Donalda Toveya

Tovey, ok. 1938

Sir Donald Francis Tovey (17 lipca 1875 - 10 lipca 1940) był brytyjskim analitykiem muzycznym , muzykologiem , pisarzem muzycznym, kompozytorem, dyrygentem i pianistą. Był najbardziej znany ze swoich Essays in Musical Analysis i wydań dzieł Bacha i Beethovena , ale od lat 90. jego kompozycje (stosunkowo nieliczne, ale znaczące pod względem zawartości muzycznej) były nagrywane i wykonywane z coraz większą częstotliwością. Nagrania zostały w większości dobrze przyjęte przez recenzentów.

Życie

Urodził się w Eton, Berkshire , jako syn Duncana Crookesa Toveya, asystenta mistrza w Eton College , i jego żony Mary Fison. Jako dziecko Tovey był prywatnie kształcony wyłącznie przez Sophie Weisse . Była pod wrażeniem jego talentów muzycznych widocznych w młodym wieku i wzięła na siebie opiekę nad nim. Poprzez jej sieć współpracowników poznał kompozytorów, wykonawców i krytyków muzycznych. Należeli do nich Walter Parratt , James Higgs i (od 14 roku życia) Hubert Parry za kompozycję.

W sieci Weisse był także skrzypek Joseph Joachim , który po raz pierwszy spotkał Toveya, gdy miał siedem lub osiem lat. Tovey grał na pianinie z kwartetem Joachima w wykonaniu Kwintetu fortepianowego f-moll op. 1905 Brahmsa. 34. Już wtedy komponował i zyskał umiarkowaną sławę, wykonując utwory w Berlinie i Wiedniu , a także w Londynie. Jego wielkoformatowy Koncert fortepianowy (z Toveyem jako solistą) zadebiutował w Queen's Hall w listopadzie 1903 roku pod batutą Sir Henry'ego Wooda , a Tovey zagrał go ponownie w 1906 roku pod batutą Hansa Richtera .

W tym okresie wniósł również duży wkład w 1911 Encyclopædia Britannica , pisząc wiele artykułów na temat muzyki XVIII i XIX wieku.

W 1914 roku zaczął uczyć muzyki na Uniwersytecie w Edynburgu , zastępując Fredericka Niecksa na stanowisku Reida Professor of Music ; tam założył Reid Orchestra. Do ich koncertów napisał szereg notatek programowych, z których wiele ostatecznie zebrano w książkach, z których jest obecnie najbardziej znany, Essays in Musical Analysis . W 1917 roku został wybrany członkiem Towarzystwa Królewskiego w Edynburgu . Jego kandydatami byli Ralph Allan Sampson , Cargill Gilston Knott , John Horne i Sir Edmund Taylor Whittaker .

Poświęcając coraz więcej czasu Reid Orchestra, pisaniu esejów i komentarzy oraz produkcji wydań wykonawczych Bacha i Beethovena , Tovey komponował i występował rzadziej w późniejszym życiu; ale kilka głównych utworów, które ukończył, jest na dużą skalę, takich jak jego Symfonia z 1913 r. i Koncert wiolonczelowy ukończony w 1935 r. dla jego wieloletniego przyjaciela Pablo Casalsa . Wykonywanie również stało się problematyczne. W ilustrowanych rozmowach radiowych nagranych w ciągu ostatnich kilku lat jego gra jest poważnie dotknięta problemem z jedną ręką.

Die Kunst der Fuge Bacha (Sztuka fugi). Jego wydanie 48 preludiów i fug Bacha The Well-Tempered Clavier , w dwóch tomach (t. 1, marzec 1924; t. 2, czerwiec 1924), z palcowaniem Harolda Samuela , dla Associated Board of the Royal Schools of Music , od tego czasu jest nieustannie przedrukowywany. Jego ukończenie (domniemanej) ostatniej niedokończonej fugi w The Art of Fugue nie ma w sobie nic z pastiszu iw rzeczywistości często było rejestrowane jako ostatni element zestawu. Jego wpływowe Essays in Musical Analysis , oparte na notatkach programowych jego Reid Orchestra, zostały po raz pierwszy opublikowane w tym czasie w sześciu tomach w latach 1935-1939. Zredagował je Hubert Foss z Oxford University Press .

Został pasowany na rycerza przez króla Jerzego V w 1935 roku, podobno z rekomendacji Sir Edwarda Elgara , który bardzo podziwiał Bacha w wydaniu Toveya. Zmarł w 1940 roku w Edynburgu . Jego archiwum, w tym partytury, listy, odręczne notatki programowe i adnotacje w partyturach innych osób, znajduje się w Jednostce Zbiorów Specjalnych biblioteki Uniwersytetu w Edynburgu. W 2009 roku Richard Witts stworzył prosty katalog materiałów archiwalnych dostępnych na Uniwersytecie on-line.

Rodzina

Tovey poślubił swoją pierwszą żonę Margaret „Grettie” Cameron, córkę Hugh Camerona RSA, 22 kwietnia 1916 r. Nie mieli biologicznych dzieci, ale w maju 1919 r. Postanowili adoptować małego syna, którego nazwali John Wellcome Tovey . Po burzliwym związku, częściowo nadwyrężonym problemami psychicznymi Camerona, para rozwiodła się w lipcu 1922 roku. Zmarła kilka lat później. Po rozwodzie z pierwszą żoną, syn Toveya, John, został oddany pod opiekę Weisse i Clary Georginy Wallace, którzy również byli uczniami Weisse i znali Toveya od dzieciństwa.

Clara Wallace i Tovey pobrali się 29 grudnia 1925 r. Została Lady Tovey po jego rycerstwie w 1935 r. Wydaje się, że mieli wspierające małżeństwo, często podróżując razem na krajowe i międzynarodowe zobowiązania Toveya. Pozostali razem aż do jego śmierci w 1940 roku. Lady Tovey zmarła we wrześniu 1944 roku w Hedenham Lodge w Norfolk.

Kompozycje

Zobacz też: Lista kompozycji Donalda Toveya

Od samego początku teutońska ciężka powaga i tradycyjne rzemiosło pierwszych utworów koncertowych Toveya z początku XX wieku wydawały się nieco staromodne na wczesnych etapach angielskiego renesansu muzycznego, ale znalazły większe uznanie na kontynencie. Jego oficjalne opus 1, czteroczęściowe Trio fortepianowe h-moll, zostało już skomponowane na dużą skalę. Został ukończony w 1895 roku podczas pierwszego semestru Toveya w Balliol i zadedykowany „Sir Hubertowi Parry'emu jako pierwsza praca wdzięcznego ucznia”. W tym okresie istniały inne utwory kameralne, większość z nich zawierała partię fortepianu dla samego Toveya: od 1900 roku energicznie je promował poprzez serię regularnych występów muzyki kameralnej. Wczesne sukcesy, otrzymując pozytywne recenzje prasowe, obejmowały Kwintet fortepianowy C op. 6, wykonany po raz pierwszy w St James's Hall w Londynie 8 listopada 1900 r., oraz Kwartet fortepianowy e-moll op. 12, zagrany w tej samej sali 21 listopada 1901 r. The Times ocenił go jako „kompozytora o poważnych celach i bardzo wysokim poziomie”, chociaż kwartet „był napisany w nieco ponurym tonie”.

Jego patronka Sophie Weisse pomogła sfinansować jego występy koncertowe, a także sfinansowała publikację jego epickiego, ale nie jawnie wirtuozowskiego Koncertu fortepianowego A-dur op. 15 w 1903 roku (choć istotnie został opublikowany w Niemczech, a nie w Wielkiej Brytanii). Koncert, ze szczególnie ekspresyjną częścią adagio F ♯- moll, został po raz pierwszy wykonany 4 listopada 1903 r. Przez Queen's Hall Orchestra pod dyrekcją Sir Henry'ego Wooda , z samym Toveyem jako solistą. (Tovey wykonał także fortepianowy C-dur K.503 Mozarta na tym samym koncercie). Został pomyślnie reaktywowany w 1906 roku pod rządami Richtera i ponownie w 1913 roku w Akwizgranie w Niemczech pod rządami Fritza Buscha .

Weisse sfinansował także publikację wczesnych dzieł kameralnych Toveya w latach 1906-1913, w tym dwóch kwartetów smyczkowych op. 23 i 24 (oba skomponowane w 1909) oraz jego czwarte i ostatnie Trio fortepianowe D-dur op. 27 z 1910 r. Ale najbardziej znaczącym nowym dziełem po Koncercie fortepianowym był kolejny pełnowymiarowy utwór orkiestrowy. Symfonia D op. 32, zamówiona przez Buscha po sukcesie wykonania Koncertu fortepianowego w Akwizgranie, została napisana pod wielką presją czasu w 1913 roku i po raz pierwszy wykonana w Akwizgranie pod dyrekcją Buscha 11 grudnia 1913 roku . Symphony Orchestra ) nastąpił 31 maja 1915 r. Dalszych występów było jednak niewiele. Tovey dokonał niewielkich poprawek w 1923 r. Został wznowiony w Edynburgu i wyemitowany przez BBC 25 lutego 1937 r. Z kompozytorem dyrygującym Reid Orchestra. Nowoczesne nagranie zostało wydane dopiero w 2006 roku.

Od 1914 jego kariera akademicka miała pierwszeństwo przed kompozycją, choć do milczenia mogło się też przyczynić jego poczucie izolacji od bardziej modernistycznych nurtów. Oblubienica Dionizosa , ambitny dramat muzyczny oparty na greckiej legendzie , został zapoczątkowany w 1907 roku na podstawie tekstu napisanego przez jego przyjaciela RC Trevelyana . Ukończenie go zajęło Toveyowi ponad dziesięć lat, a następnie musiał czekać kolejną dekadę na swoją premierę w 1929 roku. Potem było już niewiele więcej poza Koncertem wiolonczelowym op. 40, rozpoczęty w 1933 roku dla Pabla Casalsa , a po raz pierwszy wykonany przez niego 22 listopada 1934 roku w Usher Hall w Edynburgu. The Times opisał to jako „dzieło o znacznej mocy i pięknie”, ale kolejne londyńskie przedstawienia 11 i 12 listopada 1935 r. Były źle przygotowane, a doniesienia prasowe były negatywne. Słynnie, recenzując późniejszy występ w Queen's Hall i transmitowany 17 listopada 1937 r., Constant Lambert skomentował, że „pierwsza część… wydawała się trwać tak długo, jak mój pierwszy semestr w szkole”.

Tovey jako teoretyk tonalności

Przekonanie Toveya, że ​​muzyka klasyczna ma estetykę , którą można wywnioskować z wewnętrznych dowodów samej muzyki, wpłynęło na kolejnych pisarzy muzycznych. W swoich esejach Tovey rozwinął teorię struktury tonalnej i jej związku z formami klasycznymi, którą zastosował w swoich opisach utworów w swoich słynnych notatkach programowych dla Orkiestry Reida, a także w bardziej technicznych i rozbudowanych pismach. Jego estetyka traktuje dzieła muzyczne jako organiczne całości i podkreśla znaczenie zrozumienia, w jaki sposób zasady muzyczne manifestują się na różne sposoby w kontekście danego utworu. Lubił używać porównań figuratywnych, aby zilustrować swoje idee, jak w tym cytacie z Esejów ( o Wariacjach Haendla Brahmsa , op. 24, Tovey 1922):

Relacja między najbardziej swobodnymi wariacjami Beethovena a jego tematem jest tego samego rzędu mikroskopijnej dokładności i głębi, co relacja między skrzydłem nietoperza a ludzką ręką.

Podobnie w swojej książce o Beethovenie , podyktowanej w 1936, ale opublikowanej pośmiertnie w 1944:

Nie spodziewamy się, że powrót do domowego toniku będzie kojarzył się z tematem, o którym nigdy wcześniej nie słyszeliśmy, podobnie jak nie spodziewamy się, że po powrocie z wakacji zastaniemy nasz dom całkowicie odnowiony i odnowiony i zamieszkany przez zupełnie obcych ludzi.

Nagrania

Wybrane publikacje

  • Donald Francis Tovey (1931). Towarzysz sonat fortepianowych Beethovena (pełne analizy) . Londyn, Associated Board of RAM and The RCM
  • Sir Donald F. Tovey (1936) - Normalność i wolność w muzyce Wykład Romanes wygłoszony w The Sheldonian Theatre 20 maja 1936. Oxford, At the Clarendon Press.
  • Sir Donald F. Tovey, redaktor, Forty-Eight Preludes and Fugues, JS Bach, 1924, opublikowane przez (brytyjską) Associated Board of the Royal Schools of Music

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Donald_Tovey&oldid=1135151733 ”