12 Gauge (album Kalmah)
| 12 Miernik | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny wg | ||||
| Wydany | 3 marca 2010 r | |||
| Nagrany | czerwiec-sierpień 2009 | |||
| Studio | Studio Tico-Tico, Finlandia | |||
| Gatunek muzyczny | Melodyjny death metal , thrash metal | |||
| Długość | 42 : 58 | |||
| Etykieta | Spinefarm | |||
| Producent | Kalma | |||
| Chronologia Kalmy | ||||
| ||||
12 Gauge to szósty album studyjny fińskiego zespołu Melodic Death Metal Kalmah , wydany 3 marca 2010 roku. Album został nagrany z większą ilością elementów thrash metalowych niż ich poprzednie wydawnictwa, podczas gdy melodie, z których zespół jest znany, oraz motywy środowiskowe dotyczące bagna Finlandii zostały zachowane. 12 Gauge został nagrany podczas trzech sesji w ciągu trzech miesięcy w Tico-Tico Studios w Finlandii.
Każdy z członków zespołu utrzymywał kontakt ze swoimi fanami, śledząc swoje sesje nagraniowe online w dzienniku studyjnym oficjalnej strony internetowej. Ponadto gitarzysta Antti Kokko sfilmował sesje nagraniowe i zdjęciowe . Siedem filmów zostało opublikowanych w Internecie w miesiącach poprzedzających wydanie albumu. Poza tym promocja albumu była minimalna. Nie było oficjalnych singli, ale utwór „Bullets Are Blind” został wydany na dwupłytowej kompilacji dołączonej do Soundi , a teledysk do utworu tytułowego z albumu został wyprodukowany i opublikowany w Internecie.
12 Gauge otrzymał generalnie pozytywne recenzje od krytyków europejskich i amerykańskich, a kilku uznało go za lepszy niż którykolwiek z jego bezpośrednich poprzedników, For the Revolution i The Black Waltz . Zgodzono się, że zespołowi udało się wyprodukować bardziej thrashowy album, ale większość krytyków uznała muzykę za mniej wyrafinowaną niż poprzednie wysiłki zespołu. 12 Gauge na listach przebojów w dwóch krajach, osiągając 32 miejsce w Kanadzie i 15 w ojczyźnie zespołu. Ponieważ zespołowi nie zaproponowano światowej trasy koncertowej, wsparcie dla albumu byłoby ograniczone do Europy i Kanady.
Tło
Kiedy Kalmah zaczął pisać muzykę na swój melodyjny death metalowy album, ich intencją było włączenie bardziej „agresywnego thrashowego materiału” niż ich poprzednie nagrania. W rezultacie piosenki miały być, jak opisał wokalista Pekka Kokko, „dość proste”, ale zespół nie chciał stracić melodii, z których był znany. Album nie byłby całkowicie thrash metalowy, ponieważ zespół planował dodanie sekcji gitary akustycznej [ potrzebne źródło ] , a także trąbek. Antti Kokko, główny autor tekstów dla 12 Gauge , skomponował riffy i melodie w swoim domu. Pomysły te zostały rozwinięte w kompletne utwory podczas prób. [ potrzebne źródło ] Następnie pisano solówki na gitarę i klawisze, czasem z obydwoma instrumentami grającymi solo w tej samej piosence, wielokrotnie wymieniając się. Dwa utwory, „Godeye” i „Sacramentum”, zostały w całości skomponowane przez klawiszowca Marco Snecka, łącznie z solówkami.
Kiedy muzyka była ukończona, Pekka zaczął pracować nad tekstami [ potrzebne źródło ] , które były inspirowane różnymi tematami, w tym „polityką, religią… piciem, porażką [i] pesymizmem”. [ potrzebne źródło ] Kilka piosenek miało wspólny motyw środowiskowy. „Hook the Monster” dotyczył wędkowania, „12 Gauge” był inspirowany polowaniami, [ potrzebne źródło ] , a wpływ zagospodarowania terenu na bagnach Finlandii był tematem „Swampwar”. Komentując dalej na temat bagien, Pekka zauważył: „[te] cenne obszary są częścią naszej północnej dziczy i [są] zawsze zagrożone porzuceniem lub osuszeniem. Ludzie są zainteresowani tymi obszarami [wykorzystaniem] jako źródłem energii. "
Produkcja
Nagrywanie i miksowanie odbyło się w Tico-Tico Studios w Kemi w Finlandii. Harmonogram studia był zbyt napięty na jedną sesję nagraniową, więc Kalmah musiał zarezerwować czas na nagranie albumu w trzech oddzielnych sesjach, między majem a sierpniem 2009. Większość utworów została nagrana w maju, począwszy od perkusji Janne Kusmina , które zostały zakończone do 12 maja. Kusmin nie był w stanie grać tak dobrze, jak liczył, ponieważ nie ćwiczył. W rezultacie zmieniono kilka jego partii perkusyjnych.
W następnym tygodniu Timo Lehtinen skończył układać ścieżki basowe. Jego technika polegała na graniu prawie wszystkich partii uderzeniami w dół , aby wnieść „więcej piłek do dźwięku”. Kontynuował nagrywanie nawet po tym, jak jego kciuk utworzył pęcherz. Według Lehtinena użył tylko dwóch zestawów strun basowych i złamał pięć kostek.
Pekka i Antti na zmianę nagrywali odpowiednio partie rytmiczne i partie gitary prowadzącej. Obaj gitarzyści grali uderzając w struny gitary pod kątem 45 stopni, aby uzyskać bardziej agresywne brzmienie. Kilka technik gitarowych użytych na albumie miało określone nazwy: „Jynkhä” opisywał szybkie następstwo uderzeń w dół, a wolniejszą wersję tej techniki nazwano „perusjynkhä”. Szybkie wybieranie z naprzemiennymi ruchami w górę iw dół było określane jako „hionta”, co po fińsku oznacza szlifowanie . Niektóre z zastosowanych technik były trudne dla Pekki, a jego brat Antti poświęcił czas, aby pokazać mu prawidłowe palcowanie i chwyty.
Na gitarach akustycznych grał Antti. Ahti Kortelainen, inżynier nagrań albumu , został uznany przez zespół za swój wkład w nagrywanie gitar akustycznych, zwłaszcza w piosence „Sacramentum”. [ potrzebne źródło ] Wszystkie ścieżki gitarowe, z wyjątkiem solówek, zostały ukończone do 28 maja.
Do połowy czerwca Pekka nagrał wokale do pięciu utworów, które Antti opisał jako „bardzo surowe… takie, jakie chcemy”. Wokale Pekki były nadal nagrywane w sierpniu, a zakończył je 20 sierpnia. Antti ukończył również swoje solówki do czerwca i był zadowolony z wyników. „Dla mnie solówki są najlepsze, jakie kiedykolwiek udało mi się stworzyć i jestem bardzo zadowolony”. Po wakacyjnej przerwie zespół powrócił do nagrywania klawiszy Snecka, co miało miejsce w ciągu trzech dni, 17–19 sierpnia. Sneck po raz pierwszy pracował z efektami programowymi, wraz z modułami dźwiękowymi . Wprowadził zsyntetyzowane rogi do instrumentacji zespołu, ale prawdziwa trąbka została użyta we wstępie do „Rust Never Sleeps”.
_rhythm_guitar_(crop).jpg)
Chociaż zespół wyprodukował album, Pekka stwierdził, że Antti był głównym producentem, ponieważ był obecny na każdym etapie produkcji, w tym miksowania i masteringu . [ Potrzebne źródło ] Ponieważ czuli się komfortowo samodzielnie produkując wszystkie swoje poprzednie albumy, odmówili sprowadzenia zewnętrznego producenta płytowego dla 12 Gauge . „Ta koncepcja działała dla nas od samego początku i po prostu chcemy jej zaufać. Dzięki tej konfiguracji wszystko idzie łatwo i nie chcemy żadnych dodatkowych czynników ryzyka”. Mastering płyty odbył się w Cutting Room w Sztokholmie w Szwecji.
Tytuł albumu wybrali Pekka i Antti, którzy oboje lubią polować. Chcieli dokonać porównania między pociskami ze strzelby a muzyką. [ potrzebne źródło ] Pekka dodał, że tytuł nawiązuje również do „nieprzyjemnych spraw”, o których słuchacz może wywnioskować z jego tekstów. Kiedy przyszedł czas na zaprojektowanie okładki albumu, zespół zrezygnował z wykorzystania grafiki generowanej komputerowo. Zlecili Ramiemu Mursuli stworzenie ręcznie narysowanego dzieła sztuki, przedstawiającego mężczyznę wynurzającego się z bagien, by walczyć z bestią. Pekka wyjaśnił symbolikę: „W sposobie myślenia Kalmaha Swamplord broni swoich mokradeł przed [] potworem stworzonym przez powszechny materializm, zanieczyszczenia przemysłowe i [] ogólnoświatowe mdłości globalizmu”. Układ został zainspirowany obrazem Akseli Gallen-Kallela z 1896 roku „Obrona Sampo” .
Awans
Obrazy użyte w okładce albumu zostały sfotografowane przez Vesę Rantę na jednym z wielu fińskich bagien. Sesja zdjęciowa została udokumentowana przez Antti w dwuczęściowym filmie zatytułowanym „The Call of the Wild”. Te i pięć innych krótkich filmów dokumentujących nagrywanie 12 Gauge zostało przesłanych w miesiącach poprzedzających wydanie albumu.
Nie było oficjalnego singla, ale w grudniu 2009 roku utwór „Bullets Are Blind” znalazł się na dwupłytowej kolekcji wydanej jako dodatek do 35-lecia magazynu Soundi, a teledysk został nakręcony i opublikowany w Internecie dla utwór „12 Gauge”. W lutym 2010 Kalmah uruchomił drugą stronę MySpace poświęconą wyłącznie nowemu albumowi. Album został wydany na płycie CD i do pobrania cyfrowego w Japonii w lutym, następnie w Kanadzie i Europie w marcu oraz w Stanach Zjednoczonych w kwietniu. W kwietniu udostępniono również tłoczenie winylowe, limitowane do 500 egzemplarzy.
Nie byłoby światowej trasy promującej album, ponieważ zespół nie otrzymał „przyzwoitej oferty”. Promocja 12 Gauge była zatem ograniczona do kilku koncertów w Finlandii [ potrzebne źródło ] i krótkiej trasy koncertowej obejmującej 10 koncertów w Kanadzie. Występ 4 marca w Jyväskylä w Finlandii został uznany za imprezę z okazji premiery albumu.
Krytyczny odbiór
| Przejrzyj wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |
  
|
| Pęcherze | 8/10 |
| Imperiumi.net | 8+/10 |
| Zjadacz Metali | B+ |
| NecroWeb | 10/10 |
| PopMatters | 8/10 |
| Dźwięki | 4/5 |
| Prześladowca | 8,5/10 |
Eduardo Rivadavia z Allmusic powiedział, że szósty album Kalmah był „bardziej agresywny niż jego bezpośredni poprzednicy”. David E. Gehlke z Blistering był już oddany poprzedniemu albumowi Kalmah, For the Revolution , więc miał duże oczekiwania co do 12 Gauge . Uznał, że album jest pełen „złamanych karku riffów”, „trzewnych melodii” i „odważnych” pojedynków między gitarą Anttiego a klawiaturą Snecka. Chociaż Gehlke uważał, że Kalmah staje się lepszy z każdym wyjściem, zdecydował, że 12 Gauge nie „dorównuje… chwale” For the Revolution .
Jussi Kallinen z Imperiumi.net powiedział, że wokal Pekki nawiązywał do albumu zespołu z 2006 roku, The Black Waltz . Powiedział, że album nie był niczym nowym, ale uznał produkcję za najlepszą z wydawnictw Kalmah. Sean Bester z MetalEater zdecydował, że siła Kalmah leży w ich spójności: „wydają energiczną i melodyjną muzykę ze stałymi odstępami czasu między nimi, dostarczając utwory, które są konsekwentnie lubiane, a każdy z nich jest zgodny z brzmieniem, które mocno dla siebie ustalili”. NecroWeb dał albumowi notę perfekcyjną, bo był „pięknie zaaranżowany”, „cudownie urozmaicony”, nie zawierał żadnego wypełniacza i udało mu się połączyć melodyjny thrash z oczernionym death metalem (połączenie black metalu i death metalu).
Chris Colgan, piszący dla PopMatters , stwierdził, że album zawiera najdłuższe i najbardziej zawiłe solówki, jak dotąd, i on również wspomniał o zwiększonej wymianie solówek Anttiego i Snecka. Uważał za ważne, aby Kalmah „nie padł ofiarą tendencji do wprowadzania elementów amerykańskiego metalu lub stawania się bardziej mainstreamowym swoim brzmieniem. Ich muzyka jest teraz tak samo wyjątkowa, jak w ich wczesnych latach, jeśli nie bardziej”. Marko Säynekoski z Soundi opisał występy jako „kontrolowane”, „krzepkie” i „grane bez wysiłku”. Kathleen Gransalke ze Stalkera przyznała, że nie była zaznajomiona z wcześniejszą twórczością Kalmaha, ale mimo to była pod wrażeniem jej techniki, melodii na podwójnej gitarze, szybkich solówek i łączenia gatunków. Nazwała album „dużo zabawy do słuchania”.
Teledysk do utworu „12 Gauge”.
Teledysk powstał do utworu „12 Gauge”, chociaż akustyczne intro zostało usunięte z ostatecznej wersji. Został nakręcony 20 lutego 2010 r. w Pudasjärvi w Finlandii, w jednych z najniższych temperatur w tym kraju od dziesięcioleci. Temperatura poranka, kiedy zespół zaczął filmować, wynosiła -37 ° C (-35 ° F), a pod koniec dnia wzrosła tylko do -27 ° C (-17 ° F). Zespół i operator kamery byli ogrzewani przez ognisko, chociaż Antti powiedział, że byli przyzwyczajeni do niskich temperatur.
Wideo, które zadebiutowało w sieci 1 marca, zostało wyprodukowane przez wytwórnię płytową Spinefarm i Kalmah. Operatorem kamery i Steadicam był Markus Lintu, a basista Kalmah, Timo Lehtinen, zmontował i ustalił kolorystykę końcowego produktu.
Wideo przecina dwie narracje. W pierwszym myśliwy (aktor niewymieniony w czołówce) zapina sobie na ramieniu strzelbę kalibru 16 i śledzi kroki na śniegu, ostatecznie znajdując Władcę Bagien (maskotkę zespołu, tutaj przedstawioną na okładkach The Black Waltz i For the Revolution ). W drugiej narracji członkowie zespołu, ciepło ubrani w ciężkie ubrania, siedzą wokół ogniska, przygotowując czajnik nieznanego napoju. Gdy każda osoba bierze łyk, zaczynają konwulsje. Aby zasymulować działanie napoju, kamera wykorzystywała wstrząsanie i szybkie przybliżanie. Gdy piosenka się kończy, Pekka nalewa sobie drinka i jako jedyny jest odporny na jego skutki.
Wykaz utworów
Wszystkie teksty zostały napisane przez Pekka Kokko.
| NIE. | Tytuł | Muzyka | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „Rdza nigdy nie śpi” | Anti Kokko | 5:16 |
| 2. | „Jeden z porażek” | A. Kokko | 4:10 |
| 3. | „Kule są ślepe” | A. Kokko | 4:27 |
| 4. | „Wojna bagienna” | A. Kokko, Pekka Kokko, Timo Lehtinen | 4:19 |
| 5. | „Lepiej nie mówić” | A. Kokko | 3:58 |
| 6. | „Zahacz potwora” | P. Kokko | 4:04 |
| 7. | „Godeye” | Marco Sneck | 4:25 |
| 8. | „12 skrajni” | A. Kokko | 5:50 |
| 9. | „Sakramentum” | Sneck | 6:27 |
| NIE. | Tytuł | pisarz (e) | Długość |
|---|---|---|---|
| 10. | „ Cold Sweat ” ( okładka Thin Lizzy ) | Johna Sykesa , Phila Lynotta | 3:10 |
Personel
|
|
Wykresy
| Wykres (2010) |
Szczytowa pozycja |
|---|---|
| Kanadyjska lista albumów | 32 |
| Fińska lista albumów | 15 |
Historia wydania
| Region | Data | Etykieta | Format |
|---|---|---|---|
| Kanada | 2 marca 2010 r | Spinefarm | płyta CD |
| Europa | 3 marca 2010 r | CD, winyl | |
| Japonia | 24 lutego 2010 r | Król | płyta CD |
| Stany Zjednoczone | 6 kwietnia 2010 r | Fontana Uniwersalna |
