Zielona księga (ścieżka dźwiękowa)
Green Book (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu) | ||||
---|---|---|---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | ||||
Wydany | 16 listopada 2018 r | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 57 : 32 | |||
Etykieta | Mediolan Rozrywka | |||
Producent | Chrisa Bowersa | |||
Chronologia Krisa Bowersa | ||||
|
Green Book (Original Motion Picture Soundtrack) to album ze ścieżką dźwiękową do filmu o tym samym tytule z 2018 roku , wydany cyfrowo 16 listopada 2018 roku i na płycie CD 30 listopada przez Milan Records . Do ścieżki dźwiękowej filmu reżyser Peter Farrelly wykorzystał oryginalną ścieżkę dźwiękową autorstwa kompozytora Krisa Bowersa oraz jedno z własnych nagrań Dona Shirleya . Ścieżka dźwiękowa zawiera również rarytasy amerykańskiej muzyki z lat 50. i 60., które polecił mu inny wokalista Robert Plant . Według etykiety było był transmitowany około 10 000 razy dziennie w styczniu 2019 r. Wskaźnik ten podwoił się w następnym miesiącu, gdy album przekroczył milion odtworzeń na całym świecie i stał się najczęściej odtwarzaną jazzową ścieżką dźwiękową w historii Mediolanu.
Rozwój
W doborze piosenek z filmu pomagał piosenkarz Robert Plant, który spotykał się z przyjacielem żony Farrelly'ego w czasie, gdy kończył scenariusz do filmu. Podczas kolacji na podwójnej randce jego żona i jej przyjaciółka wyszły na zewnątrz zapalić, a reżyser poprosił Planta o radę w wyborze piosenek do filmu, które byłyby stosunkowo nieznane współczesnej publiczności. To skłoniło Plant do odtwarzania piosenek Farrelly za pośrednictwem YouTube , w tym „Pretty 'Lil Thing” Sonny'ego Boya Williamsona II i „Goodbye, My Lover, Goodbye” Roberta Mosleya . W rozmowie z Forbes , reżyser wyjaśnił, że ścieżka dźwiękowa nie tylko uniknęła nostalgii, ale te piosenki były naprawdę niedrogie, a ja nie miałem wielkiego budżetu, więc mogłem wymyślić kilka sensacyjnych popowych piosenek z czasów, które były długie. zapomniany." Muzyka grana w klubie black blues pod koniec filmu zawierała fortepianowe wykonanie Etiudy op. 25 nr 11 (Chopin) , znane Chopinowi jako etiuda Winter Wind, nie znalazło się w albumie.
Kris Bowers, komponując ścieżkę dźwiękową do filmu, czuł, że jego związek z Donem Shirleyem zrodził się z odniesieniami do jego dziadków, kiedy przeniósł się do Panhandle w Teksasie do Los Angeles w Kalifornii i podróżował tam iz powrotem, co było bardzo zgodne z fabułą filmu. Miał doświadczenie z techniką Shirleya polegającą na łączeniu wielu gatunków oprócz jazzu, dodając, że „słyszałem tak wiele jazzowego słownictwa w tym, co robił, ale to, co było wyjątkowe w jego podejściu, to to, że wszystko było wykonywane w bardzo klasyczny sposób i wszystko, co Gra była bardzo wirtuozowska lub bardzo pianistyczna. Słyszałem, że wielu ludzi używa jazzu i klasyki na różne sposoby, ale nie w ten sposób. Nigdy nie słyszałem, żeby ktoś wziął jazzowe słownictwo i wykonał je w klasyczny sposób. Widząc ktoś łączy te formy sztuki lub łączy te gatunki na swój własny, niepowtarzalny sposób, co było bardzo inspirujące, ponieważ jestem podobnie zainspirowany i lubię wiele różnych stylów muzycznych”.
Bowers ćwiczył prawie osiem do dziewięciu godzin dziennie, aby dokładnie dopasować kompozycję Shirley, i odwoływał się do niektórych jego starych nagrań, chociaż miały one niższą jakość. Oznaczało to, że musiał ponownie nagrać dźwięki, więc ćwiczył Mahershala Ali (który gra Shirley na ekranie) z trzema lekcjami pasującymi do motywów muzycznych. Trening trwał prawie trzy miesiące i polegał na powtarzaniu krok po kroku wykonywania melodii skomponowanych przez Shirley. Bowers dodał: „Kiedy dowiedział się, że kręci piosenkę, dzień wcześniej, kilka dni wcześniej, poprosił mnie o nagranie wideo, na którym gram piosenkę, aby mógł mnie oglądać w kółko. Potem, przed zrobiliśmy ujęcie, ustawiliśmy klawiaturę w jego przyczepie i grałem dla niego w kółko, tylko po to, żeby mógł usiąść naprzeciwko mnie i patrzeć. Potem byliśmy na scenie, kiedy grał, a ja stałem w skrzydłami robiącymi powietrzny fortepian, aby pokazać mu, gdzie powinien być”. W filmie Bowers był także „pianistą duchem” Ali, grając melodie. Podczas montażu filmu Patrick J. Don Vito, montażysta filmu, poprawił kolor dłoni Bowera, aby pasowały do tonu skóry Ali, a także zmontował inne części jego ciała, aby odtworzyć melodię. Pomogło to Bowersowi, któremu zaoferowano obowiązki punktowania w wielu grach telewizyjnych i wideo.
Wykaz utworów
NIE. | Tytuł | wykonawca (y) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „ Ta stara czarna magia ” | Orkiestra Copacabana Zielonej Księgi | 2:13 |
2. | „881 7th Ave” | Chrisa Bowersa | 0:47 |
3. | „Wyspa kochanków tak długo” | Niebieskie sójki | 2:21 |
4. | „Bagaż doktora Shirleya” | Chrisa Bowersa | 0:33 |
5. | "Czuję się dobrze" | Chrisa Bowersa | 0:44 |
6. | „List od mojego dziecka” | Timmy'ego Shawa | 2:50 |
7. | „ Wykorzystałeś mnie ” | Blackwellowie | 2:03 |
8. | "Błękitne niebo" | Chrisa Bowersa | 2:05 |
9. | „Kochana Dolores” | Chrisa Bowersa | 1:04 |
10. | „Wakacje bez pogorszenia” | Chrisa Bowersa | 2:35 |
11. | „Gotowanie” | Al Casey Combo | 2:14 |
12. | „ Co zamierzasz zrobić ” | Billa Masseya | 2:17 |
13. | "Wodny chłopiec" | Chrisa Bowersa | 4:53 |
14. | "Najdroższy" | Czwórka Jacka | 2:09 |
15. | "Pracownicy polowi" | Chrisa Bowersa | 0:50 |
16. | „Dostałem telefon / Wyjątek” | Chrisa Bowersa | 1:16 |
17. | „Makijaż na rany / To skomplikowany świat” | Chrisa Bowersa | 1:22 |
18. | „Szczęśliwa rozmowa” | Chrisa Bowersa | 1:21 |
19. | "Kocham moje dziecko" | Bobby Page i Riff-Raffs | 2:03 |
20. | „Gubernator na linii” | Chrisa Bowersa | 1:09 |
21. | "Potrzebuję trochę snu" | Chrisa Bowersa | 1:03 |
22. | „Zrób pierwszy krok” | Chrisa Bowersa | 1:20 |
23. | "Kołysanka krainy ptaków" | Chrisa Bowersa | 2:40 |
24. | „ Rolajmy się ” | Zespół Orange Bird Blues Band | 1:48 |
25. | „Błękitny blues” | Zespół Orange Bird Blues Band | 1:38 |
26. | „Samotna droga” | Chrisa Bowersa | 2:28 |
27. | „Mmm miłość” | Boba Kelly'ego | 2:31 |
28. | „Dzięki Oficer” | Chrisa Bowersa | 0:58 |
29. | "Jeśli chcesz, żebym" | Chrisa Bowersa | 1:42 |
30. | „Dziękuję za listy” | Chrisa Bowersa | 2:12 |
31. | „ Samotna droga ” | Dona Shirleya | 2:23 |
Długość całkowita: | 57:32 |
Przyjęcie
Krytyczne recenzje dotyczące ścieżki dźwiękowej były pozytywne, a Ani Bundel z Elite Daily uznał, że „ścieżka dźwiękowa jest celebracją tej muzyki, zawiera nawet utwór fortepianowy grany przez prawdziwego Dona Shirleya, a także wiele innych fantastycznych piosenek z tamtej epoki, zmieszanych z oryginalnymi kompozycje kompozytora filmu, Kristopher Bowers”. The Film Scorer napisał: „Chociaż jego ścieżka dźwiękowa do Green Book niekoniecznie zostanie zapamiętana w nadchodzących latach, praca Bowersa w odtwarzaniu oryginalnej muzyki Shirley będzie, zarówno ze względu na jej umiejętności, jak i ponowne wprowadzenie muzyki klasycznej i jazzowej do nowej publiczności ”.
Wykresy i certyfikaty
Wykres (2018) |
Szczytowa pozycja |
---|---|
Brytyjskie albumy kompilacyjne ( OCC ) | 38 |
Pobieranie albumów w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 17 |
Albumy ze ścieżkami dźwiękowymi w Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 6 |
Billboard 200 w USA | 55 |
Najlepsze albumy jazzowe w USA ( Billboard ) | 3 |
Najpopularniejsze albumy muzyki klasycznej w USA ( billboard ) | 1 |
Amerykańskie albumy ze ścieżkami dźwiękowymi ( Billboard ) | 15 |
Wyróżnienia
Nagroda | Data ceremonii | Kategoria | Odbiorca (odbiorcy) | Wynik | Ref(y) |
---|---|---|---|---|---|
Nagrody filmowe krytyków | 13 stycznia 2019 r | Najlepszy wynik | Chrisa Bowersa | Mianowany | |
Towarzystwo Krytyków Filmowych z Detroit | 3 grudnia 2018 r | Najlepsze wykorzystanie muzyki | Zielona Książka | Mianowany | |
Hollywood Music in Media Awards | 14 listopada 2018 r | Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa w filmie fabularnym | Chrisa Bowersa | Mianowany |