Anny Hawley

Anne Hawley
Norma Jean Calderwood Dyrektor Muzeum Isabelli Stewart Gardner

W latach 1989–2015
zastąpiony przez Peggy Fogelman
Dyrektor Wykonawczy Massachusetts Council on the Arts and Humanities

W biurze 1977-1989
Dane osobowe
Urodzić się 3 listopada 1943 r
Współmałżonek Ursa P. Gauchata
Alma Mater University of Iowa , George Washington University
Zawód dyrektor muzeum

Anne Hawley była Normą Jean Calderwood Dyrektorem Isabella Stewart Gardner Museum w Bostonie w stanie Massachusetts od 1989 do 2015 roku. Założone w 1903 roku i jedno z najważniejszych bostońskich instytucji kulturalnych, muzeum jest bardzo unikalną instalacją z prywatnej kolekcji Gardnera, uważanej za dzieło sztuki w całości. Hawley ustąpił ze stanowiska pod koniec 2015 roku, planując dalszą współpracę z artystami i środowiskiem artystycznym. Została nazwana Resident Fellow w Harvard's Institute of Politics , począwszy od wiosny 2016 r.

Tło i wykształcenie

Anne Hawley urodziła się 3 listopada 1943 roku w Iowa City i wychowała na rodzinnej farmie w pobliżu West Liberty w stanie Iowa . Przez wiele lat studiowała śpiew. Posiada tytuł Bachelor of Arts z University of Iowa Iowa oraz tytuł Master of Arts z George Washington University . Uczęszczała również do programu Senior Executive Program w Kennedy School of Government na Uniwersytecie Harvarda . Na początku swojej kariery Hawley pracowała jako pracownik naukowy w National Urban League, a następnie w Ford Foundation Study in Leadership in Public Education. Następnie przeniosła się do Massachusetts, gdzie w 1974 roku została założycielką i dyrektorem wykonawczym Cultural Education Collaborative. W 1977 roku Hawley została dyrektorem wykonawczym Massachusetts Council on the Arts and Humanities, gdzie służyła aż do powołania do Gardnera w 1989 roku. posiada tytuł doktora honoris causa Williams College, Babson College , Emmanuel College , Emerson College, Lesley University i Montserrat College of Art .

Kariera

Muzeum Gardnera

W 1989 Hawley został czwartym dyrektorem muzeum Isabella Stewart Gardner Museum w Bostonie , Massachusetts. Hawley postawiła sobie za cel zapewnienie, aby instytucja nie tylko zachowała niezwykłą kolekcję Isabelli Stewart Gardner , ale także służyła jako dynamiczne źródło kultury dla artystów, muzyków, naukowców, gości i społeczności Greater Boston, tak jak to miało miejsce w Dzień pani Gardner. Wzorowane na weneckim pałacu galerie otaczają zielony dziedziniec i są domem dla obrazów, rzeźb, tekstyliów, mebli, książek, czasopism i listów, które mają inspirować pokolenia artystów i gości. W kolekcji znajdują się arcydzieła Rembrandta , Rafaela , Tycjana , Michała Anioła , Whistlera i Sargenta .

Hawley powiększył personel Muzeum i radę powierniczą; utworzył stanowiska kuratorskie i radę nadzorczą; organizowane wystawy naukowe skupione na sztuce z kolekcji; ustanowił program Artist-in-Residency i zaprezentował prace artystów; uruchomił nowe programy w muzyce, edukacji i krajobrazie; zainicjował modernizację kluczowych ulepszeń infrastruktury w zabytkowym pałacu; ukończył kilka renowacji pełnych galerii i prowadził udane zbiórki funduszy, aby zapewnić Muzeum solidne wyposażenie.

W ramach kampanii kapitałowej o wartości 180 milionów dolarów nadzorowała prace związane z budową dodatku zaprojektowanego przez architekta Renzo Piano, zdobywcę nagrody Pritzker Architecture Prize . Nowe skrzydło, otwarte w styczniu 2012 r., pomaga zachować zabytkowy pałac i zapewnia przestrzeń programową i usługi odpowiednie dla dzisiejszych gości muzeum. Książka Hawleya, Isabella Stewart Gardner Museum: Daring by Design , opublikowana w 2014 roku, opisuje wyjątkową historię muzeum i proces projektowania nowego dodatku z Piano.

18 marca 1990 roku, w ciągu 6 miesięcy od objęcia przez Hawleya stanowiska dyrektora, dwóch złodziei przebranych za bostońskich policjantów wdarło się do Muzeum i ukradło 13 arcydzieł o wartości 500 milionów dolarów, w tym dzieła Rembrandta , Vermeera , Maneta i Degas . Jest to największa kradzież dzieł sztuki na świecie i wciąż pozostaje nierozwiązana. We współpracy z Federalnym Biurem Śledczym i Prokuraturą USA śledztwo jest aktywne i koncentruje się na odzyskaniu dzieła sztuki. W 1994 roku, za namową Hawleya, senator Ted Kennedy pomógł uchwalić przepisy, które uczyniły kradzież dzieł sztuki przestępstwem federalnym i wydłużyły okres przedawnienia z pięciu do piętnastu lat.

W wyniku jej 26-letniego przywództwa dziedzictwo założycielki muzeum w zakresie mecenatu i innowacji nadal rozwija się w programach, które badają nowe idee i myślenie we wszystkich dziedzinach sztuki - w tym szeroko znany program Artist-in-Residence i popularny program klasyczny music Sunday Series - i służy jako podstawa wystaw i sympozjów naukowych, partnerstw szkolnych i społecznych oraz szerokiej gamy programów publicznych i rodzinnych.

W grudniu 2015 Hawley ustąpił ze stanowiska dyrektora muzeum.

Inne czynności

Hawley zasiada jako powiernik w zarządach Save Venice Inc. , Boston Mutual Life Insurance Co. i Fenway Alliance. Usługi zarządu obejmowały wcześniej Doris Duke Charitable Foundation, National Arts Stabilization Fund Ford Foundation, Old Sturbridge Village , Massachusetts Woman's Forum i Citizen's Bank. Przed powołaniem do Gardner Museum pełniła funkcję dyrektora wykonawczego Massachusetts Council on the Arts and Humanities, agencji stanowej i odegrała kluczową rolę w uchwalaniu nowych przepisów wspierających życie kulturalne w Massachusetts, w tym ustawy o edukacji kulturalnej. Na początku swojej kariery założyła Komitet Edukacji Kulturalnej, organizację zajmującą się stymulowaniem polityki publicznej w dziedzinie sztuki i edukacji artystycznej.

Jako dyrektor Massachusetts Council on the Arts and Humanities w latach 1978-1989 była pionierem nowych inicjatyw na rzecz rozwoju sztuki w interesie publicznym. W ramach programu New Works, który finansował zamówienia artystyczne, zaangażowała muzea i organizacje zajmujące się sztukami scenicznymi, aby zamawiały i prezentowały prace żyjących artystów z całego świata. Ogólnostanowy program projektowania sfinansował inicjatywy planowania obszarów wiejskich w celu ochrony gruntów publicznych i wspólnych części małych miast; warsztaty projektowania mostów dla Departamentu Robót Publicznych zapoznały inżynierów państwowych z projektantami o międzynarodowej renomie, w tym z Christianem Mennem, któremu później zlecono zaprojektowanie mostu Zakim w Bostonie. Przyjęto przepisy umożliwiające sektorowi kultury udział w pożyczkach od państwowych agencji obligacji, które do dziś pomagają w finansowaniu projektów kapitałowych. Pod jej kierownictwem państwowa agencja artystyczna urosła do drugiej co do wielkości rady ds. sztuki w kraju (23 miliony dolarów rocznie) i zarządzała najszerszym wachlarzem programów publicznych, od finansów po wymianę międzynarodową.

Nagrody i wyróżnienia

Anne Hawley otrzymała tytuł doktora honoris causa Emmanuel College w Bostonie podczas ich inauguracji 12 maja 2012 r., Kiedy pani Hawley była mówcą inauguracyjnym. Otrzymała również doktoraty honoris causa Williams College, Babson College, Leslie College i Montserrat College of Art.

Otrzymała także nagrodę Lymana Zieglera za wybitne zasługi dla Wspólnoty Narodów w 1988 r .; Nagroda Boston Society of Architects za wybitny wkład w architekturę w Bostonie, 1989; Stypendium Fulbrighta, Argentyna, 1986; Polaroid Travel Grant na studiowanie polityki i programów artystycznych we Francji, 1987; Fundusz Wzajemnego Zrozumienia, Grant na podróż do ZSRR, 1988; Women's Travel Club, Stypendium podróżnicze na studia włoskiego wzornictwa, 1982; Wybitny członek Wheaton College; Nagroda Reginalda Townsenda, Towarzystwo Nowej Anglii w Nowym Jorku; Nagroda Szczytu, 2013; nagroda Godine Award for Service to the Community przyznana przez Massachusetts College of Art and Design, 2012; oraz nagrodę Women in Design przyznawaną przez Boston Society of Architects, 2015.

Życie osobiste

Mężem Hawley jest Urs P. Gauchat, architekt i emerytowany dziekan College of Architecture and Design w New Jersey Institute of Technology .

Dodatkowe źródła

  • Isabella Stewart Gardner Museum, Daring By Design 2014 (Skira Rizzoli).
  • Cotter, Holandia. „Pomimo druzgocących strat Muzeum Gardnera się odradza”. New York Timesa . 31 marca 1997 r. Dostępne w Internecie. Źródło 22 marca 2008 r.
  • Goldfarb, Hilliard. Muzeum Isabelli Stewart Gardner . Yale University Press, 1995.

Linki zewnętrzne