Douglasa Crimpa

Douglasa Crimpa
Urodzić się
Johna Douglasa Crimpa

( 19.08.1944 ) 19 sierpnia 1944
Coeur d’Alene, Idaho , Stany Zjednoczone
Zmarł 5 lipca 2019 ( w wieku 74) ( 05.07.2019 )
Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Alma Mater Tulane University , City University of New York
Region Sztuka amerykańska , sztuka europejska
Instytucje Uniwersytet w Rochesterze
Doradca doktorski Rozalind Krauss
Główne zainteresowania

John Douglas Crimp (19 sierpnia 1944 - 5 lipca 2019) był amerykańskim historykiem sztuki, krytykiem, kuratorem i działaczem na rzecz AIDS . Był znany ze swojego naukowego wkładu w dziedziny postmodernistycznych teorii i sztuki, krytyki instytucjonalnej , tańca, filmu, teorii queer i teorii feministycznej . Jego pisma są naznaczone przekonaniem do łączenia często rozbieżnych światów polityki, sztuki i środowiska akademickiego. Od 1977 do 1990 był redaktorem naczelnym czasopisma Październik . Przed śmiercią Crimp był profesorem historii sztuki Fanny Knapp Allen oraz profesorem studiów wizualnych i kulturowych na Uniwersytecie w Rochester.

Wczesne życie i edukacja

Urodzony w rodzinie Doris i Johna Carterów Crimpów i wychowany w Coeur d'Alene w stanie Idaho, Crimp wyjechał na Uniwersytet Tulane w Nowym Orleanie, gdzie otrzymał stypendium na studia historii sztuki. Karierę rozpoczął po przeprowadzce do Nowego Jorku w 1967 roku, gdzie pracował jako asystent kuratora w Muzeum Solomona R. Guggenheima oraz jako krytyk sztuki, pisząc dla Art News i Art International. W 1967 roku Crimp krótko pracował dla projektanta mody Charlesa Jamesa , pomagając mu uporządkować dokumenty potrzebne do napisania pamiętnika.

W latach 1971-1976 Crimp wykładał w The School of Visual Arts , a następnie rozpoczął studia podyplomowe w Graduate Center w CUNY , gdzie studiował sztukę współczesną i teorię u Rosalind Krauss . W 1977 roku został redaktorem naczelnym czasopisma October , które zostało założone przez Rosalind Krauss , Annette Michelson i Jeremy'ego Gilberta-Rolfe'a w 1976 roku. Szybko został mianowany współredaktorem i był centralną postacią w dziennik aż do jego odejścia w 1990 roku.

Wkrótce po odejściu z października , Crimp wykładał studia gejowskie w Sarah Lawrence College . W 1992 roku rozpoczął nauczanie w programie studiów wizualnych i kulturowych na Uniwersytecie w Rochester, gdzie był profesorem historii sztuki Fanny Knapp Allen.

Praca

Crimp był ważnym krytykiem w rozwoju postmodernistycznej teorii sztuki . W 1977 roku był kuratorem wpływowej wystawy Pictures at Artists Space , prezentującej wczesne prace Sherrie Levine , Jacka Goldsteina , Philipa Smitha, Troya Brauntucha i Roberta Longo . Dwa lata później rozwinął omówienie postmodernistycznych strategii artystycznych w eseju pod tym samym tytułem w październiku , włączając Cindy Sherman w to, co stało się znane jako „ Pokolenie obrazów ”. W swoim październikowym eseju O ruinach muzeum z 1980 roku zastosował idee Foucaulta do analizy muzeów, opisując je jako „instytucję odosobnienia” porównywalną do azyli i więzień, które są przedmiotem badań Foucaulta. Jego eseje na temat sztuki postmodernistycznej i krytyki instytucjonalnej zostały opublikowane w 1993 roku w książce O ruinach muzeum .

W 1985 Crimp był jednym z wielu krytyków sztuki, kuratorów i artystów, którzy przemawiali na przesłuchaniu General Services Administration w obronie kontrowersyjnej rzeźby publicznej Richarda Serry Tilted Arc , która została zamówiona jako dzieło site-specific dla Federal Plaza w Nowym Jorku i ostatecznie został usunięty w 1989 roku.

W 1987 Crimp redagował specjalny numer poświęcony AIDS z października , zatytułowany AIDS: Analiza kulturowa / Aktywizm kulturowy . We wstępie do wydania Crimp opowiadał się za „praktykami kulturowymi aktywnie uczestniczącymi w walce z AIDS i jego kulturowymi konsekwencjami”. W tym czasie był aktywnym członkiem grupy aktywistów AIDS ACT UP w Nowym Jorku. Mourning and Militancy (1989) omawia powiązania między artystycznymi przedstawieniami żałoby a politycznymi interwencjami bojowników. Crimp przekonuje, że należy zezwolić na współistnienie tych dwóch przeciwstawnych stanowisk. W 1990 roku wraz z Adamem Rolstonem opublikował książkę zatytułowaną AIDS Demo Graphics na temat estetyki aktywistów ACT UP. Praca Crimpa na temat AIDS była postrzegana jako ważny wkład w rozwój teorii queer w Stanach Zjednoczonych. W 2002 roku Crimp opublikował wszystkie swoje wcześniejsze prace na temat AIDS w książce Melancholia and Moralism – Essays on AIDS and Queer Politics. Feministka Diana Fuss i krytyk kultury Phillip Brian Harper wezwali Crimpa do opublikowania swoich notatek „przy kolacji pewnego letniego wieczoru”.

W 2016 roku Crimp opublikował swoje wspomnienia Przed obrazami na temat relacji między światem sztuki a światem gejów w Nowym Jorku w latach 60. i 70. XX wieku. Książka zaczyna się w jego rodzinnym mieście w Idaho, skąd ucieka do Nowego Jorku, by pisać artykuły krytyczne dla ARTnews , pracując w Muzeum Solomona R. Guggenheima. Pracując jako asystent kuratora w Muzeum Guggenheima, Crimp zauważa, że ​​był jednym z nielicznych, którzy widzieli Peinture-Sculpture Daniela Burena , zanim została usunięta z muzeum. Crimp szczegółowo opisuje swoje dni pracy w hotelu Chelsea dla projektanta Charlesa Jamesa , wieczory spędzał na oglądaniu filmów i baletu oraz był współzałożycielem magazynu o sztuce October. Crimp opisuje także nocne życie Nowego Jorku w latach 60. i 70. XX wieku, w okresie rozkwitu muzyki garażowej, house i disco, narkotyków rekreacyjnych i późnych wieczorów z tłumem Warhola w Max 's Kansas City . Później Crimp opisuje, jak zaczął skupiać swoją uwagę na aktywizmie poświęconym ponownemu przemyśleniu AIDS.

Śmierć

Crimp zmarł na szpiczaka mnogiego w swoim domu na Manhattanie 5 lipca 2019 roku. Miał 74 lata.

Bibliografia

Książki

  •   Crimp, Douglas, Douglas, wyd. (1988). AIDS: Analiza kulturowa / Aktywizm kulturalny . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262031400 .
  •   Grafika demonstracyjna AIDS . Seattle: Bay Press, 1990 (z Adamem Rolstonem) ISBN 978-0941920162
  •   Na ruinach muzeum . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1993 ISBN 9780262032094
  •   Melancholia i moralizm — eseje o AIDS i queerowej polityce . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2002 ISBN 9780262032957
  •   „Nasz rodzaj filmu”: filmy Andy'ego Warhola . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2012 ISBN 9780262017299
  •   Przed zdjęciami . Chicago, IL: University of Chicago Press, 2016 ISBN 9780226423456
  •   Taniec, film o tańcu . New York: Dancing Foxes Press/Galerie Buchholz (zostanie opublikowane latem 2021 r.) ISBN 978-1733688949

Eseje

  • „Działalność fotograficzna postmodernizmu”, październik , t. 15 (zima 1980), s. 91-101.
  • „Fassbinder, Franz, Fox, Elvira, Erwin, Armin i wszyscy inni”, październik , tom. 21 (lato 1982), s. 62-81.
  • „AIDS: analiza kulturowa / aktywizm kulturalny”, październik , tom. 43 (zima 1987), s. 3-16.
  • „Żałoba i wojowniczość”, październik , t. 51 (zima 1989), s. 3-18.
  • „Zdobycie Warhola, na jakiego zasługujemy”, tekst społeczny , tom. 17, nie. 2 (lato 1999), s. 49-66.
  • „Yvonne Rainer, Muciz Lover”, Szary pokój , tom. 22 (zima 2006), s. 49-67.
  • Merce Cunningham: Tancerze, dzieła sztuki i ludzie w galeriach”, Artforum International , tom. 47, nie. 2 (październik 2008), s. 347-355, 407, 410.
  • „Wciąż ją widzisz: sztuka Trishy Brown”, Artforum International , tom. 49, nie. 5 (styczeń 2011), s. 154-159, 242.

Wywiady

Krytyczne studia i recenzje

Linki zewnętrzne