Grande Pièce Symphonique

Grande Pièce Symphonique op. 17, FWV 29 to utwór organowy francuskiego kompozytora i organisty Césara Francka . Napisany w latach 1860–62 jest drugim i trwającym średnio 25 minut największym utworem z Six Pièces pour Grand Orgue . Jest dedykowany kompozytorowi Charlesowi-Valentinowi Alkanowi .

Tło

Sześć utworów to ważne dzieło kompozytora, wyznaczające początek drugiego okresu jego twórczości i zapowiadające rozkwit późniejszego życia twórczego. Jego długie zmagania z operą komiczną Le Valet de ferme (1851–1853) zakończyły się katastrofalną porażką produkcji i rozczarowaniem, które na kilka lat sparaliżowało twórczość Francka. Wpływ nowych organów Cavaillé-Coll w Sainte-Clotilde w Paryżu , dla których został mianowany pierwszym organistą w 1859 roku, zachęcił go do wznowienia komponowania . japoński kompozytor Akio Yashiro odkrył, że w porównaniu z Fantazją C-dur op. 16 ( Six Pieces , nr 1), Franck obecnie szeroko wykorzystuje wszystkie możliwości organów.

Grande pièce symphonique napisany jest w jednej części , którą można podzielić na trzy części, z których drugą jest Andante z częścią środkową przypominającą scherzo . Ta cecha utworu, nazywana czasem „symfonią organową”, skłoniła go do porównania z jego późniejszym szefem kuchni, Symfonią d-moll . Yashiro uznał tę pracę za prototyp symfonii, opierając się na czterech następujących powodach:

1. Jedność formy cyklicznej , „thème cyclique”
2. Podobieństwo tematów cyklicznych w obu utworach
3. Scherzo osadzone jest w części wolnej
4. Zakończenie „radością wiary” w równoległym dur .

Ponadto Yashiro zwrócił uwagę, że utwór ten ma kilka wspólnych cech z niektórymi późniejszymi arcydziełami kompozytora.

Dedykowany utwór, wirtuoz pianista i kompozytor Charles Valentin Alkan , napisał kilka lat wcześniej symfonię na fortepian solo w ramach Douze Études dans tous les tons mineurs op. 39, wydany w 1857 r., który zawierał także słynny koncert na fortepian solo . Franck bardzo chwalił Alkana i zaaranżował niektóre jego utwory fortepianowe na organy. Partytura została opublikowana jako część „Six pièces pour Grand-Orgue” Mme. Maeyen-Couvreur w Paryżu. Około 1878 roku ukazała się reedycja Duranda .

Struktura

Chociaż utwór jest napisany jako jedna część, można go podzielić na trzy części. W tej części utwór zostanie przeanalizowany jako składający się z trzech części.

Pierwszy ruch

Andantino serioso 4/4 fis-moll

Pracę rozpoczyna wstęp, przedstawiający materiał tematyczny, który będzie stanowił o utworze.

Wyciąg 1

Wyciąg 2

Wyciąg 3

Fragment 1 jest odtwarzany dwa razy w Grand Orgue i odpowiada mu fragment 2 w Récit. Następnie pojawia się fragment 1 na pedale i Grand Orgue, któremu towarzyszy fragment 3. Po krótkiej kulminacji we wstępie pojawia się pierwszy temat formy sonatowej (fragment 4), który spaja całość jako temat cykliczny. Yashiro zwrócił uwagę na podobieństwo tego tematu do symfonii d-moll Francka.

Wyciąg 4

Chorałowy drugi temat jest wprowadzany w A-dur po kontrapunktowym rozwinięciu pierwszego tematu, jak w tradycyjnej formie sonatowej. Następuje podsumowanie fragmentu 2, a końcowa trójka jest przedłużana, tworząc strumieniowy akompaniament do fragmentu 4, tym razem granego w Positifie. Wreszcie podsumowanie rozpoczyna się od pierwszego tematu w pedałach, po którym następuje drugi temat w fis-moll. Następnie fragment 2 powraca i kończy się głębokim, utrzymującym się echem (molto lento, fermata ).

Drugi ruch

Andante 4/4 B-dur

Część rozpoczyna się wdzięczną melodią (fragment 5) wydedukowaną z fragmentu 3, często przechodzącą między Positif i Récit.

Wyciąg 5

Zakończenie melodii fragmentu 5 przerywa scherzo (Allegro, 2/4, h-moll ). Wypełniona jest szybkimi szesnastkami wywodzącymi się z tematu cyklicznego (fragment 4). Zakończenie partii scherza, która sama w sobie zawiera formę trójczłonową , prowadzi do skróconej repryzy fragmentu 5 H-dur.

Trzeci ruch

„Beaucoup plus largement que précédemment” 4/4 Fis-dur

Część trzecia rozpoczyna się rekapitulacją tematów z poprzednich części, podobnie jak uczynił to Beethoven w finale IX Symfonii . Podobnie jak u Beethovena, recytatyw z basów ( tj . temat w C-dur ). Długie crescendo przygotowuje następnie triumfalne wejście głównego tematu pierwszej części w Fis-dur , z towarzyszeniem wirtuozowskiej partii pedałowej w ósemkach :

Wyciąg 6

Utwór zamyka fuga , ponownie oparta na początku tematu głównego (fragment 4), oraz długa i radosna koda .

Uwagi i odniesienia

Notatki

Bibliografia

Źródła

• Yashiro, Akio (1981). 最新名曲解説全集第16巻独奏曲III . 音楽之友社.
• Partytura Franck Grande pièce symphonique , Maeyens-Couvreur, Paryż

Linki zewnętrzne

• Grande Pièce Symphonique : Partytury w International Music Score Library Project
• Corleonis, Adrian. Grande Pièce Symphonique w AllMusic