Chętni do rozerwania gwiazd
Chętni do rozerwania gwiazd | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny autorstwa | ||||
Wydany | 3 października 2011 | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 42 : 46 | |||
Etykieta | Historia zawsze sprzyja zwycięzcom | |||
Chronologia Leylanda Kirby'ego | ||||
|
the Stars to drugi album studyjny angielskiego muzyka elektronicznego Leylanda Kirby'ego , wydany 3 października 2011 roku . muzykę, choć taką, która różni się od jego pracy jako Opiekuna . Kirby wyprodukował piosenki bez użycia sampli , tworząc głównie ścieżki fortepianowe z syntezatorów . Ten styl brzmienia przywodził na myśl twórczość kompozytorów Harolda Budda i Roedeliusa , chociaż w komunikacie prasowym płyty stwierdzono, że Kirby ma własną twórczość .
Charakteryzujący się melancholijnym brzmieniem i pianinowymi utworami, Eager to Tear Apart the Stars odchodzi od dłuższego i bardziej niedostępnego Niestety , ale wciąż jest podobny do tamtego albumu w swoich emocjach. Długość utworów, które przedstawiają koncepcję związaną z czasem , waha się od jednej do 10 minut; chociaż nie było to związane z badaniem utraty pamięci przez Caretakera , niektórzy krytycy zinterpretowali tytuły utworów Eagera jako opisujące taką utratę . Po roku bez muzyki Kirby wydał album jako część tego, co zdaniem niektórych recenzentów było dla niego zajętym rokiem 2011. Po wydaniu grafika malarza Ivana Seala została porównana do An Empty Bliss Beyond This World The Caretaker .
Album jest pozytywnie oceniany przez krytyków muzycznych , wielu z nich uważa jego melancholię za „piękną”. Eager to Tear Apart the Stars uznano za okazję Kirby'ego do bycia w grupie „muzycznych półbogów”, w tym Williama Basinskiego i Tima Heckera .
Tło
Po wydaniu swojego debiutanckiego albumu Niestety, przyszłość nie jest już tym, czym był (2009), angielski muzyk elektroniczny Leyland Kirby „potrzebował czasu na odpoczynek”. Niestety, reprezentował niezadowolenie Kirby'ego z postrzegania przyszłości przez opinię publiczną, o czym Rory Gibb z The Quietus napisał jako „lament Kirby'ego nad śmiercią futuryzmu latających samochodów”. W przeciwieństwie do jego pracy jako The Caretaker , która bada utratę pamięci , pseudonim Leyland Kirby reprezentuje bardziej osobisty projekt, w którym dominują utwory fortepianowe.
Muzyka i produkcja
Piosenki, opisane przez Kirby'ego jako „przejrzyste i ponure”, są prezentowane z tym, co Joseph Burnett z The Quietus opisał jako „celowo przepracowane podejście”. Kompozycje utrzymane są w stylu, który wielu recenzentów zinterpretowało jako melancholijny , a Kirby w komunikacie prasowym twierdzi, że jest to album koncepcyjny o czasie . The Quietus zasugerował, że jako następca Kirby'ego do Niestety , Eager jest „tak piękny, jak można się spodziewać po albumie Kirby”. Album jest charakteryzowany jako ambient i elektroniczny , a recenzenci muzyczni również cytują kolaże dźwiękowe i rock jako dominujące w niektórych utworach.
Syntezatorowy styl płyty został porównany w komunikacie prasowym Kirby'ego do muzyki kompozytorów Roedeliusa i Harolda Budda , chociaż Eager ma „czasowe wypaczenie i poczucie zepsutej dekadencji, charakterystyczne dla twórczości Kirby'ego”. Kirby powiedział, że czuje się „oszukany”, słuchając wydawnictw innych muzyków, ponieważ „może to brzmieć zbyt idealnie i wykalkulowane”. Jednym z producentów porównywanych do Eagera jest Fennesz ; pisarz Mike Powell zasugerował dla Pitchfork , że album Endless Summer (2001) również przywołuje poczucie upływającego czasu. W porównaniu do Niestety , Eager jest znacznie krótszy - trwa 40 minut zamiast trzech godzin - i został opisany przez Kirby'ego jako bardziej przystępny.
Kirby wyprodukował Eager to Tear Apart the Stars w Berlinie ; piosenki „zaczynają się od jakichkolwiek dźwięków, a [potem] wszystko jest zbudowane”; w przeciwieństwie do jego pracy jako opiekuna, alias Leyland Kirby nie używa próbek.
Utwór otwierający, „The Arrow of Time”, nadaje płycie melancholijny ton, a współpracownik AllMusic , Ned Raggett, interpretuje go jako kontynuację eksploracji emocji zespołu Sad przez Kirby'ego . „This Is the Story of Paradise Lost” rozwija ten temat, chociaż Raggett uważał, że kontrastuje on z otwieraczem ze względu na jego „bardziej kojący wpływ”. Po jednominutowej piosence „To Reject the World” następuje „No Longer Distance than Death”, w którym pojawia się przypominający hałas chór . Statyczny styl „They Are All Dead, There Are No Skip at All” porównano do zespołów Disco Inferno i the Avalanches , a Burnett nazwał to „syntetycznym wyziewem zamkniętym gdzieś pomiędzy ścieżką dźwiękową Blade Runner a Music for Airports ”. W przeciwieństwie do stylu syntezatorowego, który można znaleźć w większości utworów na albumie, „My Dream Contained a Star” prezentuje żałobny fortepian, kończąc Eager skrzypcami.
Wydanie i grafika
Eager to Tear Apart the Stars ukazał się 3 października 2011 r. The Self-Titled Magazine zauważył, że wydanie Eager oznaczało, że „Kirby ha [d] nagle wyszedł z ukrycia”; Rory Gibb z The Quietus twierdził, że album był częścią „charakterystycznie pracowitego roku 2011” Kirby'ego, na co Kirby odpowiedział, że w 2010 roku „potrzebuje czasu na odpoczynek [po smutku ]”. Kirby kontynuował stwierdzeniem, że „nadal bardzo ciężko pracował przez cały rok nad muzyką” i „pomyślał, że fajnie byłoby wydać coś, co nie jest tak wspaniałe jak [niestety] ” . Podobnie jak Niestety , Eager to Tear Apart the Stars reprezentuje bardziej osobistą stronę muzyki Kirby'ego, ale jest też „dużo bardziej przystępna, ponieważ jest krótka”. Opisując Eager to Tear Apart the Stars , Kirby w komunikacie prasowym zauważył, że „W tych sześciu kawałkach jest pozorny smutek, ale afirmujący życie i subtelnie niejednoznaczny”.
Okładka Eager to Tear Apart the Stars to obraz olejny autorstwa wieloletniego przyjaciela Kirby'ego, Ivana Seala . Zatytułowany Analyst Couch (2010), zawiera dramatycznie poszerzony zegarek ręczny. Knapman zinterpretował tę pracę jako „artykuł towarzyszący” An Empty Bliss Beyond This World , który przedstawia głaz palący papierosa.
Krytyczny odbiór
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Eesti Ekspres | 9/10 |
Nöjesguiden | |
OndaRock | 7/10 |
Widły | 7,9/10 |
Porcys | 6,5/10 |
Eager to Tear Apart the Stars został doceniony przez recenzentów muzycznych za emocje, które prezentuje. Współpracownik AllMusic, Ned Raggett, wyraził pozytywne nastawienie „tajemniczymi, czasem mrocznie sugestywnymi dźwiękami” płyty. Odkrył, że „Kirby jest szczęśliwie zainteresowany kontynuacją eksploracji nastrojów instrumentalnych, które zostały wcześniej zademonstrowane na trzypłytowym albumie Niestety, przyszłość nie jest już tym, czym była ”. Mike Powell, Pitchfork , uznał Eagera za płytę „dryfującą, unoszącą się, wzruszającą ramionami”, podczas gdy Burnett uważał album za „miejsce, w którym melancholia jest wszechogarniająca i przytłaczająca”. Dla magazynu Igloo James Knapman opisał Eager to Tear Apart the Stars jako „niezbędne wydanie” i argumentował, że „pominięcie tego [...] byłoby poważnym błędem”. Krytyk kontynuował to, mówiąc, że kompozycje na płycie są „wstrzymujące serce”, nazywając wrażenia słuchacza z nimi jako „wykraczające poza nastrój”. Zdaniem Knapmana jest to „rozpaczliwie melancholijna” i „oczywista kontynuacja” „ Niestety, przyszłość nie jest już tym, czym była” .
Kompozycje znalezione na Eager to Tear Apart the Stars zostały opisane przez kilku krytyków jako melancholijne, chociaż niektórzy recenzenci nie odnieśli się do tytułów utworów. Tyler Parks z Treblezine opisał nazwy jako nie „zawierające muzyki, którą określają”, chociaż The Quietus uważał, że „znowu zajmują się czasem i pamięcią”, a Burnett powiedział, że płyta „będzie (i ma) szybko stała się ckliwy." Mike Reid z Tiny Mix Tapes był pozytywnie nastawiony do Eagera , uważając go za „namacalną okazję Kirby'ego do zabezpieczenia sobie miejsca obok porównywalnych muzycznych półbogów, takich jak Tim Hecker , William Basinski czy Stars of the Lid ”; opisał brzmienie albumu jako „tak samo pięknie poruszające jak [ Niestety ]”. Ogólnie rzecz biorąc, płyta otrzymała komentarze od „trudnej sprzedaży [to jest] raczej wspaniałej” do „romantycznej, sentymentalnej [i] lekko melancholijnej”.
Eager to Tear Apart the Stars zostało wyemitowane przez stację radiową WMFU , w której znalazły się „This Is the Story of Paradise Lost” i „No Longer Distance than Death”. Osiągając zasięg w zagranicznych publikacjach, pierwsze dwa utwory z płyty zostały również wyemitowane przez ABC .
Wykaz utworów
Adaptacja z Bandcampa .
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Strzała czasu” | 3:12 |
2. | „To jest historia raju utraconego” | 9:43 |
3. | „Odrzucić świat” | 1:27 |
4. | „Nie dłuższy dystans niż śmierć” | 7:53 |
5. | „Wszyscy nie żyją, w ogóle nie ma przeskoków” | 10:25 |
6. | „Mój sen zawierał gwiazdę” | 10:03 |
Długość całkowita: | 42:46 |
Personel
Adaptacja Pranie mózgu .
- Leyland Kirby – producent
- Ivan Seal – grafika
- „Lupo” – mastering