Allemanda
Allemande ( allemanda , almain (e) lub alman (d) , francuski : „niemiecki (taniec)”) to taniec renesansowy i barokowy oraz jeden z najczęstszych stylów tańca instrumentalnego w muzyce barokowej , z przykładami Couperina , Purcella , Bacha i Haendla . Często jest to pierwsza część suity tańców barokowych , połączona z kolejnym courante , choć czasami poprzedza ją wstęp lub preludium .
Zupełnie inny, późniejszy Allemande, nazwany tak w czasach Mozarta i Beethovena , przetrwał do dziś w Niemczech i Szwajcarii i jest żywym, potrójnym tańcem towarzyskim , spokrewnionym z walcem i landlerem .
Historia
Allemande powstało w XVI wieku jako dwumetrowy taniec o umiarkowanym tempie, uważany już za bardzo stary, z charakterystycznym „podwójnym pukaniem” optymistycznym rytmem dwóch lub czasami trzech szesnastek. Wydaje się, że wywodzi się z tańca niemieckiego, ale żaden możliwy do zidentyfikowania taniec ani instrukcje tańca niemieckiego z tej epoki nie przetrwały.
XVI-wieczny francuski mistrz tańca Thoinot Arbeau i brytyjskie Inns of Court zachowały pierwsze zapisy allemande, w których tancerze utworzyli szereg par, które trzymały się za ręce i szły wzdłuż pokoju, przechodząc trzy kroki, a następnie balansując na jednej nodze . Żywiejsza wersja, allemande courante , wykorzystywała trzy sprężyste kroki i chmiel. Elżbietańscy kompozytorzy brytyjscy napisali wiele „Almanów” jako osobne utwory.
Francuscy kompozytorzy XVII wieku eksperymentowali z allemande, przechodząc do metrum poczwórnego iw szerszym zakresie tempa. To wolniejsze allemande, podobnie jak pavane , zostało dostosowane do kompozycji tombeau lub memoriału. Niemieccy kompozytorzy Froberger i Bach poszli w ich ślady w swoich allemandach na instrumenty klawiszowe , chociaż allemandes zespołowe zachowały bardziej tradycyjny styl. Kompozytorzy włoscy i angielscy byli bardziej swobodni w przypadku allemande, pisząc kontrapunkt i stosując różne tempa ( Corelli pisał allemandy od largo do presto ).
W swoim Musikalisches Lexicon (Lipsk, 1732) Johann Gottfried Walther napisał, że allemande „musi być skomponowane i podobnie tańczone w poważny i ceremonialny sposób”. Podobnie w Der Vollkommene Capellmeister (Hamburg, 1739) Johann Mattheson opisał allemande jako „poważną i dobrze skomponowaną harmonię w stylu arpeggiacyjnym, wyrażającą satysfakcję lub rozbawienie oraz zachwycającą porządkiem i spokojem”. Jego muzykę charakteryzuje brak synkopy , łączenie krótkich motywów w większe całości oraz kontrasty tonacji i motywów.
Niektóre bliskie uściski i zwroty z allemande zostały przeniesione do tańca kwadratowego i tańca kontra . W allemande pary trzymają jedno przedramię i obracają się w lewo lub w prawo.
Taniec trójmetrowy
Pod koniec XVIII wieku „allemande” lub „taniec niemiecki” zaczęto używać do innego rodzaju tańca w metrum trójdzielnym. Douze allemandes Webera op. 4 z 1801 przewiduje walca . Mozart i Beethoven stworzyli zestawy tańców niemieckich w tym stylu. Inna wersja stała się Ländlerem .
Źródła
- Scholes, Percy A. (1970). John Owen Ward (red.). The Oxford Companion to Music (dziesiąty, poprawiony i wyd. Reszta). Oksford i Nowy Jork: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-311306-0 . .
Linki zewnętrzne
- Wideo - Renesansowa allemande tańczyła w kostiumie
- Wideo - „Królowe Almaine” ; Renesansowe allemande z muzyką skomponowaną przez Williama Byrda .
- Wideo - Barokowa allemande, jedna para (Pecour 1702)
- Wideo - Allemand - Elegancja barokowego tańca towarzyskiego
- Teledysk - JS Bach - Allemande z IV Suity Francuskiej. Klawesyn - Jean Rondeau.