Wyśrodkowany we Wszechświecie

Wyśrodkowany we wszechświecie
Our current idea of the universe manifests above a researcher's desk inside the dome of the Mt. Wilson Observatory. Above the image is the film's title, CENTERED IN THE UNIVERSE. Below are the production credits.
Plakat teatralny
W reżyserii Dona Dixona
Scenariusz

André Bormanis Don Dixon Ed Krupp
Wyprodukowane przez
Ann Hassett Bill Murphy
Edytowany przez

Shawn Crosby Barrett Sanders Drew Anderson
Muzyka stworzona przez

Williama Ashforda Alana Etta Scotta Liggetta
Dystrybuowane przez Obserwatorium Griffitha
Data wydania
  • 29 października 2006 ( 29.10.2006 )
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Centered in the Universe to prezentacja typu fulldome , której premiera miała miejsce wieczorem 29 października 2006 r. podczas „Galactic Gala”, która oznaczała ponowne otwarcie odnowionego Obserwatorium Griffitha w Los Angeles. 33-minutowy planetarium wykorzystuje projektor gwiezdny Zeiss Universarium i innowacyjny laserowy system projekcji wideo opracowany przez Evans & Sutherland, aby stworzyć wciągające środowisko. Prezenter na żywo opowiada scenariusz.

Streszczenie

Gdy publiczność siedzi, kopuła planetarium jest zalana chłodnym niebieskim światłem z sugestią chmur. Prezenter podchodzi do środka teatru i macha świecącą kulą, przedstawiającą gwiazdę, mniej więcej wielkości grejpfruta, którą na przemian zapala i przyciemnia, aby zaakcentować opis tego, jak różne kultury interpretowały zjawiska niebieskie, takie jak cykl dzień i noc. Na zakończenie wstępu kula zanika, teatr ciemnieje, a widzowie doświadczają symulowanego zachodu słońca wyświetlanego przez laserowy system wideo. Gdy zachodzi zachód słońca, gwiazda projektora unosi się, symulując nocne niebo. Wykładowca prosi słuchaczy, aby wyobrazili sobie, jak tajemnicze musiały się wydawać gwiazdy starożytnym ludziom, a następnie demonstruje, używając projektora gwiazd, w jaki sposób ludzie wymyślali konstelacje , starając się nadać sens losowo rozrzuconym gwiazdom. W przyspieszonym czasie obserwujemy złożone ruchy Słońca, Księżyca i planet.

Scena rozpływa się w starożytnej Aleksandrii w Egipcie . Widzimy Wielką Bibliotekę i latarnię morską Pharos . Na dziedzińcu, obok sadzawki otoczonej pochodniami, widzimy astronoma z II wieku, Klaudiusza Ptolemeusza , dopasowującego sferę armilarną do pozycji gwiazd. Za Ptolemeuszem znajduje się mały stolik, na którym spoczywa zwój. Podchodzimy do zwoju i widzimy, że przedstawia on geocentryczny model wszechświata. Obrazy na zwoju przekształcają się w trójwymiarowe reprezentacje słońca, Ziemi i planet, które unoszą się nad zwojem i obracają w złożonym systemie krystalicznych kul, ilustrując model Wszechświata z centrum ziemi, który przetrwał aż do renesansu .

Płomień lampy przecina pole widzenia i przechodzi w płomień świecy płonącej nad stołem warsztatowym Galileo Galilei we Włoszech około 1610 roku. Wchodzimy na dziedziniec, gdzie Galileusz obserwuje przez swój teleskop. Na sztalugach oświetlonych latarnią widzimy jego szkice księżyców Jowisza i faz Wenus. Rysunki te przekształciły się również w obiekty 3D, aby zademonstrować, w jaki sposób obserwacje Galileusza zmieniły nasze postrzeganie planet i pomogły ustalić kopernikański model Układu Słonecznego .

Film przenosi widzów przez szereg środowisk, takich jak Obserwatorium Mount Wilson na początku lat dwudziestych XX wieku, kiedy Edwin Hubble odkrył prawdziwą naturę Galaktyki Andromedy i rozszerzania się Wszechświata . Nad biurkiem anonimowego współczesnego badacza widzimy przedstawienie Wielkiego Wybuchu . Narzędzie do przekształcania surowych danych, takich jak szkice i fotografie, w obiekty 3D jest używane do sugerowania, w jaki sposób naukowcy muszą wykorzystywać wyobraźnię, aby interpretować swoje obserwacje.

Pod koniec programu widzowie przeżywają symulowany lot przez gromady galaktyk do Drogi Mlecznej , naszego Układu Słonecznego, ślizgając się po powierzchni Marsa, gdzie prawdopodobna i tragiczna utrata oceanów skłania widzów do zastanowienia się nad przyszłością naszej planety, a potem w końcu wraca na Ziemię, lądując na trawniku przed Griffith Observatory .

Prezenter ponownie pojawia się ze świecącą „gwiazdą” i wygłasza epilog, podsumowując, że spośród wszystkich rzeczy, których dowiedzieliśmy się o Wszechświecie, jednym z najbardziej niezwykłych odkryć jest to, że Ziemia i wszystko na niej, w tym jej mieszkańcy, zbudowane jest z obłoki pyłu i gazu otaczające Galaktykę Drogi Mlecznej; że jesteśmy stworzeni z gwiezdnego pyłu, co prawdopodobnie wyjaśniałoby fascynację ludzkości nocnym niebem.

Wyzwania techniczne

Według Andrew Hofmana, kierownika ds. efektów wizualnych, „Centered in the Universe” stanowiło wyjątkowe wyzwanie. „Niektóre ugruntowane od dawna praktyki w konwencjonalnym kręceniu filmów po prostu nie są dostępne w sali pod kopułą”. Na przykład zmiana soczewek nie jest opcją podczas pokazu w kopule; jest tylko jeden obiektyw: 180-stopniowe rybie oko, które sprawia, że ​​bliskie obiekty wydają się zniekształcone, podczas gdy obiekty znajdujące się zaledwie kilka stóp od wirtualnej kamery wydają się bardzo małe. Opracowanie stylu wizualnego do pracy w ramach tych ograniczeń było integralną częścią sukcesu programu. Sam rozmiar plików graficznych był również zniechęcający. Każda klatka składała się z 17 milionów pikseli zamiast zaledwie 3 milionów wymaganych w konwencjonalnym kinie. „Oprogramowanie zachowywało się nieprawidłowo, maszynom zabrakło pamięci RAM, dyski twarde były zapełnione, a sieci, nawet klimatyzacja, były przeciążone”.

Producent efektów wizualnych, Bill Murphy, musiał stworzyć harmonogram i budżet dla produkcji, „która nie była w pełni napisana i wymagała obrazów, które nigdy wcześniej nie były tworzone dla fizycznej przestrzeni, która nie została jeszcze zbudowana”. Opóźnienia w dostawach laserowych projektorów wideo wymagały od animatorów kontynuowania regulacji kolorów aż do kilku dni przed premierą, ponieważ same projektory ciągle się zmieniały.

Wyzwania artystyczne

Chociaż każda klatka filmu została stworzona przy użyciu grafiki komputerowej, konwencjonalna grafika odegrała ważną rolę w opracowaniu wyglądu i stylu pokazu. Dyrektor artystyczny Chris Butler przeprowadził szeroko zakrojone badania, aby zaprojektować rekwizyty i scenografię, które pozwolą animatorom 3D stworzyć historycznie autentyczne środowiska. Animatorzy odwiedzili kopułę 100-calowego (2500 mm) teleskopu w Mount Wilson Observatory , aby sfotografować budynek przed zbudowaniem go w Maya (oprogramowanie), tak jak mógł wyglądać w 1925 roku, kiedy pracował tam Edwin Hubble. „Dixon nalegał na autentyczność; od położenia planet na niebie po rodzaj pióra w gęsim piórze Galileusza, wszystko zostało skrupulatnie zbadane” — mówi producentka wykonawcza Ann Hassett. Animatorzy przestudiowali zdjęcia dostarczone przez eksperta Galileo, Davę Sobel, aby upewnić się, że detale architektoniczne domu astronoma zostały prawidłowo wymodelowane.

Zapis nutowy

Centered in the Universe zawiera oryginalną partyturę orkiestrową łączącą motywy awangardowe i klasyczne, skomponowaną przez Alana Etta, Scotta Liggetta i Williama Ashforda z Alan Ett Music Group. Ścieżka dźwiękowa jest dostępna w sklepie iTunes .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Centered_in_the_Universe&oldid=1099518607 ”