Giovanniego Punto

Giovanni Punto (1746-1803)

Jan Václav Stich , lepiej znany jako Giovanni Punto (28 września 1746 w Žehušicach, Czechy – 16 lutego 1803 w Pradze, Czechy) był czeskim waltornistą i pionierem techniki ręcznego zatrzymywania , która pozwala naturalnym rogom grać większą liczbę notatki. [ potrzebne źródło ]

Wczesne życie

Tablica pamiątkowa w Čáslav

Stich urodził się w Žehušicach w Czechach . Jego ojciec był poddanym związanym z majątkiem hrabiego Josepha Johanna von Thun, ale Stich uczył się śpiewu, skrzypiec i wreszcie gry na rogu. Hrabia wysłał go na studia waltorniowe u Józefa Matiegki w Pradze , Jana Schindelarza w Monachium , aw końcu u AJ Hampela w Dreźnie (od 1763 do 1764). Hampel najpierw nauczył Sticha zatrzymywania rąk , którą później ulepszył i rozszerzył.

Następnie Stich powrócił do służby hrabiego, gdzie pozostał przez następne cztery lata. W wieku 20 lat Stich wraz z czterema przyjaciółmi uciekł z majątku. Hrabia, który dużo zainwestował w edukację Sticha, wysłał żołnierzy z rozkazem wybicia mu przednich zębów, aby uniemożliwić mu ponowne zagranie na rogu, ale nie udało im się schwytać grupy i Stich przedostał się do Włoch, do Świętego Cesarstwa Rzymskiego.

Punto po Europie

Po przybyciu do Włoch Stich zmienił nazwisko na Giovanni Punto (przybliżona italacja jego imienia) i rozpoczął pracę w orkiestrze Josefa Friedricha Wilhelma, księcia Hohenzollern-Hechingen . Stamtąd przeniósł się do Moguncji , do orkiestry dworskiej, ale wyjechał po kilku latach, gdy nie dano mu stanowiska Konzertmeistera. Potem zaczął podróżować i grać jako solista, koncertując w dużej części Europy, w tym w Anglii. Charles Burney słyszał go grającego w Koblencji w 1772 roku, opisując Punto jako „słynną waltornię z Czech, której smak i zadziwiające wykonanie były ostatnio tak oklaskiwane w Londynie”.

Punto był szczególnie aktywny w Paryżu, grając tam 49 razy w latach 1776-1788, ale niektórzy w Londynie krytykowali jego użycie zatrzymywania rąk, prawdopodobnie ze względu na nowość tej techniki. [ potrzebne źródło ] W 1777 został zaproszony do nauczania waltornisty w prywatnej orkiestrze Jerzego III .

Punto komponował także utwory demonstrujące własną wirtuozerię (powszechna wówczas praktyka), które wskazują, że był mistrzem szybkich arpeggio i pasaży krokowych. [ wymagane wyjaśnienie ]

W 1778 roku Punto spotkał Mozarta w Paryżu, po czym Mozart poinformował swojego ojca Leopolda , że ​​„Punto gra magnifique”. Punto miał zagrać partię waltorni w Sinfonia Concertante na cztery wiatry K297b Mozarta, ale w ostatniej chwili usunięto ją z programu, a następnie utracono. W tym samym roku Punto prawdopodobnie zawarł układ z kilkoma paryskimi wydawcami; prawie wszystkie jego późniejsze kompozycje zostały wydane w Paryżu, podczas gdy wcześniej figurowały w katalogu Breitkopfa . W 1778 r. wykonano też dla niego nowy róg, srebrny cor solo , którego używał do końca życia.

Punto szukał stałej posady, na której mógłby zarówno dyrygować, jak i komponować i grać, i w 1781 wstąpił na służbę Franciszka Ludwiga von Erthala , księcia-biskupa Würzburga , później został Konzertmeisterem (z pensją) dla Comte d'Artois (późniejszy Karol X we Francji ) w Paryżu. W tej roli odniósł na tyle duże sukcesy, że w 1787 r. Udało mu się uzyskać urlop i objechać Nadrenię własnym powozem, co było wówczas oznaką znacznego bogactwa.

Po powrocie do Paryża w 1789 Punto został mianowany dyrygentem Théâtre des Variétés Amusantes , gdzie pozostał przez dziesięć lat, opuszczając go w 1799, kiedy nie został powołany do kadry nowo powstałego Konserwatorium Paryskiego . Przenosząc się do Wiednia przez Monachium, Punto spotkał Ludwiga van Beethovena , który napisał swój op. 17 Sonata na róg i fortepian dla obojga. Premiera utworu odbyła się 18 kwietnia 1800 roku w Burgtheater i ponownie zagrali go w następnym miesiącu w Peszcie na Węgrzech .

Powrót do domu

W 1801 roku Punto wrócił do ojczyzny po 33 latach, grając wielki koncert 18 maja w Teatrze Stanowym w Pradze. Recenzent skomentował, że Punto „otrzymał entuzjastyczne oklaski za swoje koncerty z powodu jego niezrównanego mistrzostwa, a szanowani muzycy powiedzieli, że nigdy wcześniej nie słyszeli tak grającego na waltorni”. Recenzent skomentował jego nowatorską technikę, zauważając, że „w swoich kadencjach wytwarzał wiele nowatorskich efektów, grając akordy dwu-, a nawet trzygłosowe” i dodał, że Punto jest dowodem na to, że Bohemia była w stanie wyprodukować „wielkich artystycznych i muzycznych geniuszy ” .

W 1802 roku, po trasie koncertowej w Paryżu z Janem Ladislavem Dusskiem , Punto zachorował na zapalenie opłucnej . Zmarł pięć miesięcy później, 16 lutego 1803 r., Na „wspaniałym” pogrzebie w kościele św. Mikołaja, w którym uczestniczyły tysiące osób. Na grobie wykonano Requiem Mozarta .

Dziedzictwo

Franz Joseph Fröhlich napisał, że „tym, co wyróżniało Punto, w sposób, jakiego nie słyszano dotąd u żadnego innego artysty, było jego najwspanialsze wykonanie, najłagodniejsze portrety, grzmot tonów i ich najsłodsze nieopisane mieszanie się niuansów z najróżniejszym tonem produkcja, zwinny język, zręczny we wszystkich formach artykulacji, pojedynczych i podwójnych tonów, a nawet akordów, ale co najważniejsze, srebrzysto-jasny i czarujący ton cantabile”.

Wśród jego zachowanych kompozycji są:

  • 16 koncertów na róg (nr 9, 12, 13, 15 i 16 zaginione)
  • koncert na dwa rogi i 103 duety na rogi
  • 47 triów rogowych
  • 21 kwartetów rogowych
  • sekstet rogów
  • koncert na klarnet
  • zeszyt codziennych ćwiczeń na róg

Źródła

Bibliografia francuska

  • JoAnn élarT , „Circulation des Quatre Symphonies Oeuvre vii de johann franz Xaver Sterkel de l'Allemagne à Rouen: Un itinéraire singulier du Goût Musical entre 1770 i 1825”, Studien Zu deutsch-franzischen Imikbeziehungen Im 18. Und 19. Jahrhunt, Bericht, Bericht, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Berichtt, Bericht. über die erste gemeinsame Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung und der Société française de musicologie Saarbrücken 1999 (Hildesheim: Georg Olms Verlag, 2002), s. 266–281.
  • Joann Élart i Patrick Taïeb, „La Complainte du Troubadour de Pierre-Jean Garat (1762-1823)”, Les Orages , nr 2, L'imaginaire du héros (Besançon: Apocope, maj 2003), s. 137-168.
  • Joann Élart , „La mobilité des musiciens et des répertoires: Punto, Garat et Rode aux Concerts du Musée”, Le Musée de Bordeaux et la musique 1783-1793 , wyd. Patrick Taïeb, Natalie Morel-Borotra i Jean Gribenski (Rouen: PURH, 2005), s. 157–173.
  • Joann Élart , „Les Origines du Concert Public à Rouen à la fin de l'Ancien Régime”, Revue de musicologie , nr 93/1 (2007), s. 53-73.
  • Joann Élart , Musiciens et répertoires de Concert en France à la fin de l'Ancien Régime , te doktoraty reż. Patrick Taïeb, Université de Rouen, 2005.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Giovanni_Punto&oldid=1059861032 ”