Gökhan Avcıoğlu

Celal Gökhan Avcıoğlu
Gökhan Avcıoğlu.jpg
Celal Gökhan Avcıoğlu w swoim biurze
Urodzić się 24 grudnia 1960r
Ankara, Turcja
Narodowość turecki
Edukacja Uniwersytet Selçuk , Konya , Turcja
Zawód Architekt
lata aktywności 1985 - obecnie
Godna uwagi praca
  • Trump Cadde
  • One & Ortaköy
  • Targ rybny Beşiktaş
  • Dom Muzyki i Sztuki Borusan
Styl Współczesny
Strona internetowa www .gadarchitecture .com

Celal Gökhan Avcıoğlu jest światowej sławy architektem . Urodził się w Ankarze w Turcji w 1960 roku. Jest dyrektorem i założycielem GAD w Stambule, założonej w 1994 roku. W GAD (Global Architectural Development) Avcıoğlu zrealizował szereg projektów o różnej funkcji i wielkości w Turcji i regionie.

Wczesne życie i edukacja

Celal Gökhan Avcıoğlu urodził się w Ankarze w Turcji jako syn Selahattin Avcıoğlu, biurokraty i Yücel Avcıoğlu, z domu Erkul, gospodyni domowej. Ma jedną siostrę, Serihan Avcıoğlu, która jest ekonomistką. Jego rodzice poznali się w Hacettepe w Ankarze, a korzenie jego rodziny sięgają Stambułu i Albanii ze strony ojca oraz Stambułu, Bośni i Salonik ( Selanik ) na Bałkanach ze strony matki. Jego ojciec pracował jako urzędnik ds Tureckie Koleje Państwowe ( Türkiye Cumhuriyeti Devlet Demiryolları ) i rodzina często podróżowali po całej Turcji, odwiedzając stanowiska archeologiczne, takie jak grecko-rzymskie miasto Efez na wybrzeżu Morza Śródziemnego i Morza Egejskiego, które stały się inspiracją dla jego zainteresowania architekturą. Uczęszczał do liceum w Stambule w Boğaziçi Lisesi w Baltalimani w latach 1974-77, a swoją młodość spędził głównie w dzielnicy Kuzguncuk w Üsküdar po azjatyckiej stronie miasta. Mieszkając w Kuzguncuk, był świadkiem budowy mostu Bosfor w sąsiedniej dzielnicy Beylerbeyi , co wzbudziło jego zainteresowanie budownictwem i inżynierią budowlaną. W czasach licealnych jego zainteresowanie sztuką i architekturą skłoniło go do wzięcia udziału w zajęciach z rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych w Stambule - İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademesi, obecnie znanej jako Mimar Sinan Fine Arts University . W budownictwie wywarła na niego wpływ praca wielu „ Design Build „ architekci pracujący jako wykonawcy robót budowlanych w Turcji w latach 70. XX wieku, w tym spędzający czas jako stażysta na budowach swojego wuja, architekta i wykonawcy robót budowlanych Tandoğana Erkula. W trakcie swojej kariery Avcıoğlu oprócz praktyki architektonicznej miał kluczowe relacje z wykonawcami w Turcji oraz budowniczowie dążący do rozwoju ekonomicznych i operacyjnych modeli budownictwa.

Został przyjęty do İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi w 1977 roku i po krótkim uczęszczaniu do szkoły architektonicznej w Edirne w Turcji, zamiast tego rozpoczął i ukończył edukację architektoniczną na Uniwersytecie Selçuk w Konya w pewnej odległości od Stambułu. Jednym z powodów jego decyzji o kontynuowaniu edukacji architektonicznej w Konyi było to, że było to stosunkowo spokojniejsze miejsce w burzliwym okresie w historii Turcji, który obejmował konflikty miejskie związane z przemocą polityczną w Turcji (1976–1980) i następującą po nim Turecki zamach stanu w 1980 r . Ostatecznie ukończył z tytułem zawodowym architekta w 1983 roku podczas przedłużonej 7-letniej kadencji. Pod koniec swojej edukacji architektonicznej pracował jako stażysta u tureckiego modernistycznego architekta Cengiza Bektaşa w latach 1981-1983, który również mieszkał w Kuzguncuk w Stambule, a później rozpoczął praktykę Mimarlik Hizmetleri Ltd w latach 1990-1994 z architektem Nevzatem Sayınem, którego spotkał się w swoim czasie w biurze Bektaşa. Działał w środowisku architektów i archeologów z kręgu Bektaşa, co skłoniło go do eksploracji Centralna Anatolia w szczegółach, w tym Kapadocja. Później jechał dalej na wschód, nieustraszenie autostopem na własną rękę przez Turcję do irańskich regionów Chorasan i Isfahan na Jedwabnym Szlaku , kończąc w Samerkand w Uzbekistanie . Koniec jego dni studenckich upłynął pod znakiem stażu przy projekcie renowacji uzbeckiej loży sufickiej w Üsküdar w Stambule, gdzie ściśle współpracował z tradycyjnym stolarzem, Eyup usta, nad całkowitą rekonstrukcją historycznego drewnianego budynku osmańskiego, częściowo sfinansowanego przez turecko-amerykańskiego biznesmena, Ahmeta Ertegün . To doświadczenie z tradycyjnym budownictwem będzie również trajektorią, którą będzie podążał w swojej praktyce zawodowej.

Kariera

Avcıoğlu jest założycielem i dyrektorem Global Architectural Development (GAD) od 1994 roku. Avcıoğlu wykładał w École Spéciale d'Architecture w Paryżu . Jego projekty obejmują rezydencje, budynki biurowe i hotelowe, przestrzenie kulturalne, publiczne i komercyjne w Stambule , Bodrum , New Jersey , Nowym Jorku , Waszyngtonie , Wirginii , Connecticut , Libii , Bejrucie , Rijadzie i Kijów . Ma biura w Stambule , Nowym Jorku , Bodrum i Dubaju .

Avcıoğlu jest członkiem Oddziału Amerykańskiego Instytutu Architektów (AIA) w Nowym Jorku, Królewskiego Instytutu Architektów Brytyjskich (RIBA) oraz Tureckiej Izby Architektów (TMMOB).

Wybrane projekty

Zbudowane projekty

  • Gazhane Stambuł (1995)
  • Obiekty parku publicznego Kadikoy w Stambule (1997)
  • Esma Sułtan (2000)
  • Centrum ekspedycyjne Borusan Parkorman Stambuł (2001)
  • Hotel i rezydencje KUUM (2009)
  • Wybuchły dom (2003)
  • Zamek Rock Bodrum (2007)
  • Targ rybny Beşiktaş (2009)
  • Dom muzyki i sztuki Borusan (2009)
  • Jeden i Ortaköy (2011)
  • SUSONA Bodrum (2011)
  • DIVAN Kurucesme (2012)
  • TASIGO Eskişehir Spa and Thermal Hotel (2013)
  • Brama Serry (2013)
  • NowośćADA Stambuł (2014)
  • Mandarin Oriental Hotel and Residences (2014)
  • Trump Cadde (2014)
  • Swissotel Resort Bodrum Beach (2015)
  • Wille AHK Kndu (2016)
  • Dom YKAD Ankara (2016)
  • Biuro sprzedaży Four Seasons Bodrum (2019)
  • Zarezerwuj mniej lub więcej (2022) Zarezerwuj mniej lub więcej

Obiekty parku publicznego Kadikoy w Stambule (1997)

Projekt znajduje się w Kadıköy w Stambule , a jego dyskretna struktura znajduje się pośrodku parku przyrody otoczonego tętniącą życiem, niemal chaotyczną atmosferą metropolii. Projekt wykazuje wysoki poziom poszanowania zarówno ludzi, jak i środowiska. Projekt budynku wzorowany jest na łaźniach tureckich z czasów wczesnoosmańskich (łaźnie publiczne), które często projektowano jako bryły sześcienne lub prostokątne z główną kopułą nad przestrzenią centralną. Architekt postanowił odwrócić starą kopułę i umieścić ją nad wystającą z ziemi sześcienną konstrukcją. Intencją było uczynienie krajobrazu kluczowym elementem projektu. Dach, który był najbardziej rzucającym się w oczy elementem wystającym ponad ziemię, traktowany był jako element małej architektury lub ogromna donica pasująca do bambusowego ogrodu. Graficzne nałożenie propozycji na istniejący krajobraz jest prowokacyjne, ale nie bez powodu. Zmiana krajobrazu tego skromnego, ale niezbędnego parku miejskiego i obiektów użyteczności publicznej ma duży potencjał. Z drugiej strony decyzja o zakopaniu budynku pomogła temu miejscu, umożliwiając roślinom zielonym kontynuację nad nim.

Esma Sułtan (2002)

W dzielnicy Ortakoy w Stambule , Esma Sultan Mansion to wielofunkcyjna sala imprezowo-wystawiennicza położona tuż nad Bosforem Bełt. Projekt wykorzystuje koncepcję przezroczystości, aby pokazać historyczną ceglaną skorupę, jednocześnie tworząc współczesną przestrzeń wewnętrzną na wydarzenia, która została zbudowana w ruinach XIX-wiecznego osmańskiego yali w Bosforze, który został zniszczony przez pożar. Koncepcja projektowa koncentruje się na umieszczeniu szklanego pudła za pozostałymi ścianami elewacji, zachowując dziedzictwo budynku, jednocześnie dostosowując go do potrzeb nowoczesnego miasta Stambułu. Pudełko, składające się ze szklanych ścian i stali nierdzewnej z żelbetowymi kolumnami, zostało zaprojektowane jako tętniąca życiem pozostałość, funkcjonalny zapis minionych wieków ze starymi ceglanymi ścianami, w ramach podejścia konstrukcyjnego „budynek w budynku”. Ta pierwsza propozycja opierała się na technicznej estetyce konstrukcyjnej, którą osiągnięto przy niewielkich zmianach w gotowej konstrukcji. Ściany z gołej cegły wychodzą naprzeciw Bosfor na zewnątrz, palimpsest na linii brzegowej usianej wcześniej tymi yalıs. Projekt odnosi się do kwestii zachowania ciągłości ze starożytną tkanką miejską Stambułu, szczególnie wzdłuż Bosforu , gdzie obowiązują rygorystyczne przepisy budowlane ograniczające nową zabudowę do renowacji budynków sprzed połowy XX wieku.

Hotel i rezydencje KUUM (2009)

Otrzymując nagrody World Luxury Spa Awards 2012 „Best Luxury Destination Spa” i International Hotel Awards 2011 „Best Hotel Architecture”, KUUM Hotel Spa & Residences wnosi innowacyjną koncepcję butikowego stylu życia kurortów. Regionalne piękno, zasoby i historyczne Morza Śródziemnego zainspirowały konceptualizację hotelu. Kuum znajduje się w Bodrum , międzynarodowe miejsce znane z łagodnego klimatu, turkusowych wód i kosmopolitycznej atmosfery. Zróżnicowane typologie budynków ośrodka są zorganizowane w celu zaspokojenia różnych celów programowych, co skutkuje heterogenicznymi strefami. Strefy podzielone są na strefy publiczne i prywatne. Inną techniką urozmaicenia jest wykorzystanie zmysłów, zwłaszcza wzrokowych, dotykowych i węchowych. Różnorodność materiałów zapewnia bogactwo wizualne i dotykowe, a także poczucie całości poprzez różnicę.

Wybuchły dom (2009)

Projekt Exploded House ilustruje klasyczne domy z Morza Egejskiego z nowszymi technikami i formalnymi postępami, przy jednoczesnym zachowaniu tej samej uwagi mediacji klimatu wewnętrznego. Podejście projektowe polega na wykorzystaniu pasywnej wentylacji opartej na szerokich nawisach, naturalnej cyrkulacji powietrza i wodzie deszczowej jako organicznego systemu chłodzenia, podczas gdy domy w stylu ludowym w Bodrum , użyj grubych murów z kamienia naturalnego, aby buforować temperatury w gorącym regionie Morza Egejskiego. Kanciasta struktura Domu chroni go przed słońcem i służy jako formalna synteza z asymetryczną topografią, która pasuje do skalistych rozpadlin na zboczu wzgórza. Otwarty układ głównego domu sprawia, że ​​jest lekki i przewiewny, co jest niezbędne latem. Dodatkowym zabezpieczeniem jest wypełnienie dachu budynku oczkami wodnymi, które gromadzą wodę deszczową i pełnią funkcję zbiornika ciepła. Woda przepływa z jednego dachu budynku na drugi, a następnie krąży z powrotem, tworząc naturalny system chłodzenia w miesiącach letnich od kwietnia do października. Ta niesamowita wydajność została osiągnięta podczas tworzenia architektury zgodnie z ograniczeniami prawa budowlanego wynoszącymi 75 metrów kwadratowych w układzie, w którym każda jednostka jest wzniesiona blisko siebie z niewielką przestrzenią łączącą je ze szklanym atrium.

Targ rybny Beşiktaş (2009)

Targ rybny Beşiktaş

Projekt targu rybnego Beşiktaş, który otrzymał nagrodę Archmarathon Crowd Award 2014 i International Architecture Award 2012 od Chicago Athenaeum , oferuje tętniące życiem otwarte przestrzenie z szerokimi wejściami z każdej strony, które umożliwiają stalowo-betonowa konstrukcja bez wewnętrznych kolumn. Znajduje się w jednym z Stambułu w najbardziej zaludnionych i zróżnicowanych dzielnicach, główną ideologią Beşiktaş Fish Market Project w odniesieniu do jej formalnej i koncepcyjnej organizacji jest osiągnięcie publicznego i tętniącego życiem, przyjaznego wyglądu, dlatego powierzchnia została przesiąknięta wzdłuż jej obrzeży, co dało dynamiczną, przytłaczającą formę w betonie, która generuje programowe i elementy cyrkulacyjne do łatwego mieszania i przepływu. Projekt jest nowoczesnym i praktycznym rozwiązaniem dla słynnego targu rybnego w tej ważnej lokalizacji miejskiej i stał się dumnym symbolem wysiłków społeczności na rzecz unowocześnienia rynku i obszaru. Projekt, który spełniał programowe potrzeby Targu Rybnego jako punktu sprzedaży detalicznej, ale co być może ważniejsze, zrealizował nowoczesną przestrzeń publiczną z innowacyjnym podejściem do formy i materiałów w tradycyjnej tkance miasta, współpracując z głównymi zainteresowanymi stronami, gminą i handlarzy ryb.

Dom muzyki i sztuki Borusan (2009)

Lokalizowanie w centrum sztuki i kultury Stambułu İstiklal Avenue Borusan Music and Art House organizuje imprezy muzyczne i performatywne, sztuki wizualne, coroczne wystawy i inne wystawy kuratorskie. Projekt przekształcił zabytkowy budynek w wielofunkcyjne centrum kultury. Podczas gdy rdzeń nowoczesnego pudełka zawiera lekką stalową siatkę umożliwiającą otwarte i elastyczne plany pięter w celu ułatwienia wydarzeń, historyczny rdzeń został odrestaurowany. Nowe funkcje budynku są widoczne wyłącznie na poziomie ulicy, znikając za neoklasyczną fasadą na wyższych piętrach w ideologii ograniczonej roli, jaką nowoczesna architektura może odgrywać w tej historycznej tkance miejskiej zdominowanej przez XIX-wieczną przeszłość Stambułu. Wiele dzieł sztuki jest przymocowanych do budynku za pomocą diod LED oświetlających kolumny w kształcie litery V. Projekt ma na celu symbolizowanie kolorowego i artystycznego renesansu Stambułu w dualistycznym napięciu między przeszłością a teraźniejszością poprzez zachowanie dziedzictwa miasta.

Jeden i Ortaköy (2011)

Zbliżenie na okna One & Ortaköy

One & Ortaköy to wielofunkcyjny projekt składający się z dwóch budynków i dziedzińca przylegającego do Bosforu wzgórza i okolice miejskie. Dziedziniec łączy główny budynek mieszkalny, który ma cztery połączone cylindryczne bryły, z amorficznie ukształtowanymi mniejszymi akademikami. Dachy budynków zaprojektowano jako miejsca wypoczynku w postaci placów zabaw. Formacja i typologia zielonych dachów tworzy morfologiczne powiązanie z istniejącą topografią. Kolejnym kluczowym elementem ekologicznym jest system zbierania wody deszczowej na dachach, który służy do nawadniania ogrodów i gęstych plantacji. Elewacje obu budynków były całkowicie pokryte Ünye , formą żółto-beżowego wapienia z północnej Turcji. Anatolii z 3-milionową historią. Ten kamień, który występuje w różnych kolorach, znany jest ze swoich właściwości termoizolacyjnych w budownictwie, utrzymując chłód w pomieszczeniach latem i ciepło zimą. Dlatego główną motywacją do wykorzystania Ünye w projekcie jest to, że pokrywa on różne kształty zewnętrznej części budynku i że jego powierzchnia inaczej odbija światło słoneczne w każdej z czterech pór roku, pozwalając mieszkańcom poczuć zmianę pór roku.

SUSONA Bodrum (2011)

Projekt leży na prywatnym półwyspie otoczonym turkusową wodą i lasem w Torba, Bodrum , małej nadmorskiej wiosce z ogrodami oliwnymi i lasami sosnowymi wokół. Obiekty zostały opracowane przez Gokhan Avcioglu & GAD, aby odzwierciedlić śródziemnomorski styl życia. Potrzeba odosobnienia i przyjemność przebywania w okolicy są odpowiednio wyważone. była koncepcja kropel wody z silnym centrum energetycznym i koncentrycznymi pierścieniami promieniującymi na zewnątrz. Wielkość i zakres ośrodka są zgodne z Bodrum historyczne istnienie. Budynki mają maksymalnie dwa piętra i są pomalowane na charakterystyczny biały kolor okolicy. nowoczesna architektura kurortu to kluczowa cecha, sygnalizująca wysoki poziom luksusu kurortu. Drewniane ekrany są również wykorzystywane do zapewnienia ulgi klimatycznej, a także charakterystycznego elementu wizualnego. Szereg warstw budynków ułożonych na poziomach schodzi kaskadą w dół do brzegu wody. Pomiędzy tarasami można podziwiać bujne ogrody z różnorodnymi roślinami i drzewami. Wymagania programowe skutkują utworzeniem komórki -podobna struktura z jądrem w środku. Charakterystykę Forum i Agory odzwierciedla również projekt, który łączy w sobie wiele programów, tworząc sieć przestrzeni publicznych i prywatnych.

DIVAN Kurucesme (2012)

Divan Kurucesme znajduje się na jednym ze wspaniałych wybrzeży Bosforu i ma wspaniały krajobraz miejski. Projekt jest krytyczny, ponieważ musi być zgodny z sylwetką miasta, kapitulacją i naturą. Dlatego wysiłki restauratorskie koncentrowały się na utrzymaniu muru i drzew, które już tam były. Dzięki tym wszystkim nowym tomom projekt obejmuje również wielofunkcyjne miejsce, sale konferencyjne i topografię wkomponowaną w cztery pokoje hotelowe. W projekcie uwzględniono miejsca postojowe i serwisowe. Niektóre elementy istniejącego budynku, takie jak kamienne ściany i sklepienia, zostały zachowane, aby zachować społeczny i konstrukcyjny charakter. Ma na celu przekształcenie ścian i sklepień w żywe konstrukcje projektowe. Dach budynku ma być tzw strumień zielonych kapitulacji. Jednocześnie dach wychwytuje światło słoneczne przez sterowane okna dachowe. Materiały wewnętrzne elementów budynku wykonane są z trwałych i lokalnych materiałów; na wewnętrzną powierzchnię dachu zastosowano panele z surowego drewna, a na podłogi zastosowano kamień naturalny. Z ceglanymi ścianami, łukami i sklepieniami powyżej, półprzezroczysty baldachim ze stali i szkła podkreśla historyczną tkankę Bosforu w strategii architektonicznej, która zapewnia również dynamiczną, nowoczesną architekturę w sensie przestrzennym. Ten przestrzenny dynamizm i historyczna ciągłość architektoniczna w materiałach i formach nie zawsze implikuje paradygmat renowacji dla aktualizacji tradycyjnego budynku. Zamiast tego odsłonięte ruiny wcześniejszych fundamentów budynków i tarasów zostały połączone, aby zapewnić unikalne powiązania przestrzenne i widoki w górę iw dół terenu, w obrębie starożytnych pozostałości i, co najważniejsze, z samego Bosforu .

TASİGO Eskişehir Spa and Thermal Hotel (2013)

Zdobywcy różnych nagród, takich jak 2012 Highly Recommended Hotel Architecture, International Hotel and Property Awards, 2013 Green GOOD DESIGN Award za projekt Eskisehir Spa & Thermal Hotel, 2015 nominacja WAF, 2016 Pool Vision Middle East w kategorii Tourism and Leisure, projekt ponownie ocenia dość bogatą historię miasta i dawne cywilizacje, które istniały na tej ziemi, takie jak Hetyci , Frygia , Aleksandria , Rzym , Bizancjum , Anatolia , Imperium Seldżuckie i Imperium Osmańskie , a zwłaszcza Odunpazarı region o dużych walorach turystycznych o historycznej strukturze. Pomysł był pod silnym wpływem i inspirowany zasobami gorących źródeł Eskişehir . Przez lata ludzie wierzyli, że gorąca woda ma działanie lecznicze i że każdy, kto przez chwilę w niej posiedzi, poprawi swoje zdrowie; doprowadziło to do wzrostu uwagi, jaką lokalni i zagraniczni goście poświęcali regionowi. Ze względu na rosnący potencjał turystyczny, istnieje zapotrzebowanie na doskonałe zakwaterowanie zarówno dla tureckich , jak i zagranicznych gości. Projekt jest współczesną interpretacją tzw architektura wernakularna i tekstura historyczna Odunpazarı . W sosnowym lesie na zboczu znajduje się także hotel, sala weselna i domki gościnne . Ze względu na bliskość geotermalnych teren projektu jest idealnym miejscem na uzdrowisko termalne . Aby wykorzystać walory geotermalne terenu, centrum spa i odnowy biologicznej zostało zakopane w ziemi. Projekt obejmuje zrównoważone elementy projektu, wykorzystując energię wiatru i słońca . Energia geotermalna jest stosowany nie tylko w uzdrowiskach, ale także do ogrzewania pomieszczeń w miesiącach zimowych dzięki systemowi geotermalnej pompy ciepła. „Redukuj, używaj ponownie, poddawaj recyklingowi” to podstawowe do ograniczania ilości odpadów , które przyjmuje obiekt. Karton, plastikowe butelki, szklane butelki, stalowe i aluminiowe puszki, papier biurowy, gazety, świetlówki, olej kuchenny, tonery, baterie, palety i skrzynie są zgromadzone wokół obiektu.

Brama Serry (2013)

Brama Serra

Od dłuższego czasu architekci skupiają się na opracowywaniu nowych form poprzez opracowywanie nowych technik wytwarzania. Dzięki przystępnym cenowo drukarkom 3D prawie każdy projektant ma dziś kompetencje techniczne do eksperymentowania z możliwymi projektami, które te nowe technologie mogą wprowadzić do świata architektury. Nie tylko rozszerzyło to limity produkcyjne, czyniąc cały proces znacznie szybszym z – dosłownie – większą liczbą wydruków, ale także nadało solidne oblicze długo dyskutowanym cyfrowym metodom projektowania, pozwalając im „stać na własną rękę” i obalić argument, że cyfryzacja projektowania nieuchronnie i wyłącznie doprowadzi do architektury papierowej. Rzeźbiarski projekt Serra Gate został umieszczony w różnych miejscach, w tym na placu Taksim w Stambule , w samą porę na Istanbul Design Week. Dyrektor GAD, Gokhan Avcioglu, powiedział kiedyś: „Jesteśmy zachwyceni, że Serra Gate została zaprezentowana na Taksim , jednym z najważniejszych placów w Stambule . Będąc przełomową strukturą, Serra Gate sprawi, że mieszkańcy Stambułu zakwestionują, w jaki sposób przestrzenie publiczne zostały zdefiniowane przez miejskie interwencje ”. Stalowa forma Serra Gate została wyprodukowana przy użyciu najnowocześniejszych technologii i nosi imię minimalistycznego rzeźbiarza Richarda Serry , którego prace zainspirowały ten projekt. Krzywa sinusoidalna została utworzona za pomocą oprogramowania Mathematica i wymodelowana przy użyciu najnowszych technik drukowania 3D .

Niezrealizowane projekty

  • PKBKP Stambuł (2010)
  • Mudanya House Bursa (2012)
  • Centrum Kultury Topkapı Stambuł (2013)
  • Kıyı Hotel Markowe wille Residences Bodrum (2015)
  • Warwarka Moskwa (2016)
  • Pınar Academy Logistic İstanbul (2017)
  • Miasto Taszkent (2017)
  • Rvky (2017)
  • Miasto mediów Stambuł (2017)
  • Folkart Residence Halkapınar Izmir (2018)
  • Biblioteka ITU w Stambule (2018)
  • Centrum Nauki Lublana (2019)
  • Kapadocja Spa Hotel (2020)
  • Kapadocja KEPEZ (2020)
  • Czarnogóra (2020)
  • Szkoła nowej generacji / Arnavutkoy (2020)

Projekty eksperymentalne

  • Andaluzja Villa Libia (2007)
  • Osmos Tower Kazań (2009)
  • Park Topkapı (2014)
  • Maslak (2015)
  • Projekt mieszany w Stambule (2015)
  • GADHouse Los Angeles (2017)
  • Biblioteka ITU w Stambule (2018)
  • Salon CIP Stambuł (2018)
  • Ist Marina / Stambuł (2018)
  • China Town Nowy Jork (2018)
  • Park Avenue Nowy Jork (2018)
  • Biblioteka Hyde Park w Londynie (2020)
  • Budynek gminy TIRANA (2020)
  • Balsam (2021)
  • Cysus (2021)
  • BDPT Węgry (2021)

Nagrody

  • Nagroda Tureckiej Architektury 1997 za projekt projektu obiektów parku publicznego Kadikoy w Stambule.
  • 2001 Çimsa Design Prize za siedzenia na zewnątrz.
  • 2003 Brązowy Medal dla Borusan Exhibition Centre, Biennale w Miami.
  • 2010 Europejskie Nagrody Nieruchomości Komercyjnych, AUTOPIA, nagroda za architekturę mieszaną.
  • 2011 Najlepsza na świecie międzynarodowa architektura wieżowców dla rezydencji NLF, International Property Awards.
  • 2011 Najlepsze Inwestycje Alternatywne dla Borusan Music and Art House, ArkiPARC.
  • 2011 International Architecture Award dla Borusan Music and Art House, Chicago Athenaeum i Europe Architecture Centre.
  • 2012 Międzynarodowa Nagroda Architektoniczna za targ rybny Besiktas, Chicago Athenaeum.
  • 2012 Green Good Design Awards dla One & Ortakoy, Europejskiego Centrum Architektury i Chicago Athenaeum
  • 2012 Nagroda Urban Regeneration and Master Planning Award dla GDKP, MIPIM AR Future Project Awards
  • 2013 International Property Awards Best Architecture Multiple Residence z Relux Suit Office TPST
  • 2013 International Property Awards Najlepsza architektura dla budynków wielorodzinnych i budynków o mieszanym przeznaczeniu w Rosji
  • Nagroda Green GOOD DESIGN 2013 za projekt Eskisehir Spa&Thermal Hotel
  • 2013 International Hotel Award, Best International Hotel Award z Malediwami GA(D)AKOSHIBE
  • Laureat nagrody MIPIM Future Projects Awards 2013 dla AUTOPIA
  • Nagroda Crowd Archmarathon 2014 z targiem rybnym Besiktas
  • 2014 German Iconic Awards z Trumpem Cadde
  • 2014 European Property Awards z Trump Cadde, International Property Awards
  • Zielony dobry projekt 2015 z Trump Cadde
  • 2015 Green Good Design z MRTR Stambuł
  • 2015 Green Good Design z Divanem Kurucesme