Dalziel + Scullion

Dalziel + Scullion
Dalziel + Scullion
Narodowość	Szkocki
Znany z	Fotografia; Dźwięk Wideo; Rzeźba
Ruch	Sztuka środowiska i sztuka ziemi
Strona internetowa	dalzielscullion .com

Dalziel i Scullion to szkoccy artyści. Matthew Dalziel i Louise Scullion, którzy współpracują ze sobą od 1993 roku, ich studio tworzy dzieła z fotografii, wideo, dźwięku i rzeźby, które eksplorują nowe języki artystyczne związane z tematem ekologii.

Biografia

Matthew Dalziel urodził się w Irvine w Szkocji w 1957 roku. Studiował rzeźbę w Duncan of Jordanstone College of Art , którą ukończył w 1988 roku, kontynuując naukę fotografii dokumentalnej na wyjątkowym wówczas kursie tego typu w Wielkiej Brytanii, założonym przez fotografa Magnum Davida Hurna w Newport Kolegium Dalszej Edukacji w Newport . Matthew zakończył swoją edukację dyplomem ukończenia studiów podyplomowych w dziedzinie fotografii artystycznej i rzeźby w Glasgow School of Art i otrzymał wysokie wyróżnienie z obu przedmiotów. Brał udział w wielu wystawach, w tym w British Art Show w 1990 roku i był członkiem-założycielem grupy artystów z Glasgow Image & Installation; zasiadał w różnych Scottish Arts Council i był członkiem rady dyrektorów Międzynarodowego Festiwalu Fotografii Photofeis.

Louise Scullion urodziła się w Helensburgh w Szkocji w 1966 roku. Studiowała sztuki piękne w Glasgow School of Art na wydziale sztuki środowiskowej, którą ukończyła w 1988 roku z wyróżnieniem. Następnie wystawiała na licznych pokazach, w tym na British Art Show w 1990 roku ; zasiadała w różnych zarządach i komisjach, w tym w radzie dyrektorów CCA Glasgow , panelu The Scottish Arts Council Visual Arts Awards Panel i panelu nagród Creative Scotland.

W 1993 roku Matthew Dalziel i Louise Scullion rozpoczęli wspólną praktykę. Od tego czasu Dalziel + Scullion wyprodukowali znaczący zbiór prac, które były szeroko prezentowane w kraju i za granicą, w tym na Biennale w Wenecji ; Młodej Sztuki Brytyjskiej w Rzymie; Szkocka Narodowa Galeria Sztuki Nowoczesnej, Edynburg ; Australijskie Centrum Sztuki Współczesnej , Melbourne ; Madison Square Park w Nowym Jorku; Narodowe Muzeum Morskie w Londynie oraz Meguro Museum of Modern Art w Tokio. Ich praktyka jest obecnie oparta na Uniwersytecie w Dundee, gdzie wykładają również w Szkole Sztuk Pięknych.

Grafika

W konwencji historii sztuki ciało jest czymś, na co się patrzy: akty; postacie w krajobrazie; portret . Dalziel + Scullion mówią coś innego – ludzkie ciało to coś, czym się patrzy.

Filmy i wideo

Endless – 1997 – Instalacja wideo składająca się z dwóch dużych architektonicznie inspirowanych konstrukcji z projekcją wideo od tyłu.
The Pressure of Spring – 1999 – Praca wideo przedstawiająca serię młodych ludzi, którzy żyją w fazach przejściowych: między szkołą a miejscem pracy, między nastolatkiem a dorosłością. Z dźwiękiem Howiego B.
Another Place – 2000 – Praca wideo składająca się z serii portretów lokacyjnych nakręconych w północno-wschodniej Szkocji, w wiosce St. Combs.
Water Falls Down – 2002 – Praca wideo zbudowana z trzech części, z dźwiękiem autorstwa Geira Jenssena .
In the Open Sea – 2002 – Utwór przedstawia aspekty dzikich siedlisk, w których żyjemy oraz sposób, w jaki uzyskujemy dostęp do tych przestrzeni i kontrolujemy je.
Raptor – 2002 – Praca wideo, w której drapieżny ptak zamieszkuje wnętrze współczesnej przestrzeni biurowej.
Rodzaj - 2003 - Połączona projekcja wideo na 7 ekranach na dużą skalę. Genus był zwieńczeniem 2-letniego stypendium Dalziel + Scullions w National Media Museum, podczas którego zebrano setki obrazów z archiwum muzeów, aby stworzyć to dzieło.
Earthdom – 2005 – Praca wideo na dwóch ekranach, która przedstawia ekspansywny krajobraz Fenlands i jego płynną topografię.
Jedna minuta – 2005 – Ta praca składała się z serii 15 jednominutowych studiów formacji chmur sfilmowanych w określonych lokalizacjach geograficznych w Szkocji, zaprezentowanych wraz z premierą utworu symfonicznego muzyka i kompozytora Craiga Armstronga .
Some Distance from the Sun – 2006 – Ewolucja typów roślin, obserwacja głównych „kroków”, które miały miejsce, gdy rośliny ewoluowały z wody na ląd, z dźwiękiem autorstwa Marka Vernona.
Ziemia obróciła się, by nas zbliżyć – 2006 – Trzyekranowa instalacja wideo pokazuje ponad 240 portretów wideo nakręconych w Glasgow i towarzyszy jej kompozycja Craiga Armstronga Memory Takes My Hand .
Źródło – 2007 – W tej pracy wideo podróż w krajobrazie odbywa się za pomocą zmysłów młodego chłopca; jego oczy i uszy stają się portalami, przez które przepływają obrazy i dźwięki.

Rzeźba

The Horn – 1997 – Prace plenerowe w Polkemmet Country Park , zlecone dla punktu środkowego autostrady M8 biegnącej między największymi miastami Szkocji, Glasgow i Edynburgiem.
Modern Nature – 2000 – Praca składa się z sześciu wysokich (o wysokości od 5 do 6 metrów) aluminiowych konstrukcji, zgrupowanych jak polana drzew, w których znajdują się panele słoneczne zasilające system dźwiękowy.
Deszcz – 2000 – Tymczasowa konstrukcja architektoniczna, która przyglądała się zjawisku mokrej, deszczowej pogody.
Voyager – 2000 – Trzy pełnowymiarowe namioty ekspedycyjne odlane z aluminium.
Ontological Garden – 2003 – Praca została wykonana jako stała dekoracja plenerowa dla Royal Aberdeen Children's Hospital.
Latitude – 2006 – Instalacja wideo składająca się ze stalowej konstrukcji trójnożnej, na której projektor i ekran powoli obracają się po wznoszącym i opadającym łuku 360°.
Catalyst – 2008 – Catalyst to stała praca zlokalizowana w kulturalnej dzielnicy Dundee w Szkocji.

Fotografia

Aura A – 2002 – Składa się z czterech obrazów fotograficznych, które łączą współczesne obrazy krajobrazów z archiwalnymi zdjęciami dokumentującymi wpływową działalność człowieka na ziemi od połowy XIX wieku.
Drift – 2001 – Instalacja składająca się z czterech wielkoformatowych obrazów fotograficznych, z których każdy przedstawia różne aspekty animowanych sił, które stworzyły lodowcową dolinę Jostedalsbreen w Norwegii.
Storm – 2003 – Instalacja ma formę ekranu do projekcji wstecznej o wymiarach 5m x 7,5m, na który każdego dnia wyświetlana jest seria 26 różnych obrazów fotograficznych.
More Than Us – 2008 – Ta praca bada siedliska rzadkiej ćmy latającej, smukłej szkockiej ćmy i bada połączoną ekologię niezbędną do istnienia ćmy. Tę maleńką ćmę można znaleźć w zaledwie czterech koloniach na zachodnim wybrzeżu Szkocji.
Unknown Pines – 2007 – Seria sześciu „portretów studyjnych” sosen, skupiających się tylko na powierzchni ich kory, w każdym z nich ujawniono różne wariacje ewolucyjne, podczas gdy inne informacje, takie jak struktura liści, skala i lokalizacja, są ukryte.
Breath Taking – 2003 – Fotograficzny projekt Billboard w miastach w całej Wielkiej Brytanii, w tym w Aberdeen, Birmingham, Dundee, Edynburgu, Glasgow, Liverpoolu, Londynie, Newcastle i Manchesterze.

Nagrody

1997 - National Lottery Award Scottish Arts Council .
2000 – Nominacja do nagrody BAFTA (Najlepszy reżyser, Nowy talent)
2001 - Nagroda Scottish Arts Council (główne stypendium) Visual Artist Award
2002 – Nagroda Carnegie, Nagroda PESCA
2002–03 – Stypendium, Muzeum Fotografii, Filmu i Telewizji, Bradford
2004 - Nagroda Royal Incorporation of Architects Creativity Award
2005 - Nagroda Eco za kreatywność, Creative Scotland Award, The Saltire Award for Art in Architecture
2007 - Nagroda Saltire za sztukę w architekturze
2008 – Krótkie nominacje do międzynarodowej nagrody Artes Mundi

Publikacje

Collier, Karolina; McRae, Lesley; Centrum South Bank. ; i in. (1990). The British Art Show (katalog wystawy). Londyn: South Bank Centre. ISBN 978-1-85332-054-5 . OCLC 187437833 .
Gallagher, Ann; Roberts, James; Rada brytyjska; i in. (1995). Ogólne wydanie: młodzi brytyjscy artyści w Scuola di San Pasquale, Wenecja, 1995 (katalog wystawy). Londyn: Brytyjska Rada Sztuki . OCLC 34030820 .
Codognato, Mario (1996). Artiste Britannica a Roma . Stanze della memoria. [Torino]: Umberto Allemandi. ISBN 978-88-422-0625-5 . OCLC 271098797 . {{ cite book }} : CS1 maint: lokalizacja ( link )
Dalziel, Mateusz; Scullion, Louise; Galeria Targu Owocowego; i in. (2001). Dalziel + Scullion : Dom (katalog wystawy). Edynburg : Galeria Fruitmarket. ISBN 978-0-947912-08-6 . OCLC 49238117 .
Oliveira, Nicolas De; Oxley, Nicola; Petry, Michael (2003). Sztuka instalacji w nowym tysiącleciu: imperium zmysłów . Nowy Jork: Tamiza i Hudson . ISBN 978-0-500-23808-0 . LCCN 2003100799 . OCLC 53466997 .
Lowenstein, Oliver; Ingram, Hugh; Dalziel + Scullion.; Galeria Sztuki Aberdeen (Aberdeen) (2007). Dalziel + Scullion : w pewnej odległości od słońca (katalog wystawy). Aberdeen: Peacock Visual Arts. ISBN 978-0-9543574-8-1 . OCLC 501415616 .
Tufnell, Ben (2007). Sztuka Ziemi . Londyn: Tate . ISBN 978-1-85437-604-6 . LCCN 2007390964 . OCLC 70128580 .
Garraud, Colette (2007). L'artiste contemporain et la nature: parcs et paysages européens (po francusku). Paryż: wyd. Hazan . ISBN 978-2-85025-987-6 . LCCN 2008359226 . OCLC 421680186 .
Ziemia się obróciła, by nas zbliżyć . Hagamle Prestegard. 2008.
Jackson, Tessa; Artes Mundi (Organizacja) (2008). Artes Mundi. 3: gwobr ac arddangosfa gelf weledol ryngwladol Cymru 2008 [ Walia międzynarodowa wystawa sztuki wizualnej i nagroda 2008 ] (w języku angielskim i walijskim). Cardiff: Nagroda Artes Mundi. ISBN 978-0-9552379-1-1 . OCLC 312624656 .
Najlepszego, Suky; Sinclair, Jan; Willmoth, Szymon; i in. (2008). Silikonowe Torfowisko . Londyn: parasol filmowy i wideo. ISBN 978-1-904270-27-0 . OCLC 319587781 .
Elwes, Katarzyna; Piłka, Steven (2008). Figurujące pejzaże, ruchomy obraz artysty z Australii i Wielkiej Brytanii . [Londyn]: Międzynarodowe Centrum Badań nad Sztukami Pięknymi Camberwell College of Arts, University of the Arts London. ISBN 978-1-84638-047-1 . LCCN 2009512931 . OCLC 327342082 . {{ cite book }} : CS1 maint: lokalizacja ( link )
Dalziel + Scullion (2009). Więcej niż my, rozmowy między ludzkością, sztuką i ekologią . [SI]: Szkockie dziedzictwo naturalne . ISBN 978-1-85397-580-6 . OCLC 727107030 . {{ cite book }} : CS1 maint: lokalizacja ( link )

Notatki

Linki zewnętrzne