Dana Haigha
Dan Haigh | |
|---|---|
.jpg) Dan Haigh
| |
| Podstawowe informacje | |
| Urodzić się |
5 grudnia 1980 Grimsby , Anglia |
| Gatunki | |
| instrument(y) | Gitara basowa |
| lata aktywności | 2003 – obecnie |
Dan Haigh (ur. 5 grudnia 1980) to angielski muzyk, reżyser filmowy, projektant gier wideo, pisarz i artysta zajmujący się efektami wizualnymi. Najbardziej znany jest jako współzałożyciel synthwave band Gunship i jako basista w angielskim zespole rockowym Fightstar .
Wczesne życie
Dan Haigh urodził się w Grimsby , a później uczęszczał do szkoły rugby .
Muzyka
ŚMIGŁOWIEC BOJOWY
Gunship (stylizowany na GUNSHIP) to brytyjski zespół synthwave założony w 2014 roku przez Dana Haigha i Alexa Westawaya , do którego później dołączył perkusista Alex Gingell. Muzyka GUNSHIP została opisana jako „inspirowana ścieżkami dźwiękowymi filmów z lat 80., programów telewizyjnych, gier wideo i kreskówek”.
Haigh tak podsumował projekt: „GUNSHIP to przesycona neonami, nocna, dźwiękowa ucieczka, ociekająca soczystymi analogowymi syntezatorami, kinowym wokalem i cyberpunkowymi wartościami, eksplodująca z przedniej okładki zakurzonej plastikowej kasety VHS, która leżała zapomniana” od 1984 roku”.
Zespołowi przypisuje się pomoc w popularyzacji sceny synthwave i rozwijaniu jej poprzez dodanie struktury utworu rockowego i szerokie wykorzystanie wokali do gatunku głównie instrumentalnego.
GUNSHIP słynie z tworzenia innowacyjnych i interesujących teledysków i współpracował z reżyserem filmowym Johnem Carpenterem przy ich hołdzie dla nostalgii za latami 80. „Tech Noir”, którego współautorem i reżyserem byli GUNSHIP i Lee Hardcastle . Cytuje się, że John Carpenter opisał GUNSHIP jako „miły i fajny”, a „Tech Noir” Gunship to „ Jedna z moich ulubionych piosenek roku. Zasady bojowe. Powiedział też : „Fajnie byłoby współpracować z Gunship”. GUNSHIP stworzyli również „pierwszy teledysk stworzony w edytorze GTA 5 Rockstar” do swojej piosenki „The Mountain” oraz stworzyli teledysk w całości z grafiką pikselową z Jasonem Tammemagi do piosenki „Revel In Your Time”
Debiutancki album zespołu otrzymał doskonałe recenzje zarówno w prasie elektronicznej, jak i rockowej i uznano go za jednoczesne brzmienie, jakby „wypadli prosto z samej dekady”, oraz za doskonałą nowoczesną produkcję. „Po pierwsze, produkcja tego albumu jest absolutnie nieskazitelna – każda rozmyta, nasączona pogłosem warstwa analogowego syntezatora brzmi idealnie umieszczona w miksie, zrównoważona melodramatycznymi wzorami perkusji, które zawsze pozostają wierne swoim wpływom, zamiast przyjmować bardziej standardowe EDM. trajektoria." Zmiksowany przez producenta Carla Bowna, „Może z łatwością zająć miejsce w historii synthwave jako jeden z pierwszych albumów typu crossover”. W komentarzu na temat zespołu krytyk napisał: „Nie ma wątpliwości, że poziom wysiłku, jaki wkładają we wszystko, głęboko odbija się echem w społeczności retro lat 80. i nie tylko”.
Dan Haigh ma bogatą kolekcję syntezatorów i używa kombinacji oryginalnych syntezatorów vintage i nowoczesnych syntezatorów, aby uzyskać brzmienie GUNSHIP. Kolekcja obejmuje Juno 106 , DSI Prophet 12, DSI Prophet 6, MOOG MiniMoog , MOOG Mother 32, różne jednostki Oberheim , Access Virus TI2, MOOG little Phatty, Maschine, ARP Odyssey i Roland D-50.
Gwiazda walki
Dan Haigh jest członkiem-założycielem zespołu Fightstar, brytyjskiego zespołu rockowego z Londynu, utworzonego w 2003 roku. W skład zespołu wchodzą główny wokalista, gitarzysta i klawiszowiec Charlie Simpson , gitarzysta i wokalista Alex Westaway , basista Dan Haigh i perkusista Omar Abidi. . Chociaż ogólnie uważany jest za post-hardcore'owy , Fightstar jest powszechnie znany z wprowadzania do swojego brzmienia dodatkowych elementów metalu i alternatywnego rocka , a także kilku innych gatunków. Podczas początkowego powstania zespołu spotkali się z dużym sceptycyzmem ze względu na dawną popową karierę Simpsona. Zaczęli jednak otrzymywać pozytywne reakcje na wczesne występy na żywo , a ich debiutancka EP-ka They Liked You Better When You Were Dead (2005) odniosła krytyczny sukces. Od tego czasu ich cztery albumy studyjne znalazły się w pierwszej czterdziestce list przebojów i zostały docenione przez krytyków.
Po They Liked You Better When You Were Dead , Fightstar wydali swój debiutancki album studyjny Grand Unification w 2006 roku. Album został uznany przez jednego z krytyków za „jeden z najlepszych brytyjskich albumów rockowych” dekady. Zespół otrzymał nominację na Kerrang! Nagrody dla „Najlepszego brytyjskiego zespołu”, przed wydaniem drugiego albumu One Day Son, This Will All Be Yours w 2007 roku. W następnym roku ukazała się składanka zawierająca strony b i rarytasy, zatytułowana Alternate Endings (2008). Następnie zespół sam sfinansował i był współproducentem trzeciego albumu, Be Human (2009), który zawierał dużo elementów orkiestrowych i chóralnych . Stał się ich najwyższym albumem na listach przebojów po osiągnięciu dwudziestego miejsca na brytyjskiej liście albumów . Zespół ogłosił dłuższą przerwę w 2010 roku, pozwalając swoim członkom skoncentrować się na innych projektach, w tym dwóch solowych płytach Simpsona zorientowanych na folk ; przed ogłoszeniem ponownego spotkania w 2014 roku. W następnym roku wydali czwarty album studyjny, Behind the Devil's Back , który dodał elementy elektroniczne do ich wcześniej znanego brzmienia.
Muzyka filmowa
Dan Haigh skomponował muzykę do wielu projektów filmowych.
Trzeci list – W charakterystycznej dystopijnej przyszłości ludzie są całkowicie zależni od opieki zdrowotnej i technologii, aby wytrzymać pogarszający się klimat.
Zorze polarne — ISS, stale krążąca na wysokości 400 km (250 mil) nad ziemią, jest doskonale usytuowana, aby obserwować piękne serpentyny zielonego i czerwonego światła emanujące ze zderzenia wysoko naładowanych cząstek wiatru słonecznego z atomami tlenu i azotu w ziemskiej atmosferze. Zorze polarne, skupione wokół biegunów północnego (Aurora Borealis) i południowego (Aurora Australis), poruszają się w niemal hipnotycznym tańcu pod stacją kosmiczną
Nadzorowany — Dwóch mężczyzn uwięzionych w laboratorium desperacko walczy o to, by opóźnić eksplozję wybuchowego chipa w ich czaszkach. Trzymanie się świadomości, że ktoś musi wysłać pomoc.
Mleko na pierwszym miejscu
Góra Paran
Muzyka z gier
Dan Haigh skomponował muzykę przewodnią do popularnej gry z czasów II wojny światowej „Day Of Defeat”.
Projektant gier wideo
Kiedy Haigh po raz pierwszy zobaczył DooM firmy id software, wiedział, że musi zająć się tworzeniem gier. Dan dorastał grając w gry na Amidze 500 i niektóre ze swoich ulubionych wczesnych gier wymienia jako Syndicate (Amiga), Doom 2 (PC), Quake (PC), Beneath a Steel Sky (CD32), Blade Runner (PC), Alien Breed (Amiga) oraz serię Monkey Island .
Haigh był częścią wczesnej sceny modów i pracował nad wieloma modami, w tym Rocket Arena 3, „Target Quake”, a później założył Lethargy Software z Alexem Gingellem, który był odpowiedzialny za pakiet misji „Deaths Dominion” do Quake 1, a przede wszystkim Pakiet misji „Oblivion” dla gry Quake 2 , który PC Gamer wydał jako dysk z okładką, Haigh i Gingell wymyślili grę i razem zarządzali zespołem 10 amatorskich modderów oraz zajęli się większością prac projektowych, aby ożywić grę.
Electronic Arts zatrudniło Haigha po obejrzeniu „Obliviona”, a ten zabrał się do pracy nad swoim pierwszym oficjalnym tytułem – Quake 3 Revolution.
Haigh później pracował dla Gearbox Software, pocketeers i Valve .
Dyrektor
Dan Haigh był współzałożycielem firmy produkcyjnej Horsie In The Hedge wraz z Alexem Gingellem w 2005 roku i wyreżyserował wiele teledysków i innych materiałów filmowych.
Haigh napisał i wyreżyserował teledysk do utworu „Singularity” Tesseract z długoletnimi współpracownikami Alexem Gingellem i Alexem Westaway.
Wyprodukowany przez filmy Horsie In The Hedge i Pari Passu, zespół reżyserów Horsie In The Hedge (Dan Haigh, Alex Gingell i Alex Westaway) zgromadził nominowanego do nagrody BAFTA i zdobywcę nagrody Emmy reżysera zdjęć Marka Wolfa (Blue Planet) i Richarda Van den Bergha w Evolution VFX (Skyfall) w celu stworzenia atrakcyjnego wizualnie i pobudzającego umysł teledysku. Na polecenie zespołu reżyserskiego wideo obejmuje i celebruje praktyczne efekty wizualne, protetykę i makijaż z prawdziwego życia, w jaskrawym kontraście z większością współczesnych horrorów / science fiction wypełnionych CGI. „Czy doświadczenia w umyśle, jeśli są postrzegane wystarczająco intensywnie, mogą powodować manifestacje w rzeczywistości?” to pytanie napędza tę eksplorację ciemnej strony ludzkiej wyobraźni. Film celowo pozostawia się otwarty do interpretacji, ale proponuje również: „Co by było, gdyby to było możliwe… i co by było, gdyby zagraniczne podmioty wykorzystały tę metodologię jako kanał do rozmnażania międzygatunkowego…”
Haigh jest współautorem scenariusza i reżyserem konkurencyjnego zwiastuna filmu „In God We Trust”, znanego również jako Human Instrumentality Project . Zwiastun jest pod silnym wpływem Neon Genesis Evangelion (podobnie jak wiele innych kreatywnych projektów Haigh), biorąc współczesne adaptacje niektórych z jego głównych tematów religijnych.
Pierwszym teledyskiem, który Dan Haigh wyreżyserował dla Fightstar, była współpraca z Alexem Gingellem przy piosence Palaniuk's Laughter.
Haigh był przynajmniej do pewnego stopnia zaangażowany w większość teledysków Fightstar . Pełne szczegóły do naśladowania.
W branży gier Dan projektował poziomy do gier takich jak Quake i Counter Strike pod pseudonimem Inflict. Dan pracował dla Electronic Arts, Bullfrog, Gearbox Software, Valve i Pocketeers. Oprócz projektowania, Dan tworzył także muzykę do gier wideo, w szczególności do Day Of Defeat firmy Valve . W przemyśle filmowym Dan był współzałożycielem londyńskiej firmy produkcyjnej „Horsie In The Hedge”. Napisał i wyreżyserował wiele teledysków, w tym kontrowersyjny teledysk Tesseract „Singularity” oraz teledyski Fightstar do „Palahniuk's Laughter” i „Paint Your Target”. Dan jest także współautorem scenariusza i reżyserem filmu In God We Trust . Dan stworzył także grafikę do EP-ki Fightstar They Like You Better When You Were Dead . Dan jeździł na deskorolce dla Purple Team Skateboards. Dan pracuje obecnie nad nowym projektem muzycznym o nazwie GUNSHIP z Alexem Westawayem. Według Dana „GUNSHIP to przesiąknięta neonami, późna noc dźwiękowa ucieczka, ociekająca soczystymi analogowymi syntezatorami, kinowymi wokalami i cyberpunkowymi wartościami, eksplodująca z przedniej okładki zakurzonej plastikowej kasety VHS, która leżała zapomniana od 1984 roku”.
