Filippo Coletti

Filippo Coletti
Filippo Coletti by Josef Kriehuber (1841) - Archivio Storico Ricordi ICON010897 B.jpg
Filippo Coletti grany przez Josefa Kriehubera (1841)
Urodzić się ( 11.05.1811 ) 11 maja 1811
Anagni , Włochy
Zmarł 13 czerwca 1894 (13.06.1894) (w wieku 83)
Anagni, Włochy
Zawód Śpiewak operowy ( baryton )
lata aktywności 1834–1869

Filippo Andrea Francesco Coletti (11 maja 1811 - 13 czerwca 1894) był włoskim barytonem związanym z Giuseppe Verdim . Coletti stworzył dwie role Verdiego: Gusmano w Alzirze i Francesco w I masnadieri . Verdi zrewidował rolę Germonta w La traviata dla Colettiego, którego interpretacja na nowo zdefiniowała rolę, jaką znamy dzisiaj. Coletti był, wraz z Antonio Tamburinim (1800–1876) i Giorgio Ronconim (1810–1890), jednym z trzech czołowych barytonów XIX-wiecznych Włoch, wczesnym modelem „barytonu Verdiego”.

Urodzony w Anagni , małym miasteczku na południowy wschód od Rzymu, Coletti rozpoczął swoją karierę śpiewając barytonowe partie koloraturowe w operach Rossiniego , Donizettiego i Mercadante , zanim przeszedł do bogatego wokalnie repertuaru Verdiego. Coletti zyskał rozgłos w Londynie dzięki swojej nieświadomej roli w zamieszkach w Haymarket Theatre w 1840 r., A później dzięki udanej czteroletniej kadencji w Londynie, śpiewając główne role barytonowe. Coletti dużo podróżował, śpiewając we wszystkich najważniejszych europejskich teatrach. Liczne relacje opisują jego aktorstwo, a także piękno jego głosu, który zachował zwinność i elegancję przez długą karierę wokalną. Coletti występował do 1869 roku. Verdi rozważał obsadzenie Colettiego w niezrealizowanym zamówieniu operowym Króla Leara dla Neapolu. Po odejściu Colettiego ze sceny wydał Album Melodico z piosenkami, a także eseje o śpiewie i operze.

Filozof Thomas Carlyle Coletti był bowiem „sądząc po wyrazie twarzy, tonie głosu, ogólnej postawie… lub człowiek genialny”.

Rodzinne tło

Filippo Andrea Francesco Coletti urodził się 11 maja 1811 roku w Anagni , średniowiecznym mieście położonym na wschód-południowy wschód od Rzymu, w dzielnicy Frosinone .

Via Maggiore (obecnie Via Vittorio Emanuele) w Anagni, ulicy domu urodzenia Colettiego

Rodzice Colettiego, Venanzio Coletti i Angela Viti, mieli skromne środki i wykształcenie. Coletti mieli ośmioro dzieci: Rosę, Filippo, Andreę, Alessandro, Temistocle, Domenico i dwie inne córki. Rodzina mieszkała w centrum miasta, na rogu Via Maggiore i Vicolo Cellacchio. Dzięki opłatom za śpiew Filippo Colettiego, którymi zarządzał jego ojciec Venanzio, rodzina przeniosła się do dużej posiadłości pod Anagni w 1843 r. Venanzio nadal inwestował w ziemię i budynki. Po śmierci Venanzio administrację przejął brat Colettiego, Andrea. Posiadłość Coletti istnieje do dziś jako winiarnia Coletti-Conti. Młodszy brat Colettiego, Domenico, był śpiewakiem operowym, który przeniósł się do Stanów Zjednoczonych i mieszkał w Nowym Jorku.

W 1845 roku 33-letni Coletti ożenił się z siedemnastoletnią Marią, córką urzędnika miejskiego Anagni (Segretario comunale) Giovanniego Ambrosiego. Małżeństwo zostało zaaranżowane przez ojca Colettiego, Venanzio, i okazało się szczęśliwe. Filippo i Maria mieli czworo dzieci: Tito, Decio, Lavinię i Valerię.

Coletti z żoną i córkami

Wczesna kariera 1834–1840

Real Collegio di Musica w Neapolu , gdzie studiował u tenora Alessandro Bustiego, ucznia kastrata Girolamo Crescenti. Busti poświęcony Coletti a Studio di canto per baritono (opublikowany 1874). Coletti zadebiutował w Teatro del Fondo (1834) jako Prosdocimo w Turco in Italia Rossiniego . Jego występ został uznany przez sąd za wielki sukces i zapoczątkował jego karierę.

Teatro San Carlo Neapol

Coletti przeniósł się do sąsiedniego Teatro San Carlo , gdzie śpiewał partie koloraturowe i bel canto w La straniera Vincenza Belliniego ( Valdeburgo), Mosè in Egitto Rossiniego , Maometto II i Semiramide (Assur), a także kantatę Ruggiero Giuseppe Curciego , w styczniu 1835. W tym samym roku Coletti stworzył swoją pierwszą z wielu ról w operze Giovanniego Paciniego – Briano/Wilfredo w Ivanhoe . Poza Neapolem Coletti wystąpił w Carlo Felice w Genui w sezonie 1835–1836, śpiewał w Gemma di Vergy Donizettiego w Teatro Valle w Rzymie oraz w Purytanach Belliniego w Padwie (1836).

Czteroletnie zaangażowanie w Real Teatro de São Carlos w Lizbonie (1837-40) obejmowało pierwszą lizbońską inscenizację Don Giovanniego Mozarta, opery braci Ricci, Saverio Mercadante, Giuseppe Persianiego i Ferdinanda Hérolda , a także role tytułowe w Torquato Tasso Donizettiego (styczeń 1837) i Marin Faliero , Prospero Salsapariglia w Le convenienze ed inconvenienze teatrali Donizettiego oraz rola Viscontiego w Beatrice di Tenda Belliniego . Podczas pobytu w Lizbonie Coletti pojawiał się w nowej roli prawie co tydzień. Zanim opuścił Lizbonę, po zaśpiewaniu ostatniego Belcore w L'elisir d'amore Donizettiego w listopadzie 1840 roku, Coletti wykonał większość repertuaru bel-canto barytonowego Rossiniego, Belliniego i Donizettiego.

Zamieszki w Londynie w 1840 r

Pierre Laporte, impresario Her Majesty's Theatre w Londynie, zaangażował utalentowanego, ale nieznanego Colettiego jako zamiennik idola publiczności, barytona Antonio Tamburiniego (1800–1876). Laporte miał nadzieję pozbyć się drogiego Tamburiniego, uważając Colettiego za równego sobie i obsadzając go w purytanach . Ale tak utalentowany jak Coletti, nie był członkiem „starej gwardii”, a diva Giulia Grisi i inni wywołali zamieszki.

Opera minęła w zupełnej ciszy; i rzeczywiście został przyjęty ze zwykłym aplauzem, z czego Coletti, który został zastąpiony przez Tamburiniego, otrzymał bardzo znaczną część - bez wątpienia wskazówka ze strony zamierzonych powstańców, że nie było osobistych uczuć przeciwko temu doskonały wykonawca. Kiedy opera się skończyła, podniosły się okrzyki „Laporte!” i „Tamburini!” które rosły i rozprzestrzeniały się we wszystkich częściach domu, aż wezbrały w szalejącą burzę.

Te zamieszki stały się kamieniem milowym, o którym mowa w Musical Times dopiero w 1868 roku, kiedy spłonął teatr Haymarket. RH Barham opisuje zamieszki w A row in a omnibus (tj. „pudełko teatralne”): Legenda Haymarket (z Barham's Ingoldsby Legends ):
















Chociaż Fiddle-de-dee (tj. Tamburini) śpiewa głośno i wyraźnie, A jego tony są słodkie, jednak jego warunki są drogie! „Rękawica nie pasuje!” Dwójka trochę. Dam zaręczyny Fal-de-ral-tit! (tj. Coletti. Śpiew Colettiego nie przekonał jednak publiczności do końca:) Prompter ukłonił się i poszedł do swojego straganu, A zielony sukno podniósł się na wezwanie Promptera, I Fal-de-ral-tit zaśpiewał fol- de-roll-lol; Ale ledwie zdążył, Gdy zaczął się „awant”, Takiego hałasu nie słyszano nigdy pod słońcem. Fiddle-de-dee! Gdzie on jest? To artysta, którego wszyscy chcemy zobaczyć!

Włochy 1841–1846

Po powrocie do Europy Coletti śpiewał w Wiedniu, Bolonii iw Bergamo, gdzie poznał Donizettiego , który podróżował z Mediolanu do Bergamo, aby usłyszeć występ Colettiego w jego Marin Faliero . Coletti śpiewał Torquato Tasso Donizettiego i Beatrice di Tenda Belliniego w La Scali w 1841 roku, kreując tam rolę Edmonda w Il Proscritto Ottona Nicolaia (1841). Po stworzeniu tytułowej roli Duca d'Alba Paciniego w Teatro La Fenice (1842) w Wenecji, Coletti przeniósł się do Neapolu, gdzie pozostał do 1846 jako czołowy baryton San Carlo. W Neapolu Giovanni Pacini napisał rolę Piero Zampardiego w swojej operze Fidanzata Corsa (1842) dla Colettiego; opera i występ Colettiego okazały się wielkim sukcesem. Caterina Cornaro Gaetano Donizettiego (1844). Opera miała katastrofalny wieczór otwarcia, a Donizetti obwinił obsadę i Colettiego za porażkę. Relacja między nimi została naprawiona kilka miesięcy później, kiedy Donizetti wrócił do Neapolu na górę Maria di Rohan . W 1845 roku Coletti stworzył Gusmano w Alzirze Verdiego . Rolę Zamoro stworzył tenor Gaetano Fraschini , który często śpiewał z Colettim. Eugenia Tadolini zaśpiewała rolę Alziry. Verdi nalegał na udział Colettiego na podstawie umowy i okazał się wierny Colettiemu przez wiele lat. Coletti był także pierwszym wyborem Verdiego do opery Una vendetta in domino przeznaczonej dla Neapolu i nigdy nie napisanej.

W 1846 Coletti zaśpiewał prawykonanie Verdiego I due Foscari w Paryżu, aw sezonie 1847-48 śpiewał tytułową rolę w Don Giovannim Mozarta oraz w operach Rossiniego La gazza ladra i La donna del lago . Następnie Wiedeń, Praga, Drezno, Lipsk i Kolonia.

Drugi okres londyński 1847–1851 i ja masnadieri

Benjamina Lumleya

Po ucieczce gwiazdy barytonu Tamburiniego do Covent Garden, Coletti wrócił do Her Majesty's Theatre, zatrudniony przez następcę Laporte'a, Benjamina Lumleya . Lumley wybrał Nabucco Verdiego „w celu wprowadzenia Colettiego, który pojawił się w roli oszalałego króla (wcześniej tak skutecznie wspieranego przez Fornasariego) i został przyjęty z entuzjazmem”. Benjamin Lumley był zdecydowany pozyskać dla swojego teatru najlepszych artystów. Korespondował z Giuseppe Verdim

w celu uzyskania od niego pracy przeznaczonej dla zarządów londyńskich. Opera na temat „Króla Leara” była już obiecana przez Verdiego, a główna część przeznaczona była dla Signora Lablache'a. Jednak tym razem ciężka choroba kompozytora uniemożliwiła wykonanie projektu. Verdi zaproponował teraz swoje „Masnadieri”, skomponowane na temat znanej sztuki Schillera „Die Räuber”, i tą propozycją byłem zmuszony zakończyć. W czwartek 2 lipca wystawiono I masnadieri (po męczących próbach, prowadzonych przez samego kompozytora), w obsadzie, w której znaleźli się Lablache, Gardoni, Coletti, Bouche, a przede wszystkim Jenny Lind, która miała wystąpić na drugi raz dopiero w jej karierze, w partii na wskroś oryginalnej, skomponowanej specjalnie dla niej. Dom był wypełniony po brzegi w noc pierwszego przedstawienia. Opera została wystawiona z wszelkimi pozorami triumfalnego sukcesu: kompozytor i wszyscy śpiewacy otrzymali najwyższe odznaczenia. Rzeczywiście, wszyscy artyści wyróżnili się w swoich kilku częściach. Jenny Lind zagrała wspaniale i wyśmienicie zaśpiewała przydzielone jej melodie.

Dla Colettiego kreacja roli Francesco w I masnadieri Verdiego, pod dyrekcją samego Verdiego, była osobistym sukcesem: „Przyjęcie Colettiego przez publiczność w sobotni wieczór dodało kolejny laur do czoła pana Lumleya i dało publiczności większe zaufanie do wszystkich obietnice przedstawione w jego tak zaciekle katechizowanym prospekcie. Nigdy nie rozpoczął się sezon operowy tak pomyślnie. Verdi ponownie napisał cabaletta swojej arii dla Francesca „Tremate o Miseri” po usłyszeniu głosu Colettiego. Coletti pozostał obecny w Londynie do 1850 roku, śpiewając różnorodne role w repertuarze włoskiego barytonu , występując w Linda di Chamounix , I Puritani , L'elisir d'amore , a przede wszystkim Doża w I due Foscari Verdiego . W Londynie Coletti kreował role w Florinda i Balfe Zygmunta Thalberga . s I quattro fratelli , a także rolę Ferdynanda w La tempesta Halévy'ego w 1850 roku.

Dojrzałość 1848–1861

Filippo Coletti w Madrycie, ubrany w kostium operowy z archiwum Ricordi Milan

Coletti występował przez trzy sezony w Petersburgu (1848–51), śpiewając w I Lombardi Verdiego i Guglielmo Tell Rossiniego . Podróżował także aż do Stanów Zjednoczonych. Występował także w Madrycie w sezonie 1851-1852.

W Rzymie Coletti śpiewał Rigoletto w 1851 r. (operę wystawiono pod ocenzurowanym tytułem „Viscardello”), I due Foscari , Un ballo in maschera (T. Apollo, 1854) i I vespri siciliani (T. Argentina, 1856). Stworzył także rolę Hamleta w Amleto Luigiego Moroniego (1860).

W Wenecji La Fenice Coletti śpiewał w Łucji z Lammermooru , I due Foscari i Stiffelio Verdiego (1852) (które śpiewał również w La Scali w 1851). W 1854 Verdi przetransponował dla niego partię Germonta z Traviaty . Ta wersja, wykonana w weneckim Teatro Gallo ( Teatro San Benedetto ), stała się ostateczna: Gazzetta Musicale di Milano utrzymywała, że ​​Coletti, w tym odrodzeniu Traviaty , „po raz pierwszy naprawdę dał poznać postać Germonta, że Coletti przystąpiłby następnie do interpretacji niezliczoną ilość razy we wszystkich teatrach Włoch”

W 1857 Coletti stworzył tytułową rolę w Pelagio Saverio Mercadante w Teatro S Carlo w Neapolu (1857). Verdi rozważał Colettiego jako tytułową rolę w swojej operze Re Lear for Neapol (której nigdy nie napisał). W liście z tego okresu dotyczącym wskrzeszenia Simona Boccanegry Verdi pisze:

Jeśli naprawdę zamierzasz wspiąć się na Boccanegrę, idealną obsadą będą Coletti, Fraschini i Penco, a także Basso profundo, którego jeszcze trzeba by znaleźć. Wystawienie tej opery w innej obsadzie byłoby błędem! Nie ma nikogo lepszego niż Coletti dla doży.

Melchiorre Delfico Verdi podczas próby, Coletti stojący po jego prawej stronie

W 1858 roku karykaturzysta Melchiorre Delfico narysował Verdiego na próbie fortepianu Simon Boccanegra Verdi jest przedstawiony przy fortepianie tyłem do widza, Coletti po jego prawej stronie, czytający nuty, podczas gdy Fraschini i reszta obsady Simona Boccanegry stoją wokół gapiowski.

Wycofanie się ze sceny

W sezonie 1861-1862 Coletti, nie będąc już pierwszym wyborem we Włoszech, znalazł pracę w Teatro Real w Madrycie, śpiewając w operach Donizettiego i Verdiego oraz Giuditcie Achille'a Periego . W Neapolu stworzył swoją ostatnią nową rolę – Appio Claudio w Wirginii Errico Petrelli ; Ale głos Colettiego pogorszył się do tego stopnia, że ​​został zmuszony do przejścia na emeryturę. Po kilku latach nauczania i życia na przemian w Rzymie i Anagni, Coletti napisał do Verdiego w 1866 roku z prośbą o pomoc. Verdi odpowiedział ciepło i delikatnością, ale nie mógł mu pomóc.

Coletti podjął próbę krótkiego powrotu w 1867 roku, śpiewając basową rolę Mefistofelesa w Fauście Gounoda w Palermo, zdobywając aplauz i uprzejmą recenzję. Inną rolą basową, którą Coletti śpiewał w tym roku, był Filippo II w Don Carlo Verdiego w Turynie. Zawsze ukochany artysta w San Carlo w Neapolu, Coletti został ponownie zatrudniony na sezon 1868–69, ale po „burzliwym wykonaniu otwierającej sezon opery Jone E. Petrelli 28 października rozwiązał kontrakt i przeszedł na emeryturę za Dobry". Coletti przeniósł się do Rzymu, a następnie do rodzinnego miasta Anagni. W późniejszych latach Coletti zaangażował się w obowiązki obywatelskie Anagni, a także nauczanie – ( Édouard de Reszke ) i pisanie. Coletti opublikował album Melodico pieśni, traktat o śpiewie, La scuola di canto italiano (Rzym, Forzani, 1880) oraz esej o stanie włoskiej opery, L 'Arte Melodrammatica Italiana (Rzym, Forzani, 1883). Niewiele wiadomo o jego ostatnich latach w Anagni. Coletti pracował nad „metodą śpiewania”, która pozostała niedokończona po jego śmierci. Jego rękopis urywa się w miejscu, w którym pisze: „Przestaję pisać nuty, ponieważ mój wzrok, osłabiony starością, coraz bardziej się zaciemnia, dlatego muszę zawiesić moją pracę z zamiarem jej kontynuowania i dokończenia jeśli dobry Bóg zechce zachować mnie przy życiu trochę dłużej”.

Coletti zmarł w 1894 r. W swoim nekrologu The Musical Times z 1 sierpnia 1894 r. Napisał o Colettim: „zapada również w pamięć jako jedyny wykonawca, w którym Carlyle dostrzegł zasługi podczas swojej słynnej wizyty w operze”.

Krytyczne uznanie

Filozof i pisarz Thomas Carlyle : „Szczególnie jeden piosenkarz, zwany Coletti lub jakoś tak, wydawał mi się, na podstawie wyrazu jego twarzy, tonu głosu, ogólnego zachowania, o ile mogłem to odczytać, być człowiekiem głębokiej i żarliwej wrażliwości, delikatnej intuicji, sprawiedliwych sympatii; pierwotnie niemal poetycką duszą lub człowiekiem genialnym, jak to nazywamy;

Włoski kompozytor operowy Giovanni Pacini ze swoich Wspomnień : „Słynnego Colettiego w roli, którą mu powierzyłem, nie mógł prześcignąć żaden inny artysta. Nawet Paryż, kiedy moje szczęśliwe dzieło zostało zaprezentowane w Theatre Italienne, ogłosił Colettiego „największym ', 'nieosiągalny'."

Z dziewiętnastowiecznego brytyjskiego czasopisma muzycznego Musical World : „Wady, które musimy mu zarzucić – bo któż z nas ich nie ma? – to brak koloru w jego ekspresji, monotonia w postaci jego kadencji i metoda dochodzenia do wysokich dźwięków, która należy do złej szkoły śpiewu”.

Leksykograf Francesco Regli pisze: „Z wielkim zdumieniem obserwuje się łatwość, z jaką wykonywał najtrudniejsze role, zarówno dramatyczne, jak i zwinne, niezwykłą rozciągliwość jego głosu i barwę, tak nieodzowną w różnych postaciach w muzyka."

Portrety trzech barytonowych rywali autorstwa Josefa Kriehubera
Giorgio Ronconiego
Filippo Coletti
Antonio Tamburini II

Utworzone role

Kompozytor Giovanni Pacini - Coletti stworzył 6 ról w operach Paciniego
  • 1835 Briano/Wilfrido Giovanni Pacini Ivanhoe Teatro San Carlo, Neapol
  • 1836 Rodolfo/Alì Pascia Tommaso Genoves (hiszpański kompozytor Tomás Genovés y Lapetra) La battaglia di Lepanto , Teatro Valle, Rzym
  • 1841 Edmondo Otto Nicolai Il Proscritto , La Scala, Mediolan
  • 1841 Cantareno Carlo Emery Coen (nazwisko artystyczne kompozytora Henry'ego Cohena) Antonio Foscarini , Teatro del Comune, Bolonia
  • 1842 Piero Zampardi Giovanni Pacini La fidanzata corsa Teatro San Carlo, Neapol
  • 1842 Egbert Alessandro Curmi Elodia di Herstall 26 września 1842 z Eugenią Tadolini jako Elodia
  • 1842 Duca d'Alba Giovanni Pacini Duca d'Alba Teatro La Fenice, Wenecja
  • 1844 Lusignano Gaetano Donizetti Caterina Cornaro Teatro San Carlo, Neapol
  • 1844 Pietro Candiano IV Giovanni Battista Ferrari Candiano quarto Teatro Gallo San Benedetto, Wenecja
  • 1844 Francesco Sforza Vincenzo Battista (włoski kompozytor 1823–1873) Margherita d'Aragona Teatro San Carlo, Neapol
  • 1845 Gusmano Giuseppe Verdi Alzira Teatro San Carlo, Neapol
  • 1845 Rodrigo Saverio Mercadante Il Vascello de Gama , Teatro San Carlo, Neapol
  • 1845 Gianni di Capua, Giovanni Pacini Stella di Napoli , Teatro San Carlo, Neapol
  • 1847 Francesco Giuseppe Verdi I masnadieri Haymarket Theatre, Londyn
  • 1850 Ferdinand Halévy La tempesta ( Burza ) Haymarket Theatre, Londyn
  • 1851 Ivon Michael William Balfe I quattro fratelli Haymarket Theatre, Londyn
  • 1851 Manuzza Sigismond Thalberg Florinda Haymarket Theatre, Londyn
  • 1851 Morillo Gualtiero Sanelli (komp. It. I tenor Ferdinando Sanelli 1816–1861) Tradito! La Fenice, Wenecja
  • 1856 Luchino Visconti, Giovanni Pacini Margherita Pusterla Teatro San Carlo, Neapol
  • 1857 Pelagio Saverio Mercadante Pelagio Teatro San Carlo, Neapol
  • 1857 Carlo Gonzaga Vincenzo Moscuzza Carlo Gonzaga Teatro San Carlo, Neapol
  • 1858 Guglielmo Belfegor-saltimbanco Giovanni Pacini Il saltimbanco , Teatro Argentina, Rzym
  • 1860 Claudio Luigi Moroni (włoski kompozytor, 1823–1898) Amleto
  • 1861 Appio Claudio Errico Petrella Virginia , Teatro San Carlo, Neapol

Bibliografia

  •   Barham, Richard Harris (Thomas Ingoldsby), The Ingoldsby Legends, Or Mirth and Marvels , 1840-1870, Modern Edition: Carol Hart, Editor., Ingoldsby Legends, tom 2 , SpringStreet Books; wydanie z adnotacjami (2013), ISBN 978-0-9795204-8-8
  • Budden, Julian , The Two Traviatas, Proceedings of the Royal Musical Association, tom. 99, (1972–1973), wyd. Taylor i Francis s. 43–66
  • Carlyle, Thomas (1854). „ Operze ” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 1 marca 2004 r . . Źródło 31 sierpnia 2013 r .
  •   Chorley, Henry Fothergill trzydziestoletnie muzyczne wspomnienia , tom 1, Londyn: Hurst and Blackett, Publishers, 1862, s.183; Wydanie nowoczesne: Cambridge University Press (2009) ISBN 978-1-108-00140-3
  •   Cox, JE Musical Recollections of the Last Half-Century (Londyn, 1872), Modern Ed. HardPress Ltd (2013), ISBN 978-1-314-08312-5
  •   Davison, JW , Muzyka w epoce wiktoriańskiej. od Mendelssohna do Wagnera; Będąc wspomnieniami JW Davisona, czterdziestoletniego krytyka muzycznego „The Times” , opracowane przez jego syna, Henry'ego Davisona (Londyn, 1912); Nowoczesne wyd. Cambridge Scholars Publishing (2010), ISBN 978-1-153-04567-4
  •   Harwood, Gregory W. Giuseppe Verdi: Przewodnik po badaniach i informacjach (bibliografie muzyczne Routledge) 2012, ISBN 978-0-415-88189-0
  • Leone, Guido L'opera a palermo dal 1653 al 1987 , Publisicula editrice, 1988, ASIN: B00450KR04
  • Lumley, B., Wspomnienia z opery , Hurst i Blackett, Londyn, 1864
  • Raspa, Giampiero „Note biografiche sul baritono anagnino Filippo Coletti (1811–1894)”, in Scritti in memoria di Giuseppe Marchetti Longhi , tom. II, s. 483ff., Istituto di Storia e di Arte del Lazio Meridionale, 1990. W języku włoskim.
  • Recenzja kompozycji Colettiego dla Chorus, 1874 (po włosku)
  • Wiele Autorzy, "Atti del Convegno su Filippo Coletti", in Latium – Rivista di studi storici – Istituto di Storia e di Arte del Lazio Meridionale, 1996, 13 ( Atti del convegno tentuoso nel 1994 ad Anagni, in sincere del centenario della morte di Filippo Coletti Ta książka zawiera następujące eseje ze zjazdu Filippo Colettiego z 1994 roku (wszystkie w języku włoskim):
    • Julian Budden , Coletti a Londra , s. 121ff.
    • Tommaso Cecilia, Filippo Coletti i la vita musicale in Anagni nella prima metá dell'ottocento s. 159ff.
    • Cesare Corsi, Le riflessioni sul canto e le opere didattiche di Filippo Coletti , s. 145ff.
    • Giorgio Gualerzi, Baryton „storico” według Verdiego , s. 115ff.
    • Pierluigi Petrobelli, Coletti i Verdi , s. 105ff.
  • Teatro La Fenice, notatki programowe dla Marii di Rohan 1999 [1]
  • Zicari, Massimo. Verdiego w wiktoriańskim Londynie. Cambridge, Wielka Brytania: Open Book Publishers, 2016.

Obrazy (źródła)

Bibliografia: Wpisy słownikowe

  • Laura Macy, wyd. The Grove Book of Opera Singers , Harold Rosenthal / Julian Budden , wpis „Coletti, Filippo”
  • wpis „Coletti, Filippo” w Dizionario Biografico degli Italiani , tom. 26, s. 734–736, Rzym 1982
  • wpis „Coletti, Filippo” w Enciclopedia dello spettacolo , tom. III, kolumna 1065–66
  • Francesco Regli, Dizionario biografico , Turyn, 1860, s. 135, wpis "Coletti, Filippo"

Pisma Filippo Colettiego (w języku włoskim)

Notatki

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Filippo_Coletti&oldid=1134128760 ”