Ghitta Caiserman-Roth

Ghitta Caiserman-Roth
Photo of Ghitta Caiserman-Roth.jpg
Urodzić się ( 02.03.1923 ) 2 marca 1923
Montreal, Quebec, Kanada
Zmarł 25 listopada 2005 (25.11.2005) (w wieku 82)
Edukacja Parsons School of Design , American Artists School , Art Students League of New York , École des Beaux Arts
Znany z Malarstwo , grafika
Małżonek (małżonkowie)
​
( m. 1945 <a i=3>) ​
kończący się rozwodem; Maksa Rotha (1962)

Ghitta Caiserman-Roth (02 marca 1923 - 25 listopada 2005) był kanadyjskim malarzem i grafikiem . Była założycielką Montreal Artist School, a jej prace znajdują się w National Gallery of Canada . Caiserman-Roth był również członkiem stowarzyszonym Royal Canadian Academy i pierwszym malarzem, który otrzymał Nagrodę Gubernatora Generalnego ds. Mediów Wizualnych i Sztuki .

Wczesne życie i edukacja

Ghitta Caiserman-Roth urodziła się w Montrealu w prowincji Quebec w 1923 roku w rumuńsko-żydowskiej rodzinie. Jej rodzicami byli Sarah Wittal, założycielka firmy zajmującej się odzieżą dziecięcą o nazwie Goosey Gander, oraz Hananiah Meir Caiserman, obywatelska przywódczyni społeczności żydowskiej w Montrealu oraz organizatorka i działaczka związkowa . Oboje rodzice byli mocno zaangażowani w socjalistyczne , które miały znaczący wpływ na sztukę Ghitty.

Caiserman-Roth uczęszczał do High School of Montreal , École des beaux-arts de Montréal , a wreszcie od 1940 do 1943 roku do Parsons School of Design w Nowym Jorku . W tym czasie w Nowym Jorku studiowała również w American Artists School , Art Students League oraz u realistycznego malarza Mosesa Soyera . Studiowała grafikę u Alberta Dumouchela w ramach stypendium Canada Council Senior Fellowship w École des Beaux-Arts w Montrealu w latach 1961-1962. Miała szczególny sentyment do Dumouchela i chwaliła jego gościnną postawę i uznanie dla indywidualnej ekspresji.

Kariera

Alfredem Pinskym , otworzyła Montreal Artists School . Otworzyli szkołę z artystami Barbarą Eckhart i Haroldem Goodwinem. Wielu uczniów było weteranami wojennymi, a dyrektorem był Caiserman-Roth. Jednak szkoła działała tylko do 1952 roku, po czym została sprzedana. Podczas podróży do Meksyku w 1948 roku zetknęła się z socjalistycznym murali , po czym zaczęła włączać do swoich prac formy murali wraz z motywami socjalistycznymi. Caiserman-Roth studiował polityczne malowidła ścienne podczas eksploracji Meksyku, przynosząc świeże pomysły z powrotem do getta McGill , w którym mieszkali do 1956 roku.

Caiserman-Roth wspomina, że ​​jej pierwszą dużą sprzedażą była AY Jackson ; Jej pierwszą dużą publiczną sprzedażą w galerii był jej obraz zatytułowany Backyard , który sprzedała Galerii Sztuki w Vancouver w 1949 roku. Kontynuowała z powodzeniem praktykę artystyczną, otrzymując liczne nagrody i członkostwa, a jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych. Była reprezentowana w ponad 100 kolekcjach, zarówno publicznych, jak i prywatnych.

Chociaż Montreal Artists School została zamknięta, Caiserman-Roth pozostał oddany edukacji. Zajmowała stanowiska dydaktyczne i wykładowcy w Sir George Williams College i Concordia University , jak go później nazwano. Wykładała także w Saidye Bronfman Center , Queen's University i Mount Allison University , Nova Scotia College of Art , Mount St. Vincent University , Arts Sutton, Ontario College of Art , Vermont Studio , John Abbott College , Ottawa School of Art i inni. Pracowała również jako krytyk dla Canadian Broadcasting Corporation , krytykowała indywidualnych artystów i grupy edukacyjne oraz wygłaszała liczne wykłady w Kanadzie i Stanach Zjednoczonych . Została uznana za znaczącego mentora dla artystów w Quebecu i całej Kanadzie.

Wpływy

Ojciec Caiserman-Roth, Hananiah, prowadził salon poza ich rodzinnym domem w Montrealu i tam zaczęły się jej najwcześniejsze wpływy. Artyści i pisarze gromadzili się tam, aby dyskutować o zmianach społecznych i politycznych. Jej ojciec przeglądał wystawy sztuki i wystawiał ją na kontakt z wieloma artystami i pisarzami z Montrealu. Jednym z najbardziej pamiętnych Caiserman-Roth był „Yud-Yud” Segal, który przedstawił ją Marcelowi Proustowi i Romainowi Rollandowi . Nie tylko była pod silnym wpływem literatury, ale także malarza Louisa Muhlstocka . Po powrocie ze studiów artystycznych we Francji . Chodzili razem na wiele spacerów i nauczyła się różnicy między „widzeniem” a zwykłym „patrzeniem”. Muhlstock był niezwykle wrażliwy na swoje otoczenie, co miało duży wpływ na Caisermana. Później swoją wybujałą wyobraźnię i różne stopnie abstrakcjonizmu przypisała Muhlstockowi.

Jej doświadczenia z wczesnego dzieciństwa mają duży wpływ na relacje przedstawione na jej obrazach, zwłaszcza między matką a dzieckiem. Jej matka, Sarah Caiserman, wyraziła swoją miłość do sztuki, projektując ubrania dla swoich dzieci. Caiserman-Roth wspomina, jak siedziała w stertach materiału swojej matki, zaczarowana kolorami, fakturami i wzorami. To doświadczenie było mocno czerpane, kiedy malowała Pierwsze kroki (1956), przedstawiające jej własną córkę.

Jej pierwszym formalnym wpływem był jej nauczyciel plastyki, Alexandre Bercovitch, który uczył ją poprzez prywatne lekcje w jej rodzinnym domu w Montrealu w 1932 roku. Podczas malowania pod jego okiem, w wieku jedenastu lat, Caiserman-Roth otrzymał wyróżnienie w Art Association wiosennej wystawy w Montrealu. Bercovitch był uosobieniem bohemy iz sentymentem wspomina jego „wyłupiaste niebieskie oczy”. Mocno inspirował jej prace pastelami i była głęboko poruszona jego oddaniem rzemiosłu. Bercovitch miał również niesamowitą sympatię do Nowego Jorku , miasta, do którego Caiserman-Roth chciał się przenieść.

Podczas studiów w Art Students League w Nowym Jorku Caiserman-Roth zaczął uczyć się grafiki od Harry'ego Sternberga . Sternberg miał na celu przekazywanie wiadomości społecznych poprzez sztukę, w szczególności poprzez grafikę. Według Caisermana-Rotha jako przykład pokazał swoim studentom prace Goyi , Daumiera , Posady oraz rewolucyjne prace Rivery , Siqueirosa i Orozco . Caiserman-Roth opisała jej kontakt z ich sztuką socjalistyczną jako „otwierającą oczy”, biorąc pod uwagę jej pochodzenie z klasy średniej.

Nauczyła się również techniki, zarówno konwencjonalnej, jak i niekonwencjonalnej, pracując z Jennifer Dickson w Saidye Bronfman Centre w Montrealu od późnych lat 60. do 70. XX wieku. Od Dicksona zdobyła zrozumienie wyjątkowego medium, jakim jest akwaforta . Caiserman-Roth stwierdził, że półtora roku na zajęciach Dicksona było „ekscytujące i rozwojowe”.

Wpływ na nią miały również jej doświadczenia z pracy w fabrykach wojennych w Montrealu i Halifaksie . We wczesnej dorosłości duży wpływ na jej sztukę miały doświadczenia z pracy w fabrykach wojennych w Montrealu i Halifaksie. Jej prace obejmowały życie klasy robotniczej i eksplorowały tematy socjalistyczne.

Źródła inspiracji

Opierając się na swoim wykształceniu i wpływach, Caiserman-Roth ugruntowała swoją pozycję artystki figuratywnej zajmującej się kondycją ludzką i pracowała za pomocą różnych mediów: malarstwa, litografii (grafiki), akwaforty i rysunku. Wysoko ceniła sobie symbolikę i łączenie konwencjonalnych materiałów i technik z niekonwencjonalnymi.

Na początku XXI wieku wyraziła zaniepokojenie dominacją zmonetyzowanych prywatnych pracowni i ich potencjalną korupcją konwencjonalnych metod druku, zwłaszcza wraz z wprowadzeniem fotografii do grafiki. Ostatecznie opowiedziała się za grafiką jako połączeniem formy i treści i przyznaje, że konieczne są nowe techniki:

„Szukamy połączenia tego, jak to się robi, z tym, co jest napisane. Tradycja grafiki sięgająca Rembrandta i pamiętająca Haytera to bogata mieszanka przeszłości i teraźniejszości. Zasady są jednak po to, by je łamać, bo w ten sposób przesuwaj granice dalej… poprzez głębszą samoświadomość i okazjonalny przełom w nowych formach i sposobach robienia rzeczy”.

Caiserman-Roth przedstawiła różne oświadczenia artystki, aby przypisać jej artystyczną inspirację z wielu szerokich i osobistych źródeł: jej spostrzeżeń, obserwacji wizualnych, wspomnień, snów, wyobraźni i eksperymentalnego impulsu; polityka, psychoanaliza i rodzina; jej techniki, czytanie, muzykę i najbardziej konsekwentnie naturę. Przekształca materiał wyjściowy poprzez syntezę, symbolikę i połączenie formy i tematu. Powiedziała zwłaszcza,

„Moja sztuka wywodzi się ze »słownika sztuki«. Moje osobiste motto brzmi: „Z kształtem, linią i odrobiną koloru mogę zajść daleko”. Uwielbiam bawić się słownictwem i znaczeniem”.

Ruch

Ghitta Caiserman-Roth była częścią żydowskich malarzy z Montrealu . Grupa była kolektywem artystycznym, który przedstawiał ekspresjonistyczne obrazy socrealizmu w latach 30. i 40. XX wieku. Współczesne malarstwo kanadyjskie zostało określone przez to pokolenie, które czerpało inspirację z narodzin socjalizmu, wielkiego kryzysu i skutków wojny. Malarze byli pod silnym wpływem społecznych skutków faszyzmu i walki klasy robotniczej. Styl ten został później nazwany socrealizmem; termin spopularyzowany w latach 80. przez historyka sztuki Esther Trepanier.

Caiserman-Roth była częścią Young Women's Hebrew Association (YWHA), wraz z innymi artystkami Ritą Briansky i Sylvią Ary, i to właśnie z dorocznej wystawy sztuki YWHA i Young Men's Hebrew Association narodziła się grupa Jewish Painters of Montreal .

Wystawy indywidualne

Kolekcje

Prace Caisermana-Rotha znalazły się w ponad 100 kolekcjach prywatnych i publicznych, w tym:

Nagrody i członkostwa

Caiserman-Roth zdobył wiele nagród:

Oprócz wielu nagród Caiserman-Roth była także członkiem kilku instytucji i rad:

Życie osobiste

Caiserman poślubił malarza Alfreda Pinsky'ego w 1945 roku. Para miała jedną córkę, Kathe, w 1954 roku i rozwiedli się w 1959 roku. Caiserman ponownie poślubił Maxa Rotha, znanego architekta z Montrealu , w 1962 roku. Kathe legalnie zmieniła nazwisko na Roth w 1962 roku. wiek 18 lat.

Bibliografia

Zobacz bibliografię artysty autorstwa Artexte : http://e-artexte.ca/view/artists/Caiserman-Roth,_Ghitta.html

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ghitta_Caiserman-Roth&oldid=1133165682 ”