Anna Madden (artystka)

Dla amerykańskiego biologa, zobacz Anne Madden (biolog) .

Anny Madden
Urodzić się	1932
Narodowość	brytyjski
Edukacja	Chelsea Szkoła Sztuki i Rzemiosła
Znany z	Malarstwo abstrakcyjne
Współmałżonek	Louis Le Brocquy
Strona internetowa	https://www.anne-madden.com

Anne Madden (ur. 1932) to urodzona w Anglii malarka , która jest dobrze znana zarówno w Irlandii, jak i we Francji, gdzie dzieliła swój czas od czasu ślubu z Louisem le Brocquy w 1958 roku.

Wczesne życie

Anne M. Madden urodziła się w Londynie w 1932 roku jako córka Irlandczyka i Anglo-Chilijki. Madden pierwsze lata spędziła w Chile , gdzie jej ojciec był właścicielem farmy. Rodzina Madden przeniosła się do Corrofin w Irlandii, gdy miała dziesięć lat. Następnie przeniosła się do Londynu i uczęszczała do Chelsea School of Arts and Crafts .

Jej ojciec zginął w wypadku samochodowym, gdy była nastolatką. Straciła także siostrę i szwagra w katastrofie lotniczej, w wyniku której Madden został opiekunem trojga małych dzieci. Jej brat zmarł w młodym wieku w wyniku obrażeń odniesionych podczas upadku ze schodów. Jej praca została następnie przerwana na trzy lata w latach pięćdziesiątych przez serię operacji kręgosłupa po wypadku konnym. W tym czasie poznała malarza Louisa le Brocquy , który wówczas pracował w Londynie. Pobrali się w katedrze w Chartres w 1958 roku i założyli dom i studio w Carros na południu Francji, gdzie pozostali do 2000 roku.

1950

Madden zaczęła wystawiać na wystawach zbiorowych w Londynie, gdy miała osiemnaście lat. Jedna z jej najwcześniejszych wystaw była z New English Art Club . Burren i jej zamiłowanie do samotnych miejsc wpłynęły na te wczesne obrazy.

W 1956 roku Madden odwiedziła przełomową wystawę Sztuki Nowoczesnej w Stanach Zjednoczonych w Tate Gallery , która zapoczątkowała asymilację powojennej sztuki amerykańskiej, a zwłaszcza wpływów abstrakcyjnego ekspresjonizmu , do jej własnych prac. Pod koniec lat pięćdziesiątych Madden był pod wrażeniem prac Sama Francisa i Jean-Paula Riopelle'a po obejrzeniu ich prac w Akademii Królewskiej . Później poznała tych artystów w Paryżu wraz z Joan Mitchell i innymi, z którymi wymieniała prace. Zastosowane techniki obejmowały szpachelkę i przepływy farby, a wkrótce wymagały użycia wielu płócien jako środka do tworzenia interakcji obrazkowych.

Od 1954 roku Madden regularnie dostarczał prace na Irish Exhibition of Living Art . Na wystawie z okazji 21. rocznicy, w 1964 roku, otrzymała nagrodę malarską w wysokości 150 funtów za Promontory .

1960

W 1960 roku Madden miał indywidualną wystawę w Dawson Gallery w Dublinie, która odniosła ogromny sukces. Recenzent Irish Times skomentował:

„Anne Madden maluje pejzaże z dość niezwykłą mocą zdzierania miękkiej odzieży pokrywającej ziemię. Odsłania kości, szkielet, nie w tym sensie, że takie formy oznaczają rozkład, ale raczej w celu przypomnienia prostej wielkości, która pozostaje w zimowych śniegach lub gdy wiatr zerwie listowie”.

W połowie lat 60. ich stosunkowo samotne życie w wiosce Carros zostało zmienione przez otwarcie Fondation Maeght w Saint-Paul , gdzie przez lata nieustannie spotykali się z malarzami, rzeźbiarzami, pisarzami, poetami i muzykami, tworząc przyjaźnie wznowione w Paryżu i gdziekolwiek. Madden był pierwszym laureatem nagrody Carrolla w 1964 roku. Jesienią 1964 roku Madden miał także indywidualną wystawę w New Gallery w Belfaście.

W 1965 roku Anne Madden reprezentowała Irlandię na Biennale w Paryżu , zanim regularnie wystawiała w tym mieście. Od lat 60. zaczęła malować serię abstrakcyjnych pejzaży, na które wpływ miała jej młodość w zachodniej Irlandii, w pobliżu Burren w hrabstwie Clare . W 1966 roku Madden była jedną z czterech zaproszonych artystek do pokazania się na 9. dorocznej wystawie Ulster Society of Women Artists w Belfaście.

lata 70

W latach 1970-1979 Madden namalowała dużą serię prac wertykalnych, których rozmiar zależny był od jej wzrostu i zasięgu. Prace wywodzące się z megalitów i innych prehistorycznych pomników były refleksjami na temat życia i śmierci. Prace te były zwykle ostre i ciemne w tonie. Madden stwierdził, że były one jawnym odzwierciedleniem The Troubles w Irlandii Północnej,

„Zwykle były tonowo ciemne, odbicia smutku, irlandzkiego krajobrazu, instynktownego poszukiwania lub wydobycia światła z ciemności; elegie osobistego żalu, ale także strasznych i tragicznych wydarzeń w Irlandii Północnej”.

Madden pokazał swoje prace na wystawie Oireachtas w 1971 roku i miał trzy wystawy indywidualne w 1974 roku - w Ulster Museum w Belfaście, New Art Centre w Londynie oraz w Galerii Dawson w Dublinie. Madden zorganizował kolejną indywidualną wystawę w Arts Council of Northern Ireland Gallery w 1979 roku.

od 1980 roku

W latach 80. Madden na jakiś czas przestała malować i poświęciła się rysowaniu. Zaowocowało to cyklem dużych prac grafitowych i olejnych na papierze zatytułowanym Otwory . Prace te stanowiły rdzeń wystawy w Fondation Maeght w 1983 roku. Trzy z tych prac zostały następnie wystawione w ramach ROSC '84, kiedy Madden był jednym z dziewięciu irlandzkich artystów zaproszonych do pokazania. Autoportret Maddena znalazł się wśród 15 nowych eksponatów zainaugurowanych w National Self Portrait Collection of Ireland podczas pokazu w Kneafsey Gallery w Limerick wiosną 1987 roku. Madden zorganizował jednoosobowy pokaz nowych prac w Taylor Gallery w Dublinie w 1987 roku

W 1990 roku Madden zorganizowała indywidualną wystawę w Kerlin Gallery w Dublinie, gdzie miała powrócić z Drawings of Masters w 1992 roku. Madden powróciła do malowania na płótnie. Kontynuowała opracowywanie i produkcję wielu prac, które zostały zaprezentowane na retrospektywie Arts Council of Ireland w 1991 roku w Royal Hibernian Academy w Dublinie.

W 1994 roku Madden otrzymał zlecenie od Ronalda Tallona , ​​architekta O'Reilly Hall w University College Dublin , na namalowanie jednego z dziesięciu dużych obrazów wystawionych w Aula Maxima . W 1999 roku francuska wioska Carros zleciła firmie Madden namalowanie dużego sklepienia o powierzchni 54 m² dla swojego średniowiecznego zamku, który został otwarty jako międzynarodowe centrum sztuki współczesnej. Artystka wyprodukowała Empyriusa w swojej pobliskiej pracowni, zanim został on zamontowany in situ jako stała instalacja. W obiekcie znajduje się również stała sala poświęcona twórczości Maddena.

W 2000 roku Madden powrócił do życia i pracy w Dublinie, przejmując nieruchomość, która kiedyś była pracownią Sarah Purser . Madden, która była przyrodniczką, uprawiała winorośl i oliwki we Francji, co skłoniło ją do zaprezentowania kolekcji zatytułowanej The Garden of Love w Taylor Galleries w 2002 roku. Madden ponownie pokazała się z Hugh Lane Gallery w 2017 roku w Colours of the Wind , seria nowych prac nawiązujących do złotej nici Ariadny, którą mityczna postać podarowała Tezeuszowi, gdy ten wszedł do labiryntu Minotaura.

Madden jest członkiem Aosdána od 1986 roku. W 1994 roku opublikowała biografię swojego męża zatytułowaną Louis le Brocquy: Seeing His Way . Para miała dwóch synów, Pierre'a i Alexisa, urodzonych odpowiednio w 1961 i 1963 roku. W 2004 roku otrzymała tytuł doktora honoris causa University College w Dublinie , aw tym samym roku została mianowana Oficer de l'Ordre des Arts et des Lettres przez rząd francuski.

Jej mąż Louis zmarł 25 kwietnia 2012 roku.

Dziedzictwo

Prace Maddena można znaleźć w wielu kolekcjach publicznych i prywatnych na całym świecie, w tym w Ulster Museum, Arts Council of Ireland , Arts Council of Northern Ireland, Arts Council of England , Centre National d'art Contemporain Georges Pompidou , Museu Picasso , Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris , Musée du Louvre , Hugh Lane Municipal Gallery , Trinity College w Dublinie oraz National Self-Portrait Collection of Ireland .

Linki zewnętrzne

• Wybór prac Anne Madden w kolekcjach prywatnych za pośrednictwem Adams.ie