Dafna Kaffeman

Dafna Kaffeman

Dafna Kaffeman (ur. 1972 w Jerozolimie) jest artystką i starszym wykładowcą na Akademii Sztuki i Projektowania Bezalel . Pracuje ze szkłem oraz różnymi materiałami i technikami, takimi jak haft, druk, rysunek, aby stworzyć coś, co David Owsley Museum of Art opisuje jako „piękne, wykonane powierzchnie i niepokojący tekst o agresorach i ofiarach”. Mieszka i pracuje w Izraelu . Jej prace pojawiały się na wystawach indywidualnych i zbiorowych, zdobyła lub była nominowana do wielu międzynarodowych nagród i wyróżnień.

Biografia

Dafna Kaffeman ukończyła w 1999 roku Akademię Gerrita Rietvelda w Amsterdamie, aw 2001 roku uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych w Instytucie Sandberga , również w Amsterdamie. Miała wystawy indywidualne m.in. w San Francisco Museum of Craft and Design (2015–2016); Muzeum Sztuki Davida Owsleya na Ball State University w Muncie w stanie Indiana (2014–15); Keramikmuseum Westerwald w Nadrenii-Palatynacie, Niemcy (2013); American University Museum w Waszyngtonie (2011); oraz the lorch + seidel Contemporary w Berlinie, Niemcy (2006, 2010, 2013, 2017). Brała udział w wielu wystawach zbiorowych w Europie i Stanach Zjednoczonych. W 2019 roku zdobyła nagrodę Andree Matter Award dla artystki przyznawaną przez fundację MADREEMA. W 2016 roku zdobyła Nagrodę Designu izraelskiego ministerstwa kultury, a w 2011 roku otrzymała Nagrodę Rozwoju Sztuki (Izrael).

Prace Kaffemana są wystawiane w zbiorach różnych muzeów, takich jak Israel Museum w Jerozolimie, IL, Montreal Museum of Contemporary Art w Montrealu, Kanada, Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, Anglia, Corning Museum of Glass w Corning , NY, Coburg Museum, Niemcy i nie tylko. Jest starszym wykładowcą i kierownikiem kursu szkła w Akademii Sztuki i Projektowania Bezalel w Jerozolimie w latach 2005-2011.

Kaffeman wykładał w różnych instytutach, takich jak Tokyo Art University, Japonia, Ball State University w Indianie, USA, Massachusetts Collage of Arts, Boston, USA, Kublenz University, Niemcy, Corning Museum of Glass, NY, USA. Wykładała w Muzeum Historii Naturalnej w TA, IL, The Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam, Holandia, The Royal Collage of Arts, Londyn, Anglia.

Metody pracy

Opisana jako „poetka w szkle”, Kaffeman zajmuje się procesami społecznymi i politycznymi w Izraelu przy użyciu kilku warstw – tekstów odnoszących się do wydarzeń w kraju oraz obrazów lokalnej flory i fauny – poprzez które porusza tematy takie jak tożsamość i imigracja.

Wykorzystując techniki pracy z lampami , buduje kolekcję botaniczną ze szkła. Każda praca, czy to przedstawiająca rośliny, czy owady, opiera się na osobistej obserwacji lokalnego środowiska poprzez interpretację kulturową i ikonograficzną . W ostatnich latach procesy badawcze, w tym rysunek na papierze, stały się integralną częścią jej wystaw. Haft odgrywa znaczącą rolę w pracy, służąc jako platforma dla tekstu, na którym opiera się praca, i umożliwiając współpracę z różnymi populacjami.

Katalog zdobywców nagród izraelskiego ministra kultury z 2011 roku opisuje prace Kaffemana w następujący sposób: „Korzystając z leksykonu botanicznego, który sięga do kulturowych praktyk upamiętniania, poświęcenia i żałoby, artysta łączy lokalne wartości w skrupulatnie wykonanym szkle i hafcie”.

Davira Taraqin pisze o swojej pracy:

Od 2002 roku coraz bardziej przejrzyste wypowiedzi Kaffemana, najpierw dotyczące polityki, a teraz kwestii społecznych, przybrały dwa różne kierunki. Formy roślinne i zwierzęce, które składają się na takie cykle, jak „Stymulacje taktyczne” i „Wilki”, wykonane są głównie ze szkła obrabianego płomieniowo. Kaffeman utrzymuje, że jej poddani dostarczyli jej środków do badania ludzkich zachowań; ale już na wczesnym etapie jej odniesienia do natury – powracająca metafora używana przez wielu młodych izraelskich artystów – pokazują jej głębokie pokrewieństwo z ojczyzną… Od 2006 roku Kaffeman tworzy również mini-środowiska składające się z haftowanych chusteczek lub filcu, do których przykleja rośliny ze szkła obrabianego płomieniem, czasem owady… Te starannie przemyślane mikrośrodowiska ukazują rozbieżność między pięknymi, wykonanymi powierzchniami a niepokojącym tekstem o agresorach i ofiarach. (Z katalogu Without Camouflage. Dafna Kaffeman. Silvia Levenson, opublikowanego przez David Owsley Museum of Art, Indiana, kwiecień 2014)

  • Detail, Glass

    Szczegół, szkło

  • Panoramic view of the exhibition Red Everlasting, Norway

    Panoramiczny widok na wystawę Red Everlasting, Norwegia

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • Aerial Roots , Petach Tikva Museum of Art, Izrael, kurator Irena Gordon, sierpień – grudzień 2021
  • jeśli pragniesz ojczyzny , Chrysler Museum of Art, Norfok, Wirginia, kuratorzy Carolyn Swan Needell i Trudy Wiesenberger , sierpień – grudzień 2021 r., Roe Green Gallery w Jewish Federation of Cleveland, kwiecień 2021 r.
  • fabryka bawełny , lorch+seidel Contemporary, Berlin, Niemcy, wrzesień - listopad 2017
  • Bez kamuflażu , Museum of Craft and Design San Francisco, CA, USA, kurator Davira Taragin, wrzesień 2015 – marzec 2016
  • David Owsley Museum of Art, IN, USA, kurator Davira Taragin, kwiecień-sierpień 2014
  • Eretz Israel Museum, Ramat Aviv, Izrael, kurator Henrietta Eliezer Brunner, 2013
  • Rośliny inwazyjne , Lorch+Seidel Contemporary, Berlin, Niemcy, 2013
  • Rośliny inwazyjne , Keramikmuseum Westerwarld, Höhr-Grenzhausen, Niemcy, kurator prof. Jens Gussek, 2013
  • Co może być lepszego niż pójście do raju? , American University Museum, Waszyngton, USA, kurator Jack Rasmussen, 2011
  • Mantis Religiosa , lorch+seidel Contemporary, Berlin, Niemcy, 2010
  • Red Everlasting , latarnia morska Utsira, Stavanger, Europejska Stolica Kultury, Norwegia, 2008
  • Cyklamen perski , współczesny lorch+seidel, Berlin, Niemcy, 2006
  • Byłem wyszkolony w polowaniu na wilki , Heller Gallery, Nowy Jork, USA, 2004
  • Wystawa specjalna, Eretz Israel Museum, Ramat Aviv, Izrael, kurator Henrietta Eliezer Brunner, 2002

Wybrane wystawy zbiorowe

  • Design Bienalle , Eretz Israel Museum, TA, IL , kurator Henrietta Eliezer Brunner i Yuval Saar, maj 2019 - maj 2021
  • New Glass Now , Corning Museum of Glass, NY, USA, kurator Susie J Silbert, 12 maja 2019 r. - 2 stycznia 2020 r.
  • Seeds of the Land , Israel Museum Ticho House, Jerozolima, IL, kurator Tami Manor-Freidman, 31 marca – 2 listopada 2019 r.
  • Unwillfull Movment , Jerusalem Print Workshop, Jerozolima, IL, Kurator Irena Gordon, 28 maja - 15 sierpnia 2019
  • Vitreous Bodies: Assembled Visions in Glass , Stephen D. Paine Galleries, Massachusetts College of Art and Design, Boston, USA, kurator Lisa Tung, 23 stycznia – 4 marca 2017
  • Glass Now , Galerie HAndwerk, Monachium, Niemcy, kurator dr Angela Böck, 12 października – 19 listopada 2016
  • New Acquisitions 2016, Glasmuseum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung, Niemcy, kuratorki Lilly Ernsting i dr Ulrike Hoppe-Oehl, 14 stycznia – 17 maja 2017
  • Odloty i przyloty , Wystawa dwóch artystów, lorch + seidel Contemporary, Berlin, 23 kwietnia – 4 czerwca 2016
  • Dlaczego szkło? , lorch + seidel Contemporary, Berlin, 5 grudnia – 5 marca 2015
  • W imię miłości , Alexander Tutsek-Stiftung, Niemcy, kurator prof. dr Florian Hufnagl, 7 lutego 2012 – 30 kwietnia 2013
  • Zwycięzcy, Nagrody Ministerstwa Kultury 2011, Petach Tikva Museum, Izrael, Kurator Naomi Aviv, 2012
  • Menschen, Tiere, Sensationen , lorch + seidel Contemporary, Berlin, 10 grudnia – 28 stycznia 2012
  • Kolekcja Anny i Joe Mendelów, Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu, Montreal, Kanada, kurator Diane Charbonneau, 2010
  • Glas-Museum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung, Niemcy, kurator dr Ulrike Hoppe-Oehl, 2010
  • Cztery w jednym , lorch + seidel Contemporary, Berlin, 18 września – 20 listopada 2010
  • Glas , Gemeenteuseum, Holandia, kuratorzy Caroline Prisse i titus M. Eliansse, 2009
  • Z popiołu w popiół , Virginia Museum of Contemporary Art, VA, USA, 2009
  • Artyści Galerii , lorch + seidel Contemporary, Berlin, 12 grudnia 2009 – 13 lutego 2010
  • Trzej Artyści Galerii , lorch + seidel Contemporary, 26 stycznia – 5 kwietnia 2008
  • Pricked Extreme Embroidery , MAD Museum, Nowy Jork, USA Kurator David Macfadden, 2007
  • Krucha rzeczywistość , Eretz Israel Museum, Ramat Awiw, Izrael, kurator Enrietta Eliezer Brunner, 2007
  • Artyści Galerii , lorch + seidel Contemporary, 5 grudnia 2006 – 10 marca 2007
  • Glas-Museum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung, Coesfeld-Lette, Niemcy, 2007
  • Muzeum Sztuki Racine, Racine, WI, USA, 2005
  • Muzeum Jana van der Togta, Amsterlveen, Holandia, 2002

Prace w zbiorach

  • Muzeum Izraela. Jeruzalem, Izrael.
  • Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu. Montreal, Kanada.
  • Corning Museum of Glass, Corning, NY, USA.
  • David Owsley Museum of Art, Muncie, IN, USA
  • Muzeum Amerykańskiego Szkła, Millville, NJ, USA.
  • Muzeum Sztuki Racine, Racine, WI, USA.
  • Glasmuseum Alter Hof Herding, Ernsting Stiftung, Coesfeld-Lette, Niemcy.
  • Muzeum Wiktorii i Alberta, Londyn, Anglia.
  • Muzeum Szkła Nowoczesnego, Kunstsammlungen der Veste Coburg, Coburg, Niemcy.
  • Alexander Tutsek-Stiftung, Niemcy.
  • Musée Centre d'Art du Verre, Carmaux, Tarn, Francja.

Nagrody

  • 2019: Nagroda Andree Matter dla artystki, Fundacja MADREEMA
  • 2016: Nagroda za twórczość w dziedzinie wzornictwa, Ministerstwo Kultury, Izrael.
  • 2011: Nagroda za rozwój sztuki, Ministerstwo Kultury, Izrael.
  • 2007: Finalista Bombay Sapphire Prize, Wielka Brytania
  • 2005–2006: Nagroda przyznana przez Fundusz Hilberta Sosina z Florida Glass Art Alliance.
  • 2004: Dyplom Honorowy, Jutta-Cuny-Franz Memorial Award, Fundacja Jutta-Cuny-Franz, Niemcy.
  • 2002: Nominacja, Bernadine de Neeveprijs, Holandia
  • Detail, Glass

    Szczegół, szkło

  • Wolf, glass, from the series Hunters and Hunted

    Wilk, szkło, z serii Łowcy i Zwierzyna

  • Invasive Plants, Glass, Embroidery

    Rośliny Inwazyjne, Szkło, Hafty

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dafna_Kaffeman&oldid=1096167196 ”