Domenico Ferrabosco

Domenico Maria Ferrabosco (14 lutego 1513 - luty 1574) był włoskim kompozytorem i śpiewakiem renesansu , najstarszym muzykiem w dużej prominentnej rodzinie z Bolonii . Swoją karierę spędził zarówno w Bolonii, jak iw Rzymie . Jego zachowana muzyka jest w całości wokalna, składająca się z madrygałów i motetów , chociaż jest on głównie znany ze swoich madrygałów, które muzykolog Alfred Einstein porównał przychylnie do utworów jego słynnego współczesnego Cipriano de Rore .

Życie

Wnętrze Bazyliki San Petronio w Bolonii, w której Ferrabosco był śpiewakiem, a później dyrygentem chóru.

Urodzony w Bolonii Domenico był jednym z czterech synów Annibale Ferrabosco, członków wybitnej rodziny bolońskiej, której genealogia sięga połowy XV wieku. Domenico jest pierwszym z rodziny znanym jako muzyk. Niewiele wiadomo o jego wczesnym życiu. Był śpiewakiem w katedrze San Petronio , a do 1540 roku zyskał na tyle dobrą reputację dzięki swojej różnorodnej działalności muzycznej, że władze miasta przyznały mu dożywotnie stypendium na nadzorowanie muzyków pałacowych.

Gdzieś w latach czterdziestych XVI wieku udał się do Rzymu i został magistrem puerorum (dyrektorem chóru chłopięcego) w kaplicy juliańskiej w 1546 r. Jednak ze względu na obowiązki rodzinne wrócił do Bolonii w 1547 r. I został maestro di cappella (dyrektor chóru) w San Petronio, kościele, w którym wcześniej był śpiewakiem, w 1548 r. Senat Bolonii przyznał mu również stanowisko niemuzyczne, Regulator et scriba campionis creditorum Montis portarum . W 1550 r. wrócił do Rzymu, gdzie 27 listopada został mianowany cantore pontificio (śpiewakiem w papieskiej kaplicy), choć obowiązki na tym stanowisku zaczął pełnić dopiero w kwietniu 1551 r. Palestrina był jednym z pozostałych kompozytorów i śpiewaków pracujących w głównych rzymskich kaplicach w tym czasie, i obaj, wraz ze wszystkimi innymi żonatymi śpiewakami, zostali we wrześniu 1555 r. usunięci ze stanowisk na emeryturze na mocy edyktu nowego papieża Pawła IV, który postanowił surowiej egzekwować zasadę celibatu dla swoich muzyków niż jego poprzednicy. Ferrabosco prawdopodobnie nie wrócił już po tym do Bolonii, lecz udał się z rodziną do Paryża , gdzie trzech jego synów – w tym Alfonso , który miał zostać uznanym muzykiem w Anglii znacznie później – cieszyło się patronatem wpływowego kardynała Lotaryngii , Karol de Guise .

W 1570 roku Ferrabosco wrócił do Bolonii, zajmując się swoim majątkiem, organizując sukcesję nadanego mu przez Senat stanowiska skryby po swoim najstarszym synu i sporządzając testament datowany na 1573 rok. Zmarł w lutym 1574 roku w Bolonii; w tym czasie jego najsłynniejszy syn, Alfonso, wyrobił sobie markę w Anglii.

Muzyka

Ferrabosco opublikował tylko jedną księgę swoich dzieł, duży zbiór 45 madrygałów na cztery głosy w 1542 r. (Autorstwa Antonio Gardano w Wenecji). Były podobne w stylu do wczesnych madrygałów Jacquesa Arcadelt , Philippe Verdelot i Costanzo Festa . Alfred Einstein pochwalił książkę, mówiąc o sztuce Ferrabosco: „Jego praca trwa, ponieważ ma dostęp do formy ekspresji, która była całkowicie zamknięta dla Cipriano de Rore, a mianowicie ekspresji wdzięku i atrakcyjności”. Odnosząc się do samej muzyki, dodaje: „...homofonia ożywiana jest lekką polifonią i odzwierciedla szlachetny sentymentalizm, który niełatwo zaburzyć w swej duchowej równowadze”. W przeciwieństwie do Rore'a, który był najbardziej innowacyjnym madrygalistą połowy wieku, a także jednym z najsłynniejszych, Ferrabosco zadowalał się pisaniem w stylu pionierów lat trzydziestych XVI wieku, takich jak Verdelot, w sposób lekki i pełen wdzięku, unikając chromatyka i intensywność ekspresji, które zdefiniowały madrygał z połowy wieku. Jednak jego muzyka pojawia się obok muzyki Rore'a, na przykład w drugiej książce madrygału tego kompozytora na pięć głosów (1544), która zawiera oprawę Ferrabosco sonetu Più d'alto Pin ch'in mezz'un'orto sia .

Niektóre z jego utworów ukazują wpływy współczesnych francuskich pieśni , np. strambotto , które założył przed 1554 r., w zbiorze De diversi autori il quarto libro de Madrigali a quattro voci a note bianche wskazuje na możliwy związek z zestawem pieśni opublikowanych w 1548 roku w Lyonie przez Dominique Phinot , zarówno pod względem tematyki, rytmu, jak i brzmienia.

Jako teksty do swoich madrygałów Ferrabosco preferował teksty miłosne, w tym utwory Petrarki , Pietro Bembo , Ludovico Ariosto i innych; wielu poetów pozostaje anonimowych.

Zdecydowanie najsłynniejszą kompozycją Ferrabosco był madrygał Io mi son giovinetta , ballata z Dekameronu Boccaccia (pieśń Neifile'a z końca dziewiątego dnia), madrygał, który stał się tak niezwykle popularny, że pojawił się w dziesiątkach madrygałów przez następne sto lat, dorównując popularności Il bianco e dolce cigno Jacques'a Arcadelt'a . Pojawił się w antologii Primo libro d'i Madrigali de diversi eccellentissimi autori a misura di breve z 1542 r . , wraz z dziełami wielu innych kompozytorów; Palestrina wykorzystał go jako podstawę do mszy na cztery głosy, prawdopodobnie po nawiązaniu znajomości z Ferrabosco w Rzymie; opublikował mszę w 1570 r. Vincenzo Galilei , ojciec astronoma, zaaranżował ją na lutnię, a jej ostatni znany przedruk pochodzi z 1654 r.

Oprócz swoich madrygałów Ferrabosco pisał motety , z których niektóre pojawiają się w antologiach. Napisał pięciogłosową oprawę Ascendens Christus , a także pięciogłosową oprawę Usquequo, Domine . Wszystkie dzieła Ferrabosco są dostępne w wydaniu R. Charterisa w Corpus mensurabilis musicae , tom. 102 (1992).

Dalsza lektura

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Domenico_Ferrabosco&oldid=1072389620 ”