Filibus
Filibus | |
---|---|
W reżyserii | Mario Roncoroniego |
Scenariusz | Giovanniego Bertinettiego |
W roli głównej | Valeria Creti |
Kinematografia | Luigi Fiorio |
Firma produkcyjna |
Film o Koronie |
Data wydania |
|
Czas działania |
79 minut przy 18 klatkach na sekundę |
Kraj | Włochy |
Filibus to włoski niemy film przygodowy z 1915 roku , wyreżyserowany przez Mario Roncoroniego i napisany przez przyszłego autora science fiction Giovanniego Bertinettiego. W tytułowej bohaterce występuje Valeria Creti, tajemniczy podniebny pirat , który dokonuje śmiałych napadów swoim zaawansowanym technologicznie statkiem powietrznym . Kiedy ceniony detektyw wyrusza na jej trop, zaczyna z nim skomplikowaną grę w kotka i myszkę , prześlizgując się między różnymi męskimi i żeńskimi tożsamościami, by romansować z siostrą detektywa i zorganizować nocną kradzież pary cennych diamentów.
Filibus został wyprodukowany przez Corona Film, krótkotrwałe studio z siedzibą w Turynie, działające przy stosunkowo niskich budżetach i niejasnych obsadach. Chociaż włoskie recenzje w chwili premiery były negatywne, Filibus został dobrze przyjęty przez późniejszych pisarzy i historyków filmu, którzy podkreślili jego pionierskie wykorzystanie atrakcyjności lesbijek , płynności płci i motywów science fiction , a także twórczą adaptację elementów stylistycznych ze współczesnej popularnej fikcji. Był pokazywany na wielu festiwalach filmowych, a odbitka azotanowa przetrwała w Eye Filmmuseum (Amsterdam) z duplikatem przechowywanym w Mediolanie.
Działka
Elegancka baronowa Troixmonde ma sekretną tożsamość: tajemniczy włamywacz znany światu tylko jako Filibus. Po napadzie na bank wyznaczono dużą nagrodę pieniężną dla każdego, kto wyśledzi Filibusa, a słynny detektyw Kutt-Hendy (grany przez Giovanniego Spano) angażuje się w sprawę. Baronowa odwiedza notariusza odpowiedzialnego za nagrodę pieniężną i zgłasza się do konkursu. Spotykając Kutt-Hendy w biurze notariusza, obmyśla plan, by go zbić z tropu: mówi mu, że wie, że on sam jest Filibusem. Wyjeżdżając z biura samochodem z szoferem, zauważa siostrę Kutt-Hendy, Leonorę (w tej roli Cristina Ruspoli).
Baronowa jedzie na opuszczoną wiejską drogę, gdzie za pomocą heliografu sygnalizuje sterowiec Filibusa . Jej załoga cichych zamaskowanych asystentów opuszcza kapsułę, pozwalając Filibusowi dotrzeć do sterowca, przebrać się w strój włamywacza i polecieć do rezydencji Kutt-Hendy. Kutt-Hendy odwiedza jego przyjaciel, kolekcjoner antyków Leo Sandy, który jest nieodwzajemniony zakochany w Leonorze. Filibus, chwytając chwilę, gdy Kutt-Hendy jest sam, używa kapsuły, by do niego dotrzeć i uśpić go narkotykiem . Bierze odcisk dłoni Kutt-Hendy, z którego zrobi specjalnie uformowaną rękawiczkę.
W przebraniu młodego szlachcica, hrabiego de la Brive, Filibus organizuje porwanie i uratowanie Leonory, pozostawiając odcisk specjalnej rękawicy na ubraniu Leonory. Wdzięczny Kutt-Hendy zaprasza szlachcica, aby został u nich przez kilka dni, a hrabia zaczyna zabiegać o względy Leonory. Na przyjęciu w willi Leo Sandy'ego widzą szklaną gablotę zawierającą jego zdobycz, starożytny egipski posąg kota o bezcennych diamentowych oczach. Kiedy Sandy gasi światła, aby pokazać błyszczące diamenty, hrabia wycina dziurę w szkle i umieszcza notatkę, w której ogłasza, że Filibus ukradnie posąg tej nocy. Kutt-Hendy próbuje przeszukać gości, ale ku swojej konsternacji znajduje kawałek szkła we własnej kieszeni z odciskami palców, które nie pasują do żadnej z dłoni gości. W domu z przerażeniem zdaje sobie sprawę, że odciski zarówno na szklanym kawałku, jak i na stroju Leonory pasują do jego własnego odcisku dłoni.
Kutt-Hendy, zdecydowany schwytać Filibusa, pomaga Sandy'emu wsadzić małą kamerę w jedno oko posągu i zastąpić prawdziwe diamenty sztucznymi. Tej nocy Filibus leci do willi Sandy'ego, porywa go, poddaje Kutt-Hendy narkotykowi i dociera do posągu. Zdając sobie sprawę z podstępu Kutt-Hendy, lokalizuje prawdziwe diamenty i inscenizuje kradzież tak, aby ukryta kamera sfotografowała twarz nieprzytomnego Kutt-Hendy zamiast jej.
Filibus zwraca Kutt-Hendy do domu, kładzie jeden z prawdziwych diamentów na biurku i dzwoni na policję, aby ostrzec ich o kradzieży i porwaniu. Kutt-Hendy twierdzi, że jest niewinny, ale kiedy badają diament i obraz z ukrytej kamery, policja zaczyna wierzyć, że Kutt-Hendy rzeczywiście musi być Filibusem. Kutt-Hendy obawia się, że rzeczywiście może tak być, jeśli wszystkie napady Filibusa popełnił podczas lunatykowania . W międzyczasie Leo Sandy ucieka asystentom Filibusa i wyskakuje ze spadochronów ze sterowca, zostaje zabrany przez przejeżdżający samochód i przewieziony z powrotem do swojej willi. Dowiedziawszy się o aresztowaniu Kutta-Hendy'ego, Sandy spieszy mu z pomocą i składa zeznania w sprawie porwania. Z ulgą Kutt-Hendy może wyjść na wolność i ścigać prawdziwego Filibusa, którego tożsamość jest wciąż nieznana.
Zamierzając złapać Filibusa w pułapkę, każe prasie ogłosić, że wrócił do domu. Filibus postanawia użyć narkotyku, aby przypisać mu kolejne przestępstwo, napad na Międzynarodowy Bank. Tym razem Kutt-Hendy jest przygotowana i chwyta Filibusa, gdy próbuje podać narkotyk. Demaskuje Filibusa i rozpoznaje w niej hrabiego de la Brive. Wiąże ją, zamyka w swoim biurze i idzie po policję. Zanim wraca z policjantami, Filibusowi udało się dostać do okna, dać sygnał do swojego statku powietrznego i uciec w niebo. Kilka dni później Sandy oświadcza się Leonorze i zostaje przyjęta. Gdy Kutt-Hendy składa im gratulacje, z nieba spada list — list od Filibusa, w którym mówi mu, że mogą się znowu spotkać. Wysoko w chmurach baronowa Troixmonde, tajemniczy podniebny pirat Filibus, śmieje się z łupu z Banku Międzynarodowego.
Produkcja
W 1914 roku dystrybutor filmowy z Turynu , Umberto Corona, założył własną firmę producencką Corona Film. Przed rozwiązaniem w 1918 roku firma wyprodukowała 26 filmów, głównie niskobudżetowych filmów przygodowych z mało znaną obsadą.
Filibus , jedna z propozycji firmy na rok 1915, wyreżyserował Mario Roncoroni, prawdopodobnie debiutując jako reżyser. Roncoroni wyreżyserował La Nave (1921) we współpracy z Gabriele d'Annunzio , zanim przeniósł się do Hiszpanii, gdzie jego kariera filmowa trwała do końca lat dwudziestych. Zdjęcia wykonał Luigi Fiorio. Chociaż firma miała siedzibę w Turynie, budowa ich studia nie została ukończona wiosną 1915 roku, więc Filibus i inne ówczesne produkcje Corony kręcono w Genui i okolicach . W roli tytułowej wystąpiła mało znana aktorka Valeria Creti; Cristina Ruspoli (często błędnie uznawana za Filibusa w źródłach wtórnych) grała Leonorę. Inni gracze to Giovanni Spano jako Kutt-Hendy, Mario Mariani jako inspektor policji, który pojawia się na krótko mniej więcej w połowie filmu, i prawdopodobnie Filippo Vallino jako Leo Sandy (aktor nie został jeszcze zidentyfikowany z całą pewnością).
Scenariusz napisał Giovanni Bertinetti, pisarz związany z ruchem futurystycznym wśród inteligencji turyńskiej; oprócz scenariuszy filmowych pisał science fiction i opowiadania przygodowe dla dzieci, a także poradniki opowiadające się za futurystycznymi ideałami „odwagi, śmiałości i buntu”. Pisząc Filibusa , Bertinetti mógł być pod szczególnym wpływem współczesnego dążenia do wprowadzenia ideałów feministycznych do futuryzmu, na czele z wezwaniem francuskiej pisarki Valentine de Saint-Point do kobiet, by otrząsnęły się z ucisku i odrętwienia oraz przyjęły aktywność i niezależność związaną z z mężczyznami.
Motywy
Filibus odzwierciedla modę lat 1910 na pełne akcji filmy seryjne z udziałem superzłoczyńców , takie jak Fantômas Louisa Feuillade'a ( 1913) i Judex (1916). Przygody Filibusa w filmie przypominają również inne wczesne seriale akcji, takie jak Wyczyny Elaine (1914), a także powieści Arsène Lupin autorstwa Maurice'a Leblanca i Rocambole'a , fikcyjnego poszukiwacza przygód stworzonego przez Pierre'a Alexisa Ponsona du Terraila . (Chociaż postać Filibusa była prawdopodobnie inspirowana ogromną popularnością Fantômas , bardzo przypomina Lupina w swoim entuzjazmie do włamań i zaskoczenia dla dreszczyku emocji, a nie dla bezpośredniej nagrody). Film przypomina również Victorin-Hippolyte Jasset „s 1913 film przygodowy Protéa , w którym występuje szpieg-kobieta, która przywdziewa wiele przebrań (choć pracuje pod męskim szefem i we współpracy z męskim szpiegiem, w przeciwieństwie do autonomicznego Filibusa).
Film, choć oparty na motywach i motywach popularnych już w serialach przygodowych, wykorzystuje je w niecodzienny sposób; na przykład fabuła filmu popycha gatunek do granic jego stylistycznych konwencji, na pograniczu stylu tchnącego fantazją. Scenariusz zawiera również wiele niezwykłych pomysłów, w tym centralny wizerunek podniebnej piratki w jej innowacyjnym statku powietrznym oraz koncepcję bohaterki z wyższych sfer o podwójnej naturze, przypominającej Jekylla i Hyde'a .
W szczególności postać Filibusa była nowością w filmach przygodowych, przedstawiając wszechpotężną postać kobiecą, która w pełni kontroluje swoje życie i działania, zdolną do płynnego poruszania się między tożsamościami płciowymi, a także na ziemi i ponad nią. Motywy te odzwierciedlają falę tożsamości płciowej , która miała miejsce wówczas we włoskiej kulturze: na przykład Francesca Bertini niedawno grała męskiego bohatera w Pierrocie marnotrawnym , moda damska na imprezach futurystów zaczęła naśladować style dla mężczyzn, a strużka krótkich akcji zaczęły pojawiać się filmy z autonomicznymi bohaterkami. W prawdziwym życiu prawa kobiet były bardzo ograniczone we Włoszech, gdzie zamężne kobiety musiały prosić mężów o pozwolenie na rozwód, odziedziczyć majątek lub wykupić prenumeratę gazet, co było udramatyzowane w popularnych filmach z divami tamtych czasów .
Filibus poszedł dalej niż jego współcześni, nie tylko w całkowitej niezależności tytułowego bohatera i strojach całkowicie męskich, ale także w ogólnej krytyce wyglądu. Amerykańska pisarka Monica Nolan zauważa, że dzięki licznym przebraniom, ukradkowym przygodom i psychologicznym wybiegom film zaciera granicę między iluzją a rzeczywistością – tak dokładnie, że „nikt nie zgadnie, czy flirt [Filibusa] [z Leonorą] jest oportunistyczny, autentyczny lub kombinacja tych dwóch”.
Wydanie i odbiór
Filibus został zweryfikowany przez departament cenzury włoskiego Ministerstwa Spraw Wewnętrznych 25 marca 1915 r., A pierwszy pokaz odbył się w Rzymie 14 kwietnia tego roku. Stefano Pittaluga, dystrybuujący film w imieniu Corony, zaoferował go zarówno jako pięcioczęściowy serial, jak i pełnometrażowy film fabularny. Wczesne włoskie recenzje filmu były nieprzychylne; Monsù Travet w czasopiśmie Film skrytykował Filibusa za zapożyczenie wątku fabularnego rękawicy od Fantômas , podczas gdy G. Murè w L'Alba Cinematografica kpił z efektów specjalnych filmu, które uznał za dziecinne. Wcześni krytycy również źle zareagowali na fabułę jako całość, którą opisali jako chaotyczną.
Zakończenie filmu sugeruje możliwość kontynuacji, ale Włochy wypowiedziały wojnę Austro-Węgrom miesiąc po premierze filmu, co odbiło się dramatycznie na krajowym przemyśle filmowym i prawdopodobnie doprowadziło do rozwiązania Corona Film w 1918 roku. Filibus przetrwał w Holenderskim Instytucie Filmowym EYE , a jego duplikat znajduje się w Narodowym Muzeum Kina w Turynie. EYE Film Institute zakończył cyfrową renowację druku w 2017 roku, współpracując z Milestone Films przy wydaniu DVD w 2019 roku. Badania przeprowadzone przez Davida Emery'ego na potrzeby wydania Milestone ujawniły, że Filibusa grał nie Ruspoli, jak wcześniej zakładano, ale mniej- znany Creti.
Cineteca di Bologna pokazała Filibusa w 1997 roku w ramach festiwalu Cinema Ritrovato , a jego program nazwał ten film „dziwnym i zabawnym prekursorem filmów science-fiction”. Kiedy Międzynarodowy Festiwal Filmów Kobiet w Dortmundzie w Kolonii pokazał ten film w 2013 roku, jego program opisał Filibusa jako „prawdopodobnie jedną z pierwszych lesbijskich postaci w historii filmu”. Program festiwalu filmowego dla Jugosłowiańskiego Archiwum Filmowego , w którym Filibus był pokazywany w 2015 roku, również komentował pionierskie badanie lesbijstwa w filmie, nominując Filibusa jako pierwszą lesbijską „ złą dziewczynę ” w kinie. W 2017 roku renowacja filmu przez EYE Film Institute została pokazana na Festiwalu Filmów Niemych w San Francisco z partyturą Mont Alto Motion Picture Orchestra. W swoich notatkach programowych Monica Nolan nazywa bohaterkę filmu „jedyną w swoim rodzaju”, dodając: „Efekty specjalne są ujmująco niskobudżetowe, ale kogo to obchodzi, kiedy akcja jest szybka i po prostu zabawna?”
W recenzji filmu z 2014 roku Claude Rieffel pochwalił filmową „elegancką i nieuchwytną piratkę” ( élégante et insaisissable femme pirate ), mówiąc, że zdolność Filibusa do przechodzenia między tożsamością męską i żeńską uczyniła tę postać „mistrzem transpłciowości przed tym terminem został wymyślony” ( championne avant l'heure du trans-genre ). Imogen Sara Smith, pisarka zajmująca się sztukami performatywnymi, w eseju dla Film Comment na temat festiwalu w San Francisco w 2017 roku zauważyła, że film „zapina się wraz z ostrą, rozkosznie absurdalną fabułą i musującą lekkością dotyku”, podkreślając „wdzięcznie androgyniczny i chytrze radosny” Cretiego „performansu, jak i wątki feministyczne w fabule. Według Smitha: „Latem, kiedy Wonder Woman została okrzyknięta w niektórych kręgach kamieniem milowym dla kobiet w kinie, widzom oglądającym Filibusa (1915) na Festiwalu Filmów Niemych w San Francisco można było wybaczyć sardoniczne zastanawianie się, czy filmy w końcu nadrabiają zaległości. tam, gdzie byli sto lat temu”.
W swojej autobiograficznej pracy Balão cativo (1973) brazylijski pisarz Pedro Nava opisuje Filibusa jako film „o dużym znaczeniu” ( da maior importância ), chwaląc płynność płci i mityczne aspekty tytułowego bohatera, a także innowacyjne wykorzystanie filmu motywy science-fiction .
Linki zewnętrzne
- Filibusa na IMDb
- Filibus, o misterioso pirata aéreo (Mario Roncoroni, 1915) w Internet Archive
- Filmy przygodowe science fiction z lat 1910
- Filmy z 1915 roku
- Piraci powietrzni
- Sterowce w fikcji
- Filmy w reżyserii Mario Roncoroniego
- Włoskie filmy czarno-białe
- Włoskie filmy przygodowe science fiction
- Włoskie nieme filmy fabularne
- Fikcja spekulacyjna LGBT
- Filmy o tematyce lesbijskiej
- Nieme filmy przygodowe science fiction