JD Okhai Ojeikere

Johnson Donatus Aihumekeokhai Ojeikere (1930 - 2 lutego 2014), znany jako JD 'Okhai Ojeikere , był nigeryjskim fotografem znanym z pracy z unikalnymi fryzurami znalezionymi w Nigerii.

Biografia

Ojeikere urodził się 10 czerwca 1930 roku w Ovbiomu-Emai, Owan East , Edo State , wieś w południowo-zachodniej Nigerii. Oprócz dialektu Emai Ojeikere mówił po joruba i angielsku. Pracował i mieszkał w Ketu w Nigerii. W wieku 20 lat zajął się fotografią, co było niezwykłe dla mieszkańców Nigerii, zwłaszcza z jego wioski. Aparaty nie cieszyły się dużym zainteresowaniem i miały niski priorytet, ponieważ uważano je za luksus. Jednak w 1950 roku Enugu Ojeikere kupił skromne brownie D bez lampy błyskowej za dwa funty, a przyjaciel nauczył go podstaw fotografii. Ojeikere uzyskał informacje o Ministerstwie Informacji w Ibadanie w 1951 roku, w którym co 15 dni przez dwa lata pisał do nich ten sam list. Pod koniec 1953 roku w końcu odpowiedzieli, że otrzymali prośbę Ojeikere i to przykuło ich uwagę.

Ojeikere zaczynał jako asystent ciemni w 1954 roku w Ministerstwie Informacji w Ibadanie . W 1959 roku był bardzo zajęty swoją działalnością zawodową w Ibadanie i zdecydował, że nadszedł czas, aby się ożenić. Zanim Ojeikere opuścił wioskę Ogute-Emai, wybrał swoją żonę, Ikegbua. Kiedy osiągnęła pełnoletność w 1959 roku, zapłacili posag i zorganizowali tradycyjną ceremonię zaślubin w swojej wiosce. Rok później powitali na świecie pierwszego syna. Później mieli w sumie pięcioro dzieci i są katolikami. Po uzyskaniu przez Nigerię niepodległości w 1960 roku, Ojeikere podjął swoją pierwszą pracę jako fotograf. W 1961 roku został fotografem studyjnym pod kierownictwem Steve'a Rhodesa dla Television House Ibadan. Od 1963 do 1975 Ojeikere pracował w reklamie w Afryce Zachodniej Publicity w Lagos . W 1967 został zaproszony do Nigeryjskiej Rady Sztuki. W 1968 roku rozpoczął jeden ze swoich największych projektów, dokumentując nigeryjskie fryzury. To był znak rozpoznawczy jego pracy i wydrukował około tysiąca zdjęć włosów różnych afrykańskich kobiet. W 1975 roku, po 12 latach pracy, gdy Ojeikere był głównym fotografem komercyjnym, jego stanowisko zostało zlikwidowane. Opuścił firmę z doskonałą biblioteką zdjęć, która wciąż była w użyciu, co pozwoliło mu założyć własną firmę z pomocą wszystkich na wyspie Lagos, otwierając studio o nazwie „Foto Ojeikere ”.

Podczas pierwszej ceremonii rozdania nagród Nigeria Photography Award (NIPHA), zorganizowanej przez organizację multimedialną Fullhouse Entertainment, która odbyła się w niedzielę 31 lipca 2011 r., Ojeikere był jednym z wybitnych nigeryjskich fotografów, obok Sunmi Smart-Cole, [[Don Barber i Amos Olarenwaju Osidele , którym wręczono nagrody za całokształt twórczości.

Duży wybór prac Ojeikere znalazł się w sekcji arsenału 55. Biennale d'arte w Wenecji , „Il Palazzo Enciclopedia”, której kuratorem był Massimiliano Gioni w 2013 roku.

Ojeikere zmarł 2 lutego 2014 r. W wieku 83 lat. Jest bohaterem filmu dokumentalnego Tama Fioforiego zatytułowanego JD „Okhai Ojeikere: Master Photographer” .

Dziedzictwo

Po śmierci Ojeikere pozostawił po sobie archiwum zawierające ponad 10 000 zdjęć swojej rodzinnej Nigerii.

Jego okładki fotograficzne pokazują, jak fryzury są postrzegane jako proces artystyczny, kulturowy, materialny i społeczny, stanowiący część rozwijającej się afrykańskiej postkolonialnej nowoczesności. Wspominając, że terminem używanym dla wielu udokumentowanych przez niego fryzur jest „Onile-Gogoro”, joruba oznaczające „stać wysoko”, które było używane w odniesieniu do wielopiętrowych budynków wyrastających wówczas w nigeryjskich miastach i spopularyzowanych poprzez muzykę, która zdefiniował język i ruchy społeczne lat 60. Również tytuły fotografii Ojeikere są często dość dosłowne.

Ojeikere jest najbardziej znany z czarno-białych ujęć wyszukanych, przeczących grawitacji nigeryjskich fryzur, które zaczął fotografować w latach 50 . Jednak jako jeden z pierwszych fotoreporterów w Nigerii, który żył od 1930 r. do uzyskania przez kraj niepodległości w 1960 r., dyktatur wojskowych oraz życia na wsi iw mieście, jego perspektywa była znacznie szersza niż moda. Ojeikere już za życia zyskał międzynarodowy rozgłos, a jego zdjęcia znajdują się obecnie w zbiorach od Metropolitan Museum of Art po Tate Modern . Po jego śmierci Giulia Paoletti z Departamentu Sztuki Afryki, Oceanii i obu Ameryk w Metropolitan Museum of Art napisała: „Jego formalne słownictwo jest natychmiast rozpoznawalne: brak tła i rekwizytów, eleganckie opiekunki, wymyślne fryzury, miękkie oświetlenie, nieskazitelny czarno-biały druk. W rękach Ojeikere fotografia stała się środkiem do rejestrowania ulotnej kreatywności, która kształtowała nigeryjskie życie społeczne i kulturalne”.

Medina Dugger, mieszkająca w Lagos fotografka i wielbicielka twórczości Ojeikere, powiedziała: „Przed panowaniem brytyjskim tradycyjne fryzury były normą i różniły się w zależności od plemienia, statusu społecznego, stanu cywilnego i specjalnych wydarzeń”. Dugger po raz pierwszy pojechała do największego miasta Nigerii w 2011 roku na prośbę koleżanki z klasy, która była współzałożycielką festiwalu LagosPhoto. Tam zetknęła się z fotografią Ojeikere – jego „Fryzury” doprowadziły do ​​powstania „Chroma: Oda do JD” Duggera „Okhai Ojeikere”, seria odważnych, przesiąkniętych kolorem zdjęć przedstawiających nowoczesne, wielobarwne aktualizacje fryzur z prac Ojeikere.

Publikacje

  •   JD'Okhai Ojeikere: Fotografie. Zürich: Scalo, 2000. Pod redakcją Andre Magnina. ISBN 978-3908247302 .

Kolekcje

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • 1995: Pierwsza indywidualna wystawa Ojeikere w Nigerii, a także wystawa w Szwajcarii (pierwsza praca pokazana poza jego rodzinnym krajem)
  • 2000: JD 'Okhai Ojeikere , Fondation Cartier pour l'Art Contemporain , Paryż, Francja
  • 2001: JD 'Okhai Ojeikere: Fryzury 1968 – 1999 , MAMCO Musée d'art moderne et contemporain, Genewa, Szwajcaria
  • 2005: Fryzury: JD 'Okhai Ojeikere , Blaffer Art Museum of the University of Houston , Texas, USA
  • 2009: Fryzury i imprezy: typografie afrykańskie autorstwa JD 'Okhai Ojeikere i Malicka Sidibé , L. Parker Stephenson Photographs, Nowy Jork
  • 2010: Sartorial Moments , Centrum Sztuki Współczesnej, Lagos, Nigeria
  • 2011: JD 'Okhai Ojeikere: Moments of Beauty , Centrum Sztuki Współczesnej, Lagos, Nigeria
  • 2011: JD 'Okhai Ojeikere: Moments of Beauty , Muzeum Sztuki Współczesnej Kiasma , Helsinki, Finlandia
  • 2014: JD 'Okhai Ojeikere: fryzury i nakrycia głowy , Royal Festival Hall , Southbank, Londyn, Wielka Brytania

Wystawy zbiorowe

  • 2000: Afryka: przeszłość-teraźniejszość , Pięćdziesiąt jeden dzieł sztuki, Antwerpia
  • 2001: Face Off , Aeroplastics Contemporary, Bruksela
  • 2002: Kolekcja w kontekście - ostatnie nabytki fotograficzne , The Studio Museum w Harlemie , Nowy Jork, USA
  • 2003: Najciekawsze z kolekcji Foundation Cartier pour l'art contemporain, Paryż: William Eggleston, Beat Streuli, Bill Viola, Vik Muniz, JD 'Okhai Ojeikere, Pierrick sorin, Bildmuseet Umea Universitett , Umea, Szwecja
  • 2004: Joy of Life – dwóch fotografów z Afryki: Seydou Keita, JD 'Okhai Ojeikere , Hara Museum of Contemporary Art , Tokio, Japonia
  • 2004: Nous Remontons de la „Calle” Toutes les Photographies! , Galerie du Jour Agnés B., Paryż, Francja
  • 2004: La collection d'art contemporain d'Agnès ur. Je m'installe aux Abattoirs , Les Abattoirs – Frac Midi-Pyrénées, Tuluza, Francja
  • 2005: Arcydzieła z kolekcji Jean Pigozzi , MFAH Museum of Fine Arts Houston , Houston, TX, USA
  • 2006: 100% Afryka , Muzeum Guggenheima , Bilbao, Hiszpania
  • 2006: O Afryce, część pierwsza: Seydou Keita, Malick Sidbé, Jean-Dominque Burton, Jürgen Schadeberg , JD 'Okhai Ojeikere , Fifty-One Fine Art Photography, Antwerpia, Belgia .
  • 2006: Niektóre plemiona , Christophe Guye Galerie, Zurych, Szwajcaria
  • 2008: Head Room , Mocca - Muzeum Sztuki Współczesnej Kanady, Toronto, ON
  • 2009: Przypadkowe spotkania , Galeria Sakshi, Bombaj
  •   2009: lata 70. Fotografia i życie codzienne , Teatro Fernan Gomez, PHotoEspaña , Madryt, Hiszpania (katalog ISBN 8492498773 )
  •   2009: lata 70. Fotografia i życie codzienne , Museo D'Arte Provincia di Nuoro, Nuoro, Włochy (katalog ISBN 8492498773 )
  • 2009: JD 'Okhai Ojeikere i Malick Sidibe: fryzury i imprezy - typologie afrykańskie , L. Parker Stephenson Photographs, Nowy Jork, USA
  •   2010: lata 70. Fotografia i życie codzienne , Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, Sewilla, Hiszpania (katalog ISBN 8492498773 )
  •   2010: lata 70. Fotografia i życie codzienne , Nederlands Fotomuseum , Rotterdam, Holandia (katalog ISBN 8492498773 )
  • 2010: A Midsummer Gallery Soirée , Hagedorn Foundation Gallery, Atlanta, GA, USA
  • 2010: AIPAD – The Photography Show , L. Parker Stephenson Photographs, Park Avenue Armory, Nowy Jork, USA
  • 2010: Narodowy Festiwal Czarnej Sztuki, Atlanta, GA, USA
  • 2011: Becoming: Fotografie z kolekcji Wedge , Tate Modern , Londyn, Anglia
  • 2012: Afryka/Afryka , Abbaya St. André, Centre d'art contemporain de Meymac, Meymac, Francja
  • 2013: Voyage Retour - Federal Government Press, Broad Street, Lagos , Lagos Island, Nigeria
  • 2013: The Encyclopedic Palace, którego kuratorem jest Massimiliano Gioni, Biennale w Wenecji , Wenecja, Włochy
  • 2014: Back to Front , Mariane Ibrahim Gallery, Seattle, USA
  • 2014: Ici l'Afrique , Château de Penthes, Pregny-Chambésy, Francja
  • 2015: Making Africa - A Continent of Contemporary Design , Vitra Design Museum , Weil am Rhein, Niemcy
  • 2016: Odnośnie Afryki: sztuka współczesna i afro-futuryzm , Muzeum Sztuki w Tel Awiwie , Tel Awiw, Izrael
  • 2020: Przez afrykański obiektyw: fotografia subsaharyjska z kolekcji Muzeum , Muzeum Sztuk Pięknych, Houston , Houston, Teksas

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=J._D._%27Okhai_Ojeikere&oldid=1139459119 ”