Gerald Hayes (artysta)

Gerry HayesGerry
Hayes
Urodzić się	Geralda Eugene'a Hayesa ( 1940-04-09 ) 9 kwietnia 1940 Los Angeles, Kalifornia
Narodowość	amerykański
Strona internetowa	www.ghayesweb.com _ _

Gerry Hayes (ur. 9 kwietnia 1940) to amerykański malarz, który oprócz swoich obrazów tworzył rzeźby instalacyjne i idee konceptualne udokumentowane fotografią.

Wczesne życie i edukacja

Hayes urodził się w Los Angeles i wychował w różnych częściach Południa. Hayes uzyskał tytuł Bachelor of Visual Arts na Auburn University w zakresie projektowania graficznego ze szczególnym uwzględnieniem malarstwa. Przez następne dwa lata był zatrudniony jako kierownik ds. sztuki i inscenizacji w Auburn University Educational Television. Po przeprowadzce do Champaign/Urbana w stanie Illinois Hayes uzyskał tytuł magistra malarstwa i grafiki na Uniwersytecie Illinois w 1966 roku, gdzie uczył malarstwa i rysunku, zanim przeniósł się do Nowego Jorku w sierpniu 1968 roku.

Kariera

Kariera akademicka Hayesa była w Pratt Institute na Brooklynie w Nowym Jorku (1971-2006). W Pratt Institute profesor Hayes był wykładowcą w pełnym wymiarze godzin, prowadząc seminaria z malarstwa, rysunku i grafiki. Od 1983 do 1985 pełnił funkcję kierownika Pracowni Malarstwa i Rysunku I stopnia, a od 1985 prowadził zajęcia z malarstwa dyplomowego, pracując jako zastępca kierownika Katedry Sztuk Pięknych do rezygnacji w 2006 roku. do Instytutu.

Dzieła sztuki i wystawy

Pierwsza indywidualna wystawa sztuki Hayesa w Nowym Jorku odbyła się w 1970 roku w Reese Palley Gallery w Soho. Wystawiał swoje instalacje rzeźbiarskie w 1971 roku w Bradford College , a jego prace znalazły się na wystawie „Lucht Kunst” (Air Art) w Stedelijk Museum Amsterdam .

W 1972 roku jego prace były wystawiane w Everson Museum of Art w Syracuse w stanie Nowy Jork. Rzeźby i dokumentacja fotograficzna znalazły się na wystawie w Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie , zatytułowanej „Ziemia, powietrze, ogień i woda: elementy sztuki”. Virginia Gunter, kuratorka wystawy „Elements”, napisała artykuł o pracy Hayesa dla Artforum (maj 1973), zatytułowany „Gerald Hayes: The Creativity of the Psychological Eye”. upublicznione na City University of New York . Pełna strona zdjęć niektórych z tych prac została zaprezentowana w magazynie FLASH ART w październiku 1973 roku.

Hayes rozpoczął nową serię prac artystycznych od 1973 do 1976 roku, w formie rysowania kompasem atramentowym na dużych fotografiach, odnosząc łuki zakrzywionych kształtów do wzorów liści roślin. Wybór tych rysunków fotograficznych został pokazany w 112 Green Street Gallery w Soho, a powiązane prace narysowanych kół i kolaży liści były również wystawione w Bevier Gallery of Rochester Institute of Technology .

Prace hybrydowe

W 1978 roku praca Hayesa połączyła fotografię z malarstwem w złożoną okrągłą formę. Artykuł napisany przez malarza Craiga Fishera dla Arts Magazine (czerwiec 1980) omówił te prace. Robert Pincus-Witten omówił również obecne i wczesne prace w swoim dziennikarstwie „Entries: Styles of Artists and Critics” w Arts Magazine (listopad 1979). Phyllis Plous, kurator Muzeum Sztuki Uniwersytetu Kalifornijskiego w Santa Barbara, umieściła rysunek łuku liścia Hayesa, nowy obraz tondo i instalację ścienną na wystawie zatytułowanej „DARK / LIGHT” w 1980 r. Wystawa trafiła do Scripps College w 1982 r. i została zrecenzowana w Artweek oraz The Los Angeles Times , który zawierał zdjęcie jego instalacji.

Pokazy solowe

Wielkoformatowy obraz tondo został wystawiony w Galerii Emily Lowe na Uniwersytecie Hofstra „Malarstwo abstrakcyjne, Nowy Jork: 1981”.

W marcu 1982 roku pokaz tondo i kwadratowych obrazów Hayesa został wystawiony w Tribeca w Harm Bouckaert Gallery w Nowym Jorku. Obszerna monografia w ARTS Magazine (marzec 1982) autorstwa Roberta Yoskowitza zawierała obrazy na wystawie.

Wystawy jego obrazów w 1990 roku były w Galerii Stockton State College , Pomona, New Jersey oraz w Calkins Gallery of Hofstra University , Hempstead, Nowy Jork. W 1997 roku wystawa zatytułowana „Drawing After the Arcade” znajdowała się w Uniwersytetu Southern Cross w Lismore w Australii. Katalog z esejem Mario Navesa dokumentował prace na wystawie.

MoMA i galerie

Mitchell Algus był kuratorem wystawy dla swojej galerii Soho w maju 2000 roku, przedstawiającej sztukę z początku lat 70., w skład której wchodzili Gerald Hayes, Judith Murray, Deborah Remington i Ted Stamm .

Obrazy Gerry'ego Hayesa i Scotta Malbaurna zostały pokazane w Denise Bibro's Platform Gallery w Chelsea (2008). Obrazy Hayesa zostały zrecenzowane przez Mario Navesa dla The New York Observer .

14 maja 2009 roku Gerry Hayes był jednym z pięciu artystów, których prace na wystawie „Compass in Hand: The Judith Rothschild Collection” omawiały ich prace na forum publicznym w Museum of Modern Art w Nowym Jorku . Prace Hayesa na wystawie zostały dodane do stałej kolekcji Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Artykuł biograficzny o twórczości Geralda Hayesa (marzec 2011) został przygotowany przez historyka sztuki Helmuta Kronthalera dla niemieckiej encyklopedii sztuki „Allgemeines Kunsterlexikon”.

Francuski krytyk sztuki, Timothée Chaillou , umieścił prace Hayesa na wystawie zbiorowej w Paryżu w 2011 roku, zatytułowanej „No Color in Your Cheeks, chyba że wiatr smaga twoją twarz”. W 2016 roku Mitchell Algus był kuratorem wystawy Concept, Performance, Documentation, Language prac z lat 70., na której znalazły się dwie wczesne prace fotograficzne Hayesa.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa