C. Fitza

C. Fitz jest profesjonalistą w dziedzinie reklamy, marketingu i produkcji filmowej. W swojej pracy cyfrowej stworzyła kampanie brandingowe w mediach społecznościowych, zdobywając cztery Webby za kreatywne treści. Jako filmowiec, showrunnerka telewizyjna i reżyserka filmowa zdobyła wiele nagród za swoje prace na podstawie scenariusza i bez scenariusza. Jest także aktywistką i mówczynią.

Kariera

Dziennikarstwo

Fitz rozpoczęła karierę dziennikarską, nadal uczęszczając do Emerson College, aby uzyskać tytuł magistra. Pracowała jako asystentka produkcji w Today Show , a także jako weekendowa prezenterka wiadomości radiowych dla WCAP w Lowell, MA. Zdobyła nagrodę Mark of Excellence od Society of Journalism za reportaż śledczy na temat brudnych igieł i zażywania narkotyków w dzielnicach Bostonu o niższych dochodach.

Filmowiec

Fitz rozpoczęła swoją karierę filmową i pisarską od filmów dokumentalnych i krótkometrażowych scenariuszy podczas studiów na Clark University. Jej filmy No More Roses i Zjełczały były pokazywane na Rhode Island International Film Festival i New England Film Festival w Bostonie. Rancid zdobyła nagrodę „Director's Choice” za reżyserię na New England Film and Video Festival.

W 2009 roku Fitz wydała swój pierwszy pełnometrażowy film dokumentalny, ShowGirls, Provincetown, MA. Tworzenie i wyświetlanie filmów na festiwalach filmowych w całym kraju, takich jak Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Palm Springs i Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Provincetown , zajęło jej pięć lat . ShowGirls, Provincetown, MA dokumentuje grupę utalentowanych mieszkańców podczas letniej zgiełku walczącej o główną nagrodę „ShowGirl of the Year” w pięknym portowym mieście Provincetown, MA.

W kwietniu 2010 roku rozpoczęły się zdjęcia do drugiego pełnometrażowego filmu dokumentalnego Fitza, Jewel's Catch One . Osiem lat kręcenia tego filmu opowiada historię ważnego, niepisanego podręcznika jednego z oryginalnych bezpiecznych miejsc dla społeczności dotkniętych LGBTQ, Murzynami i AIDS .

W 2016 roku Fitz wydał festiwalową wersję Jewel's Catch One, która spotkała się z uznaniem krytyków. Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Provincetown 19 czerwca 2016 r., A następnie premiera w Los Angeles na Outfest 10 lipca 2016 r., Premiera w Nowym Jorku na UrbanWorld Film Festival 25 września 2016 r. I europejska premiera na BFI London Film Festival 9 października 2016 r. Film dokumentował czterdzieści lat historii i celebrował dziedzictwo legendarnego klubu nocnego Jewel's Catch One w Los Angeles , jego społeczności oraz zmieniający życie wpływ, jaki jego właścicielka, Jewel Thais-Williams, wywarła na jej społeczność, niszcząc podziały rasowe i bariery kulturowe oraz budowę najstarszej w Ameryce dyskoteki należącej do czarnoskórych. Jewel's Catch One obejmuje cztery dekady historii Los Angeles, jego muzykę, modę, celebrytów i aktywizm. Magazyn Variety nazwał ten film „niezaprzeczalnie kochającym dokumentalnym hołdem reżysera C. Fitza dla klubu i jego długoletniego właściciela Jewel”. Dzięki wywiadom i występom Thelmy Houston , Sharon Stone , Maxine Waters , Jenifer Lewis , Bonnie Pointer , Thei Austin i Sandry Bernhard oraz rzadkim materiałom archiwalnym Madonny w klubie, C. Fitz, dokumentuje, jak klub stał się znany jako nieoficjalne Studio 54 na zachodnim wybrzeżu z jednym wyjątkiem: każdy mógł wejść bez osądu. Film kończy się, gdy Jewel i jej społeczność Catch stają się narodowym wzorem walki z dyskryminacją i służenia mniej szczęśliwym. Film podąża za Jewel, która kupuje budynek obok Jewel's Catch One i buduje klinikę zdrowia non-profit. Film opowiada o rodzinie Catch One, która niestrudzenie walczy z rasizmem , homofobią i nienawiścią przez ponad czterdzieści dwa lata, aby drzwi klubu były otwarte dla wszystkich do czasu jego zamknięcia w 2015 roku. Wielokrotnie nagradzany film był wyświetlany na całym świecie na festiwalach filmowych w ponad pięćdziesiąt festiwali filmowych do wyprzedanych kin, w tym BFI , Festiwal Filmowy w Palm Springs (lista Best of Fest z 10 stycznia 2017 r.), Festiwal Filmowy UrbanWorld i Festiwal Filmów Dokumentalnych w Melbourne. W 2016 roku The Advocate uznał Jewel's Catch One za jeden z najlepszych filmów dokumentalnych LGBTQ do obejrzenia. Daniela Costa z AfterEllen nazwała ten film „trzeba zobaczyć”, a film „wspaniale zrobiony”.

Wiosną 2018 roku Ava DuVernay uzyskała prawa do dystrybucji filmu (w koprodukcji z Dancing Pictures LLC) wraz ze swoją firmą dystrybucyjną ARRAY . ARRAY wypuścił Jewel's Catch One w serwisie Netflix 1 maja, a następnie odbędzie się krajowa trasa pokazowa w Stanach Zjednoczonych. Został wydany na całym świecie w pięciu krajach (USA, Wielka Brytania, Nowa Zelandia, Australia i Kanada) w serwisie Netflix i zdobył cztery nagrody w kategorii „Najlepszy film dokumentalny” oraz nagrodę Top Jury. W listopadzie 2018 roku magazyn Out umieścił Jewel's Catch One jako jeden z najlepszych filmów LGBTQ 2018 roku w serwisie Netflix. Pełnometrażowy dokument został uznany za jeden z najlepszych LGBTQ do obejrzenia w serwisie Netflix wszechczasów przez NEWNOWNEXT firmy Logo TV w 2018 roku.

Również w 2018 roku wyprodukowała i wyreżyserowała film krótkometrażowy z Sharon Stone zatytułowany An Undeniable Voice .

Transmisja komercyjna i producent cyfrowy

W 1990 Fitz zaczął pracować w reklamach. Wspinała się po szczeblach kariery w branży, zaczynając jako asystent produkcji, a następnie przeszła do drugiego AD, pierwszego AD i ostatecznie producenta liniowego. Podczas swojej pracy w reklamach Broadcast wyprodukowała dwie reklamy, które zdobyły Promax . Promocja SKY1 dla serii 24 zdobyła złoto, a ich promocja przebojowego programu Prison Break zdobyła srebro.

W 2012 Fitz powrócił do reklamy, marketingu i mediów społecznościowych jako Cyfrowy Producent Kreatywny, Dyrektor i Manager. Pracowała dla klientów takich jak Disney , Ford , HBO , Showtime , AT&T i Qualcomm za pośrednictwem swojej firmy Dancing Pictures LLC, a także bezpośrednio dla klienta i firmy kreatywnej Denizen.

Współpracując z Denizen Group jako ich kreatywny producent, zespół zdobył cztery nagrody Webby Awards za cyfrowe elementy brandingowe w 2014, 2015 i (2) w 2018 roku.

Poniższe zostały wyprodukowane przez C. Fitza dla The Denizen Group.

• Webby Winner 2018 Gwiezdne wojny Disneya „Ostatni Jedi” (+2 miliony wyświetleń na Facebooku)
• Webby Winner 2018 Zwycięzca Johnny Depp zaskakuje Disneyland (+16 milionów wyświetleń na Facebooku)
• Webby Winner 2015 „Tiny Hamsters Eating Tiny Burritos” (+12 milionów wyświetleń na YouTube)
• Webby Winner 2014 Qualcomm „Najlepszy przystanek autobusowy” (+6 milionów wyświetleń YouTube + na całym świecie)

producent telewizyjny

Fitz zaczęła produkować programy telewizyjne, kiedy jej lokalizatorzy Michael Williams i David Collins z Scout Productions dostali pilotażowe zielone światło od Bravo w 2003 roku. Razem z Davidem Metzlerem stworzyli pilota do Queer Eye for the Straight Guy. Fitz był producentem pilotażowym zajmującym się finansami, lokowaniem produktu, logistyką castingu, produkcją, pocztą i współautorem nowego formatu. Pierwszy sezon Queer Eye został wyemitowany w lipcu 2003 roku. Za swój pierwszy sezon serial zdobył nagrodę Emmy, nagrodę Gildii Producentów i nagrodę GLAAD .

Fitz kontynuowała swoją nieskryptowaną pracę w 2003 roku w Scout Productions i zaczęła budować ich kolejny program, Knock First, dla ABC Family . Było 104 odcinków w ciągu dwóch lat. Fitz był producentem nadzorującym i showrunnerem serialu do 2005 roku.