Carlosa Salzedo

Harfistka Heidi Lehwalder z Carlosem Salzedo w Camden, Maine . 1961.

Carlos Salzedo (6 kwietnia 1885 - 17 sierpnia 1961) był francuskim harfistą , pianistą, kompozytorem i dyrygentem . Jego kompozycje uczyniły harfę instrumentem wirtuozowskim. Wpłynął na wielu kompozytorów swoimi nowymi pomysłami na dźwięki harfy poprzez swoją współpracę z International Composers' Guild . Jego wielu uczniów harfy występowało w wybitnych orkiestrach.

Salzedo rozpoczął naukę w Konserwatorium Paryskim w wieku dziewięciu lat i zdobył pierwszą nagrodę w klasie harfy i fortepianu, gdy miał zaledwie 16 lat. Karierę solową z recitalami rozpoczął w wieku 18 lat, a sześć lat później przeniósł się do Stanów Zjednoczonych Ameryki, grając na harfie z Metropolitan Opera House w Nowym Jorku. Intensywnie koncertował z Trio de Lutèce, gdzie grał na harfie z Georgesem Barrère na flecie i Paulem Kéferem na wiolonczeli. Po powołaniu do armii francuskiej podczas I wojny światowej Salzedo wrócił do Stanów Zjednoczonych i kontynuował trasę koncertową z trio. Opracował metodę gestów w swojej metodzie harfowej, zainspirowany tancerzem Wacławem Niżyńskim . Zorganizował zespół harfowy Salzedo ze swoimi studentami gry na harfie, a także trio harfowe. Występował jako solista z wieloma orkiestrami i organizacjami.

Był współzałożycielem Międzynarodowej Gildii Kompozytorów z Edgardem Varèsem w 1921 roku i był aktywnym uczestnikiem wielu innych stowarzyszeń promujących harfy i nową muzykę. Oprócz założenia letniej kolonii harfy w Camden w stanie Maine , założył wydział harfy w Curtis Institute of Music w 1924 roku i wykładał w Juilliard School do 1937 roku. Opracował nowe techniki i notacje dla tych technik, których szeroko używał w swoim kompozycje po 1919 roku.

Wczesne życie i edukacja

Carlos Salzedo urodził się jako Charles Moïse Léon Salzedo 6 kwietnia 1885 roku w Arcachon we Francji. Rodzice Salzedo, Isaac Gaston Salzedo i Thérèse Judith Anna Salzedo-Silva, którzy mieszkali w Bayonne , spędzali wakacje w Arcachon, kiedy Mme. Salzedo spadł ze schodów, powodując dwumiesięczny przedwczesny poród Salzedo. Oboje rodzice pochodzili ze znanych sefardyjskich (iberyjskich Żydów) i byli znakomitymi muzykami, on śpiewał, ona pianistka. Ich pierwsze dziecko, Marcel, został skrzypkiem i liderem zespołu wojskowego w Paryżu. W tym czasie pani Salzedo był zatrudniony jako pianista na letnim dworze królowej Marii Krystyny ​​w Biarritz . Młody Léon-Charles grał na pianinie dla Marii Christiny w wieku trzech lat, przez co nazwała go „mój mały Mozart”. Matka Salzedo zmarła zaledwie dwa lata później, gdy miał pięć lat. Następnie rodzina przeniosła się do Bordeaux , a Baskijka Marthe Tatibouet Bidebérripé została zatrudniona do opieki nad dziećmi i pomocy w ich wychowaniu. Salzedo bardzo się do niej przywiązał i lubił myśleć o sobie jako o baskijskiej kulturze. Niektórzy pisarze przypisywali jego zamiłowanie do rytmów pięciotaktowych baskijskim tradycjom, które często używają rytmów pięciotaktowych. Léon-Charles, który zaczął grać na pianinie w wieku trzech lat, napisał swoją pierwszą kompozycję, polkę zatytułowaną Moustique ( Mosquito), która została opublikowana, gdy miał zaledwie pięć lat. Choć zagubiony, temat ten pojawił się ponownie w Polce z jego Suity ośmiu tańców. W wieku siedmiu lat wstąpił do St. Cecilia School of Music w Bordeaux, gdzie trzy lata później zdobył pierwszą nagrodę w klasie fortepianu i solfeżu , po czym rodzina przeniosła się do Paryża. Léon-Charles wstąpił do Konserwatorium Paryskiego w wieku dziewięciu lat, gdzie ponownie zdobył nagrody w dziedzinie fortepianu i solfeżu. Kontynuował naukę gry na fortepianie u Charlesa de Bériota , syna wybitnego skrzypka Charlesa de Bériota i ucznia Thalberga.

Ojciec Salzedo, wówczas szanowany nauczyciel śpiewu, zdecydował, że Salzedo powinien zająć się drugim instrumentem, a harfę wybrano, ponieważ uznano, że jest zbyt słaby, by grać na instrumencie dętym, a jego starszy brat Marcel grał już na skrzypcach. Początkujących nie przyjmowano do Konserwatorium, więc Carlos pobierał lekcje u Marguerite Achard. Po kilku miesiącach zrobił na tyle duże postępy, że został przyjęty na ucznia przez Alphonse'a Hasselmansa , profesora harfy Konserwatorium. Po roku nauki u Hasselmansa w wieku trzynastu lat wstąpił do Konserwatorium jako pełnoprawny uczeń gry na harfie. W 1901 roku, w wieku szesnastu lat, Salzedo zdobył tego samego dnia pierwszą nagrodę w dziedzinie gry na harfie i fortepianie, co jest osiągnięciem niezrównanym do dziś, i został nagrodzony fortepianem Steinway . Podczas studiów Salzedo pracował jako drugi harfista w Orchestre Lamoureux , a także w orkiestrach teatru Olympia i nocnego klubu Folies Bergère . Dyrektor Konserwatorium Gabriel Fauré zatwierdził Salzedo na zajęcia z kontrapunktu po tym, jak napisał z pamięci fugę Bacha.

Kiedy Salzedo ukończył studia, został zatrudniony jako harfista solowy, pierwszy harfista orkiestrowy i pianista solowy w New Casino w Biarritz pod kierunkiem dyrygenta/kompozytora Piero Luiginiego. Następnej zimy odbył tournée po Europie z Concerts Colonne , po czym wystąpił solowo jako pianista i harfista z tą orkiestrą. Debiutował recitalem w Paryżu w wieku 18 lat jako harfista i pianista w 1903 roku, z tej okazji zdecydował się zmienić nazwisko na Carlos z Léon-Charles Moise. Mniej więcej w tym czasie udar sparaliżował Gastona Salzedo, który przekazał stanowisko dyrektora muzycznego synagogi młodemu Carlosowi. Salzedo koncertował także z występami solowymi w całej Europie, otrzymując entuzjastyczne pochwały w gazetach.

Ameryka, pierwsze małżeństwo i wojna

W 1909 roku Arturo Toscanini zaprosił Salzedo za pośrednictwem agenta do gry w orkiestrze Metropolitan Opera House w Nowym Jorku, tak więc Carlos wyjechał z Francji do Stanów Zjednoczonych, nie znając angielskiego. Salzedo został członkiem towarzystwa muzycznego, gdzie często był zapraszany na wieczory, takie jak te organizowane przez Alice Ditson. To właśnie na takim wieczorze Salzedo został przedstawiony Violi Gramm, szanowanej pianiście i śpiewaczce. Związali się romantycznie i podróżowali po zamku w 1913 roku, a następnie pobrali się 30 kwietnia 1914 roku w Nowym Jorku . Salzedo napisał na tę okazję kantatę weselną , którą wykonali jego przyjaciele. Gramm jest często nazywana „Mimine”, pieszczotliwym imieniem Salzedo.

Po rezygnacji ze stanowiska w operze w 1913 roku Salzedo założył „Trio de Lutèce” z Georgesem Barrère na flecie i Paulem Kéferem na wiolonczeli, z którym intensywnie koncertował w Stanach Zjednoczonych. Trio miało zagrać w Anglii, więc Salzedo i Mimine skorzystali z okazji, by spędzić miesiąc miodowy w Europie; w Anglii zostali przedstawieni różnym arystokratom, aw pewnym momencie Salzedo wystąpił dla księżnej Battenberg . Kiedy rozpoczęła się I wojna światowa, przenieśli się do Menthon-Saint-Bernard (w regionie Rhône-Alpes ), aby spędzić więcej czasu razem, ale Salzedo wkrótce został powołany do armii francuskiej.

Salzedo został głównym kucharzem swojej jednostki piechoty i tak się złożyło, że był w tej samej jednostce co kilku malarzy i muzyków. Miał sympatycznego przywódcę i był w stanie zorganizować ich w grupę wykonawczą, która śpiewała dla żołnierzy i objeżdżała szpitale, dla których aranżował tradycyjne francuskie pieśni ludowe. Dostał przedłużony urlop, aby zobaczyć się z Mimine, ale kiedy wrócił, dowodził nowy kapitan, który nie pozwalał na działalność muzyczną. Salzedo poważnie zachorował na zapalenie płuc i rodzaj paraliżu , z powodu którego był hospitalizowany przez kilka miesięcy, zanim został ostatecznie zwolniony z wojska. Aby otrzymać paszporty (które nie były potrzebne w 1914 r.) do opuszczenia Francji, Salzedo i Mimine musieli udowodnić swoją tożsamość, pobierając się po raz drugi w Paryżu w sierpniu 1915 r.

W tym wczesnym okresie swojego dorosłego życia był bardzo aktywny w wyższych sferach muzycznych i innych. Sąsiadował z Rockefellerami w Seal Harbor w stanie Maine . Do swoich muzycznych przyjaciół zaliczał Edgarda Varèse , Josefa Hoffmanna , Leopolda Stokowskiego i Ossipa Gabrilowitscha . Był poszukiwany do występów na imprezach towarzyskich, gdzie mógł być duszą towarzystwa.

Powrót do Ameryki

Po powrocie Salzedo do Stanów Zjednoczonych w 1916 roku Carlos ponownie połączył się z Trio de Lutèce. Salzedo i Mimine zaczęli spędzać wakacje w Seal Harbor, gdzie Salzedo zaprzyjaźnił się z Wacławem Niżyńskim , legendarnym rosyjskim tancerzem, z którym opracował serię estetycznych gestów gry na harfie, które stały się istotną częścią Metody Salzedo na harfie. W 1918 roku założył Salzedo Harp Ensemble, który składał się z jego uczniów. Grupa była bardzo popularna i grała przez tydzień w Capitol Theatre w Nowym Jorku w 1920 roku. W 1919 roku zorganizował Salzedo Harp Trio z Marie Miller i Elsie Sorelle. Trio de Lutèce zostało zreformowane w 1932 roku, z Horace Brittem jako wiolonczelistą zamiast Paula Kéfera. Bernard Wagenaar napisał dla tria Koncert potrójny, którego prawykonali. Jeden z krytyków powiedział, że to „wygoda”, podczas gdy inni kompozytorzy chwalili siłę i osobowość utworu. Trio koncertowało w całej Ameryce Północnej, w tym w Meksyku i Kanadzie. Trio regularnie koncertowało do 1937 roku, kiedy Barrère dołączył do Barrère-Britt Concertino, ponieważ podróżowanie z harfą było niepraktyczne.

Od lat dwudziestych XX wieku Salzedo występował jako solista z wieloma orkiestrami. Występował jako solista z Philadelphia Orchestra , Boston Symphony Orchestra , Metropolitan Opera Orchestra, New York Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Detroit Symphony Orchestra, Cleveland Orchestra, Syracuse Symphony Orchestra, Rochester Philharmonic Orchestra, Kansas City Little Symphony, Boston Philharmonic Orchestra, Friends of Music (Nowy Jork) oraz z wieloma chórami. Występował z towarzystwami muzyki kameralnej, w tym Pittsfield Festival, International Composers' Guild, Beethoven Association, New York Chamber Symphony Orchestra i Letz Quartet. Salzedo powrócił do Francji w 1925 i 1930 roku, za każdym razem koncertując. Podczas swojej wizyty w 1925 roku udał się do Londynu, aby dać pierwszy recital harfowy transmitowany na żywo przez BBC. Jego ostatnia wizyta we Francji miała miejsce na dwa tygodnie w 1959 roku, w drodze do Izraela, aby sędziować pierwszy Międzynarodowy Konkurs Harfowy.

Grupy muzyczne i zbieranie funduszy

Salzedo był zaangażowany w wiele dziedzin, w tym w rozwijające się kręgi „nowej muzyki” w Nowym Jorku, gdzie w 1921 roku był współzałożycielem Międzynarodowej Gildii Kompozytorów wraz z Edgardem Varèse. Bartóka i Honeggera . Dwóch zamożnych mecenasów zapewniało finanse cechowi, a Salzedo dyrygował wieloma koncertami. Louise Varèse , żona Edgarda, napisała notatki programowe. Wolontariusze i przyjaciele pomagali w rozsyłaniu reklam i innych pracach sekretarskich. W 1927 roku Varèse zakończył koncerty gildii, stwierdzając, że cele gildii zostały osiągnięte i coraz częściej na koncertach biorą udział żyjący kompozytorzy.

Salzedo został prezesem Krajowego Stowarzyszenia Harfistów w 1919 roku i był redaktorem naczelnym jego publikacji do 1933 roku. Był także prezesem Krajowego Stowarzyszenia Harfistów w 1920 roku. dłużej aktywny. Później przekształciło się w American Harp Society . Salzedo założył francusko-amerykańskie Towarzystwo Muzyczne wraz z E. Robertem Schmitzem w 1920 r., Aw 1924 r. Był jego wiceprezesem. W 1923 r. Salzedo był członkiem zarządu Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej i przez pewien czas pełnił funkcję wiceprezesa. W 1928 współorganizował Pan American Society of Composers, stowarzyszenie promujące muzykę latynoamerykańską. W 1925 roku Henry Cowell mianował Salzedo honorowym członkiem rady poparcia New Music Society of California.

Salzedo zebrał pieniądze na zakup organów piszczałkowych w Seal Harbor, z odpowiednimi funduszami od Johna D. Rockefellera , a później był przede wszystkim w stanie zebrać wystarczające fundusze, aby pomóc Wacławowi Niżyńskiemu i jego rodzinie uciec w bezpieczne miejsce w Szwajcarii.

Nauczanie

Salzedo swoją technikę nauczania oparł na estetyce ruchu ramion, skupiając się na ruchach poszczególnych części ciała. Uczył, że łokcie harfisty powinny być równoległe do siebie i do podłogi, a prawdziwe legato na harfie jest niemożliwe, podczas gdy Grandjany uczył, że lewa ręka powinna być niżej niż prawa i że zaawansowane techniki palcowe mogą wytworzyć legato na Harfa. Niżyński powiedział kiedyś, że ręce Salzedo „wyjaśniają muzykę, zanim zacznie się muzyka”. Na podstawie tych późniejszych dyskusji Salzedo opracował zasady gestów dla harfistów, które zwiększają przyjemność słuchaczy. Salzedo zwrócił również szczególną uwagę na oznaczenia palców i pedałów na harfie, do tego stopnia, że ​​kompozytorzy harfy zaczęli umieszczać oznaczenia palców i pedałów w swojej muzyce. Mariette Bitter opisuje jego charyzmę jako nauczyciela: „Mógł oczarować młodego harfistę swoim urokiem i zrozumieniem w ciągu pół godziny, mimo że wiedziała i czuła, że ​​pod spodem czai się jego żelazna wola”.

Na zaproszenie Josefa Hoffmana Salzedo założył wydział harfy w Curtis Institute of Music w 1924 r. Do 1937 r. Uczył także w Juilliard School. Średnio trzydziestu pięciu harfistów zamieszkiwało kolonię harf podczas każdego lata w Camden, które rozpoczęło się w 1931 r. Niektórzy uczyli się u Salzedo, inni u innych nauczycieli gry na harfie. Uczniowie Salzedo mieli dwie lub trzy lekcje tygodniowo. Wraz ze wzrostem popularności, w ciągu jednego lata w kolonii było nawet 300 harfistów. Salzedo uczył w Camden aż do swojej śmierci w 1961 roku, po czym Alice Chalifoux przejęła stanowisko szefa kolonii.

Uspokajający

Salzedo zaczął komponować w młodym wieku. Kiedy miał dwadzieścia pięć lat, zaczął znacząco komponować, a Fauré stwierdził, że jego „Piece Concertante, Opus 27” jest obiecujący. Kiedy Salzedo był w armii francuskiej, aranżował utwory dla żołnierzy. Kiedy potajemnie uczył Olgę Samaroff harfy, skomponował dla niej utwór oparty na jej imieniu. W 1917 roku napisał pięć preludiów, w tym Iridescence , po którym w 1918 roku wydał Five Poetical Studies . Również w 1918 roku skomponował poemat symfoniczny The Enchanted Isle , po śmierci Debussy'ego. Shelley Archambo charakteryzuje prace z okresu od 1910 do 1918 jako impresjonistyczne.

Salzedo umieścił Five Poetical Studies w swoim Modern Study of the Harp (1919), gdzie wprowadził swój system notacji do wskazywania niektórych technik harfowych. Jedna technika, con sordino , wymaga od harfistów wyciszenia strun za pomocą paska papieru przeplecionego między strunami. Kształt półksiężyca nad nutami wskazuje, że należy na nich grać paznokciami. Kwadratowe nuty wskazują, że harfista powinien jedną ręką naciskać strunę, a drugą szarpać, nadając jej dźwięk podobny do ksylofonu. Szybkie glissanda są reprezentowane przez strzałki w pionowych liniach nut, a „LV” instruuje harfistów, aby „pozwolili wibrować”. Salzedo współpracował z Lucile Lawrence przy napisaniu metody na harfę (1927), w której rozwijał swoje zapisy przy użyciu określonych technik, takich jak te. Archambo nazywa kompozycje po 1919 roku częścią „okresu dojrzałego” Salzedo i pisze, że poza jego utworami pedagogicznymi melodie nie są wspierane przez tradycyjne harmonie, ale towarzyszą im klastry dźwiękowe. Archambo twierdzi, że głównym celem Salzedo w komponowaniu było „udostępnienie harfiście i współczesnemu komponowaniu każdego możliwego dźwięku i efektu na instrumencie”.

Napisał Cztery preludia do popołudnia telefonu (1921) na podstawie numerów telefonów czterech swoich uczniów. Stwierdził, że skomponował Koncert na harfę i siedem instrumentów dętych (1926), ponieważ we współczesnym repertuarze brakowało koncertu na harfę. Zadedykował kompozycję Lucile Lawrence. Pentacle był zestawem pięciu utworów na dwie harfy, który Milwaukee Senetinel opisał w 1931 roku jako „ultra-nowoczesny”. Elizabeth Sprague Coolidge zleciła Salzedo napisanie utworu na harfę i orkiestrę kameralną; Preamble et Jeux miał swoją premierę w 1929 roku . W The New York Times Henry Prunières powiedział, że utwór ma „niezwykłe wyrafinowanie, delikatne eksploracje brzmienia i ładną równowagę barwy”, podczas gdy Herman Devries, pisząc dla Chicago American , napisał, że był to „po prostu kolejny te nowoczesne rzeczy”. W 1932 roku Salzedo zaaranżował Siedem popularnych piosenek Manuela de Falli na dwie harfy i głos, specjalnie dla Niny Koschetz do śpiewania. Korzystając z korespondencji nutowo-alfabetycznej, którą opracował dla imienia Olgi, Salzedo skomponował piosenki dla swoich uczniów jako prezenty ślubne. Elementy te nazywane są prezentami ślubnymi . Skomponował Dyptyk, dwa utwory na prawą rękę samą (1950) dla studenta, który zranił się w rękę. Tematy utworów były oparte na jej imieniu. W 1953 roku Salzedo napisał drugi koncert na harfę, ale nie ukończył do niego orkiestracji. W tym czasie komponował głównie małe utwory i aranżacje.

Życie osobiste

W latach dwudziestych Salzedo i Mimine zaczęli się oddalać, ponieważ spędzała więcej czasu w Rzymie, a Carlos spędzał więcej czasu na nauczaniu, recitalach i „lekko ukrywanych związkach”. Rozwiedli się polubownie w 1926 roku, pozostając przyjaciółmi na całe życie, aw 1928 roku Salzedo poślubił Lucile Lawrence, jego uczennicę przez ostatnie dziesięć lat, która wyrosła na wirtuoza. Oboje byli małżeństwem przez osiem lat. Rok po ich rozwodzie w 1937 roku Salzedo poślubił Marjorie Call, inną jego uczennicę. Call i Salzedo rozwiedli się w 1947 roku. Owens pisze, że Salzedo nieustannie pojawiał się publicznie z młodą kobietą, często ulubioną uczennicą, i że „to po prostu fakt, że był„ niewiernym mężem ”. W jej biografii Barrère , Nancy Toff napisała, że ​​Salzedo może być „zgryźliwy, lepszy i nieprzyjemny”; Barrère często przepraszał innych w imieniu Salzedo.

Śmierć i dziedzictwo

Salzedo zmarł 17 sierpnia 1961 roku w Waterville, Maine , w wieku 76 lat, podczas orzekania regionalnych przesłuchań Metropolitan Opera w Bates College . Lucile Lawrence odziedziczyła jego muzykę, dokumenty i korespondencję.

Występy, kompozycje i aranżacje Salzedo przyniosły prestiż technice harfowej i literaturze. Komponował specjalnie na harfę, w sposób, który pokazał, jak wyspecjalizowana jest muzyka harfowa. Wprowadził nowe oznaczenia wskazujące pewne techniki gry na harfie, kolory i efekty. Jego kompozycje uczyniły harfę instrumentem wirtuozowskim. Wpłynął na wielu kompozytorów swoimi nowymi pomysłami na dźwięki harfy poprzez współpracę z International Composers' Guild. Strawiński użył stłumionych akordów harfy i nut szarpanych w pobliżu płyty rezonansowej w Symfonii psalmów . Schoenberg użył akordów z płaską ręką w swoich Wariacjach na orkiestrę (1929). Bartók użył również akordów z płaską ręką w Muzyce na instrumenty smyczkowe, perkusję i celestię (1936), a także oktaw chromatycznych. W przewodniku The Young Person's Guide to the Orchestra Benjamina Brittena wykorzystano wszystkie opublikowane techniki gry na harfie Salzedo. Inne utwory wykorzystujące techniki Salzedo to Wariacje na orkiestrę Elliotta Cartera i Koncert na harfę Alberto Ginastery . Prokofiew, Milhaud, Anton Webern, Hindemith i Ernst Krenek pisali na harfę w sposób wykorzystujący techniki Salzedo. Większość kompozytorów wyjaśniała techniki w muzyce, zamiast używać notacji Salzedo, ponieważ żadne pojedyncze źródło nie skompilowało efektów i ich zapisów. Specjalistyczne symbole harfy nie były powszechne aż do 1960 roku. Luciano Berio, Jose Serebier, Richard Felciano i Robert Capanna używali specjalnych symboli dla technik harfowych, z niektórymi podobnymi lub identycznymi z Salzedo.

Studenci Salzedo liczyli setki. Wielu nadal występuje w orkiestrach symfonicznych, w tym w Filadelfii, Milwaukee, New Jersey i innych orkiestrach symfonicznych, a wcześniej zajmowało główne krzesła w wielu amerykańskich orkiestrach, a także zajmowało stanowiska dydaktyczne w konserwatoriach i na uniwersytetach. Krótka lista niektórych z najbardziej znanych uczniów Salzedo obejmuje Florence Wightman , Casper Reardon , Lucile Lawrence, Sylvia Meyer , Edna Phillips , Alice Chalifoux , Lynne Wainwright Palmer, Reinhardt Elster, Marjorie Tyre, Edward Druzinsky, Beatrice Schroeder Rose , Marilyn Costello Dannenbaum, Judy Loman i Heidi Lehwalder .

Salzedo współpracował z Lyon & Healy w Chicago przy produkcji harfy modelowej Salzedo. Te harfy miały dodatkowy odstęp 1/8 cala między nutami w środkowym rejestrze, aby zmniejszyć brzęczenie. W latach 1931–1954 wykonano czterdzieści harf Salzedo. Nowe harfy „Salzedo” były produkowane w 2018 roku.

Lista kompozycji

Główny artykuł: Lista kompozycji Carlosa Salzedo

Publikacje pedagogiczne

W porządku alfabetycznym:

  • The Art of Modulating , Carlos Salzedo with Lucile Lawrence (Schirmer), zawierający tekst na temat improwizacji, czytania a vista i modulacji w muzyce komercyjnej, z oryginalnymi kompozycjami Salzedo
  • Ćwiczenia kondycyjne , Carlos Salzedo (Schirmer)
  • The Harfista's Daily Dozen (ćwiczenia), Carlos Salzedo (Schirmer, Lyra)
  • Metoda na harfę , Lawrence/Salzedo (Schirmer), zawierająca muzykę Preludia dla początkujących Salzedo i kolory tonacji z notacją, ze zdjęciami i tekstem Lawrence'a
  • Modern Study of the Harp , Carlos Salzedo (Schirmer) z kolorami i tekstem w języku angielskim i francuskim oraz Five Poetical Studies, muzyka
  • Pathfinder to the Harp , zawierający Pathfinder Studies Lawrence/Salzedo (Peer-Southern); według współpracowniczki Lucile Lawrence, Salzedo wniósł muzykę do „Conflict” i przejrzał pozostałą część przed publikacją, ale „przyjął” uznanie kompozytora za wszystkie utwory, z których pozostała część została faktycznie skomponowana przez Lucile Lawrence

Bibliografia

  • Archambo, Shelley Batt (1984). Carlos Salzedo (1885–1961): Harfa w okresie przejściowym . Uniwersytet Kansas.
  • Bernstein, Adam (30 marca 2005). „Ceniona harfistka NSO Sylvia Meyer” . Washington Post .
  •   Gorzki, Marietta (2010). Pentacle: The Story of Carlos Salzedo and the Harp (wyd. 1). Lake Tapps, Waszyngton: Salzedo Komitet Amerykańskiego Towarzystwa Harfy. ISBN 9781456336660 .
  • „Wszystko w rodzinie” . Kolumna Harfa . 2014-07-01 . Źródło 2016-02-15 .
  • „Lynne Wainwright Palmer” . Towarzystwo Harfy . 2010. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 9 marca 2018 r . Źródło 8 marca 2018 r .
  • Owens, Dewey (1992). Carlos Salzedo: Od Eolu do grzmotu . Chicago, Illinois: Lyon i Healy.
  • „Salzedo - profesjonalne harfy pedałowe - harfy Lyon i Healy” . Harfy z Lyonu i Healy . Źródło 5 marca 2018 r .
  •   Toff, Nancy (2005). Monarch of the Flute: The Life of Georges Barrère (red. Online). Oxford [i gdzie indziej]: Oxford University Press. ISBN 9780195170160 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Carlos_Salzedo&oldid=1137725489 ”