Bitwa nagości (grawerowanie)

Rycina Battle of the Nudes znajdująca się w zbiorach Cleveland Museum of Art jest jedynym znanym pierwszym odciskiem tego dzieła.

Bitwa nagich mężczyzn autorstwa Antonio del Pollaiuolo , 1465–1475. Grawerowanie 42,4 × 60,9 cm. Wrażenie drugiego stanu

Zużyty odcisk drugiego stanu z Kansas, ale dobrze się powiększa w dwóch etapach

Zużyte wrażenie drugiego stanu z Nowego Jorku; podobnie jak w przypadku większości rycin, reprodukcja w małej skali nie oddaje dobrze jakości obrazu. Wydruk został złożony na cztery w przeszłości.

Bitwa nagich ludzi , prawdopodobnie pochodząca z lat 1465–1475, to rycina autorstwa florenckiego złotnika i rzeźbiarza Antonio del Pollaiuolo , która jest jednym z najważniejszych starych druków mistrzowskich włoskiego renesansu . Rycina jest duża i ma wymiary 42,4 × 60,9 cm i przedstawia pięciu mężczyzn noszących opaski na głowę i pięciu mężczyzn bez, walczących w parach z bronią na tle gęstej roślinności.

Wszystkie postacie są ułożone w różnych napiętych i atletycznych pozycjach, a druk jest pod tym względem zaawansowany dla epoki. Styl jest klasycyzujący, choć krzywią się gwałtownie, a ich muskulatura jest mocno podkreślona. Dwie postacie znajdujące się najbliżej przodu przestrzeni obrazu są zasadniczo w tej samej pozie, widziane z przodu iz tyłu, a jednym z celów odbitki mogło być nadanie artystom póz do skopiowania. Do wymodelowania ciał zastosowano skuteczną i w dużej mierze oryginalną technikę grawerowania powrotnego, z delikatnym i subtelnym efektem.

Kontekst i recepcja

Vasari , który bardzo chwali ryt, mówi, że Pollaiuolo wykonał inne odbitki, ale żaden się nie zachował. Biorąc pod uwagę rzadkość tego dzieła, Vasari może mieć rację, chociaż pisał wiele dekad później. Alternatywnie, mógł odnosić się do wielu rycin po obrazach lub rysunkach Pollaiuolo, ale obecnie powszechnie postrzeganych jako wyryte przez różnych artystów do bitwy, a obecnie przypisywanych głównie jako „Szkoła Pollaiuolo” lub podobne terminy.

Herkules i Anteusz , rycina 1490–1500, Szkoła Mantegna

Podobnie jak w przypadku Andrei Mantegny , dominującego włoskiego grafika tamtego okresu, mającego siedzibę głównie w Mantui , zasugerowano, że Pollaiuolo mógł sam nie wygrawerować płyty, ale zatrudnił specjalistę do pracy na podstawie jego projektu. Jednak pozostaje to pogląd mniejszości. Grawerowanie było podstawową umiejętnością złotnika, a warsztat Pollaiuolo produkował grawerowane tabliczki niello . Szacunki dotyczące daty ryciny wahały się od około 1465 do około 1489. Podobnie jak w przypadku większości znanych rycin z tego okresu, wykonano szereg bezpośrednich kopii grawerowanych i drzeworytniczych , w tym jedną wykonaną przez „Johannesa z Frankfurtu” około 1490 r. i często był zapożyczany i naśladowany, na przykład na rysunku prawdopodobnie autorstwa Rafaela . Jest to pierwsza grafika sygnowana pełnym nazwiskiem artysty (na plakietce z tyłu po lewej stronie), w przeciwieństwie do inicjałów czy monogramów używanych przez wielu grafików.

Rycina wyraźnie nawiązuje do twórczości Mantegny, choć niepewność co do datowania prac obu artystów powoduje, że kierunek oddziaływania jest niejasny. Mantegna wykonał dwa duże ryciny przedstawiające Bitwę Bogów Morza , a on lub jego zwolennicy stworzyli szereg innych aktów męskich walczących pod różnymi klasycznymi tytułami. Pomimo zwykłych prób historyków sztuki , w tym w tym przypadku Erwina Panofsky'ego , aby zidentyfikować konkretny temat do grawerowania, prawdopodobnie żaden nie był zamierzony. Dwie centralne postacie chwytają końce dużego łańcucha, co może sugerować, że postacie mają być postrzegane jako gladiatorzy .

Vasari pisał o Pollaiuolo:

Miał bardziej nowoczesne podejście do aktu niż mistrzowie, którzy go poprzedzili, i dokonał sekcji wielu ciał, aby zbadać ich anatomię; i jako pierwszy zademonstrował metodę wyszukiwania mięśni, aby miały one należną im formę i miejsce w jego figurach; a wśród nich… wyrył bitwę.

Z drugiej strony sugeruje się, że Leonardo da Vinci mógł częściowo mieć na myśli Pollaiuolo, kiedy pisał, że artyści nie powinni

uczynić ich akty drewnianymi i pozbawionymi wdzięku, tak aby wyglądały jak worek orzechów, a nie powierzchnia człowieka, lub raczej wiązka rzodkiewek niż muskularne akty

Niedawny artykuł sugeruje, że obraz przedstawia pojedynek między dwoma szlachcicami, który przerodził się w bardziej powszechną konfrontację z udziałem niższych klas. Ponadto zakłada się, że współcześni Pollaiuolo rozpoznaliby różnicę w klasie społecznej wśród walczących na podstawie różnic w zbroi, broni i działaniach. Te i inne znaczące można prześledzić do źródła literackiego, traktatu prawnego Giovanniego da Legnano Tractatus de bello, de represaliis et de duello z końca XIV wieku.

Niedawne badania znaczenia dzieła sugerują również, że ta niezwykła scena batalistyczna wywarła wpływ na artystów nawet po Mantegnie. Podczas gdy nagie postacie są wyidealizowane w różnych pozach, można je wielokrotnie oglądać w innych pracach innych weneckich artystów, takich jak Jacopo de' Barbari w jego „Bitwie między satyrami a ludźmi”, ukończonej tuż przed końcem XV wiek.

Stany

z terakoty również autorstwa Pollaiuolo

Podobnie jak większość druków z XV wieku, bitwa jest rzadka. Unikalne wrażenie pierwszego stanu w drukarni Cleveland Museum of Art jest powszechnie akceptowane jako najlepsze, , a około czterdziestu dziewięciu wyświetleń (pojedynczych przykładów) przetrwało z drugiego stanu , co w rzeczywistości jest dużą liczbą dla druku XV-wiecznego. Jak na ten okres druk jest bardzo duży, co prawdopodobnie przyczyniło się do małej liczby zachowanych nakładów – ze stanu zużycia płyty w wielu nakładach wynika, że ​​drukowano duże, prawdopodobnie kilkusetnakładowe egzemplarze drugiego państwo. Nie ma znaczących różnic między tymi dwoma stanami, więc płyta została prawdopodobnie przerobiona tylko dlatego, że zużyła się w wyniku drukowania utraconych teraz odcisków pierwszego stanu.

Istnienie pierwszego stanu uświadomiono sobie dopiero w 1967 roku, po tym jak Cleveland zakupił ich druk z kolekcji Liechtensteinu . Najlepsze wrażenie z drugiego stanu znajduje się w Fogg Art Museum na Harvardzie ; wydaje się, że jest jedynym wydrukowanym, zanim płyta została zarysowana, a z papieru i znaku wodnego wydaje się, że zostały wydrukowane blisko odcisku z Cleveland. Można wykazać, że dwie kopie drzeworytów zostały skopiowane z pierwszego stanu.

Data

Andrea Mantegna , Bitwa bogów morza , ok. 1490

Chociaż większość historyków sztuki datuje dzieło na lata 1465-1475, w 1984 roku zasugerowano, że rycina czerpie bezpośrednio z rzymskiej rzeźby, o której wiadomo, że została wykopana w Rzymie w 1489 roku, Trzech satyrów uduszonych przez węża ( obecnie Graz , Austria). Pollaiuolo przebywał w Rzymie od 1484 r., a to oznaczałoby, że rycina została tam wykonana. Ta sugestia pozostaje przedmiotem debaty.

Przetrwanie wrażeń

Wiadomo, że do 1939 roku przetrwało pięćdziesiąt odcisków; ich dystrybucja daje ciekawy wgląd w rozprzestrzenianie się najwyższej klasy starych druków wzorcowych. Według spisu powszechnego w Langdale w 2002 r. W Stanach Zjednoczonych jest ich szesnaście, wszyscy najwyraźniej przybyli od 1890 r., A głównie w latach 1930–1960. Włochy mają dziewięć wyświetleń, Anglia pięć, a Paryż trzy. W Niemczech w 1939 roku było ich pięć, z których jeden wydaje się definitywnie zniszczony podczas II wojny światowej, jeden „zaginął” z Bremy , a jeden stracił z oczu po wojnie. Inne impresje poza Europą znajdują się w Melbourne i Ottawie ; w Europie wrażenia mają Albertina w Wiedniu , Holandii (3), Strasburgu (1) i Budapeszcie . Dwa z trzech impresji w Szwajcarii są jedynymi na świecie, które nadal znajdują się w zbiorach prywatnych.

Notatki

• Cleveland Museum of Art Bardzo pełna funkcja Cleveland na wydruku obejrzano 14 czerwca 2014 r.
• Langdale, Shelley, Battle of the Nudes: renesansowe arcydzieło Pollaiuolo , The Cleveland Museum of Art, 2002.
• Levinsona; Laurie Smith Fusco w Jay A. Levinson (red.) Early Italian Engravings from the National Gallery of Art , s. 66–80, National Gallery of Art, Washington (Katalog), 1973, LOC 7379624
• Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork: „Antonio Pollaiuolo: Bitwa nagich mężczyzn (17.50.99)”. Na osi czasu historii sztuki . 2000–8. [1] (październik 2006)
•   Zucker, MJ, w KL Spangeberg (red.), Six Centuries of Master Prints , Cincinnati Art Museum, 1993, nr 16, ISBN 0-931537-15-0

Linki zewnętrzne

• Najważniejsze atrakcje British Museum