosprawnych artystów z siedzibą w Bristolu; to doświadczeni, niepełnosprawni aktorzy/aktorzy, którzy od ponad dwudziestu pięciu lat wykonują sztuki teatralne i spektakle. Cardboard Citizens wprowadza program Cardboard Camp do Bristol Old Vic, pracując z bezdomnymi i marginalizowanymi grupami. Borderlands to partnerstwo z lokalną organizacją charytatywną o tej samej nazwie, która przyjmuje uchodźców do Bristol Old Vic, aby mogli tam oglądać produkcje.
Dyrektorzy artystyczni Bristol Old Vic
Bristolska szkoła teatralna Old Vic
Bristol Old Vic Theatre School, otwarta przez Laurence'a Oliviera w 1946 roku, jest filią Conservatoire for Dance and Drama , organizacji zapewniającej najwyższe standardy kształcenia w sztukach scenicznych, oraz jest szkołą stowarzyszoną University of the West of Anglia . Szkoła rozpoczęła życie w październiku 1946 roku, zaledwie osiem miesięcy po założeniu macierzystej firmy Bristol Old Vic Theatre Company, w pomieszczeniu nad magazynem handlarza owocami w Rackhay, w pobliżu wejścia na scenę Theatre Royal. (Sąsiadujący z magazynem dziedziniec opuszczonej szkoły św . Annette Crosbie , była uczennica Szkoły, oraz Cyrano de Bergerac Rostanda z Peterem Wyngardem . Uczniowie Szkoły Teatralnej często grali w tych scenach zbiorowych i bójkach.)
Szkoła działała w tych pomieszczeniach do 1954 r., Kiedy to tantiemy z musicalu Salad Days Juliana Slade'a i Dorothy Reynolds zostały przekazane Szkole na zakup i przebudowę dwóch dużych sąsiednich wiktoriańskich willi w Clifton, które do dziś pozostają ich bazą.
W 1995 roku ta darowizna została formalnie uznana, kiedy nowe, specjalnie zbudowane studio tańca i ruchu w ogrodzie szkoły otrzymało nazwę Slade /Reynolds Studio . Szkoła zapewnia kompleksowe szkolenia dla profesjonalistów teatralnych, radiowych, filmowych i telewizyjnych, a jej absolwenci zajmują kluczowe stanowiska jako aktorzy, reżyserzy, scenografowie, projektanci kostiumów, projektanci oświetlenia oraz dyrektorzy scen i firm na całym świecie.
Wśród najbardziej znanych spośród wielu wybitnych aktorów znajdujących się na liście absolwentów Szkoły są zdobywcy Oscara Daniel Day-Lewis i Jeremy Irons .
Zobacz Absolwenci Bristol Old Vic Theatre School .
Nagroda Petera O'Toole'a
Zbiegając się z ich ponownym otwarciem w 2012 roku, teatr wprowadził nagrodę o nazwie Nagroda Patrona, która po śmierci aktorów została przemianowana na nagrodę Petera O'Toole'a . Nagrodą jest sześciomiesięczny kontrakt w Bristol Old Vic oferowany dwóm aktorom, którzy ukończyli Bristol Old Vic Theatre School . Inauguracyjnymi zwycięzcami zostali Emily May Smith i Isaac Stanmore .
Rok | Odbiorcy | Produkcje |
---|---|---|
2012 | Emily May Smith i Isaaca Stanmore'a | Wild Oats , czy moje społeczeństwo wygląda w tym na duże? i Piotruś Pan |
2013 | Martina Bassindale'a i Lindsay Dukes | Wielkie nadzieje i Mała syrenka |
2014 | Jonathana Charlesa | Juno i Paycock |
Bethan Nash i Millie Corser | Jaskółki i Amazonki |
Zobacz też
Dalsza lektura
- Barker, Kathleen. The Theatre Royal Bristol 1766–1966: dwa wieki historii sceny , The Society for Theatre Research, 1974 ISBN 0-85430-022-8
- Barker, Kathleen. Theatre Royal Bristol: pierwsze siedemdziesiąt lat , Bristol Oddział Towarzystwa Historycznego, 1961
- Gomme, A., M. Jenner & B. Little, Bristol: Historia architektury , Lund Humphries, 1979
- Howell, MA „Przestrzeń aktorska i narzędzia stolarskie”, Around the Globe 47 (grudzień 2009), 34–35.
- Howell, MA „Planning Theatres Under the Stage Licensing Act, 1737” Theatre Notebook 43.3 (1989) z erratą wydawcy w Theatre Notebook 44.1 (1990).
- Izon, Walter. Gruzińskie Budynki Bristolu , Kingsmead Press, 1952
- B. Little &, P. Moro, The Story of the Theatre Royal Bristol , powiernicy Theatre Royal, 1981
- Williamson, Audrey ; Landstone, Karol (1957). Bristol Old Vic - pierwsze dziesięć lat . Londyn: J Granat Miller.
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Przeczytaj szczegółowy zapis historyczny o Bristol Old Vic
- Archiwum Bristol Old Vic w University of Bristol Theatre Collection , University of Bristol
- Archiwum Kathleen Barker w University of Bristol Theatre Collection , University of Bristol
- Archiwa teatralne w Bristolu w University of Bristol Theatre Collection , University of Bristol
- Archiwum Johna Elvery'ego w University of Bristol Theatre Collection , University of Bristol
- Theatre Royal w patrzeniu na budynki
- Za kulisami Bristol Old Vic – relacja wideo z BBC Bristol
- Bristol Old Vic
- Kultura w Bristolu
- Zabytkowe budynki klasy II * w Bristolu
- Zabytkowe budynki klasy I w Bristolu
- Klasy I wymienione teatry
- Historia Bristolu
- Kluby muzyczne w Bristolu
- Produkcja teatrów w Anglii
- Zespoły teatralne w Wielkiej Brytanii
- Teatry ukończone w 1766 roku
- Teatry w Bristolu
- Organizacje teatralne w Wielkiej Brytanii
- Atrakcje turystyczne w Bristolu