Zespół Peninsula Banjo
Peninsula Banjo Band | |
|---|---|
 Peninsula Banjo Band 28 sierpnia 2013 r. Górny rząd , od lewej do prawej: Sam Morocco, Bill Lundgren, Jim Strickland, Gordon Ashby, Don Brayton, John Krakar, John Lathrop, Ray Buhler, Mary Horne, Charlie Tagawa . Środkowy rząd : Rich Boss, Ralph D'Avolio, Barbara Fiedler, Cliff Tranberg, Adrienne Griffin, Bob Lasley. rząd : Jean Avram, Gaylen George, Betty Jean Miller, Dave Marty , Joan Goldstein, Joyce Taylor, Jimmie Min | |
| Dolny | |
| Pochodzenie | Cupertino , Kalifornia |
| Gatunki | Jazz , dixieland , ragtime |
| lata aktywności | 1963 – obecnie |
| Etykiety | PBB Records, DiscMakers, Suspect Studios |
| Strona internetowa | |
The Peninsula Banjo Band to amerykańska grupa muzyczna i fundacja non-profit 501(c)3, której celem jest zachowanie muzycznego dziedzictwa czterostrunowego banjo, a także zbieranie pieniędzy na rzecz organizacji charytatywnych związanych z rakiem i innych znaczących organizacji charytatywnych. Grupa ma siedzibę w północnej Kalifornii, w okolicach San Jose i San Francisco i od 1966 roku co tydzień występuje publicznie (ponad 2000 występów). Jednym z innych jego wkładów jest edukacja muzyczna (stypendia), częste bezpłatne występy publiczne oraz organizowanie corocznego festiwalu jazzowego, w którym od lat 70. biorą udział najlepsi ze społeczności zawodowej i amatorskiej banjo. Założony w 1963 roku PBB jest znany na całym świecie jako jedna z czołowych grup jazzowych banjo w Ameryce Północnej, która wielokrotnie występowała jako headliner w swojej historii i była występem otwierającym znanych artystów i grupy muzyczne lat 70., 80., 90. i 2000.
Historia
Formacja i wczesne lata
Zespół, który ostatecznie stał się Peninsula Banjo Band, został założony przez Chucka Raya seniora w 1963 roku. Ray był nauczycielem muzyki i lokalnym muzykiem w rejonie South Bay. Często można było spotkać Raya grającego na banjo z plektronu w pizzeriach Shakey's Pizza i Big Al's w San Jose w Kalifornii.
W 1962 roku grupa uczniów Raya zwróciła się do niego z propozycją założenia zespołu. Ray zgodził się i powstała nieformalna grupa. Gdy grupa ćwiczyła razem i poprawiała się, w końcu poproszono ich o publiczną zabawę. Nazwali siebie Cupertino Banjo Band, a pierwotnych dziewięciu członków to Glenn Atkinson, Jerry Deerwester, Don Flora, Pearl Nicolino, Chuck Ray Sr., Manuel Rodriques, Steve Sedlak, Sidney Steele i Merle Wilhelm. Później, gdy grupa powiększyła się, tymczasowo nazwali się Golden Gate Banjo Band. Następnie w 1971 roku, jako potwierdzenie, że członkowie zespołu pochodzą z obszaru znacznie większego niż Cupertino, wymyślili nazwę Peninsula Banjo Band. W skład zespołu wchodzili członkowie z tak dalekiego południa jak Santa Cruz i dalekiej północy Burlingame . [ potrzebne źródło ]
Nowy lider zespołu
W 1964 roku właściciel restauracji Sakura Gardens w Mountain View w Kalifornii był w Tokio na letnich igrzyskach olimpijskich i odkrył młodego wielbiciela słynnego banjoisty Harry'ego Resera . Tym młodym wykonawcą był Zenzo Tagawa . Właściciel restauracji był pod takim wrażeniem umiejętności Tagawy w grze na banjo tenorowym, że zaproponował mu kontrakt na grę w jego restauracji w USA
Po dotarciu do Stanów Zjednoczonych, Zenzo Tagawa został szybko zamerykanizowany do Charliego Tagawy i wkrótce potem został odkryty przez wielu klientów restauracji, a także innych graczy na banjo w okolicy. Tagawa regularnie grał w Sakura Gardens i jego następcy, Imperial Gardens, przez piętnaście lat. gutbucket Tagawy - grający przyjaciele wpadali, żeby go posłuchać lub pograć z nim. Gdy rozeszły się wieści o umiejętnościach gry Tagawy, poproszono go o dołączenie do Cupertino Banjo Band. Uczynił to i został ich przywódcą w 1966 roku. Pozostał nim przez wszystkie następne czterdzieści sześć lat z wyjątkiem dwóch. Po zamieszkaniu w Cupertino, Tagawa został nauczycielem banjo, który specjalizował się w nauczaniu małych dzieci i nastolatków gry na 4-strunowym banjo.
Rejestracja non-profit
W 1974 roku, przygotowując się do kandydowania jako kalifornijska korporacja charytatywna non-profit, grupa wybrała Tagawę na prezydenta. To zgłoszenie było pierwszym krokiem w kierunku uzyskania statusu non-profit 501-c-3 . Grupa otrzymała status organizacji non-profit od Internal Revenue Service w 1976 roku.
Byli prezydenci
Kolejni prezydenci to Leo Campey, Glenn Atkinson, Cas Stockard, Bob Delaney, Chuck Daley, Terry Bull, John Goulais, Carl Adams, Paul Nearhood, Tom James, Gene Ripley, Helen Wick Martin, George Thum, Ray Ferrie, Flo Lewis, Floyd Oatman, Steve Adkins, Jim Strickland, Bob Lasley z klubu jazzowego Scarlett LaRue i Christopher Bracher. Godnym uwagi wkładem prezesów zespołów jest nadzorowanie czterech nagrań zespołu. Leo Campey dokonał inauguracyjnego nagrania w 1975 roku wraz z produkcją i wydaniem Just Why . Następnie nastąpiło nagranie wykonane przez Junior Banjo Band Tagawy w 1976 roku z pomocą Glenna Atkinsona. Chuck Daley poszedł w jego ślady z More! Więcej! Więcej! w 1981 i Just One More Time w 1996. W 2008 Jim Strickland osiągnął to, czego nie osiągnął żaden inny poprzedni prezes zespołu, przekonał dyrektora muzycznego Charliego Tagawę do profesjonalnego nagrania kilku jego wirtuozowskich występów. That Charlie Sound jest rezultatem i jest jedynym profesjonalnie wyprodukowanym nagraniem, które uchwyciło umiejętności Tagawy jako solisty.
Jim Strickland oprócz tego, że pełnił funkcję prezesa zespołu najdłużej, bo dziewięć lat, jest odpowiedzialny za organizację i produkcję pierwszego występu zespołu w stylu symfonicznym w sali koncertowej, w którym wystąpi wyłącznie PBB. 28 marca 2004 roku zespół wystąpił w Le Petit Trianon Theatre w San Jose w Kalifornii przez nieco ponad dwie godziny. Fanom przedstawiono historyczną podróż przez różne epoki muzyki banjo, którą opowiedział Strickland, z krótkim ustnym wprowadzeniem do każdego utworu i wzmianką o jego historycznym znaczeniu. Specjalnymi gośćmi byli Bill Lowrey, Kevin McCabe i Steve'a Petersona. Sesja została zarejestrowana i zgodnie z tradycją zespołu rozdano członkom zespołu limitowane płyty CD.
Znaczący wkład wnieśli również członkowie zespołu niebędący prezesami. Nieżyjącemu już Gene'owi Sandbergowi przypisuje się wznowienie biuletynu zespołu, zatytułowanego „PBB News & Views”, w 2001 roku. Pierwotnie był on rozprowadzany w formie drukowanej i wysyłany pocztą do każdego zespołu i członka pomocniczego oraz wybranych fanów i osób ze społeczności banjo. Gene kompilował, redagował i publikował biuletyn przez kilka lat, aż do przejścia na emeryturę ze swojego stanowiska. Obowiązki przejął wówczas Jim Strickland. Mniej więcej w tym samym czasie Strickland zaczął badać i pisać serię artykułów o historii muzyki i autorów tekstów do piosenek znajdujących się w bibliotece PBB. Stały się one znane jako książki z opowieściami o muzyce banjo.
Datki charytatywne
Najwcześniejsza znana darowizna charytatywna zespołu została przekazana Funduszowi Braille'a. Dwóch członków zespołu było niewidomych, Emil Hakkila i George Chung. Datki na cele charytatywne zawsze faworyzowały te organizacje, które miały jakiś emocjonalny związek z grupą.
W 1970 roku u członka zespołu Keitha Pinckneya, 10-letniego syna innych członków zespołu Boba Pinckneya i 12-letniego brata Douga Pinckneya zdiagnozowano białaczkę. Keith Pinckney zmarł na tę chorobę rok później. W tym czasie był regularnie leczony w Szpitalu Uniwersyteckim Stanforda przez dr Richarda Wilbura, onkologa dziecięcego zatrudnionego na wydziale w pełnym wymiarze godzin. Darowizny zespołu były przekazywane przez następne dwadzieścia lat na badania dr Wilbura w Szpitalu Uniwersyteckim Stanforda.
Począwszy od 1994 roku zespół rozszerzył zakres swoich darowizn na inne rodzaje grup i organizacji. Gdy członkowie zespołu zachorowali lub zmarli, darowizny były często przekazywane w ich imieniu organizacjom lub celom wyznaczonym przez ich rodzinę. Niektóre z tych organizacji to Diabetic Society of Santa Clara, American Diabetes Association, San Jose Visiting Nurse's Association i Ronald MacDonald House w Palo Alto.
Fundamentalna część organizacji, oddzielona od zespołu muzycznego, stworzyła program stypendialny na lekcje gry na banjo i trening basu w tubie (gutbucket). Ku pamięci członków zespołu, Raya Ferrie i George'a Seebanda, którzy przekazali zespołowi swoje banjo, ci, którzy chcą nauczyć się grać na banjo plektronowym, otrzymują „Stypendium Raya Ferrie”, a ci, którzy studiują tenor, otrzymują „Stypendium George'a Seebanda”. Obaj mogą korzystać z odpowiednich banjo w okresie stypendium, jeśli nie mają instrumentu.
Wybitne występy i nagrania
Chociaż nie ma oficjalnej płyty, piosenka „ Just Why ” jest piosenką przewodnią zespołu od mniej więcej 1966 roku. Był to numer otwierający PBB podczas każdego występu, w tym cotygodniowych prób, festiwali jazzowych, programów telewizyjnych i rezerwacji od tego czasu. lata 70.
Głównym źródłem funduszy zespołu pozwalających na darowizny na cele charytatywne i stypendia były playouty lub rezerwacje - „koncerty” w języku muzycznym. Popularność zespołu w tym przedsięwzięciu znacznie się zmieniała na przestrzeni lat, ale od 2000 roku wynosiła około dwóch do czterech playoutów miesięcznie. Oprócz standardowych i powtarzających się lokalnych playoutów, zespół miał na swoim koncie wiele wyjątkowych występów w okolicach South Bay ; np. granie hymnu narodowego podczas meczu baseballowego San Francisco Giants w Candlestick Park , z okazji 50. rocznicy budowy mostu Golden Gate , Muzeum De Younga , liczne Festiwale Kwitnącej Wiśni w japońskim mieście San Francisco , Black and White Ball 's, wielkie ponowne otwarcie linii kolejki linowej w San Francisco dla prezydenta Billa Clintona , a później wiceprezydenta Ala Gore'a na zbiórkach funduszy Partii Demokratycznej w Portola Valley w Kalifornii i Konferencja Burmistrzów (gdzie ówczesny burmistrz Willie Brown kierował zespołem przez krótki okres i zrobił mały spacerek ). Zespół był również w programie ukończenia i wielkiego otwarcia autostrady stanowej California 85 , otwarcia McEnery Convention Center w San Jose , ceremonii otwarcia The Tech Museum of Innovation (The Tech) w San Jose oraz Martina Luthera Kinga Jr. biblioteka .
Dodatkowo zespół miał na swoim koncie kilka godnych uwagi występów, w których był występem otwierającym lub uczestnikami rozpoczynających imprezy. Te występy obejmują otwarcie dla Patti Page (1981), Captain & Tennille (1982), Preservation Hall Jazz Band (2005), Duke Ellington Orchestra (2006) oraz ceremonie otwarcia MLB All Star Game Fanfest (2007) .
Nakręcony w czerwcu 2001 roku (wyemitowany w październiku), zespół pojawił się wraz z Charliem Tagawą w części programu telewizyjnego Bay Area Backroads , którego gospodarzem był Doug McConnell i wyprodukowany dla stacji Bay Area KRON, filii NBC. Jest to dodatek do występów w Evening Magazine KPIX w latach 1976–1991 i innych programach telewizyjnych San Francisco Bay Area.
Zespół dokonał pierwszego nagrania w 1975 roku, The Peninsula Banjo Band prezentuje - Just ponieważ , wydany na LP. Nagrał w 1981 Więcej! Więcej! Więcej! który został wydany zarówno na płycie LP, jak i na taśmie audio. Następnie w 1996 roku, Just One More Time został wydany na kasecie CD. Czwarty album, That Charlie Sound , został nagrany w 2008 roku i jest jak dotąd najbardziej zaangażowanym przedsięwzięciem zespołu. Płyta CD zawiera piętnaście utworów głównego zespołu i zawiera dyrektora muzycznego Charliego Tagawę z małym combo, w skład którego wchodzą jego synowie Nori i Leon z Billem Lowreyem.
Jubileuszowy Festiwal Jazzowy Banjo
W 1972 roku zespół rozpoczął przygotowania do pierwszego z serii corocznych obchodów banjo. Ten coroczny pokaz zadebiutował w 1973 roku w Palo Alto w Kalifornii i stał się pierwszym wydarzeniem muzycznym zespołu, mającym na celu zaprezentowanie światowych talentów banjo w rejonie Zatoki San Francisco. Zespół sponsorował także swój pierwszy Międzynarodowy Jubileusz Banjo w San Jose w 1975 roku. Głównymi gwiazdami byli Peter Meyer (Niemcy), Clem Vickery (Anglia), Maurice Bolyer (Kanada) i Charlie Tagawa (Japonia).
Jubileusz Banjo stał się również jednym z najważniejszych źródeł datków zespołu na cele charytatywne. Pierwotnym zamiarem było przekazanie zysków onkologii dziecięcej dr Richarda Wilbura w Szpitalu Stanforda . We wczesnych latach Banjo Jubilees dr Wilbur często brał udział w Jubileuszu i przemawiał na scenie, dziękując zespołowi za hojny wkład i wsparcie jego wysiłków w walce z rakiem.
Przez lata Jubileusze Banjo obejmowały apel „ Kto jest kim ” społeczności banjo i amerykańskiego jazzu. Format obejmuje mieszankę dużych zespołów połączonych z solistami. Powtarzający się wykonawcy na Jubileuszu to Sacramento Banjo Band (jedyny zespół banjo starszy niż PBB w Kalifornii) oraz East Bay Banjo Band. Wyróżnionych solistów jest prawie zbyt wielu, by ich wymienić, ale są wśród nich Buddy Wachter, Béla Fleck , Don Vappie (z Preservation Hall w Nowym Orleanie) i nieżyjący już Scotty Plummer .
W 2009 roku 37. doroczny Jubileusz odbył się w weekend wrześniowy w San Jose. Miał typowy format z poprzednich lat. W piątek wieczorem odbyła się przedjubileuszowa impreza, w sobotę po południu warsztaty i jam session, a wieczorem bankiet. Główny pokaz festiwalu odbył się w niedzielę od południa do godziny 17:00. Program grał dla około 900 widzów i obejmował siedem dużych zespołów banjo, dwóch profesjonalnych solistów i dixielandowy zespół z Tokio, Banjo Stompers.
W 2010 roku Jubileusz był benefisem Hospicjum Doliny. Organizacja, z którą była związana i do której wniosła wkład od momentu jej powstania w 1979 roku. Headlinerem festiwalu był banjoista z Tokio w Japonii, Ken Aoki. Ten występ był debiutem Aokiego w USA. Jubileuszowy Festiwal Jazzowy 2010 odbył się 12 września 2010 roku.
W 2011 roku Jubileusz był dobrodziejstwem dla ofiar trzęsienia ziemi, tsunami i tajfunu w Japonii i odbył się w niedzielę 11 września. Głównymi gwiazdami byli Fred „Mickey” Finn z Cathy Reilly.
W 2012 roku w niedzielę 9 września odbył się 40. doroczny Banjo Jubilee Jazz Festival. Głównym wykonawcą był Tyler Jackson.
Członkowie i praktyki publiczne
Członkostwo wahało się od oryginalnych dziewięciu graczy na banjo do ponad stu. Obejmuje zarówno banjo, jak i jelitowe odtwarzacze basowe oraz zespół pomocniczy. Od swoich skromnych początków w piwnicy sklepu muzycznego Cupertino, PBB nie miało oficjalnego miejsca publicznego aż do 1966 roku. Po wyrośnięciu ze sklepu muzycznego, dżentelmen o nazwisku Ward Pinther zaproponował, że będzie gościł zespół w swoim Straw Hat Pizza Palace w Campbell w Kalifornii . Ta gościnność trwała przez następne 24 lata, aż do przejścia Pinthera na emeryturę i zamknięcia restauracji. Nie zniechęcając się, zespół przeniósł się do kolejnej restauracji Straw Hat Pizza w pobliskiej dzielnicy Willow Glen w San Jose . Tak więc od 1966 roku do wtorku 16 czerwca 2009 roku zespół zabawiał tłumy w każdy wtorek wieczorem w restauracji Straw Hat Pizza. W okresie rozkwitu zespołu w latach 70. i 80. nie było niczym niezwykłym, że występowały cztery rzędy po dwudziestu do dwudziestu pięciu graczy na banjo oraz aż ośmiu graczy na gutbuckecie i tubę. Dźwięk wytwarzany przez sto lub więcej banjo jest wyjątkowy i niepodobny do niczego innego w świecie występów akustycznych.
W wyniku zmiany statutu w 2000 r. formalnie ustalono kategorie członkostwa. Grający członkowie pierwotnie tworzyli zespół i byli jedynymi osobami, które kwalifikowały się na członków zarządu. Członkowie pomocniczy nie występują, ale wnoszą wkład w zespół swoim czasem i usługami. Usługi te obejmują zarówno pomoc w wysyłaniu promocyjnych przesyłek pocztowych, jak i obsadzanie personelu Banjo Jubilee. Były członek to ktoś, kto rezygnuje z zespołu lub nie był na próbie lub występie przez co najmniej trzy lata. Zarówno członkowie grający, jak i członkowie pomocniczy mają prawo głosu, o ile spełniają określone roczne kryteria określone w Stałym Regulaminie. Byli (grający) członkowie to ci, którzy nie ćwiczyli ani nie występowali z zespołem przez co najmniej trzy lata. Członkiem honorowym jest każda osoba, która wniosła znaczący wkład w cele Peninsula Banjo Band i jest wybierana po nominacji przez Radę Dyrektorów. Członkowie honorowi nie mogą głosować ani zasiadać w Radzie Dyrektorów.
Latem 2009 roku zespół stanął przed poważnym problemem. Ich obecne miejsce ogłosiło zamknięcie. Dopiero po raz drugi od ponad czterdziestu lat zespół miał stracić swoje cotygodniowe miejsce występów. Rozpoczęto wyszukiwanie w celu znalezienia odpowiedniej lokalizacji. Po przeglądzie pozornie każdego „przyjaznego banjo” lokalu w South Bay w rejonie Zatoki San Francisco, kolejny właściciel pizzerii zaproponował, że przyjmie zespół. Przez krótkie cztery miesiące Vito's Pizzeria w Sunnyvale w Kalifornii był siedzibą PBB. Gdy rozeszły się wieści o nowym miejscu zespołu, tłum często przekraczał maksymalną ocenę restauracji. Właścicielowi podobała się duża, głodna i zwykle bardzo spragniona publiczność, którą przyciągał zespół, ale trwało to krótko. Powołując się na potrzebę większej przestrzeni, zespół postanowił znaleźć kolejne miejsce na cotygodniowe występy. Emerytowany właściciel klubu nocnego i weteran zespołu, Bob Lasley, zasugerował zespołowi wypróbowanie innej restauracji w Sunnyvale. We wrześniu tego roku zespół przeniósł się do innej lokalizacji w Sunnyvale, do restauracji Cabritos, zmieniając dzień swoich występów na środy. Istnieje stała publiczność, z dużym odsetkiem osób, które uczęszczają regularnie od lat. Goście grający na banjo i inni wykonawcy mogą grać z grupą po otrzymaniu pozwolenia od Charliego Tagawy lub przewodniczącego zespołu prowadzącego wieczór.
Wiosną 2010 roku zespół dokonał zmiany formatu swoich cotygodniowych występów. Nawiązując do oryginalnej ery restauracji Straw Hat Pizza na Campbell Ave., zespół ponownie wykonuje dwa sety. Pierwszy jest prowadzony przez dyrektora muzycznego, Charliego Tagawę, w nieco koncertowym stylu, który daje grupie możliwość doskonalenia umiejętności występów grupowych. Następnie, po krótkiej przerwie na ogłoszenia, weteran zespołu i znany wykonawca Bill Lowrey przejmuje kierownictwo zespołu, gdy jest obecny. Prowadzący styl Lowreya przypomina drugie sety jam session z wczesnych dni zespołu, które często były prowadzone przez byłego prezesa zespołu Terry'ego Bulla i obejmowały śpiewanie ulubionych zespołów przez Leo Campeya i Carla Adamsa. Obecnie to Lowrey i członkowie zespołu Bob Lasley, Sam Morocco i Joyce Taylor na zmianę przy mikrofonie wraz z okazjonalnym gościnnym wokalistą.
Jesienią 2011 roku wydarzenia z 2009 roku powtórzyły się, a obecne miejsce występów zespołu zostało ogłoszone zbliżającym się zamknięciem. Ponownie rozpoczęto poszukiwania innej odpowiedniej lokalizacji i po raz kolejny (wówczas) prezes zespołu, muzyk i weteran menedżera klubów nocnych Bob Lasley przybył na ratunek. Dzięki swoim wysiłkom i koneksjom muzycznym Lasley zorganizował występ zespołu w jednej z restauracji Harry's Hofbrau w San Jose. Od tego czasu zespół występował w środowe wieczory od 19:00 do około 20:30 i kontynuował drugie sety alternatywnego lidera zespołu.
Struktura non-profit i fundacja charytatywna
W 1972 roku zespół rozpoczął starania o włączenie jako kalifornijska korporacja non-profit i przygotowywał się do złożenia wniosku o uznanie go za organizację non-profit przez IRS. Statuty i regulaminy zostały sporządzone i uchwalone w głosowaniu członków zespołu w 1974 roku.
Zespół jest obecnie zarządzany przez siedmioosobową Radę Dyrektorów. Głosujący członkowie składają się z prezesa zespołu, sekretarza, skarbnika, dyrektora członkostwa, dyrektora muzycznego, agenta rezerwacji i dyrektora ds. Komunikacji. Inne stanowiska i obowiązki powołuje prezes lub zarząd w miarę potrzeb. Stanowiska te obejmują m.in. Przewodniczącego Pomocniczego, Przewodniczącego Komisji Stypendialnej oraz Producenta Jubileuszowego, dawniej Przewodniczącego Jubileuszowego.
Posiedzenia zarządu odbywają się co miesiąc, a wybory odbywają się wieczorem pierwszej cotygodniowej sesji treningowej każdego grudnia z natychmiastową inauguracją nowych funkcjonariuszy. Nie ma ograniczeń co do czasu trwania jednego urzędu, ale nikt nie może sprawować dwóch urzędów w tym samym czasie. Protokoły z każdego posiedzenia Rady Dyrektorów są publikowane w comiesięcznym biuletynie zespołu „PBB News and Views”, w którym publikowane są ogłoszenia o play-out i inne artykuły o ogólnym znaczeniu.
Przez dziesięciolecia zespół cieszył się i czerpał ogromne korzyści z wysiłków wielu ambitnych i ciężko pracujących członków zarządu. Wielu członków zespołu było (i nadal jest) inżynierami, kierownikami i administratorami różnych firm z Doliny Krzemowej, takich jak FMC , IBM , Lockheed Martin i Xerox . Prowadzenie dokumentacji było skrupulatne przez lata, a zespół wciąż posiadał protokoły ze spotkań i osobiste notatki poszczególnych członków zarządu sięgające 1973 roku.
Jednym z najcenniejszych zasobów zespołu jest zbiorcza biblioteka aranżacji, z której dokonuje się selekcji tworzących okresowo zmieniającą się księgę muzyczną zespołu. We wczesnych latach księga zespołu była stosem ponad 150 odręcznych aranżacji, które były kopiowane i przekazywane od członka do członka. Nowe piosenki były dystrybuowane przez bibliotekarza zespołu, który przechowuje kopię wzorcową.
W 1996 roku ówczesny prezes Ray Ferrie zachęcił do napisania jednolitej i spójnej książki muzycznej zespołu. Członek zespołu, Joy Birdsley, podjął się ogromnego zadania zredagowania i wyprodukowania pierwszego wydania. Następnie w 2000 roku, po wielu zmianach i aktualizacjach, ponownie podjął się tego zadania. Tym razem książka została przekształcona w format komputerowego programu do punktowania muzyki i stała się kompendium niestandardowych aranżacji, które są podobne w formacie do wielu aranżacji używanych przez profesjonalne orkiestry. [ potrzebne źródło ]
Jak zauważono na pierwszej stronie książki muzycznej zespołu:
- „Ta książka jest przeznaczona dla członków Peninsula Banjo Band do instruktażu i treningu oraz zapewnienia spójności i jednolitości w odtwarzaniu muzyki podczas sesji treningowych i leczniczych występów publicznych. Ta książka jest dostarczana bezpłatnie członkom zespołu i nie jest na sprzedaż.
- „Ta książka jest dedykowana nieżyjącemu Rayowi Ferrie, który jako prezes PBB w 1996 r. odegrał kluczową rolę w zachęcaniu i autoryzacji pierwszego wydania oprawionego tomu muzycznego dla PBB. Ta książka jest również dedykowana (nieżyjącemu) Joy Birdsley, który zredagował i wyprodukował to pierwsze wydanie i który był w trakcie tworzenia drugiego wydania (2000), dopóki nie musiał wycofać się z powodów zdrowotnych”.
Książka muzyczna składa się prawie wyłącznie z aranżacji Charliego Tagawy. W ostatnich latach niektórzy bibliotekarze zespołowi stworzyli specjalistyczne książki z wyborem muzyki na specjalne sezony lub występy, takie jak bożonarodzeniowa książka muzyczna i specjalne jubileuszowe książki muzyczne.
Pomocniczy PBB
Stowarzyszenie Pomocnicze, utworzone w 1998 roku, jest otwartą grupą członkowską. The Auxiliary planuje i produkuje zasadniczo wszystkie imprezy towarzyskie zespołu (np. Letni Piknik Uznania dla Wolontariuszy, Bankiet Jubileuszowego Festiwalu Jazzowego, Kolację Świąteczną i Ochotniczą itp.), a ponadto jest główną siłą napędową promocji płyt CD zespołu. W 2001 roku grający członkowie zespołu głosowali za włączeniem członków pomocniczych jako pełnoprawnych członków PBB z obowiązkami uczestnictwa i prawem głosu.
W 1996 roku nieżyjący już Gene Sandberg zaprosił Christinę Gill, Jeannette Oatman i nieżyjącą już Verę Adams na lunch w Rickeys Hyatt House w Palo Alto. Zapytał, czy byliby skłonni założyć zespół pomocniczy. Ówczesny prezes zespołu, Floyd Oatman, zachęcił ich do założenia jednego, ponieważ byłoby to wielką pomocą dla zespołu.
Pierwszym wkładem pomocniczym była sprzedaż biletów na Jubileusz Banjo w 1996 roku. Pomocniczy został następnie oficjalnie uznany w 1997 roku podczas Jubileuszu. Sprzedawali bilety, pomagali w dystrybucji programów i witali gości na sali balowej. Oto członkowie założyciele: Vera Adams, Bob Beavers, Eileen Daniels, Christina Gill, Art Henderson, Audrey Henderson, Ed i Maxine Ingraham, Jeannette Oatman, Bette Seeband, Burven (Tom) i Betty Thomas oraz Barbara Wilson. Pod kierunkiem Rady Dyrektorów, Pomocniczy pomaga przy corocznym pikniku doceniającym wolontariuszy, przygotowaniu i produkcji Banjo Jubilee, dorocznym bankiecie bożonarodzeniowym i podziękowaniu dla wolontariuszy oraz innych wydarzeniach i działaniach.
Pomocniczy miał trzech przewodniczących: Ed Ingraham w latach 1997-2004, Gen Trovillion 2005-2009 i Phyllis Heeter 2010-2011. Prezes zespołu, Chris Bracher, obecnie nadzoruje Auxiliary, chociaż jest on w dużej mierze zarządzany samodzielnie.
Członkowie
- Obecni - Steve Adkins, Gordon Ashby, Jean Avram, Rich Boss, Kathy Boucher, Don Brayton, Ray Buhler, Marian Chabansky, Ralph D'Avolio, Tom Faith, Barbara Fiedler, Michael Fiedler, Gaylen George, Joan Goldstein, Adrienne Griffin, Mary Horne, John Krakar, Bob Lasley, Jim Lathrop, Bill Lowrey, Bill Lundgren, Dave Marty , Lee McLaughlin, Clyde McMorrow, Betty Jean Miller, Jimmie Min, Sam Morocco, Arlene Okerlund, Jim Raddatz, Jim Strickland, Charlie Tagawa , Nori Tagawa , Joyce Taylor, George Thum, Cliff Tranberg, Kitty Wilson.
Beth Ashby, Rene Avigdor, Ed Bellerive, Dolly Freese, Phyllis Heeter, Ellie Hobson, Scott Hobson, Pat Klapper, Bette Klemm, Beverlee Kuhar, Helen Mattson, Dick Nebel, Jeanette & Floyd Oatman, Janice Oldenburg, Mary Raddatz, Carole Thum, Maria Tranberg, Gen Trovillion, Eileen Yumet - Byli członkowie - Carleton Adams, Vera Adams, Mark Anthony, Jessie Archibald, Jim Arrasmith, Milton Atkins, #Glenn Atkinson , Anita Avery, Phil Avery, John Babcock, John Babcock, Tim Babcock, John Babot, Nichael Babot, Winton Balmer, John Bartleme, Bob Beavers, Steve Belser, Dan Bergthold, Barney Bernard, Mike Berry, Debbie Bibar, Kelii Bibar, George Bielski, Max Bierman, Joy Birdsley, Ed Bishop, Fred Blair, Jim Blankenship, Pat Borum, Jim Bostwick, James Bottorff, Ron Bradley, Richard Bradley, Phil Bresler, Lloyd Bucks, Billie Cox Bull, Charley Bull, Terry Bull, Don Bunce, James Burget, Sally Burns, Joyce Camp, Cecil Campbell, Leo Campey, Phil Campey, Clara Campidonica, Larry Caputo, Bill Carlson, Lorrie Carmichael, John Carrol, Carol Carter, Claude Causley, Dean Cerva, John Chessel, Rick Chiverton, George Chung, Al Clark, Jim Clement, Jack Cleveland, Nancy Peterson-Cooper, Dave Cotter, Dell Coy, Ester Coy, Dick Dalbec, Chuck Daley, Red Dalton, Eileen Daniel, George Davish, Ralph D'Avolio, #Jerry Deerwester , Bob Delaney, Charles Dennis, Donna Dignon, Jean Dignon, Vernon Dignon, Bill Dildine, Ray Dodson, Joe Donnely, Allen Doxsee, Patrick Dutrow, Art Earle, Edward Erickson, Faith Esenbock, Brian Faith, John Fehd, Ray Ferrie, Ernie Fiedler, Andrews Fielding, Edna Fisher, Jack Fix, Scott Fix, Kurt Flammer, #Don Flora , Ron Flora, Mike Foley, Rolfe Folsom, Henry Forbes, Dee Freeman, Eugene Freeman, James Freeman, Ron Freeman, Stan Freese, Barbara Fuller, Verne Gallaway, Robert George, Christina Gill, Jack Gill, Barbara Gooch, John Goulais, Jordania Grane, Bill Gray, John Greunig, Todd Greunig, John Griffin, Christina Gross, Alf Hakanson, Emil Hakkila, Mercy Hall, Alice Hamed, Millie Harden, Carolyn Harris, Jeannette Harruff, Ted Harruff, Scott Hartford, Barbara Heimans, Art Henderson, Roger Herold, Penny Hess, Shirley Hess, Charlie Hevrin, Bob Hodson, Roger Holliday, Mara Hook, Dorothy Horning, Norn Horning, Steve Howard, William Howard, Ed Ingraham, Duncan Insley, Filicia Isbell, Gary Isbell, Lori Isbell, Gracie Jackson , Warren Jaeger, Greg James, Judy James, Tom James, Max Jerman, David Johnson, Steve Johnson, Bruce Jolly, Konnie Kane, Bob Karkalik, Connie Karkalik, Garry Kerr, Bette Klemm, Al Knowles, George Lamb, Pat Lansdon, Jerry Larson, Richard Legrand, Florence Lewis, Doug Light, Keith Little, John Littlefield, Joan Lotta, George Lowell, George Lyon, Bob Mager, Mel Manger, Robert Mapes, Steve Mapes, Tony Maranon, David Marshall, Lee Marshall, Ron Marshall, Win Marshall, Dick Martin, Helen Wick-Martin, Paul Martin, Ralph Martin, Larry Martinez, Tom McAfee, Bill McCabe, Kevin McCabe, Jack Macfarland, Tom McGlynn, Dee McGuigan, Cathy Miksell, Donald Miles, Ivan Miller, Willian "Bud " Misson, John Monaghan, HH Monk, Jack Montgomery, Keith Montgomery, Dan Moore, Joyce Moore, Sam Moore, Bruce Morley, Scott Morely, Jack Murray, Robert Nach, Rick Neil, Goldie Nearhood, Paul Nearhood, Nick Nelson, Clint Nerenberg , Rose Nerenberg, Andy Nespole, Mike Nichols, #Pearl Nicolino , Paul Novak, Floyd Oatman, Charlie Obertone, Don Obertone, Kristin Victoriine-O'Leary, Bruce Olcott, Libby Orr, Anna May Owen, Kelley Panacy, Bob Paxton, Lea Patterson, Bill Perry, Lee Perry, David Peters , Herb Petersen Gus Peterson, Lynda Peterson, Marlow Peterson, Steve Peterson, Jurg Pfister, Bob Pinckney, Doug Pinckney, Keith Pinckney, Ward Pinther, Scotty Plummer, Ed Polen, Darell Pozzi, Karen Pozzi, John Randolph, Shirley Randolph, Betty Rapasarda , #Chuck Ray , Chuck Ray Jr. Bill Reed, Carl Rein, Bob Rich, Linda Rich, Donna Richard-Dasgupta, Judy Richard, Mark Richardson, Lois Rigg, Gene Ripley, Gus Rizio, Tom Robertson, Frank Robins, #Manuel Rodrigues, Mickey Rose , Patsy Rose, Vinny Rose, Darryl Roth, Tim Rowen, Joe Russo, Gene Sandberg, Sheila Sandow, Christie Saunders, Bob Schmeltzer, George Schoenbaum, Herb Schreiber, Wayne Schwartz, #Steve Sedlack, Dave Seeba, George Seeband, Dave Seiber , Alfred Shaw, James Shaw, Keith Shebesta, Hugh Sinnet, Sam Small, Ron Smith, Jerry Snyder, Harry Spear, Leonard Speth Weldon Squires, George Starkey, #Sydney Steele , David Stenseth, Peter Stenseth, Geoff Stich, #Cas Stockard , Leon Tagawa, Ruth Taylor, Zak Taylor, Betty Thomas, Burven Thomas, Jack Thorpe, Lou Thorpe, Kevin Tierney, James Tonn, George Thum Sr., Wally Trabling, Ole Tranberg, Curtis Tresemer, Ed Tykla, Gary Van Brunt, Bill Van Dorn, Chuck Vaughn, Clem Vickery, Dick Vlach, Merle Vlach, Frank Vodich, Joe Wagner Jr., Paul Wallis, Shirley Wallis, Bob Warner, Sue Warner, Jack tygodni , Dan Weininger, Debbie Weitzel, Howard White, Al Whitman, Dave Wick, Jerry Widmeyer, #Merle Wilhelm , Randy Williams, Roy Wood, Gwen Woodruff, John Woodruff, Ting Woodruff, Don Wyckoff, Lee Yamada.
# oznacza członka założyciela
Dyskografia
- Tylko dlatego (PBB Recordings, 1976, pierwsze wydanie na LP i kasecie)
- Więcej! Więcej! Więcej! (PBB Recordings, 1981, pierwsze wydanie na LP i kasecie)
- Jeszcze tylko raz! (PBB Recordings, 1996, pierwsze wydanie na CD i kasecie)
- Tylko dlatego, wydanie drugie (Discmakers, 2002, zremasterowane cyfrowo, wznowione na CD)
- Więcej! Więcej! Więcej!, wydanie drugie (Discmakers, 2002, zremasterowane cyfrowo, wznowione na CD)
- That Charlie Sound (Suspect Studios/Discmakers, 2008, pierwsze wydanie na CD)
Zobacz też
Linki zewnętrzne
- JazzBanjo.com: O zespole
- Peninsula Banjo Band - Oficjalna strona internetowa
- Nieograniczona lista zespołów Banjos — Earthlink.net
