Wariacje symfoniczne (Franck)

Druga fraza, mm.5-9, pierwsza w tempie lento, z Variations symphoniques Cesara Francka ( 1885), zawiera chromatykę wynikającą z użycia zapożyczonych akordów i „schodzących linii basu” ( głos wiodący ) i pokazuje, że „ chromatyczne unikanie wewnętrznie we frazach [może być] przeciwdziałane przez siłę i klarowność kadencji ”, takie jak „zdecydowany ruch od V z V do V do I ”.   Zagraj

Wariacje symfoniczne ( Variations symphoniques ), M. 46, to utwór na fortepian i orkiestrę napisany w 1885 roku przez Césara Francka . Został opisany jako „jedno z najściślejszych i najbardziej skończonych dzieł Francka”, „wspaniałe połączenie fortepianu i orkiestry” oraz „nieskazitelne dzieło i tak bliskie doskonałości, na jakie ludzki kompozytor może liczyć w dziele tego rodzaju” . Jest to doskonały przykład użycia przez Francka jedności cyklicznej , z jednym motywem przeradzającym się w różne inne. Fortepian i orkiestra mają równy udział w rozwoju idei. Praca jest w F ♯ moll (z ostatnią częścią w F ♯ dur ). Czas trwania występu to około piętnaście minut, a instrumentarium to fortepian solo i orkiestra: pary fletów, obojów, klarnetów i fagotów; cztery rogi; dwie trąbki; kotły; i stringi.

Historia

Utwór zadedykowano Louisowi Diémerowi , który 15 marca 1885 roku miał prawykonanie Les Djinns , poematu symfonicznego na fortepian i orkiestrę, który przyniósł Franckowi jeden z jego rzadkich sukcesów krytycznych. Obiecał nagrodzić Diémera „małym czymś”, czego rezultatem były podobnie ocenione Wariacje symfoniczne . Franck rozpoczął pracę latem 1885 roku, a zakończył pracę 12 grudnia.

Premiera

Prawykonanie 1 maja 1886 roku na dorocznym koncercie orkiestrowym Société Nationale de Musique przeszło niemal niezauważone. Solistą był Diémer, a dyrygował kompozytor. Drugi występ miał miejsce dopiero 30 stycznia 1887 roku, na koncercie w całości poświęconym Franckowi pod dyrekcją Julesa Pasdeloupa , z Diémerem ponownie jako solistą. Nadal nie zrobiło to wrażenia. Jednak przed i po śmierci Francka jego prace były wspierane przez jego uczniów, w tym Vincenta d'Indy , Henri Duparca , Paula Dukasa i Ernesta Chaussona ; i Wariacje symfoniczne szybko weszły do ​​repertuaru czołowych pianistów. Franck zyskał pośmiertną sławę głównie dzięki Symfonii d-moll i Wariacjom symfonicznym . Praca jest obecnie regularnie wykonywana i była wielokrotnie rejestrowana. Został on później opracowany na dwa fortepiany, cztery ręce.

Struktura

Chociaż nie ma wątpliwości, że pokazuje mistrzostwo Francka w zakresie formy wariacyjnej , ogólna struktura Wariacji symfonicznych była przedmiotem dyskusji. Donald Tovey nazwał to „precyzyjnie i swobodnie zorganizowaną fantazją, z ważnym epizodem w formie wariacji”. Składa się z trzech szerokich części, granych bez przerwy: wstępu, tematu i wariacji oraz finału. Partie te przypominają szybki – wolny – szybki układ trzyczęściowego koncertu. Chociaż cały utwór jest tematycznie ujednolicony, właściwe wariacje zajmują tylko środkową trzecią część utworu. Wstęp przypomniał wielu komentatorom temat powolnego ruchu fortepianowy nr 4 Beethovena w G.

Cała praca opiera się na dwóch tematach. Pierwsza część rozpoczyna się w domowej tonacji f ♯ moll z różnymi elementami tematów granych przez orkiestrę i fortepian ( Poco allegro ). Wkrótce oba tematy uzyskują właściwe sformułowanie, pierwszy (wznoszący się) w A-dur przez orkiestrę ( L'istesso tempo ), drugi (opadający) w c ♯ moll przy fortepianie ( Poco più lento ). Sekcja przejściowa z grą orkiestry i fortepianu ( Allegro — Allegretto quasi andante ) prowadzą do drugiej części pracy.

To właśnie ta druga część zawiera wariacje. Temat główny (wstępujący) zapowiada fortepian. Jest w f ♯- moll. Następują odmiany. Ich liczba jest przedmiotem dyskusji, od sześciu do piętnastu, w zależności od tego, jak się liczy: krótkie wariacje o podobnym charakterze można analizować jako fragmenty dłuższych i bardziej złożonych wariacji.

Ostatnia odmiana oznaczona jest jako Molto più lento . Zmienia tryb z molowego na durowy ( F ♯ dur ). Następnie muzyka powraca do tonacji molowej w nowym epizodzie przejściowym, w którym ponownie pojawia się opadający temat grany przez smyczki con sordini z tajemniczym akompaniamentem fortepianu arpeggio . Jest dość długi (około 2 minut) i kończy się trylem fortepianowym zapowiadającym końcową część.

Utwór kończy się genialnym finałem w równoległym F ♯ dur ( Allegro non troppo ). Jest to zwarta w formie sonaty , zawierająca pierwszy (temat zstępujący) i drugi (temat wstępujący), rozwinięcie i podsumowanie. Drugi temat pojawia się najpierw w D-dur i powraca w F ♯- dur.

Ustalenia

W 1946 roku choreograf Frederick Ashton wykorzystał prace Francka do baletu, zwanego także Wariacjami symfonicznymi .

Ralpha Vaughana Williamsa na temat Old 104th Psalm Tune na fortepian, chór i orkiestrę (1949) ma pewne podobieństwa do wariacji symfonicznych , ale brakuje jej przywiązania Francka do klasycznej formy wariacyjnej.

Linki zewnętrzne

• Wariacje symfoniczne : partytury w International Music Score Library Project