Godzina debiutanta

Godzina debiutanta
Godzina debiutanta
Pochodzenie	Nowy Jork
Gatunki	Antyfolk , kabaret , wodewil
instrument(y)	akordeon, wiolonczela, ukulele barytonowe, perkusja
lata aktywności	2007 - obecnie
Członkowie	; ; Susan Hwang Mia Pixley Maria Sonevytsky
Strona internetowa	www .thedebutantehour .com

The Debutante Hour to nowojorskie trio składające się z multiinstrumentalistów Susan Hwang, Mii Pixley i Marii Sonevytsky. Zazwyczaj Sonevytsky i Hwang wymieniają się akordeonem i głównymi obowiązkami wokalnymi, a Pixley gra na wiolonczeli, a także zapewnia dodatkowe wokale. Hwang i Sonevytsky również grają na przemian na „zestawie perkusyjnym hobo”, składającym się z mini bębna basowego i werbla petardy (zwykle ze szczotkami), stojąc. Podejście grupy obejmuje różnorodne style i zawiera elementy bliskiej harmonii , wodewilu , kabaretu i Americana .

Tło

Oficjalna biografia zespołu brzmi: „Grupa powstała jako duet w 2007 roku, kiedy Maria Sonevytsky i Susan Hwang połączyły siły pisania piosenek i wrażliwości na modę. Oprócz grania w swoich ulubionych klubach w Nowym Jorku, koncertowali w Dalekiej Azji (Korea Południowa, Japonia) i Europie. (Niemcy, Polska, Czechy, Ukraina, Włochy, Wielka Brytania). Mia Pixley dołączyła do nich w 2008 roku i dodała do nich pełniejsze brzmienie i niepohamowaną energię."

Piosenki Hwang zostały opisane jako „dziwnie zabawne piosenki miłosne o zombie i pluskwach”, a w odniesieniu do ich debiutanckiego albumu, The Birth and Death of Meaning , stwierdzono: „Tak długo, jak The Debutante Hour mają oczywistą skłonność do absurdu, bliższe słuchanie ujawnia trzy kobiety, które naprawdę próbują zrozumieć swój świat za pomocą czarnego humoru”.

Ich muzykę opisywano również jako „antyfolkowe piosenki z okazjonalnym walcem, rozgrzewające publiczność do klaskania i wiwatowania” oraz „piosenki o utraconej miłości, dziwnej miłości i diable”.

Jeden z ich koncertów w Wielkiej Brytanii (ze znanym Shonen Knife ), w Brixton Windmill , również został pozytywnie oceniony, recenzent napisał: „moim ulubionym wieczorem były otwieracze – The Debutante Hour. Goście z Nowego Jorku i według różne badania, które przeprowadziłem od tamtego czasu, część tamtejszej sceny antyfolkowej”.

Ich piosenka „Croak Hiss and Sputter” została opisana jako „higieniczny hołd dla udręk związku, a wszystko to w sposób, w jaki uosabia bezczelna trąbka, nie całkiem ośmielająca się ujawnić swoje prawdziwe uczucia za pomocą najbardziej optymistycznych formuł”. Byli również opisywani jako mający „sprężysty, kabaretowy styl”.

The Birth and Death of Meaning (nazwany na cześć książki Ernesta Beckera ) został wyprodukowany przez Franza Nicolaya , poprzednio z The Hold Steady . Nicolayowi przypisuje się również „dodatkową inżynierię, gitary, dzwonki, mandolę, klawisze, ukulele barytonowe, ukulele, banjo, dodatkowy wokal i perkusję”. Perkusista Brian Viglione ( The Dresden Dolls ) jest również wymieniony jako współpracownik (perkusja w utworach „Your Worldview Gets Me Down”, „Sunday In The Trailer”, „Zombies Are Zen”, „Croak, Hiss & Sputter” i „Be Yourself”). 5 marca 2011 roku grupa wydała 6-utworową EP-kę Follow Me , zbiór coverów utworów tak różnych artystów jak Ric Ocasek , The Ronnettes i The Flaming Lips . Zawiera również okładkę grupy TLC „ No Scrubs ”, która od dawna jest stałym elementem ich występu na żywo. Producentem EPki jest Franza Nicolaya i Matta Rotha. Grupa wydała również oryginalną piosenkę o tematyce bożonarodzeniowej w grudniu 2011 roku, zatytułowaną „Boję się Świąt”, do bezpłatnego pobrania.

Sonevytsky i Hwang zaśpiewali w „Slapped Actress”, pochodzącym z albumu The Hold Steady Stay Positive z 2008 roku .

Grupa samodzielnie wyprodukowała kilka kolorowych i bardzo wizualnych teledysków. Filmy zostały wymyślone, wyreżyserowane i nakręcone wspólnie przez grupę (i zmontowane przez Sonevytsky'ego) w tak różnych miejscach, jak Seul w Korei ; Padwa, Włochy ; Praga, Republika Czeska ; Wrocław, Polska ; i Wetzlar, Niemcy . Pierwszy teledysk grupy, „Hammer, Hatchet, Chainsaw, Gun”, wyreżyserował Thomas Bayne.

Dwa filmy grupy miały formę humorystycznych, żartobliwych wysyłek w formacie ogłoszenia publicznego , przekazanych w piosence i składających się z oryginalnego materiału.

W ich teledyskach gościnnie występowali inni muzycy z Nowego Jorku, w szczególności Amy Kohn i Franz Nicolay .

Dodatkowe projekty

W kwietniu 2010 roku Sonevytsky i Hwang wystąpili w off-off-broadwayowskiej produkcji Scythian Stones w La MaMa Experimental Theatre Club , każdy w roli „Mieszkańca Wielkiego Poniżej”, o którym OffOffOnline napisał: „Dodaj wybryki The Godzina Debiutantów (nie tylko prezentując swoje mocne głosy, ale także grając na perkusji, gitarze i akordeonie), a godzinny występ buduje to, co dobry teatr zawsze powinien budować: alternatywny świat, który pozwala nam na nowo uczyć się i zastanawiać nad wielkie pytania leżące u podstaw naszego człowieczeństwa”. Nytheatre.com napisał: „Wspaniałe ukraińskie i kirgiskie tradycyjne pieśni wykonywane przez kobiety o znakomitych głosach, z eleganckim akompaniamentem starożytnych instrumentów, a także oszałamiające zmiany tonacji we współczesnym duecie „The Debutante Hour” łączą się, tworząc piękny pejzaż dźwiękowy poprzez prostą historię dwie córki opuszczające matki i tracące przy tym swoją tożsamość kulturową. Scythian Stones nie przypomina niczego, co słyszałem wcześniej”. We wrześniu 2010 roku udali się z produkcją do Azji, występując w Biszkeku w Kirgistanie i Kijowie na Ukrainie . Podczas pobytu w Kirgistanie zagrali także koncert na American University of Central Asia jako The Debutante Hour.

Sonevytsky jest członkiem kolektywu kompozytorsko-wykonawczego Anti-Social Music .

Hwang dołączył do innego zespołu Anti-folk, Ching Chong Song , jako trzeci członek na ich drugim albumie Everything is for the Babies , grając na akordeonie, janggu (tradycyjny koreański bęben) i zapewniając trzecią harmonię wokalną.

Sonevytsky współpracował również z fotografką Alison Cartwright przy tworzeniu wystawy sztuki No Other Home: The Crimean Tatar Repatriates, która była prezentowana w Muzeum Ukraińskim od 16 maja 2010 do 26 września 2010. Sonevytsky stworzył dźwięk i tekst do wystawy.

Hwang jest także założycielem, współpracownikiem i kuratorem Bushwick Book Club, comiesięcznego cyklu spektakli, o którym The New Yorker pisze: „Książki inspirują wiele rzeczy: filmy, sztuki teatralne, religie, a nawet platformy polityczne. Rzadziej inspirują piosenki. ("Wichrowe Wzgórza" Kate Bush, "Biały Królik" Jefferson Airplane). Przez ostatni rok Klub Książki Bushwick, który spotyka się co miesiąc, usuwał ten brak, wybierając listę autorów piosenek do komponowania piosenek pod wpływem wybranej książki, począwszy od „Nieznośnej lekkości bytu” do „O powstawaniu gatunków”.

New York Press pisze: „Szeroko zróżnicowane wydarzenia obejmują prawie każdy możliwy do wyobrażenia gatunek, od folku i country po kabaret i piosenki do picia”, a „piosenki nie wydają się cierpieć z powodu szalonych okoliczności, w których są tworzone. Autorzy piosenek, którzy docenią strukturę narzuconą przez klub, a klub książki zaowocował zaskakująco kompletnymi kompozycjami”.

The Village Voice przyznał Bushwick Book Club nagrodę „Best of NYC” za rok 2009 w kategorii „Najlepszy crossover literacko-muzyczny”.

Linki zewnętrzne