Irena Chou

Irene Chou ( chiński : 周綠雲 ; pinyin : Zhou Luyun ) (31 stycznia 1924 - 1 lipca 2011) była chińską artystką, jedną z najbardziej wpływowych propagatorek ruchu New Ink Painting w Hongkongu . Lider Ruchu Nowego Malarstwa Tuszem, Chou był na czele przekształcania tradycyjnych obrazów tuszem we współczesną formę sztuki. Jej wkład w malarstwo tuszem wywarł wpływ zarówno regionalny, jak i międzynarodowy, ustępując miejsca nowoczesnym obrazom tuszowym na światowej scenie artystycznej.

Życie i praca

Irene Chou urodziła się w Szanghaju , gdzie studiowała ekonomię na St. John's University . Po ukończeniu studiów w 1945 roku Chou pracował jako dziennikarz w Peace Daily Shanghai. Następnie wyjechała do Tajpej na Tajwanie , aw 1949 do Hong Kongu . Pierwszej lekcji udzieliła jej matka, zawodowa kaligrafka. Zaczęła formalnie uczyć się malarstwa w 1954 roku, kiedy została uczennicą Zhao Shao'anga, mistrza tradycyjnej szkoły malarstwa Lingnan . W swoich tradycyjnych pejzażach i obrazach przedstawiających ptaki i kwiaty Chou wykazała solidne podstawy w tradycyjnych chińskich metodach malarskich, takich jak qiyun (rezonans ducha) i moqi (gra tuszem). Powiedziała, że ​​znalazła inspirację w studiowaniu qi-gong. Początkowo Chou czerpał wpływy z jasnych chińskich obrazów operowych i kaligrafii w stylu Wielkiej Pieczęci. Wykorzystanie linii kaligraficznych w jej pracach wynikało z lat studiowania kaligrafii i tradycyjnych chińskich technik malowania tuszem, zwłaszcza pisma „Storm Drum”, którego po raz pierwszy użyto do wypisywania kamieni w czasach dynastii Qin (221-206 p.n.e.). Chociaż Chou rozpoczęła swoją karierę od bardziej tradycyjnych chińskich metod i stylów malarskich poprzez pejzaże oraz obrazy ptaków i kwiatów, później eksperymentowała z różnymi technikami i farbami, odchodząc od bardziej konwencjonalnych obrazów tuszem i popularnego stylu Lingnan.

Pod koniec lat 60. Chou zetknął się z abstrakcyjnym ekspresjonizmem . Postępowe teorie sztuki i malarstwa tuszem jej kolegi Lui Shou-Kwana ze szkoły Lingnan zainspirowało ją do eksperymentowania z różnymi technikami i różnymi rodzajami farb, w tym olejem, akrylem i akwarelą. Kathy Zhang wspomniała, że ​​artyści działający w tym duchu postępowali zgodnie z zaleceniami Lui i łączyli sztukę zachodnią i chińską. W latach 70. Chou eksplorowała technikę „rozbryzgowego atramentu”, technikę warstwowego „ułożonego atramentu” i puentylizmu. Jednak jej znakiem rozpoznawczym stała się technika „jednego pociągnięcia”, którą zastosowała do swoich abstrakcyjnych obrazów, co przypominało styl New Ink, który stawał się popularny w Hong Kongu w latach 80. Poprzez swoją pracę próbowała połączyć sztukę zachodnią i chińską, jednocześnie oddając hołd chińskiej sztuce tradycyjnej. Irene Chou była przedstawicielką Organizacji Narodów Zjednoczonych ds. Wyzwolenia Kobiet w Hongkongu.

Po śmierci jej mentora Lui Shou-Kwan w 1975 i jej męża w 1978, styl pracy Chou zmienił się zasadniczo. Ale ta depresja dodała jej ogromnej energii, przez co jej styl stał się odważniejszy i bardziej spontaniczny. Na jej prace z tego okresu wpływ miał kontakt z ekspresjonizmem abstrakcyjnym, neokonfucjanizmem, buddyzmem i taoizmem. Jej prace z lat 80. były reprezentatywne dla stylu New Ink powstającego w Hongkongu. Jej prace z lat 80. pokazują jej mistrzostwo w szeregu technik związanych zarówno z „uderzeniowymi pociągnięciami strukturalnymi”, jak i charakterystycznymi dla artystki gwałtownymi i krótkimi pociągnięciami pędzla Impact i gęsty atrament kojarzony z jej stylem „Dark Painting” rozwinęły się pod koniec lat 70. Artysta ostrożnie nałożył wiele warstw tuszu na obie strony cienkiego xuan (papier ryżowy), systematycznie tworząc wrażenie struktury i głębi, jednocześnie tworząc ciemną, grubą i skoncentrowaną warstwę tuszu o świetlistej powierzchni i delikatnych tonach. W latach 80. zdobyła kilka nagród i stała się kluczową postacią współczesnej sceny artystycznej w Hongkongu .

W wieku 67 lat Chou doznała zagrażającego życiu udaru i po intensywnej fizjoterapii przeniosła się z Hongkongu do Brisbane w Australii, aby być bliżej syna. To doświadczenie doprowadziło ją do bardziej melancholijnego podejścia do swojej sztuki w tej dekadzie, gdy Chou przedstawiała obrazy odrodzenia na poczerniałych tłach. W kolejnych latach studiowała buddyzm i zainteresowała się malarstwem Aborygenów. Obrazy były ciemne "Nie boję się czerni jak niektórzy. ...W rzeczywistości czerń jest częścią mnie, osoby". Na początku XXI wieku jej prace stały się jaśniejsze i wyraźniejsze dzięki kontrastującym kolorom. Zmarła w Brisbane , lat 87.

Nagrody

  • 1983: Nagroda Sztuk Pięknych Rady Miejskiej, Hongkong
  • 1988: Nagroda Artysty Roku przyznawana przez Gildię Artystów z Hongkongu

Wystawy

Kolekcje

Publikacje

  • Malarstwo chińskie autorstwa Irene Chou (綠 雲 畫 藝), Katalog, Fung Ping Shan Museum, University of Hong Kong, Hong Kong (香 港): Fung Ping Shan Museum, University of Hong Kong, 1986.
  • Obrazy Irene Chou (周綠 雲 畫 展), Katalog, Galeria Hanart 2, Hongkong (香 港): Galeria Hanart 2 (漢 雅 軒), 1989.
  • Irene Chou & Hon Chi-Fun Recent Paintings (周綠 雲 韓 志 勳 近 作), Hongkong (香 港): The Hong Kong Land Property Company Ltd. (香 港 置 地 物 業 有 限 公 司), 1991.
  • Catherine Maudsley (red.): Wybór kolekcjonerów: Kosmiczna wizja Zhou Luyuna (周綠雲: 玄黃天地, 繽紛世界), Katalog Cat Street Galleries, Hong Kong (香港): Casey Company Limited (啟時有限公司), 1995 .
  • The Universe Lies Within: Paintings by Irene Chou (宇宙是吾心 -周綠雲的藝術), Katalog The Rotunda, Hong Kong (香港): The Hong Kong Land Property Company Ltd. (香港置地物業有限公司), 1998.
  • Wszechświat to mój umysł - Irene Chou (宇宙便是吾心 - 周綠雲), Hongkong (香港): Hanart TZ Gallery (漢雅軒), 2000.
  • Grace Cheng, Margaret Kwokfan Yeung, Kwanlap Chan, Chunyi Lee (red.): Wszechświat jest moim sercem, moje serce to wszechświat: sztuka Irene Chou Katalog Hong Kong Arts Centre, Hong Kong (香港): Hong Kong Arts Center (香港藝術中心), 2003.
  • Henry Auyeung (red.): From Representation to Revelation: The Transitional Works (1950-1990) Irene Chou (周綠雲), Katalog Grotto Fine Art, Hong Kong (香港): Grotto Fine Art (嘉圖 藝術有 限公司), 2004 .
  • Tina Yeewan Pang (red.): Universe of the Mind: Zhou Luyun (Irene Chou) retrospektywna wystawa (游彩人生:周綠雲繪畫回顧展), Katalog University Museum and Art Gallery, University of Hong Kong, Hong Kong (香港): Muzeum Uniwersyteckie i Galeria Sztuki, Uniwersytet w Hongkongu (香港大學美術博物館), 2006.
  •   Wszechświat jest moim sercem, moje serce jest wszechświatem. Katalog, Hong Kong Art Center, luty 2003. ISBN 978-962-7630-45-6 .
  •   Universe of the Mind, Zhou Luyun (Irene Chou) wystawa retrospektywna. Uniwersytet Hongkongu. marzec 2006. ISBN 978-962-8038-47-3 .

Cytaty