Wycisz (muzyka)
Wyciszenie to urządzenie przymocowane do instrumentu muzycznego , które zmienia jakość brzmienia instrumentu (barwę) lub zmniejsza jego głośność. Tłumiki są powszechnie stosowane w instrumentach smyczkowych i dętych blaszanych , zwłaszcza trąbce i puzonie , a czasami w instrumentach dętych drewnianych . Ich efekt jest przeznaczony głównie do użytku artystycznego, ale mogą również pozwolić graczom na dyskretne ćwiczenie. tak jak w przypadku wyciszania gitary dłonią lub chwytając trójkąt , aby stłumić jego dźwięk.
Wyciszenia w instrumentach dętych blaszanych są zwykle wkładane w rozszerzony koniec instrumentu (dzwonek). Można je również trzymać przed dzwonkiem lub przypiąć do dzwonka. Spośród tłumików dętych blaszanych, „proste wyciszenie” jest najpowszechniejsze i jest często używane w klasycznej i jazzowej , ale dostępna jest szeroka gama. W przypadku instrumentów smyczkowych z skrzypiec tłumiki są zwykle przymocowane do mostka , kawałka drewna podtrzymującego struny. Wyciszenie gitary dłonią polega na umieszczeniu boku dłoni na strunach, a niektóre z nich mają fizyczne wyciszenia, które dają podobny efekt. Fortepiany mają miękki pedał i czasami pedał do ćwiczeń, które zmniejszają głośność instrumentu.
Przegląd
Według The New Grove Dictionary of Music and Musicians wyciszenie to „urządzenie używane na instrumencie muzycznym do modyfikowania jego barwy poprzez zmniejszanie intensywności niektórych częściowych i wzmacnianie innych”. Mówiąc bardziej ogólnie, odnosi się to do „dowolnego z różnych urządzeń używanych do tłumienia lub zmiękczania tonu instrumentu”. Czynność użycia wyciszenia nazywa się „wyciszaniem”. Mosiężne wyciszenia są czasami określane jako „tłumiki”, ale „tłumienie” zwykle oznacza zmniejszenie lub stłumienie dźwięku po jego zagraniu.
Wyciszenia mogą być używane artystycznie i do celów praktycznych. Są używane w kilku gatunkach muzycznych: skrzypcowe były używane w muzyce klasycznej co najmniej od XVII wieku, a wiele rodzajów tłumików dętych blaszanych jest używanych w jazzie . Powszechnym błędnym przekonaniem jest to, że wyciszenie ma na celu wyłącznie zmniejszenie głośności, ale dotyczy to tylko wyciszeń do ćwiczeń; w szczególności instrumenty smyczkowe mogą z łatwością grać miękko bez dodatkowego wyposażenia.
Notacja
Notacja muzyczna nakazująca graczom wyciszanie i wyłączanie wyciszenia instrumentów jest różna. Rodzaj wyciszenia oraz czas dodawania i usuwania jest określony w tekście nad muzyką; open jest często używany w muzyce na instrumenty dęte blaszane, aby wskazać, że kolejny pasaż powinien być grany bez wyciszenia. W muzyce klasycznej wyrażenie con sordino lub con sordini ( po włosku : z wyciszeniem , w skrócie con sord. ), nakazuje graczom używanie wyciszenia prostego na instrumentach dętych blaszanych i montowanie wyciszenia na instrumentach smyczkowych. Odpowiedni senza sordino oznacza usunięcie wyciszenia. Synonimy obejmują avec sourdine i sans sourdine ( francuski ); mit Dämpfer i ohne Dämpfer ( niemiecki ). Gracze muszą mieć wystarczająco dużo czasu na dodanie i usunięcie wyciszenia, chociaż niektóre wyciszenia można szybko włączać i wyłączać.
W przypadku ręcznego wyciszania, które zmienia się w czasie, o jest używane nad muzyką dla otwarcia (wyłączony) i + dla zamkniętego (wyciszony). Do tłumienia na perkusji lub harfie używa się symbolu étouffé (przypominającego symbol kody ) lub główki nuty w kształcie rombu.
Mosiądz
Wyciszenia są szeroko stosowane w instrumentach dętych blaszanych w celu zmiany ich barwy. Często są wkładane bezpośrednio do dzwonka instrumentu, ale można je również przypiąć lub przytrzymać na końcu dzwonka. Dostępne są tłumiki różnych typów w wielu rozmiarach dla wszystkich instrumentów dętych blaszanych, w tym tuby ; trąbka i puzon gracze mają najszerszy wybór wyciszeń. Wykonane są z różnych materiałów, w tym włókna, plastiku, tektury i metalu (zwykle aluminium, mosiądzu lub miedzi). Ogólnie rzecz biorąc, wyciszenia zmiękczają niższe częstotliwości dźwięku, ponieważ prawie zamykają dzwonek, ale akcentują wyższe z powodu rezonansów w tłumiku.
Stopery do trąbek naturalnych (poprzedników współczesnych trąbek wentylowych) znaleziono w grobowcu króla Tutanchamona datowanym na około 1300 rok pne, ale najprawdopodobniej miały one chronić instrument przed wilgocią lub uszkodzeniem podczas transportu. Najwcześniejsza znana wzmianka o tłumikach trąbek pochodzi z relacji z karnawału we Florencji z 1511 roku . Opera L'Orfeo Claudio Monteverdiego z 1607 roku otwiera wyciszony zespół trąbek, który muzykolog Wolfgang Osthoff sugeruje, że utwór został po raz pierwszy wykonany w małej, intymnej komnacie. Te wczesne wyciszenia, znane jako barokowe wyciszenia, zostały wykonane z drewna i miały otwór pośrodku umożliwiający przepływ powietrza. Po włożeniu podnieśli ton o pół tonu lub więcej, co można było poprawić, dodając kawałek rurki o odpowiedniej długości, zwanej oszustem. Oprócz zastosowań muzycznych, barokowe tłumiki były używane do tajnych odwrotów wojskowych, pogrzebów i ćwiczeń.
Nowoczesny prosty tłumik był szeroko stosowany w 1897 roku, używany na tubach w Don Kichocie Richarda Straussa . Do XX wieku był to jedyny tłumik powszechnie używany w orkiestrach, ale ostatecznie wynaleziono nowe tłumiki, aby stworzyć nowe, unikalne barwy, głównie dla dzieł kompozytorów jazzowych. Kompozytor big-bandów jazzowych, Sammy Nestico, napisał, że wyciszenia mogą „wprowadzić bardzo potrzebną zmianę koloru do aranżacji”. Dobrze znanym przykładem użycia mosiężnego wyciszenia jest „głos” dorosłych w filmie Fistaszki , który jest właściwie dźwiękiem wyciszonego puzonu.
Prosty
Prosty tłumik to z grubsza ścięty stożek zamknięty na końcu skierowanym na zewnątrz instrumentu, z trzema podkładkami korkowymi na szyi, aby umożliwić ucieczkę dźwięku przez przestrzeń między dzwonkiem a tłumikiem. Wyciszenie działa jak filtr górnoprzepustowy . W trąbkach przepuszcza częstotliwości powyżej około 1800 Hz, wytwarzając przenikliwy, przeszywający dźwięk, który może przeniknąć przy dużej głośności. Proste tłumiki wykonane z materiałów takich jak plastik lub włókno szklane są generalnie ciemniejsze i mają mniej donośny dźwięk niż ich metalowe (zwykle aluminiowe) odpowiedniki. Proste wyciszenie jest jednym z nielicznych, na których można grać z prawdziwą forte .
Najczęściej używane tłumiki dęte blaszane w muzyce klasycznej, tłumiki proste do trąbki (a czasem puzonu ) są również używane w jazzie. Jest to jedyny rodzaj tłumika tuby, który jest regularnie używany i jest dostępny dla wszystkich instrumentów dętych blaszanych. W muzyce klasycznej, gdy nie jest określony typ wyciszenia, przyjmuje się, że grający powinien używać wyciszenia prostego. Sammy Nestico napisał, że proste wyciszenia mogą „cienić i zmiękczać tło wokalne”, ale wyraził opinię, że są „trochę ostre”.
Wyciszenie pixie jest cieńszym prostym wyciszeniem umieszczonym głębiej w dzwonku i jest najczęściej używane wraz z tłokiem do efektów specjalnych. Nazwa jest znakiem towarowym firmy Humes & Berg Company, ale jest powszechnie używana w odniesieniu do podobnych tłumików innych producentów.
Filiżanka
Wyciszenie kubkowe jest podobne do wyciszenia prostego, ale zawiera dodatkowy odwrócony stożek na otworze końcowym w kierunku dzwonu instrumentu. Stosowany głównie w jazzie i na trąbce lub puzonie, ma bardziej stonowane i ciemniejsze brzmienie niż proste wyciszenie. Wyciszenie kielichowe w trąbkach działa jak filtr pasmowo-przepustowy , przepuszczając częstotliwości od 800 do 1200 Hz. Odległość między miseczką a końcem dzwonka jest regulowana w przypadku niektórych wyciszeń miseczek: półprzymknięte wyciszenie pozwala na ucieczkę większej ilości powietrza, a tym samym większą głośność, podczas gdy całkowicie zamknięte wyciszenie wytwarza cichy ton i dlatego jest najczęściej używane solo.
Warianty wyciszenia kubka obejmują wyciszenie mikrofonu i wyciszenie szumu. Wyciszenie mikrofonu, nazwane tak, ponieważ zwykle jest używane blisko mikrofonu, ma gumową obwódkę na misce i filcową wyściółkę od wewnątrz, co zapewnia bogatszy dźwięk. Buzz-wow mute ma na końcu rezonatory, które dają efekt brzęczenia, podobny do kazoo.
Harmon
Wyciszenie harmoniczne, znane również jako wyciszenie wa-wa, wow-wow lub wah-wah, jest dostępne dla trąbki i puzonu i jest używane głównie w jazzie. W przeciwieństwie do tłumików kielichowych i prostych, posiada korek, który całkowicie blokuje przepływ powietrza wokół wyciszenia. Zamiast tego powietrze musi dostać się do komory tłumika harmonicznego i wydostać się przez otwór, który wystaje do tłumika. Do tłumika można włożyć „trzonkę” (rurę z małą miseczką), która zmienia dźwięk instrumentu i ścieżkę przepływu powietrza. Wyciszenie jest wykonane z metalu (zwykle aluminium lub miedzi) i ma kształt cylindryczny lub bulwiasty; wyciszenia tego ostatniego typu są czasami nazywane „wyciszeniami bąbelkowymi”.
W zależności od obecności i położenia łodygi wyciszenie wydaje różne dźwięki. W trąbkach tłumik bez trzpienia („trzpień na zewnątrz”) działa jak filtr środkowoprzepustowy, przepuszczając częstotliwości między 1500 a 2000 Hz, tworząc stłumiony, odległy dźwięk. Gra z całkowicie włożonym trzpieniem („trzpieniem do środka”) daje wyjątkowy, przenikliwy dźwięk, podczas gdy gra z trzpieniem wysuniętym do połowy („pół trzpienia”) ma cechy zarówno gry „trzpieniem do środka”, jak i „trzpieniem na zewnątrz”. Gracze mogą również przesuwać rękę przed wyciszeniem, aby uzyskać efekt „wa-wa”, naprzemiennie zamykając i otwierając dzwonek.
Wczesna wersja wyciszenia harmonicznego została opatentowana przez Johna F. Strattona w 1865 r., A wyciszenie w jego nowoczesnej formie zostało opatentowane w 1925 r. Przez George'a Schluesselburga. Nazwa pochodzi od Patricka T. „Paddy'ego” Harmona, który sfinansował Schluesselburg i otrzymał połowę udziałów w patencie Schluesselburga. Zainteresowanie Harmona niemową wzięło się z tego, że zatrudniał czarne zespoły jazzowe - których trębacze czasami używali poprzednika niemego - do gry w jego salach balowych Arcadia i Dreamland w Chicago . Na wyciszeniu harmonicznym pierwotnie grano zawsze z włożonym trzpieniem. W 1946 roku trębacz jazzowy Miles Davis był pionierem w używaniu wyciszenia z usuniętym trzonkiem, który stał się częścią jego charakterystycznego brzmienia. Niektórzy trębacze uważają, że wgniecenia w komorze tłumika poprawiają dźwięk i intonację . Badanie akustyczne przeprowadzone na Uniwersytecie Puget Sound wykazało, że duże wgniecenia prowadziły do „słabszego” tonu i pogorszenia jakości dźwięku, podczas gdy małe wgniecenia mogły poprawić ton i wzmocnić dźwięk.
Zatrzymanie
na waltorni mogą używać standardowych wyciszeń, ale często używają ręki do wyciszenia dźwięku, co jest techniką znaną jako zatrzymywanie . Całkowite włożenie dłoni do instrumentu ogranicza przepływ powietrza, wytwarzając cichy i nosowy dźwięk. Skrócenie słupa powietrza podnosi tonację o około pół tonu , więc gracz musi dostosować się, grając o pół tonu niżej. Technika została opracowana i spopularyzowana przez Antona Josepha Hampela w połowie XVIII wieku. Wynalazł także fizyczne tłumiki zatrzymujące dla waltorni, które teraz występują zarówno w wersji transponującej, jak i nietransponującej; ten ostatni nie wymaga od gracza zmiany palców, tak jak w przypadku zatrzymywania ręki.
Inny
Soloton
Wyciszenie Solotone składa się z dwóch teleskopowych stożków i małej rurki pośrodku, wszystkie wykonane z tektury. Jest strukturalnie podobny do tłumika harmonicznego, ale ma kartonową rurkę pośrodku. Ma bardziej intensywny dźwięk niż wyciszenie harmoniczne i ma charakterystyczną jakość „megafonową”. Inne nazwy wyciszenia to wyciszenie Cleartone, doppio sordino , podwójne wyciszenie i wyciszenie Mega. Przykładem zastosowania niemego w muzyce klasycznej jest II Koncert skrzypcowy Béli Bartóka , skomponowany w latach 1937–1938.
Wiaderko
Wyciszenie kubełkowe, znane również jako aksamitne lub aksamitne, przypomina wiadro przymocowane na zewnątrz dzwonka. Tłumik wypełniony jest materiałem chłonnym, który tłumi dźwięk, dając w rezultacie dźwięk „zakryty” podobny do dźwięku waltorni. Wyciszenie można przypiąć do krawędzi dzwonka, ale zamiast tego w dzwonek wkłada się model wyprodukowany przez Jo-Ral Mutes. Wywodzący się z wczesnych trębaczy jazzowych, którzy trzymali puste po smalcu przed swoimi instrumentami, pierwszy wyciszacz kubełkowy został wykonany przez Williama McArthura w 1922 roku.
Tłok nurnikowy
Tłok jest trzymany przed dzwonkiem . Można go trzymać nieruchomo, co daje przytłumiony dźwięk, ale można go również przesuwać, wytwarzając różne efekty dźwiękowe. Umiejętne użycie może generować dźwięki przypominające mowę, a krótkie, głośne nuty podczas trzymania tłoka blisko dzwonka wytwarzają „eksplodujące” dźwięki. Tłok jest często używany w połączeniu z warczeniem lub prostym wyciszeniem (lub jednym i drugim). Trębacze i puzoniści zwykle używają główki odpowiednio tłoka do zlewu i tłoka do toalety, ale metalowe tłumiki tłoka są również produkowane komercyjnie. Jeśli używany jest domowy tłok, niektórzy gracze zalecają wywiercenie w nim otworu, aby wyregulować dźwięk, chociaż ta praktyka jest kontrowersyjna.
Derby (czapka)
Derby lub kapelusz to melonik lub przedmiot o podobnym kształcie trzymany przed dzwonkiem, jak tłok. Alternatywnie można go przymocować do stojaka muzycznego odtwarzacza i skierować w niego trąbkę. Jego większa głębokość sprawia, że nie zniekształca brzmienia trąbki, ale zmniejsza jej głośność. Podobny efekt można również uzyskać kawałkiem filcu lub grubej tkaniny, która zakrywa dzwonek.
Whispa i ćwiczenia wyciszają
Najdelikatniejszy tłumik przeznaczony do użytku muzycznego, pułapki wyciszania szeptów lub szeptów zatrzymują dźwięk w komorze wypełnionej materiałem chłonnym, a tylko niewielka ilość może wydostać się przez małe otwory w komorze. Wyciszenie jest trudne do zagrania, zwłaszcza w górnym rejestrze. Wyciszenia do ćwiczeń, dostępne dla większości instrumentów dętych blaszanych, mogą być używane podczas ćwiczeń, aby nie przeszkadzać innym; wyciszenia Whispa mogą być również używane jako tłumiki do ćwiczeń. Istnieją również systemy elektroniczne, które pozwalają graczom słyszeć siebie przez słuchawki.
Instrumenty dęte drewniane
Wyciszenia nie są zbyt skuteczne w przypadku instrumentów dętych drewnianych , ponieważ proporcja dźwięku emitowanego przez dzwonek jest zmienna, co oznacza, że stopień wyciszenia zmienia się wraz z palcowaniem. Ponadto zablokowanie otwartego końca instrumentu dętego drewnianego uniemożliwia zagranie najniższej nuty. Jednak bardzo rzadko używano tłumików do oboju , saksofonu , fagotu i klarnetu .
Wczesne tłumiki oboju były wkładane do dzwonka i wykonane z waty, papieru, gąbki lub twardego drewna. Zmiękczyły i nadały zawoalowanej jakości niższym nutom instrumentu. Wyciszenie oboju i fagotu odbywa się teraz poprzez włożenie do dzwonka szmatki, chusteczki do nosa lub krążka z materiału dźwiękochłonnego. W saksofonach wyciszanie można wykonać szmatką lub chusteczką lub pokrytym aksamitem pierścieniem włożonym do dzwonka; wyciszenie pierścieniowe powoduje, że dolne nuty instrumentów grają płasko.
Smyczki
Rodzina skrzypiec
Tłumiki do instrumentów smyczkowych z rodziny skrzypiec działają poprzez dodanie masy do mostka lub okazjonalnie przez tłumienie strun za mostkiem. Wykonane z drewna, metalu, gumy, plastiku lub skóry dają ciemniejszy, mniej genialny dźwięk, ponieważ tłumią wibracje o wysokiej częstotliwości w mostku i przesuwają jego rezonanse do niższych częstotliwości. Ten typ niemy został wprowadzony w XVII wieku. Są używane podczas występów, do zmiany brzmienia instrumentu lub podczas ćwiczeń, aby zminimalizować przeszkadzanie innym poprzez znaczne zmniejszenie głośności. Wyciszenia do ćwiczeń są na ogół cięższe niż wyciszenia do występów.
Urządzenia te różnią się znacznie pod względem budowy, zastosowania i wpływu na brzmienie. Wyciszenie Heifetza, wynalezione przez Henryka Kastona i skrzypka Jaschę Heifetza i opatentowany w 1949 r., pozwala na regulację stopnia wyciszenia. Umieszczony na szczycie mostka pozostaje na miejscu dzięki tarciu i można go przesuwać w górę iw dół, aby zmieniać efekt tłumienia. Niektóre wyciszenia przymocowane do mostka można szybko włączyć lub usunąć, co jest wymagane w niektórych współczesnych utworach orkiestrowych. Na przykład popularne tłumiki Tourte i Finissima można przesuwać wzdłuż strun na mostku i poza nim. Magnetyczny system wyciszania Bech, z magnesem mocującym wyciszenie do strunnika, gdy nie jest używany, aby zapobiec grzechotaniu, jest kolejnym takim wyciszeniem. Istnieją również tłumiki drutowe, które mogą naciskać struny po stronie mostka, co prowadzi do zmniejszenia efektu wyciszenia.
Tłumiki do ćwiczeń mogą być używane do silnego tłumienia instrumentów strunowych, aby ćwiczenie ich w hotelach lub mieszkaniach było mniej uciążliwe. Metalowe tłumiki do ćwiczeń, które często są pokryte gumą, mają większy efekt niż tłumiki gumowe. Wyciszenie do ćwiczeń ogranicza zdolność gracza do usłyszenia efektu technik, nad którymi pracuje, dlatego zaleca się graczom spędzenie trochę czasu na ćwiczeniach bez wyciszenia.
Eliminator wilków
Ton wilka jest niepożądanym rezonansem występującym w instrumentach smyczkowych, zwłaszcza wiolonczeli . Specjalny cylindryczny metalowy element, znany jako eliminator tonu wilka, można przymocować między mostkiem a końcówką instrumentu, aby dostosować siłę i wysokość rezonansu problemu. Umieszczenie gumowego wyciszenia w podobny sposób może również stłumić ton wilka.
Zmartwiony
Powszechna technika w muzyce rockowej , metalowej , funkowej i disco , wyciszanie dłonią gitary lub gitary basowej polega na umieszczeniu boku dłoni na strunach. W muzyce klasycznej technika ta jest czasami nazywana pizzicato effleuré . Zmniejsza rezonans strun i wydaje „suchy, masywny dźwięk”. Gitary i gitary basowe mogą również mieć wbudowane lub prowizoryczne urządzenia tłumiące, symulujące efekt wyciszania dłoni. Na przykład gitara Fender Jaguar ma sprężynowy pasek pianki, który naciska na struny, gdy jest włączony. Niektóre gitary mają osobny kawałek pianki dla każdej struny.
Perkusja
Werble można wyciszyć kawałkiem materiału ułożonym na górze lub między werblami a dolną membraną. Niepożądane podteksty dzwonka można stłumić, umieszczając na naciągu różne przedmioty, w tym portfele, samoprzylepne kawałki żelu i okrągły kawałek plastiku o takim samym rozmiarze jak naciąg. Uderzone idiofony (np. ksylofony ) można wyciszyć ręką lub urządzeniem, co skutkuje brakiem rezonansu krótkich tonów; krowie dzwonki można wyciszyć, umieszczając w nich szmatkę. marakasy a podobne wstrząśnięte idiofony można wyciszyć, trzymając ich komorę zamiast rączki.
Niektóre instrumenty perkusyjne, takie jak trójkąt , kotły i talerze podwieszane , są przeznaczone do ręcznego wyciszania lub tłumienia. Trójkąt można również zwilżyć, umieszczając go w worku i uderzając go z zewnątrz. Wyciszenie kotłów można wykonać chusteczką, szmatką lub kawałkiem filcu; urządzenie wyciszające można również uderzyć bezpośrednio.
Fortepian
Miękki pedał lub pedał una corda zmniejsza głośność fortepianu . W fortepianach odbywa się to poprzez przesuwanie młoteczków w taki sposób, że każdy młotek omija jedną z wielu strun używanych do każdej nuty; w pianinach miękki pedał przesuwa młoteczki bliżej strun, powodując łagodniejsze uderzenie.
Środkowy pedał w większości pianin to pedał sostenuto , który nie pełni funkcji wyciszania. Jednak w niektórych fortepianach środkowy pedał jest pedałem do ćwiczeń , który obniża kawałek filcu między młoteczkami a strunami, tłumiąc dźwięk. Główny pedał nadal działa, ponieważ filc nie jest dociskany do strun, z wyjątkiem uderzeń młoteczków. Jeszcze cichszy niż pedał miękki, pedał do ćwiczeń ma na celu zapobieganie przeszkadzaniu innym podczas ćwiczeń.
Zobacz też
Cytaty
Bibliografia
- Baines, Anthony (1992). Oksfordzki towarzysz instrumentów muzycznych . Oksford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-311334-3 .
- Boyden, David D.; Bevan, Clifford; Page, Janet K. (20 stycznia 2001). „Wycisz” . Muzyka Grove w Internecie . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.artykuł.19478 . ISBN 978-1-56159-263-0 . Źródło 16 września 2020 r .
- Bevan, Clifford; Shipton, Alyn (9 listopada 2009). „Wycisz” . Muzyka Grove w Internecie . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.artykuł.J320300 . ISBN 9781561592630 . Źródło 18 września 2020 r .
- Ely, Mark C. (2009). Dyskusja na temat instrumentów dętych blaszanych: praktyczny przewodnik po zrozumieniu i nauczaniu instrumentów dętych blaszanych . Oksford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-532924-7 .
- Koehler, Elisa (1 marca 2015). Słownik dla współczesnego trębacza . Lanham, Maryland: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-8657-5 .
- Nestico, Sammy (1993). Kompletny aranżer . Muzyka Fenwooda.
- Rossing, Thomas D.; Moore, F. Richard; Wheeler, Paul A. (2002). Nauka o dźwięku (wyd. Trzecie). Addisona Wesleya. s. 238–239. ISBN 978-0-8053-8565-6 .
- Sevsay, Ertuğrul (kwiecień 2013). Przewodnik po orkiestracji z Cambridge . Nowy Jork: Cambridge University Press. ISBN 978-1-107-02516-5 .