Dulce Pinzon

Dulce Pinzon
Urodzić się	1974 Meksyk , Meksyk
Narodowość	meksykański
Alma Mater	Universidad de Las Americas, Indiana University of Pennsylvania
zawód (-y)	Fotograf, autor
Znany z	fotografia artystyczna, portrety, aktywizm środowiskowy
Godna uwagi praca	Prawdziwa historia superbohaterów
Nagrody	Ford Foundation Grant, New York Foundation for the Arts Fellowship in Photography
Strona internetowa	www.dulcepinzon.com

Dulce Pinzón (ur. 1974 w Mexico City w Meksyku) to meksykańska artystka mieszkająca obecnie na Brooklynie w Nowym Jorku, Meksyku w Meksyku i Montrealu w Kanadzie . W 2015 roku została uznana przez Forbes za „Jedną z 50 najbardziej kreatywnych Meksykanek na świecie”, a magazyn Vogue określił ją jako jedną z „8 meksykańskich fotografek, które przebijają się na światowym poziomie”. W 2020 roku Voice of America scharakteryzował ją jako „zapracowaną na prestiżowe miejsce w świecie fotografii artystycznej”.

Edukacja

Pinzón studiował komunikację w mediach masowych na Universidad de las Américas Puebla w Meksyku oraz fotografię na Indiana University of Pennsylvania w Stanach Zjednoczonych. W 1995 roku przeprowadziła się do Nowego Jorku i studiowała w International Center of Photography . Mieszka i pracuje w Meksyku, Montrealu i Nowym Jorku.

Fotografia

Na prace Pinzona wpływają uczucia nostalgii, kwestie tożsamości, frustracje polityczne, środowiskowe i kulturowe. Celem, do którego dąży poprzez swój aktywizm artystyczny, jest konsumpcja kultury, dostosowywanie i interwencja. Niektóre z jej projektów to: „Viviendo En El Gabacho ” (hiszpański kolokwializm dla „zagraniczny”, który w Meksyku jest używany jako meksykański kolokwializm dla „mieszkania w Stanach Zjednoczonych”), „ Loteria ” (Loteria), „Multiracial”, „Hojność” i „Prawdziwe historie superbohaterów”. Jej prace były publikowane i wystawiane w Meksyku, Stanach Zjednoczonych, Australii, Ameryce Łacińskiej, Azji i Europie.

Prawdziwa historia superbohaterów

W 2006 roku Pinzón ukończyła projekt, w ramach którego sfotografowała kilku pracowników-imigrantów w Nowym Jorku przebranych za superbohaterów, którzy, podobnie jak ona, pochodzili głównie ze stanu Puebla w Meksyku. „Są tak ciche, pracowite i niewidzialne”, powiedziała Pinzón o swoich poddanych w artykule w The New York Times w 2006 roku. „Chciałam złożyć im hołd”. Pinzón wykorzystała swoją nostalgię za meksykańską kulturą pop jako medium, dzięki któremu poprzez swoją sztukę mogła przekazać swoje poglądy.

Cykl ten składa się z 20 kolorowych fotografii meksykańskich imigrantów ubranych w kostiumy znanych amerykańskich i meksykańskich superbohaterów. Pinzón dzieli tytuły zdjęć na pięć sekcji, które nie tylko tytułują zdjęcia, ale także dostarczają danych biograficznych na temat tematu. Te sekcje to:

• Imię superbohatera
• Imię pracownika dziennego
• Nazwa ich kraju ojczystego
• Z czego robotnik zarabia na życie
• I ilość pieniędzy, które wysyłają do domu.

Jednym z przykładów takich „codziennych superbohaterów” jest fotografia zatytułowana „Noe Reyes. Co miesiąc wysyła setki dolarów z powrotem do Meksyku”. Jest wielu nieudokumentowanych pracowników z Puebla, którzy mieszkają w Nowym Jorku i pracują jako zmywacze do naczyń, pracownicy delikatesów, sprzątaczki itp., którzy rzadko są doceniani za ich codzienne akty poświęcenia i heroizmu we wspieraniu rodzin w krajach pochodzenia .

Innym przykładem jest historia stojącej za fotografią Minervy Valencii, która przebrała się za Catwoman do grafiki Dulce. Valencia przyjechała do Nowego Jorku z Puebla i pracuje jako opiekunka do dzieci w Nowym Jorku. Kwota przekazu ekonomicznego, który wysyła z powrotem do Puebla w Meksyku, wynosi czterysta dolarów tygodniowo.

Krytyk fotografii magazynu New Yorker, Maria Lokke, napisała o tych zdjęciach:

W serii „Superbohaterowie” Dulce Pinzon na kostiumy nakładają się Meksykanie z klasy robotniczej w Nowym Jorku: kucharze, nianie, robotnicy budowlani. Te satyryczne sceny kwestionują współczesny heroizm i zwracają uwagę na istotną rolę, jaką te osoby odgrywają w życiu swoich rodzin i w gospodarce większej społeczności po obu stronach granicy. Zrobiła te zdjęcia, pisze, „aby złożyć hołd tym odważnym i zdeterminowanym mężczyznom i kobietom, którym w jakiś sposób udaje się, bez pomocy jakiejkolwiek nadprzyrodzonej siły, wytrzymać ekstremalne warunki pracy, aby pomóc swoim rodzinom i społecznościom przetrwać i prosperować. ”

Omawiając fotografie Pinzona w Art Museum of the Americas , Washingtonian Magazine zauważył, że:

Kultowa seria „Prawdziwe historie superbohaterów” autorstwa meksykańskiej fotografki Dulce Pinzón z Brooklynu przedstawia meksykańskich imigrantów z sektora usług, którzy wykonują swoje codzienne zadania w przebraniu amerykańskich superbohaterów. Dzięki tytułom takim jak „Aquaman to Juventino Rosas ze stanu Meksyk. Pracuje na targu rybnym w Nowym Jorku. Co tydzień wysyła do domu 400 dolarów”, portrety upamiętniają osiągnięcia ogromnej, ale niewidocznej populacji.

Ten projekt jest z pewnością najbardziej znaną serią Pinzona i był wystawiany na całym świecie w muzeach, galeriach i na międzynarodowych targach sztuki. Proces podjęty przez Pinzón w jej artystycznym aktywizmie fotograficznym polegał na konsumpcji kultury (superbohaterowie), dostosowywaniu (meksykańscy robotnicy przedstawiani jako superbohaterowie) i interwencji (sztuka prezentowana w głównych obszarach, takich jak muzea, galerie i targi sztuki). Zainspirowana tymi zdjęciami, w 2015 roku Międzynarodowa Organizacja ds. Migracji (IOM) z siedzibą w Genewie rozpoczęła kampanię w mediach społecznościowych pod hasłem #MigrantHeroes, „aby zaprosić ludzi z całego świata do zidentyfikowania i opowiedzenia historii migrantów-bohaterów”.

  W 2012 roku seria fotograficzna została opublikowana w języku angielskim, hiszpańskim i francuskim jako książka zatytułowana Dulce Pinzón: The Real Story of the Superheroes (Editorial RM, ISBN 978-8415118244 ).

W 2020 roku fotografie zostały dodane do stałej kolekcji Museo Universitario de Arte Contemporáneo w Mexico City i sklasyfikowane jako część meksykańskiego dziedzictwa narodowego.

Loteria

Jak zauważono w badaniach naukowych nad jej twórczością, prace Dulce Pinzon są również wyraźnie inspirowane dualistyczną kulturą Meksykanów w Nowym Jorku. Zademonstrowała tę koncepcję dualizmu w swoim projekcie „ Loteria ” (po hiszpańsku „Loteria”) z lat 2001–2002, będącym tradycyjną meksykańską grą karcianą. W tym projekcie wykorzystała obrazy kart z tej dobrze znanej meksykańskiej gry karcianej i wyświetliła te obrazy na nagich ciałach niektórych swoich nowojorskich przyjaciół i bliskich. Projekt ten jest również reprezentatywny dla koncepcji transkulturacji kubańskiego uczonego Fernando Ortiza Fernándeza . Rzutując obrazy kart z gry „Loteria” na ludzkie ciała mieszkańców Nowego Jorku, pokazała, jak kultura przepływa w przeciwnych kierunkach przez wzorce migracji ludzi, co jest formą przekazów kulturowych .

wielorasowe

Finansowany z grantu meksykańskiego Narodowego Funduszu Sztuki i Kultury (FONCA), ten fotograficzny projekt portretowy składa się z 16 kolorowych portretów „ludzi o mieszanym pochodzeniu etnicznym na tle podstawowego koloru”. Ta praca została opisana w następujący sposób: „Urodzona w Meksyku Dulce Pinzon w swojej serii „Multiracial” powraca do odważnych pól kolorystycznych charakterystycznych dla tradycyjnej sztuki latynoamerykańskiej i reinterpretuje je jako genialne tło do eksploracji znaczenia koloru dla coraz bardziej zróżnicowanej społeczeństwa, coraz bardziej zainteresowanego własną tożsamością”.

Działacz środowiskowy

Pinzon przez wiele lat koncentrował znaczną ilość energii na kwestiach środowiskowych, aw 2017 roku przeprowadził pierwszą interwencję artystyczną, wprowadzając projekt Hojność , który został opisany w meksykańskiej prasie jako projekt „oferujący środowiskowy kompromis ze społecznością, mając jako skoncentrowany temat użycie styropianu”.

Pinzon opisuje Hojność jako „tajny projekt, który pojawił się dwa lata temu, w związku z którym obawiam się, że produkty używane jako słomki lub plastikowe szklanki mają okres przydatności do spożycia od jednej do dwóch minut, a znikają po setkach lat. istnieją już produkty wykonane z materiałów biodegradowalnych, takich jak pestka z awokado, które rozkładają się w ciągu trzech miesięcy”.

Nagrody

2014–2017 – Stypendium Endowment of the Arts SNCA/FONCA, Meksyk.

2012 – Nagroda I miejsca – VI Międzynarodowe Sympozjum Fotograficzne: Mazatlán Abierto, Meksyk

2011 – ZONAMACO Perrier Art Prize za fotografię cyfrową, Meksyk, Meksyk

2010 - Nagroda Gaea Foundation / Sea Change Residency

2008 – Stypendium Fundacji Forda

2006 – New York Foundation for the Arts Fellowship w dziedzinie fotografii

2002 – Stypendium Jóvenes Creadores, Meksyk

2002 – Stypendium meksykańskiego Narodowego Funduszu Kultury i Sztuki

Kolekcje

Queens Museum of Art, Nowy Jork, NY

Muzeum Sztuki w San Diego , San Diego , Kalifornia

Narodowe Muzeum Sztuki Meksykańskiej , Chicago, IL

Muzeum Carnegie , Pittsburgh , Pensylwania

Columbia University , Nowy Jork, NY

University of Maryland , College Park, Maryland

Międzynarodowe Centrum Fotografii w Nowym Jorku

Museo Universitario de Arte Contemporáneo, Meksyk, Meksyk

Muzeum Sztuki Montclair , Montclair, NJ

Muzeum Sztuki Snite na Uniwersytecie Notre Dame

EnFoco

Neuberger Museum of Art , Purchase College , State University of New York , Purchase, NY

Muzeum Sztuki Latynoamerykańskiej , Long Beach, Kalifornia

Centro de la Imagen, Meksyk, Meksyk

Kalamazoo Institute of Arts , Kalamazoo, Michigan

El Museo del Barrio , Nowy Jork, NY

Wybrane wystawy

2006 – Dulce Pinzon – Prawdziwa historia superbohaterów – Queens Museum, Nowy Jork, NY, USA

2007 – 2008: Kunsthaus Miami, Floryda, Stany Zjednoczone

2008 - Prawdziwa historia superbohaterów - Dicke Building Art Gallery na Trinity University , San Antonio , Teksas

2008 – Deklaracja imigracyjna – Narodowe Muzeum Sztuki Meksykańskiej, Chicago, Illinois, USA

2008 – Caras Vemos, Corazones no Sabemos: The Human Landscape of Mexican Migration, Haggerty Museum of Art , Marquette University , Milwaukee , Wisconsin , USA

2011 – Fotográfica de Bogotá, Bogota , Kolumbia

2011 – Biennale w Pittsburghu, Muzeum Andy'ego Warhola , Pittsburgh , Pensylwania, Stany Zjednoczone

2011– „Les Rencontres d'Arles Photographie Festival”, Arles , Francja

2011 – Dulce Pinzón: Superbohaterowie – Foosaner Art Museum , Melbourne , Floryda, USA

2012 – „Ñew York”, Art Museum of the Americas , Waszyngton, DC, USA

2013 – LATINO/US Cotidiano, Muzeum Sztuki Latynoamerykańskiej , Long Beach, Kalifornia, USA

2013 – Portrety podwójne, Muzeum Sztuki w San Diego , San Diego, Kalifornia, USA

2013 – Studium postaci, DeCordova Museum and Sculpture Park , Lincoln, Massachusetts , USA

2013 – Prawdziwa historia superbohaterów - Boca Raton Museum of Art , Boca Raton , Floryda, USA

2013 – Scope Art Fair , Nowy Jork, USA

2015 – Rosenberg Art Gallery w Goucher College , Towson , Maryland, Stany Zjednoczone

2015 – PhotoEspaña 2015, Madryt, Hiszpania.

2016 – Texas Contemporary, Houston, Teksas, USA

2017 – FotoMexico, Meksyk, Meksyk

2017 – Dulce Pinzon: Hojność, Museo Amparo, Puebla , Meksyk

2017 – Sztuka kontekstowa Miami, Miami, Floryda

2018 – Kierunek: Ameryka Łacińska, South Bend Museum of Art , South Bend , Indiana, USA

2018 – ZonaMaco Foto, Meksyk, Meksyk.

2019 – Kultura i ludzie: El Museo del Barrio, 1969 – 2019, część I, El Museo del Barrio , Harlem , Nowy Jork

2019 – „Kierunek: Ameryka Łacińska”, LSU Museum of Art , Louisiana State University , Baton Rouge , Luizjana, USA

2019 – Men of Steel, Women of Wonder - Crystal Bridges Museum of Art, Bentonville , Arkansas, The Addison Gallery of American Art at Phillips Academy , Andover , Massachusetts i San Antonio Museum of Art , San Antonio , Teksas, USA

2019 – Ostatnie przejęcia – Neuberger Museum of Art , Zakup, Nowy Jork , USA

2019 – Lille 300, Festiwal El Dorado, Prawdziwa historia superbohaterów , Lille , Francja

2020 – Targi Sztuki ZONAMACO, Meksyk, Meksyk.

2020 – La véritable histoire des super-héros Festival de teatro ¿Qué onda México? Nouveau Théâtre de Montreuil, Francja

2021 – Festival Art Souterrain 2021, Montreal, Kanada.

2021 – Prawdziwi superbohaterowie: ponowne wyobrażenie sobie roli imigrantów z Ameryki Łacińskiej poprzez fotografię Dulce Pinzón , Columbia University, Nowy Jork, NY.

2021 - Wzrost świadomości społecznej w sztuce Meksyku od czasu rewolucji . Neuberger Museum of Art , Purchase College , NY.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Wywiad z Dulce Pinzon przeprowadzony przez Amelię Malagambę w 2006 roku
• Dulce Pinzon omawia swoją pracę w El Museo del Barrio