Dana Pinto

Dan Pinto
Dan Pinto
	Dan Pinto przy fortepianie Minimoog i Yamaha CP-80
Podstawowe informacje
Urodzić się	; 8 grudnia 1960 (wiek 62) Newark, New Jersey
Pochodzenie	New Jersey
Gatunki	Jazz fusion , rock progresywny , new-age
zawód (-y)	Kompozytor , pianista , klawiszowiec , perkusista , perkusista , producent , inżynier dźwięku
lata aktywności	1974 – obecnie
Etykiety	Eklektyczny dźwięk
Strona internetowa	www.danpintomusic.com _ _

Dan Pinto (urodzony 08 grudnia 1960) to BMI kompozytor / klawiszowiec / perkusista - perkusista , który pisze i wykonuje muzykę w stylach jazz-fusion i orkiestrowej muzyki filmowej i ścieżki dźwiękowej . Począwszy od 1991 roku, jego oryginalne kompozycje muzyczne były wykorzystywane w wielu Robina Leacha , które były emitowane przez kilka lat, w tym Lifestyles of the Rich and Famous i Runaway with the Rich & Famous . Jego muzyka została również wykorzystana w konsorcjalnym programie telewizyjnym World's Best 1992 z 1993 roku .

Początki

Dan Pinto rozpoczął swoją karierę w 1974 roku jako perkusista rock and rolla, a wkrótce potem zaczął grać na różnych instrumentach perkusyjnych i klawiszowych. Zanim odniósł sukces jako kompozytor, kontynuując wcześniej ustaloną potrzebę nadążania za wieloma formami bębnów i perkusji, zaczął rozwijać się, najpierw rozwijając swoje umiejętności gry na fortepianie. Będąc samoukiem, grającym na wszystkich instrumentach, na których gra, Pinto uczył się, pożyczając między pełnowymiarowymi fortepianami tego czy innego rodzaju, dopóki nie było go stać na własne. Następnie szybko przeniósł się do wielu typów klawiatur elektronicznych. Poświęcając tyle samo czasu obu grupom instrumentalnym, wkrótce zaczął regularnie występować jako multi-klawiszowiec i perkusista-perkusista zarówno na żywo, jak iw studio. Trudno byłoby zobaczyć zaangażowanie Pinto na jednym instrumencie bez uwzględnienia drugiego. Przez całą swoją karierę używał różnych kombinacji obu instrumentów, dzięki czemu stał się prawdziwym multiinstrumentalistą .

Styl i kompozycja muzyczna

Początkowo ustanawiając swój styl muzyczny wywodzący się z klawiszowych zespołów rocka progresywnego z wczesnych lat 70., jego późniejsze studia nad tworzeniem brzmienia orkiestrowego odegrały jeszcze ważniejszą rolę w jego rozwoju jako pisarza muzycznego. Podobnie jak jego głęboko zakorzenione zainteresowanie filmami, które próbował tworzyć samodzielnie w bardzo młodym wieku za pomocą 8-milimetrowego aparatu swojego ojca na długo przed tym, zanim zaczął komponować muzykę. Dzięki tej fundacji Pinto naprzemiennie komponował muzykę na orkiestrę w stylu ścieżki dźwiękowej do filmu i wydawał solowe projekty z dziedziny fuzji progresywnego rocka i jazzu. Muzyka Pinto była przez lata tłem dla przemysłowych i komercyjnych projektów dla AT&T , CNN , BMW i RCA . W 2006 roku był nominowany do nagrody Best Instrumental Song of the Year w konkursie Just Plain Folks Music Awards za muzykę z jego wydania CD Ivory Towers, uznającego jego osiągnięcia jako kompozytora muzyki nowej ery . Wydając w 2008 roku Anomalies , połączył progresywną jazz-rockową fuzję z muzyką filmową, ponownie przekształcając swój styl w coś, co stało się wielopoziomową metodologią.

Występy na żywo i w studio

Cztery lata po tym, jak zaczął komponować oryginalną muzykę, Pinto zadebiutował w 1981 roku jako klawiszowiec/perkusista-perkusista w oryginalnym zespole rocka progresywnego Juice, kiedy otwierali przed Joan Jett and the Blackhearts , transmitowanym na żywo w WDHA . Podczas tego występu, podobnie jak w przypadku większości innych na początku jego kariery, chociaż instrumenty klawiszowe stały się najważniejszym elementem, który ukształtował twórczość Pinto, jego pochodzenie nadal pozostawało integralną częścią jego makijażu, który zwykle obejmował podkreślony duet perkusyjny ze stałym perkusistą zespołu. Jako perkusista-perkusista, poza wykonywaniem całej pracy nad własnymi wydawnictwami CD, grał na albumie wydanym przez 3 Point Play z udziałem Dave'a LaRue , basisty Dixie Dregs & the Steve Morse Band . Był klawiszowcem z artystą nagrywającym wytwórni WainWave Music, Dougiem Wainem, co zaowocowało wydaniem płyty CD na żywo, która została nagrana w Ritz w Nowym Jorku w 1988 roku. Pinto występował również na żywo na scenie z członkami artysty nagrywającego MCA Trixter .

Sprzęt

Jako multiinstrumentalista Pinto używa sprzętu w dwóch głównych obszarach. Jako perkusista używa głównie perkusji Pearl z kombinacją Zildjian , Paiste i Sabian . Zawiera również szeroką gamę instrumentów perkusyjnych, w tym dzwony i bloki skroniowe orkiestry Ludwiga-Mussera , timbales Slingerland i gongi Paiste. Elektronika odgrywa ważną rolę w jego użyciu perkusji w połączeniu z modułami brzmieniowymi klawiatury. Jako klawiszowiec, od czasu zakupu pierwszego elektronicznego keyboardu, syntezatora Moog Music Minimoog , ewoluował poprzez serię Moogów, w tym kontroler wstęgowy i elektroniczne syntezatory perkusyjne. Używał Oberheim i Roland Corporation oraz różnych klawiatur Korg , zanim zdecydował się na Kurzweil Music Systems . Był także właścicielem szeregu różnych typów pianin elektrycznych, w tym Yamaha i RD-1000 firmy Roland.

Poza muzyką

Oprócz pracy jako kompozytor/muzyk, Pinto ma wiele innych cech. Produkuje i konstruuje całą muzykę, którą pisze w prywatnym studiu nagraniowym, które zaspokaja wyłącznie jego potrzeby. W wywiadzie udzielonym na żywo w Blogtalkradio w 2009 roku wyjaśnił, jak w 1994 roku poświęcił kilka lat pracy na napisanie scenariusza, produkcję, reżyserię i montaż filmu wyłącznie w celu napisania ścieżki dźwiękowej do filmu. Podczas gdy Pinto powiedział dalej, że sam film był niezależnym, nieoficjalnym wydawnictwem, muzyka została wydana na płycie CD przez Eclectic Sound Records w 1999 roku. Pinto często angażuje się w poboczne projekty, jak wtedy, gdy on i Horace Ott, główny kompozytor „ Don ” t Let Me Be Misunderstood ”, połączył siły, aby zaprezentować muzykę do filmów na Memfest Film Festival w New Jersey w 2006 roku.

Wpływy muzyczne

Podczas gdy Pinto przypisuje swoje muzyczne wpływy wielu indywidualnym artystom, Keith Emerson jest w szczególności jednym z tych, którzy wywarli większy wpływ niż większość. Jego muzykę porównuje się również z różnymi dźwiękami różnych grup muzycznych , w tym z bardziej oryginalnie brzmiącą wersją Kansas , a także ze stylem podobnym do stylu Return to Forever , ale z prawdopodobnie bardziej przystępnym brzmieniem. Inne znane wpływy artystów to John Williams , Danny Elfman , Chick Corea , Pat Metheny , Michel Camilo , Jean-Luc Ponty , Lyle Mays , Yes i Genesis .

Dyskografia

Muzyka do filmu

Ucieczka z bogatymi i sławnymi (1991, 1992, 1993, 1994)
Styl życia bogatych i sławnych (1992, 1993, 1994)
Najlepszy na świecie (1992)
Umrzeć za życie (1999)

Wydania solowe

Błękit płomienia (1992)
Jazz na skałach (1992)
Wieże z kości słoniowej (1992)
Wizje (2000)
Album świąteczny Happy Holidaze (2000)
Anomalie (2008)

Z innymi artystami

Doug Wain na żywo w Ritz (instrumenty klawiszowe) (1988)
3 Point Play Double OT (perkusja) (2001)

Linki zewnętrzne