Eve Andree Laramee

Eve Andree Laramee
Urodzić się ( 06.01.1956 ) 6 stycznia 1956 (wiek 67)
Los Angeles , Kalifornia , USA
Narodowość amerykański
Znany z Rzeźba , Instalacje artystyczne , San Francisco
Ruch Sztuka środowiskowa , Sztuka instalacji
W połowie drogi do niewidzialności, Eve Andree Laramee, 2009, Instalacja: rzeźba kinetyczna, wideo, projekcja wideo, 60 lightboxów z przezroczystościami, artefakty z czasów zimnej wojny, archiwum dokumentów, fotografie, ambientowy pejzaż dźwiękowy.
Witryna Hanford reprezentuje dwie trzecie wysokoaktywnych odpadów radioaktywnych w kraju pod względem objętości. Reaktory jądrowe otaczają brzeg rzeki w Hanford Site wzdłuż rzeki Columbia w styczniu 1960 roku.

Eve Andree Laramee jest artystką zajmującą się instalacjami , której prace eksplorują cztery główne tematy: dziedzictwo ery atomowej , historię nauki , środowisko i ekologię , uwarunkowania społeczne. Jej interdyscyplinarne prace operują na styku sztuki i nauki. Obecnie jest profesorem i dziekanem Wydziału Sztuki i Historii Sztuki na Pace University . Laramee obecnie mieszka na Brooklynie w Nowym Jorku i Santa Fe w Nowym Meksyku. Jest także założycielką i dyrektorką ART/MEDIA for a Nuclear Free Future.

Podsumowanie pracy

Zainteresowanie Laramee historią i kulturą nauki zaowocowało od lat 80. współpracą z fizykami, hydrologami, geologami, biogeografami i ekologami. Laramee wierzy, że „dzięki dzieleniu się innowacjami, współpraca sztuki i nauki może ożywić działania w celu zapoczątkowania pozytywnych zmian społecznych i promowania świadomości problemów środowiskowych i zdrowotnych poprzez bezpośrednie zaangażowanie społeczności, rozszerzanie sposobów wyobrażania sobie, tworzenia i rozumienia kultur”.

Rozpad uranu, Eve Andree Laramee, kadr z filmu. Sześciominutowe wideo (fragment z instalacji „Invisible Fire”) Uranium Decay (2012) zwraca uwagę na mroczną, odwrotną formę alchemii epoki atomu . Odpowiadając na trwające awarie w Fukushimie, wideo pokazuje trwający 4,47 miliarda lat cykl rozpadu uranu -238 nałożony na termografy i materiały prasowe. Gdy uran rozpada się w czasie geologicznym, przekształca się w „córki uranu”, które kaskadowo przechodzą w inne pierwiastki i ostatecznie w stabilny ołów-206. Jak dowiadujemy się po Fukushimie , kiedy następuje zmiana klimatu i zmienia się spektrum podatności na zagrożenia, obiekty jądrowe i otaczające je formy życia są narażone na zwiększone ryzyko.

W swojej ostatniej pracy twórczej Laramee spekuluje na temat tego, jak ludzie wykorzystują i nadużywają środowiska naturalnego. Dzieła sztuki, które badają wpływ środowiskowy i zdrowotny miejsc dziedzictwa atomowego, śledzą niewidzialne skażenie radioaktywne, pozostałości kompleksu broni jądrowej i przemysłu energii jądrowej . Ta wielopłaszczyznowa praca cytuje wydobycie uranu, mielenie, produkcję plutonu, które doprowadziły do ​​zanieczyszczenia wód powierzchniowych, wód studziennych i głębokich warstw wodonośnych, zanieczyszczenia gleby i powietrza, niesprawiedliwości społecznej i konsekwencji dla form życia. Jej prace dotyczące kwestii związanych z dziedzictwem atomowym były prezentowane na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym o Uranie . Inne formy degradacji środowiska, którymi się zajmuje, to pustynnienie, zmiana klimatu i pogłębianie.

Aspekty historii nauki, którymi się zajmuje to alchemia, podmiotowość w badaniach naukowych, takie legendarne postaci jak Karol Darwin i Johannes Kepler. Kwestie środowiskowe/ekologiczne, które pojawiają się w jej pracach, obejmują utowarowienie przyrody , historię polityczną i kulturową parków narodowych w USA oraz korelację między ludzką krwią a wodą oceaniczną. Uwarunkowania społeczne, którymi się zajmuje, obejmują wpływ odpadów radioaktywnych i testów broni na rdzenną ludność Zachodu Ameryki.

Interwencje rzeźby społecznej Laramee aktywują udział społeczności w wysiłkach na rzecz naprawy środowiska, zachęcają do odpowiedzialnych zachowań i wywołują krytykę polityczną. Obecnie jest dyrektorem wykonawczym ART/MEDIA for a Nuclear Free Future, odgałęzienia ART/MEDIA , rzeźby społecznej założonej w 1984 roku, która wspierała publiczne dzieła sztuki prezentowane w środkach masowego przekazu i tworzone przez zaproszonych artystów, takich jak Jenny Holzer, Hans Haacke, Rachel Rosenthal, Terry Allen i inni. Ich projekty obejmowały billboardy zaprojektowane przez artystów, interwencje telewizyjne, radiowe i drukowane, wystawy muzealne, wykłady i sztukę performance poprzez rozpowszechnianie dzieł sztuki działaczy politycznych, środowiskowych i społecznych wśród osób, które nie były członkami tradycyjnej publiczności artystycznej.

Aparatura do destylacji niejasnych intuicji, instalacja Eve Andree Laramee, wystawiona w MASSMoCA, North Adams, MA

Główne dzieła

Aparat do destylacji niejasnych intuicji

Inspirowana alchemią instalacja ręcznie dmuchanych szklanych naczyń z wygrawerowanym tekstem odnosi się do subiektywności, intuicji i domysłów w dociekaniach naukowych. Historyk sztuki Ann Morris Reynolds opisuje tę pracę jako „aparat”: środek, za pomocą którego dokonywana jest „destylacja niejasnych intuicji” dotyczących sztuki i nauki. I zgodnie z drugim znaczeniem tego terminu, organizacją polityczną lub podziemnym ruchem politycznym, Apparatus przeciwstawia się zwykłemu doświadczeniu obu. Nauka i sztuka przesłuchują się nawzajem, a wyniki są cudowne... i rzadkie.

W połowie drogi do niewidzialności

Instalacja składająca się z filmów wideo, rzeźby kinetycznej, fotografii i archiwum dokumentów rządowych Halfway to the Invisible eksponuje środowiskowe dziedzictwo wydobycia uranu na południowym zachodzie Ameryki. W latach 1949-1980 kopalnie te wyprodukowały ponad 225 000 000 ton rudy uranu. Badania epidemiologiczne dostarczają dowodów na wpływ na zdrowie robotników głównie rdzennych Amerykanów i ich rodzin.

Slouching W kierunku Yucca Mountain

Ta foto-instalacja wideo to post-atomowy western science fiction, w którym dwunastu podróżników w czasie eksploruje pustynne miejsca składowiska odpadów nuklearnych Yucca Mountain , poligon testowy Nevada (NNSS) i Park Narodowy Doliny Śmierci .

Luminous Darwin: Zaginione zeszyty Karola Darwina

Ta instalacja rzeźb wideo w stylu magicznej latarni , fałszywych urządzeń historycznych i tekstu dydaktycznego odnoszącego się do późnej pracy Darwina nad metafizyką. Laramee stworzyła trzy fikcyjne zeszyty, które przypisała Darwinowi, odpowiadające królestwom zwierząt, warzyw i minerałów: „Notatnik X: Świadomość komórek”, „Notatnik Y: Sny roślin” i „Notatnik Z: Wspomnienia kamienie". To odstępstwo od konwencjonalnych wystaw naukowych/historycznych zostało umieszczone w rzeczywistej wystawie historycznej „Dialogi z Darwinem” w Muzeum Amerykańskiego Towarzystwa Filozoficznego, repozytorium oryginalnych materiałów Darwina.

SugarMud

Ta instalacja, zainstalowana w salonie rezydencji z epoki pozłacanej, składała się z kopca złotego cukru wielkości pokoju, który odnosił się do dwóch lokalnych problemów. Jednym z nich był złoty odcień związany z historyczną szkołą malarzy rzeki Hudson i nagromadzonymi toksycznymi osadami z szlamu cukrowni znajdującego się nad brzegiem rzeki Hudson. Współpracując z naukowcami zajmującymi się środowiskiem, Laramee stworzył zdjęcia profili osadów , wykorzystując mapowanie zakłóceń bentosowych dna rzeki, dokumentując kanały, z których wydobyto 80 000 ton szlamu i przeniesiono je na dno oceanu.

Wystawy

Sztuka Laramee była wystawiana w całych Stanach Zjednoczonych, Europie, Azji i na Bliskim Wschodzie. Brała udział w wystawach na Biennale w Wenecji , Mass MOCA, Massachusetts Institute of Technology (MIT), Museum of Contemporary Art , Chicago; Nowe Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku; Wysokie Muzeum Sztuki w Atlancie; Muzeum Sztuki Współczesnej w Houston; wśród innych instytucji.

Kolekcje

100 lat 100 kamieni, publiczne dzieło Eve Andree Laramee na dziedzińcu SDSU

Prace Laramee znajdują się w zbiorach MacArthur Foundation , Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Museum of Contemporary Art w Chicago , The Fogg Art Museum of Harvard University, Massachusetts Institute of Technology , UCLA Armand Hammer Museum i innych kolekcje publiczne i prywatne. Jej publiczna rzeźba artystyczna 100 lat 100 kamieni upamiętnia stulecie Uniwersytetu Stanowego w San Diego.

Dotacje i stypendia

Laramee otrzymała dwa granty od Pollock-Krasner Foundation , Andy Warhol Foundation Grant, dwa stypendia od New York Foundation for Arts oraz granty od Mid-Atlantic States Arts Foundation, National Endowment for the Arts i Guggenheim Museum Sculptor- Program rezydencyjny. Międzynarodowe Centrum Rzeźby.

Zobacz też

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eve_Andree_Laramee&oldid=1075503130 ”