Franciszek z Neve (II)

Narcyz i Echo

Franciscus de Neve (II) (też: Frans de (II) Neve, Fraciscus de Neuff, Francesco della Neve i pseudonimy: Bloosaerken i Blaserken) (1632, Antwerpia – po 1704) był flamandzkim malarzem i rytownikiem . Znany jest ze swoich późnobarokowych scen religijnych i mitologicznych oraz pejzaży. Zrobił międzynarodową karierę we Włoszech, południowych Niemczech i Austrii, gdzie pracował dla arystokratycznych mecenasów i kościołów; Wrócił do rodzinnej Flandrii później w swoim życiu.

Życie

Franciscus de Neve (II) urodził się w Antwerpii, gdzie został ochrzczony 23 lutego 1632 r. Był synem Franciscusa de Neve (I) , który był także malarzem. Ponieważ pierwsi biografowie, tacy jak Arnold Houbraken i Jean-Baptiste Descamps, nie zdawali sobie sprawy, że było dwóch artystów o imieniu Franciscus de Neve, pomieszali i połączyli życie ojca i syna oraz błędnie umieścili ojca w Rzymie po 1660 r. Zamieszanie między tymi dwoma artystów trwa do dziś. Dopiero niedawno historycy sztuki podjęli próbę rozwikłania biografii i twórczości ojca i syna de Neve.

Ukrzyżowanie

Brak informacji o jego wyszkoleniu. Przebywał w Rzymie od 1660 do 1670, gdzie został członkiem Bentvueghels , stowarzyszenia głównie holenderskich i flamandzkich artystów pracujących w Rzymie. Zwyczajem Bentvueghelów było przyjmowanie atrakcyjnego przezwiska, tak zwanego „krzywego imienia”. De Neve otrzymał bentname Bloosaerken (pisane również jako Blaserken ).

W Rzymie mieszkał najpierw u Pietera van Mandera, następnie w latach 1661-1662 u Hieronima Galle , aw latach 1665-1666 u Lodewijka Snaijersa. Według Houbrakena w Rzymie otrzymał pochwałę za umiejętność malowania zgodnie z naturą. W 1661 wykonał obrazy dla Palazzo Doria-Pamphili . Było to prestiżowe zlecenie, ponieważ pracował u boku wybitnych malarzy, takich jak Pietro da Cortona . Flamandzcy malarze Cornelis de Wael i Abraham Brueghel pracujący w tym czasie w Rzymie, byli również aktywni jako handlarze dziełami sztuki, zajmujący się handlem obrazami de Neve. Odegrali kluczową rolę we wspieraniu kariery artysty we Włoszech.

Prawdopodobnie przebywał w Neapolu w latach 1667 i 1668. Wyjechał z Włoch do Niemiec, gdzie pracował w Augsburgu i Monachium . Następnie udał się do Austrii , gdzie w latach 1669-1689 malował ołtarze na zamówienie arcybiskupa Salzburga oraz benedyktyńskich opactw Kremsmünster, Garsten i Admont. W Bawarii malował ołtarze dla arcybiskupa Pasawy w latach 1669 i 1689. Następnie przebywał na terenach dzisiejszej Republiki Czeskiej od 1679 do 1681. Tu pracował na zlecenie księcia Karola Euzebiusza z Liechtensteinu na ołtarz na Morawach . Działał również jako konserwator i handlarz dla księcia.

latach 1690-1691 został mistrzem miejscowej gildii św. Łukasza . Zmarł po 1704 r.

Był nauczycielem Johannesa Drue.

Praca

Św. Sebastiana i Św. Floriana

Franciszek II jest obecnie znany głównie ze swoich ołtarzy i scen mitologicznych, chociaż malował także portrety. Miał również reputację pejzażysty, a jego sceny mitologiczne często zawierają rozległe pejzaże w stylu przypominającym Claude'a Lorraina . Przykładem jest Narcyz i Echo (Christ Church, Uniwersytet Oksfordzki). Malarz był już w czasie pobytu w Rzymie znany ze swoich rzymskich pejzaży, aw szczególności ze szczegółowego odwzorowania drzew i listowia. Większość jego pejzaży znana jest jedynie jako ryciny, nieliczne w oryginalnej wersji olejnej. Duża liczba małych, niesygnowanych krajobrazów została przekazana prawie wyłącznie na rycinach, które wykonał Giovanni Giacomo de Rossi alla Pace w latach sześćdziesiątych XVII wieku w Rzymie. Znalazły się w szerokim obiegu i były obecne już we wczesnych kolekcjach.

Jego ołtarze są w stylu, który łączy klasyczne modele flamandzkie, weneckie i rzymskie wywodzące się od Rubensa , Rafaela , Tycjana , Tintoretta , Poussina i Pietro da Cortona . Godny uwagi jest flamandzki realizm powierzchni, kolorystyka w zróżnicowanych odcieniach brązu i czerwieni, która ewoluowała do bardziej czerwonych kolorów pod koniec lat osiemdziesiątych XVII wieku i zmieniła się w łagodny ton z bardziej różowymi kolorami pod koniec jego pobytu w Europie Środkowej. Kolorystyka jego obrazów olejnych, a także portrety, które zachowały się głównie na miedziorytach, były wysoko cenione przez współczesnych.

Na różnych podstawach, aw szczególności na jego pochodzeniu , historyk sztuki Brigitte Fassbinder argumentowała, że ​​obraz Masakra niewiniątek przypisywany Rubensowi i datowany na lata 1611-12 jest w rzeczywistości autorstwa de Neve.

Krajobraz z pasterką grającą na tamburynie

Linki zewnętrzne