Chizuko Yoshida
Chizuko Yoshida | |
|---|---|
| Urodzić się |
20 marca 1924
Jokohama , Japonia
|
| Zmarł | 1 kwietnia 2017 ( w wieku 93) ( Jokohama, Japonia
|
| Narodowość | język japoński |
| Znany z | Drzeworyty , abstrakcja geometryczna , tłoczenie |
| Ruch | Modernizm , Ekspresjonizm abstrakcyjny , Op-art |
| Współmałżonek | Hodaka Yoshida |
| Dzieci | Ayomi Yoshida |
Chizuko Yoshida (z domu Inoue ) ( 吉田 千鶴子 , Yoshida Chizuko , 20 marca 1924 - 1 kwietnia 2017 w Jokohamie ) była japońską artystką modernistyczną , której prace odzwierciedlały rozwój sztuki w Japonii po II wojnie światowej . Była znana z zapewniania łączników między szeroko rozpowszechnionymi ruchami sztuki współczesnej (takimi jak abstrakcyjny ekspresjonizm i op-art ) a tradycyjnymi japońskimi obrazami.
Była również ważna jako środkowe ogniwo w sukcesji trzech pokoleń artystek w powszechnie znanej rodzinie Yoshida. Była żoną artysty Hodaki Yoshidy (1926–1995). Matka Hodaki, Fujio Yoshida (1887–1987), była znaną artystką obok swojego męża Hiroshi Yoshidy (1876–1950). Córka Chizuko, Ayomi Yoshida (ur. 1958), jest dobrze znana ze swoich modernistycznych drzeworytów i instalacji z drzeworytów wielkości pokoju. Trzy pokolenia artystek w jednej rodzinie to rzadkie zjawisko w japońskiej historii sztuki.
Wczesne życie i edukacja
Pomimo późniejszego małżeństwa z rodziną artystów Yoshida, żadne z rodziców Chizuko-san nie było artystami. Jej pierwsze twórcze doświadczenia związane były z tańcem w Zespole Tanecznym Nichigeki jako uczennica gimnazjum. Sześć miesięcy tego przedsięwzięcia sprawiło, że Chizuko zachorowała, co zmusiło ją do zaprzestania występów, choć później w swojej karierze wykorzystywała motywy taneczne w swoich pracach wizualnych.
Następnie Chizuko studiowała sztukę w Sato Girl's High School w Tokio, gdzie zaczęła malować akwarelami. Po ukończeniu studiów rozpoczęła naukę u malarza i grafika Fumio Kitaoki . Podczas stażu w pracowni Kitaoki, Chizuko uprawiała malarstwo olejne i po raz pierwszy zetknęła się z drukiem drzeworytów, który później stał się istotną częścią jej praktyki.
W 1941 roku studiowała projektowanie w Hongo Art Institute w Tokio, ale nie uzyskała dyplomu, ponieważ II wojna światowa przerwała jej tam czas. Chizuko ewakuowała się do Ayoamy , ale po zakończeniu wojny wróciła do Tokio, aby kontynuować malowanie.
Kariera
Pod koniec lat czterdziestych Chizuko została członkiem dwóch ważnych stowarzyszeń artystycznych. Pierwszą była Taiheiyō-Gakai ( tłum. Pacific Painting Society ), grupa artystyczna założona w 1902 roku przez jej przyszłego teścia Hiroshiego Yoshidę i Ishikawę Toraji. W 1949 roku Chizuko została współpracowniczką i zaczęła wystawiać z grupą. Drugą koalicją artystyczną była Shuyōkai ( tłum. Vermillion Leaf Society ), grupa zrzeszająca malarki olejne, założona przez jej przyszłą teściową Fujio Yoshidę i jej współpracowników artystów w 1920 roku. Chizuko zdobyła nagrodę za udział w wystawa Shuyōkai .
Również pod koniec lat czterdziestych Chizuko dołączyła do Seiki No Kai ( tłum. Century Society ), „grupy awangardowych artystów, pisarzy i intelektualistów, którzy spotykali się regularnie w celu omówienia teorii i krytyki sztuki”, której gospodarzem był Okamoto Tarō , czołowy surrealista malarz i krytyk. Podczas tych seminariów i dzięki naukom Tarō Chizuko zainteresowała się związkami między zachodnim modernizmem a tradycyjną japońską estetyką i zaczęła przyjmować formy abstrakcji w swojej pracy. Ten związek stał się tematem całej jej kariery.
Chizuko poznała swojego męża i kolegę artystę poprzez Taiheiyō. Pobrali się w 1953 roku. Mniej więcej w tym samym czasie Chizuko-san przeszła od malarstwa do drzeworytu jako głównego medium artystycznego. Pod koniec lat pięćdziesiątych Chizuko-san zaczęła podróżować po świecie z Hodaką i Fujio. Te podróże były inspiracją dla jej drzeworytów, włączając do jej prac kolory i formy widziane za granicą.
Chizuko została członkiem Japońskiego Stowarzyszenia Druku w 1954 roku.
W 1956 roku Chizuko założyła Joryū Hanga Kyōkai ( tłum. Women's Print Association ) wraz z ośmioma innymi profesjonalnymi grafikami, w tym Minami Keiko , Iwami Reiką , Enokido Maki, Shishido Tokuko i Kobayashi Donge.
Skala działalności Chizuko wzrosła na początku lat 60. XX wieku. Te wydruki zawierały masywne formy architektoniczne i zawierały elementy japońskiej kaligrafii. Mniej więcej w tym czasie zaczęła też eksperymentować z wytłaczaniem nadruków, co dodało pracom wizualnej głębi.
W 1969 roku Chizuko zdobyła nagrodę na Międzynarodowym Triennale Grafiki za pracę Star, Star, Star A.
Wykorzystanie wytłoczeń pojawiło się w pracach Chizuko w latach 70. XX wieku i było używane do tworzenia pseudooptycznych złudzeń w nadrukach. Na początku lat 70. Hodaka zaczął wykorzystywać płyty cynkowe, co pozwoliło na wykorzystanie większej liczby obrazów fotograficznych w jego pracach. Chizuko poszła w jej ślady, zbierając zdjęcia z czasopism i nakładając na nie swoje drzeworyty. Ta metoda została wykorzystana do stworzenia serii Chizuko-san's Reef , w oparciu o jej doświadczenie w zobaczeniu Wielkiej Rafy Koralowej z samolotu podczas lotu do Australii .
Praca
Jej drzeworyty obejmują abstrakcję geometryczną , muzykę, zjawiska w przyrodzie i piękne gesty złożone z motyli lub kwiatów. Wyrafinowana japońska estetyka dominuje w jej użyciu różnych nowoczesnych stylów międzynarodowych.
Kolekcje i wystawy
Wystawiała w College Women's Association of Japan od jego powstania w 1956 roku oraz na corocznej Wystawie Kobiet Współczesnych w Muzeum Ueno od 1987 roku. Była zapraszana do wystawiania na wielu międzynarodowych biennale sztuki i grafiki.
W 2014 roku Chizuko była częścią wystawy „Breaking Barriers: Japanese Women and Print Artists 1950-2000” w Muzeum Sztuki w Portland .
Największą kolekcję jej prac można znaleźć w Yokohama Museum of Art , z pracami także w British Museum , Art Institute of Chicago , Philadelphia Museum of Modern Art , Tokyo International Museum of Modern Art i Minneapolis Institute of Art .
Życie osobiste i śmierć
Chizuko poznała Hodakę Yoshidę , gdy razem uczęszczali na seminarium artystyczne Onchi Kōshirō . Pobrali się w czerwcu 1953 roku i mieli dwoje dzieci, Ayomi , grafika i Takasuke, artystę biżuterii.
Chizuko zmarła z przyczyn naturalnych 1 kwietnia 2017 roku.
Notatki
- ^ „Yoshida Chizuko (1924–2017)” . moja japońska hanga . Źródło 25 sierpnia 2020 r .
- ^ a b c d e f g h i j k l „Drzeworyty Chizuko Yoshida” . Kolekcja sztuki azjatyckiej Kollera . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2020-09-29 . Źródło 2021-12-11 .
- ^ ab " "YOSHIDA, CHIZUKO (1924 - 2017) . Galeria Ronina . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2021-01-16 . Źródło 2021-12-11 .
- Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Yoshidą Chizuko . Instytut Sztuki w Chicago . Źródło 2019-03-09 .
- Wikimedia Commons znajdują się multimedia związane z Yoshida . kolekcje.artsmia.org . Źródło 2019-03-09 . Chizuko
Książki
- Katalog zbiorów , Yokohama Museum of Art, tom. ja, 1989
- Allen i in., A Japanese Legacy: Four Generations of Yoshida Family Artists , 2002, Minneapolis Institute of Arts.
Linki zewnętrzne
- Chizuko Yoshida w „Kolekcji japońskich grafik Lavenberg”
- „ Chizuko Yoshida i jej rówieśnicy: kobiety grafików w Japonii ”, wykład w Muzeum Sztuki w Portland przez córkę i artystkę Chizuko, Ayomi Yoshidę