Hausmalera

Puchar hausmalerei z Augsburga 1725-40
Czajnik miśnieński z ok. 1725, namalowany w Delft ok. 1730

W ceramice hausmaler ( niemiecki : malarz domowy ) to termin określający artystę, styl i elementy w hausmalerei , proces kupowania kawałków ceramiki jako zwykłych „półfabrykatów”, a następnie malowania ich w małych warsztatach lub domach malarzy, przed ostatecznym wypaleniem. W ceramice europejskiej od XVII do XIX wieku była to w pewnych okresach i miejscach znacząca część produkcji, a dekoracja mogła być bardzo wysokiej jakości. W Anglii nazywano to „dekoracją zewnętrzną” i było to również bardzo ważne w XVIII i na początku XIX wieku, z pewnym odrodzeniem w XX wieku.

Hausmalerei zaczęło się od niezależnych emalierów szklanych w Czechach , ale rozwinęło się w Niemczech na białej ceramice glazurowanej cyną w XVII wieku, kiedy szkliwione i wypalane, ale niepomalowane wyroby „na biało” były kupowane na podstawie spekulacji przez nienadzorowane niezależne pracownie malarzy porcelany , którzy je dekorowali w kolorach emalii overglaze i złoceniach , które zostały utrwalone przez dalsze lekkie wypalanie we własnych małych piecach. Kilku takich niezależnych dekoratorów fajansu działało w Norymberdze pod koniec XVII wieku, ale hausmalerei rozwinęło się w Augsburgu i stało się godną uwagi cechą produkcji ceramiki glazurowanej cyną na początku XVIII wieku, zanim warsztaty całkowicie zwróciły się ku porcelanie .

Hausmalerei osiągnął artystyczny szczyt malarstwami na porcelanie miśnieńskiej i wiedeńskiej w drugiej ćwierci XVIII wieku; czasami porcelana miśnieńska pozostawała pusta przez dziesięciolecia, zanim została pomalowana. Wielu malarzy i warsztatów ma charakterystyczny styl; kilku było amatorami.

We Francji produkcja porcelany Sèvres była ściśle kontrolowana, tak że malowanie było pod ścisłą kontrolą fabryczną. Natomiast porcelana Limoges zawsze utrzymywała silną tradycję dekoracji atelier , czy to w pobliżu Limoges, czy w Paryżu.

W Anglii, wśród niezależnych malarzy porcelany z połowy XVIII wieku, William Duesbury kontynuował produkcję porcelany jako założyciel Royal Crown Derby i właściciel manufaktur w Bow , Chelsea , Derby i Longton Hall. Chamberlain's Factory produkująca porcelanę Worcester była kolejną zapoczątkowaną przez malarza emalii, a skomplikowana kariera malarza Williama Billingsleya obejmował okresy prowadzenia sklepu dekoratorskiego. Największe skupisko artystów znajdowało się w Londo i tam wysyłano wiele wyrobów do dekoracji, które trafiały do ​​salonów wystawowych, które znajdowały się również w Londynie, długo po tym, jak w stolicy zaprzestano produkcji porcelany.

W Anglii, Ameryce i innych krajach malowanie porcelany stało się popularnym hobby lub półprofesjonalną rozrywką w połowie XIX wieku, zwykle dla kobiet, a wiele fabryk sprzedawało półfabrykaty. 204-częściowy Canadian Historical Dinner Service z 1897 r. Stanowi szczyt tego trendu, z 16 artystkami, w większości pochodzącymi z klasy średniej, biorącymi udział w dekorowaniu serwisu.

Tradycje hausmalerei nigdy nie zostały całkowicie wygaszone. Założyciel firmy Heinrich & Co zaczynał jako hausmaler , kupując półwyroby porcelanowe, aż do założenia własnych pieców ok. 1903 r. Od 1930 r. czeski hausmaler Josef Kuba (1896-1972) prowadził atelier w Karlsbadzie w Czechach, a później w Wiesau , Bawaria. dostarczane przez różnych producentów porcelany w Bawarii.

Po niepokojach rewolucji rosyjskiej wiele przedrewolucyjnych półfabrykatów Cesarskiej Fabryki Porcelany w Sankt Petersburgu zostało namalowanych przez artystów już dziesięć lat później, w śmiałych nowych konstruktywistycznych stylach; takie elementy są obecnie bardzo poszukiwane.

Chińska porcelana kantońska z XVIII i XIX wieku stosowała podobny system, ale na większą skalę. Półfabrykaty to porcelana Jingdezhen , która przed dekoracją została przewieziona na znaczną odległość do Kantonu .