Jeremiego Portera

Jeremy Porter
Jeremy Porter
	Jeremy Porter
Podstawowe informacje
Urodzić się	Alpena, Michigan , Stany Zjednoczone
zawód (-y)	Gitarzysta, piosenkarz
instrument(y)	gitara , wokal , organy
lata aktywności	1985 – obecnie
Etykiety	; ; ; GTG Records New Fortune Records Magwheel Records Red Eye Growler Records
Strona internetowa	jeremyportermusic.com _

Jeremy Porter to gitarzysta, piosenkarz i autor tekstów z Marquette w stanie Michigan , obecnie mieszkający w Plymouth w stanie Michigan (niedaleko Detroit ). Jest założycielem zespołu Jeremy Porter & The Tucos z Detroit oraz współzałożycielem The Regulars, uważanego za jeden z pierwszych zespołów punkowych na Górnym Półwyspie Michigan .

Wczesne życie

Jeremy Porter urodził się w 1969 roku w Alpena w stanie Michigan , małym miasteczku na Dolnym Półwyspie Michigan , jako syn Johna i Francie Porterów. Jeremy ma młodszą siostrę Kristen Porter. Jeremy zaczął grać na gitarze w młodym wieku, ale znudził się instrumentem i przestał grać, dopóki nie został uziemiony na lato za zdewastowanie domu wicedyrektora jego gimnazjum. Nie mając nic innego do zabicia czasu, ponownie podniósł gitarę i utknął przy niej.

Wpływy

Pierwszy kontakt Portera z muzyką miał miejsce w kolekcji płyt jego rodziców, kiedy zyskał uznanie dla The Beatles i The Beach Boys , a później The Rolling Stones , Boba Dylana , Gordona Lightfoota i Fleetwood Mac . Pod koniec lat 70., podobnie jak wielu jego rówieśników, Porter odkrył Kiss i przylgnął do niego, zanim rozszerzył swoją działalność na amerykańskie zespoły power popowe, takie jak The Knack i Cheap Trick . Na początku lat 80. zobaczył The Who ostatni koncert zespołu był transmitowany w HBO i zachwycił się ich agresywnym stylem i atakiem oraz grą na gitarze Pete'a Townshenda . Mniej więcej w tym samym czasie Porter miał obsesję na punkcie zespołów heavy metalowych, takich jak Ozzy Osbourne , Iron Maiden i Scorpions , szukając czegoś jeszcze ostrzejszego niż The Who, ale z mniejszą strefą wpływów, która była bardziej inkluzywna.

Zespoły

Stali bywalcy (Marquette)

Stali bywalcy c. 1986: Fritz Vankosky, Tim Demarte, Jeremy Porter, John Burke.

W 1984 roku Porterowie przenieśli się do Marquette w stanie Michigan , największego miasta na Górnym Półwyspie Michigan (UP). Choć wciąż mały jak na standardy populacji, Marquette oferował młodemu muzykowi więcej kultury i możliwości, a Jeremy wkrótce poznał Johna Burke'a, perkusistę, który podzielał miłość Portera do The Who. Dwóch 16-latków założyło The Regulars z basistą Fritzem Vankoskym i wokalistą Timem Demarte na początku 1985 roku. Burke natychmiast pokazał Porterowi świat punk rocka i zespoły tego gatunku z Kalifornii, Minnesoty, Nowego Jorku i Anglii, które Porter przyjął. jako bardziej osiągalny muzyczny płaskowyż niż te metalowe zespoły, które kochał, i okazja do nawiązania więzi z nowymi przyjaciółmi.

The Regulars grali głównie punkowe i garażowe covery z lat 60. takich zespołów jak Ramones , Dead Kennedys , The Replacements , The Monkees i The Who , ale do 1987 roku każdy z członków pisał piosenki, a zespół od czasu do czasu grał ich oryginały. The Regulars pozostali razem, dopóki Burke i Vankosky nie przeprowadzili się do college'u jesienią 1987 roku, ale spotkali się w Marquette na koncertach zjazdowych w 2003, 2005, 2007 i 2012 roku. Burke założył WIG i nagrał 2 płyty dla Rekordy wyspy / poligramu . Vankosky zajął się produkcją i inżynierią muzyczną i dołączył do Psychopathic Records oraz pracował z Insane Clown Posse i Twiztid .

Uważany za jeden z najwcześniejszych zespołów punkowych w UP, wpływ zespołu jest nadal odczuwalny na scenie muzycznej Marquette.

Zjeżdżalnie i drabiny oraz SlugBug (Detroit)

Zdjęcie promocyjne Chutes & Ladders (ok. 1991) Zdjęcie: Krysti Spence

We wrześniu 1988 roku Jeremy Porter przeniósł się do Ypsilanti w stanie Michigan , gdzie studiował na Eastern Michigan University . Po dwóch latach nieudanych prób znalezienia podobnie myślących muzyków, Porter poznał Briana Wimpy'ego, Brada Halesa, Dana Cervantesa i Williama Brennana, którzy przyjęli go jako piątego członka ich nowego zespołu Chutes and Ladders. Zespół grał regionalnie przez dwa lata, wliczając w to wycieczkę do Filadelfii, gdzie otworzył się przed dobrze znanymi zespołami Tar i The Unsane, ale dopiero po tym, jak (jako przysługa dla promotora) zgodzili się powiedzieć ludziom, że są Cum Dumpster, zespołem z Detroit, który pierwotnie zarezerwował występ, który odwołał z niewielkim wyprzedzeniem. Porter i Brennan byli głównymi autorami piosenek, a Hales i Cervantes od czasu do czasu wnieśli swój wkład. 12 sierpnia 1991 Chutes & Ladders zagrali z młodym punkowym zespołem z Kalifornii o nazwie Green Day na imprezie domowej w Grosse Ile, MI , zaledwie kilka lat przed ich przełomowym albumem Dookie!.

Wczesne zdjęcie promocyjne SlugBug (1992). Opiekun: Chris Hartmann, Brian Wimpy, Jeremy Porter, W. Randy Barrett III

W 1992 roku Jeremy Porter i perkusista Chutes and Ladders, Brian Wimpy, wraz z Randym Barrettem III i Chrisem Hartmannem założyli SlugBug. SlugBug stał się uznanym w całym kraju i dobrze znanym zespołem pop-punkowym, wydając dwie EP-ki, dwa 7-calowe single i pośmiertną antologię dla chicagowskiej wytwórni Red Eye Growler Records. Zespół intensywnie koncertował na Środkowym Zachodzie i Wschodnim Wybrzeżu, zanim rozpadł się w 2000 roku w wyniku napięć między członkami i ich chęci grania w innych projektach. SlugBug był nominowany do Albumu Roku na Detroit Music Awards w 1992 roku za swój debiutancki EP „ Strong Enough For A Man… But Made For A Woman” .

Starcie

Porter i Hartmann utworzyli Clashback w 2000 roku. Opisywany jako „Święto muzyki The Clash ”, a nie zespół będący hołdem, ponieważ członkowie nie próbowali wyglądać, zachowywać się ani brzmieć jak The Clash, ale raczej zespół barowy ze Środkowego Zachodu odtwarzanie wszystkich piosenek Clash. Clashback grał regularnie przez cztery lata i nadal sporadycznie występuje. Clashback nigdy nie miał być dla Portera czymś więcej niż pobocznym projektem, ale był to jego główny cel i ujście między rozpadem SlugBug a utworzeniem The OffRamps.

OffRampy

OffRamps c.2008

W 2002 roku Jeremy Porter zwerbował basistę Jasona Bowesa (Culture Bandits, Head Injury, The Hoolapoppers) i perkusistę Mike'a Popovicha (The Holy Cows, 3-Speed) i założył The OffRamps, power popowy zespół. The OffRamps nagrali dwa albumy dla Ann Arbor, Michigan 's Deluxe Records, Hate It When You're Right (2006) i Split The Difference (2008) przed rozpadem w grudniu 2008 po tym, jak zaangażowanie członków w inne projekty utrudniło wspólną pracę. W ciągu ośmiu lat The OffRamps stali się dobrze znani ze swoich chwytliwych piosenek oraz zwartych i dopracowanych występów na żywo, grając intensywnie w Michigan i Ohio. Popovich dołączył do artysty nagrywającego Bloodshot , Whiteya Morgana i Blue Snaggletooth z lat 78., a później z Ann Arbor, a Bowes pozostał na basie w dwóch kolejnych zespołach Portera: Fidrych i The Tucos.

Akustyka solowa

Jeremy Porter, solo-akustyczny (ok. czerwca 2011, St. Louis, MO.)

Jeremy Porter, solo-akustyka (ok. czerwca 2022, Ferndale, MI.), Zdjęcie: David Kellogg

Gdy The OffRamps się rozpadało, Jeremy Porter zaczął grać solowo-akustyczne koncerty, wyciągając materiał z katalogów swoich poprzednich zespołów i pracując nad materiałem, który miał stać się Party Of One, Party of One było swego rodzaju zjazdem bywalców, współproducentem i zmiksowany przez Fritza Vankosky'ego, z jego basem grającym w niektórych utworach. John Burke grał na perkusji w kilku utworach, a Tim Demarte był współproducentem sesji z wokalistką z Marquette, Jenną Gueke, do utworu „Last Time I Saw You Happy”. Na płycie pojawili się także Randy Barrett III, oryginalny gitarzysta SlubBug, który był współautorem piosenki „Out Inside” i wniósł chórki, Ken Haas z Reverend Guitars i Be Hussey ( Morsel ), który grał na basie i inżynierował sesje perkusyjne Burke'a w Comp'ny Recording Studio w Los Angeles w Kalifornii . Po raz pierwszy od czasu SlugBug, Jeremy intensywnie koncertował w celu promowania płyty, odwiedzając kilka głównych rynków w Stanach Zjednoczonych, w tym Nowy Jork, Nashville Chicago St. Louis, Minneapolis i po raz pierwszy w Kanadzie, grając koncerty w Toronto, Montrealu i Wakefield w Quebecu.

Przez mniej więcej następną dekadę Jeremy od czasu do czasu grał solo, ale skupiał się głównie na pracy z The Tucos. W 2018 roku wniósł cover utworu Steve'a Earle'a na coroczną składankę Bermuda Snohawk Christmas. W 2019 roku Jeremy wydał EP-kę z 1987 roku w GTG Records - 4 nowe akustyczne utwory nagrane w jego piwnicy i zmiksowane przez Tucosa kolega z zespołu Gabriel Doman. Zagrał kilka koncertów wspierających wydanie, w tym krótki bieg na południe do Wirginii Zachodniej i Kentucky, gdzie był głównym bohaterem małego festiwalu na farmie kóz.

w 2021 roku, gdy branża muzyczna powoli i częściowo wychodziła z pandemii Covid 19, Jeremy zagrał prywatną imprezę w Ypsilanti w stanie Michigan z Benem Nicholsem z Lucero i Shane'em Sweeneyem z Two Cow Garage . Wkrótce potem wrócił w trasę grając koncerty solo-akustyczne w Illinois i Iowa. Jesienią wykonał jeszcze trochę prac drogowych w Indianie i Illinois, zanim wraz z Lansing's The Wild Honey Collective wyruszył w trasę na wschodnie wybrzeże iz powrotem. Porter otwierał koncerty, a następnie był wspierany przez The Wild Honey Collective przy kilku piosenkach, po czym objął rolę drugoplanową na gitarze hawajskiej, mandolinie i gitarze. Trasa zabrała ich do północnej części stanu Nowy Jork, Maine, Vermont, New Jersey, Pensylwania i Ohio. Jeremy grał lap-steel na drugim albumie The Wild Honey Collectives, Volume 2, w Buck Owens utwór „There Goes My Love”, będący podstawą koncertu na tej trasie.

Fidrych

Fidrych (ok. 2009) od lewej do prawej: J. Bowes, S. Bekkala, J. Porter, B. Raleigh.

Krótko po rozwiązaniu The Offramps, Jeremy połączył siły z basistą OffRamps, Jasonem Bowesem, frontmanem członków Porchsleeper, Brianem Raleigh i perkusistą Stevem Bekkala, i założył Fidrych, nazwany na cześć Marka „The Bird” Fidrycha , ekscentrycznego miotacza Detroit Tigers z późnych lat 70. Porter i Raleigh dzielili się obowiązkami w zakresie pisania piosenek i gry na gitarze. Fidrych zadebiutował na Hamtramck Blowout w 2009 roku po rozgrzewkowym koncercie w Kalamazoo w stanie Michigan tydzień wcześniej, a następnie zagrał kilka koncertów w dolnym stanie Michigan i krótką przejażdżkę do Minneapolis, gdzie zagrali w Uptown Bar na krótko przed tym, jak kultowe miejsce zostało zrównane z ziemią i zastąpiony przez sklep Apple.

W 2010 roku Fidrych zagrał tylko trzy koncerty, każdy w rejonie Detroit, a Porter skupił się na swojej solowo-akustycznej pracy, starając się pozostać zajęty i aktywny. Chociaż zespół nigdy oficjalnie się nie rozpadł i pozostaje przyjaciółmi, od tamtej pory nie grali, a Raleigh i Bekkala cieszyli się zjazdem Porchsleeper, który rozpoczął się w 2014 roku.

Jeremy Porter i The Tucos

Jeremy Porter i The Tucos c. 2017 od lewej: Patrick O'Harris, Jeremy Porter, Gabriel Doman (zdjęcie: EonZero)

Jeremy Porter i Gabriel Doman na scenie w Bostonie, Massachusetts, 16 listopada 2013 r., podczas ostatniego koncertu Jeremy Porter & The Tucos Partner In Crime 2013 East Coast Tour. (Zdjęcie: Kelly Dolen)

W grudniu 2010 roku, sfrustrowany brakiem aktywności z Fidrychem i znudzony brakiem koleżeństwa i głośności, które towarzyszą graniu i koncertowaniu solo-akustycznie, Porter założył Jeremy Porter & The Tucos z basistą OffRamps / Fidrych Jasonem Bowesem i perkusistą Gabrielem Domanem, który kilka lat wcześniej próbował swoich sił w Guitar for Clashback. Jeremy Porter & The Tucos bardzo szybko stali się bardzo aktywni i wkrótce otwierali krajowe występy w Detroit i dawali krótkie serie koncertów na Środkowym Zachodzie. W 2013 wydali Partner In Crime , aw 2015 - Above The Sweet Tea Line (z nowym basistą Patrickiem O'Harrisem), oba w Detroit's New Fortune Records, zebrały świetne recenzje. Zespół koncertował dłużej niż którykolwiek z poprzednich projektów Portera, uderzając na Środkowy Zachód. East Coast, Southeast, Southwest i Deep South, a także Kanadę, a w 2016 roku był nominowany do nagrody Detroit Music Award w kategorii „Outstanding Punk/Indie/Alternative Artist/Group”. To pierwsza nominacja Portera od czasu SlugBug w 1992 roku.

W 2017 roku Jeremy Porter i The Tucos zagrali ponad 40 koncertów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, w tym październikowy bieg, który poprowadził ich przez Dustbowl iz powrotem do Teksasu po raz pierwszy od 2014 roku. Otworzyli koncerty w Detroit dla Ha Ha Tonka ( zespół ) i Beach Slang i wydali swój trzeci album, pierwszy dla GTG Records z siedzibą w Lansing, „Don't Worry, It's Not Contagious”. W 2018 roku The Tucos zagrali swoje pierwsze zagraniczne koncerty podczas dziewięciu koncertów w Wielkiej Brytanii w październiku. Wydali także swój piąty 7-calowy singiel „Co najmniej ona wciąż jest w tobie zakochana”.

Czwarty album zespołu „Candy Coated Cannonball” ukazał się w styczniu 2021 roku, ale nie mogli koncertować z powodu koronawirusa. The Tucos wystąpili we wrześniu z Soul Aslyum , jednym z długoletnich wpływów zespołu, i zagrali kilka regionalnych koncertów, zanim basista Bob Moulton opuścił zespół. Pod koniec 2021 roku wydali nową świąteczną piosenkę z nowym basistą Jake'em Rileyem i zagrali więcej koncertów w 2022 roku niż do tej pory, w tym otwierając automaty dla Cracker i The Reverend Peyton's Big Damn Band .

Oś czasu

Umieszczenie mediów

Kilka piosenek The OffRamps znalazło się w niezależnym filmie Fantasy Football: The Movie w 2007 roku. Zespół wziął udział w premierze w Emagine Theatre w Novi w stanie Michigan .

Piosenki „Hallmark Holiday” i „Dead on your Feet” Jeremy'ego Portera, Party of One zostały wykorzystane w serialu PBS Roadtrip Nation w 2010 roku. „Hallmark Holiday” znalazło się na ścieżce dźwiękowej do programu.

„Knocked Out Cold” Jeremy'ego Portera i The Tucos został wykorzystany w odcinku 2, sezon 1 kanadyjskiego serialu telewizyjnego Bell-Fibe PB With J świętującego świat żywności pochodzenia roślinnego.

Współpraca

Jeremy jest współautorem piosenki „Sleep It Off” zespołu Head Injury z Livonia w stanie Michigan, który często grał koncerty ze SlugBugiem. Piosenka została wydana jako 7-calowy singiel przez Red Eye Growler Records w 1996 roku.
Jeremy często pojawiał się na scenie z zespołem These Crosstown Rivals z Lexington w stanie Kentucky w 2014 roku, grając na gitarze w ich piosence „Trucker” i śpiewając cover „ Bastards of Young ” zespołu The Replacements z frontmanem TCR, Bryanem Minksem. W 2015 roku często dołączał do nich na scenie, by śpiewać chórki w ich zamykającym show „Blood, Sweat and Tears”.
Jeremy grał na gitarze prowadzącej i otrzymał uznanie jako współautor utworu „Czasami You Headline, czasami You Just Play Last” zespołu Porchsleeper w 2014 roku. Utwór został pierwotnie napisany przez Fidrycha. Utwór został wyprodukowany przez Jima Rolla i wydany cyfrowo przez Porchsleeper w 2015 roku.
Jeremy grał na gitarze i śpiewał chórki w „Hey Lydia” i „Best Worst Night” zespołu Watershed z Columbus w Ohio w 2015 roku. Utwory zostały wydane w 2016 roku jako „Summer Single” z kilkoma wybranymi dodatkowymi utworami.
Jeremy grał lap-steel na okładce „There Goes My Love” Bucka Owensa zespołu Lansing, Michigan , The Wild Honey Collective na ich albumie Volume 2 w 2022 roku.
Jeremy jest współautorem piosenki „Wait and See” z Lennym Grassą dla swojego zespołu Popular Creeps z Detroit w stanie Michigan na ich drugi album All Of This Will End In Tears wydany przez Big Stir Records w 2022 roku.

Pismo

Recenzje koncertów i albumów

W 2006 roku Jeremy Porter był współpracownikiem nieistniejącej już strony muzycznej Drastic Plastic. Oprócz recenzji koncertów i albumów przeprowadził i opublikował wywiad z Jamesem Fearnleyem z The Pogues , który ukazał się także na stronie Jer's Pogues Pub.

W 2013 roku Porter był stałym współpracownikiem nieistniejącej już witryny MotorCityRocks z siedzibą w Detroit. Regularnie recenzował albumy i koncerty oraz pisał zapowiedzi nadchodzących koncertów w rejonie Detroit.

We wrześniu 2016 r. Jeremy Porter zaczął publikować recenzje i zapowiedzi w Pencilstorm, blogu z siedzibą w Columbus w stanie Ohio, prowadzonym przez Colina Gawela z zespołu Watershed (zespół amerykański) . Porter został współredaktorem naczelnym witryny i jednym z głównych współpracowników i dyrektorów treści.

Rockandrollowe toalety

W 2010 Porter zaczął fotografować toalety w barach i klubach, w których grał. Fotografie zostały przyjęte przez jego obserwatorów w mediach społecznościowych, zwłaszcza na Facebooku i Instagramie. W 2014 roku Porter zebrał kilka zdjęć w książkę zatytułowaną Rock And Roll Restrooms: A Photographic Memoir Vol. I: Wyjątkowe spojrzenie na obskurne podbrzusze małego rock and rolla . Niewielkie ilości książki zostały wydrukowane zarówno w twardej, jak i miękkiej oprawie i sprzedane podczas trasy koncertowej z Jeremy Porter & The Tucos, ale ze względu na wysokie koszty produkcji i skupienie się na muzyce, dodatkowe tłoczenia są wstrzymane do czasu poszukiwania umowy wydawniczej.

Wielebne Gitary

Porter jest głównym artystą Reverend Guitars , firmy z siedzibą w stanie Michigan-Ohio. Porter posiada i gra na dwóch Pete'a Andersona , które stały się kluczowym elementem jego szanowanego brzmienia.

Życie osobiste

Porter obecnie mieszka w Plymouth w stanie Michigan z żoną Noreen. Para jest małżeństwem od 1996 roku i nie ma dzieci. Pomiędzy napiętym harmonogramem tras koncertowych i nagrań Jeremy'ego Portera & The Tucos, pozostaje zajęty pisaniem o muzyce dla Pencil Storm i uczęszczaniem na koncerty rockowe w Detroit. Poza muzyką Porter pracuje w dziedzinie technologii i lubi podróżować z żoną oraz poznawać kulturę, jedzenie i nocne życie Detroit.

Dyskografia

Zjeżdżalnie i drabiny (1990). Wyandotte EP .
Zjeżdżalnie i drabiny (1992). Ciężarówka Box EP .
Ślimak (1992). Wystarczająco silny dla mężczyzny ... ale stworzony dla kobiety . Rekordy Smatterchoo.
Ślimak (1994). Live It Down b / w Wednesday Tonite / SandPit . Rekordy Red Eye Growlera.
Ślimak (1994). Up Od Adirondack . Rekordy Red Eye Growlera.
Ślimak (1995). On The Dime b/w Niekompletna kontrola . Rekordy Red Eye Growlera.
Ślimak (1997). „Wartości tutaj”. Jej głowa płonie: hołd dla Dag Nasty . Rekordy głupców.
Ślimak (2006). Kolorowanka/Antologia . Rekordy Red Eye Growlera.
OffRampy (2006). Nienawidzę, kiedy masz rację . Luksusowe rekordy.
OffRampy (2008). Podziel różnicę . Luksusowe rekordy.
Jeremy'ego Portera (2009). "Szalik". Suburban Sprawl Records kompilacja świąteczna .
Jeremy'ego Portera (2010). Partia Jednego . Rekordy Koła Magicznego.
Jeremy Porter i Tucos (2010). „Bez sensu na Boże Narodzenie” . Suburban Sprawl Records kompilacja świąteczna .
Jeremy Porter i Tucos (2011). Noc w mieście b / w nie jest już moim domem . Rekordy Koła Magicznego.
Jeremy'ego Portera (2011). „Święto Znaków”. Roadtrip Nation (seria PBS) Ścieżka dźwiękowa .
Jeremy Porter i Tucos (2011). „Bożonarodzeniowy taniec”. Suburban Sprawl Records kompilacja świąteczna .
Jeremy Porter i Tucos (2012). Live & Acoustic @ The Plymouth Coffee Bean .
Jeremy Porter i Tucos (2012). "Srebrne dzwony". Suburban Sprawl Records kompilacja świąteczna .
Jeremy Porter i Tucos (2013). Partner w zbrodni . Nowe rekordy fortuny.
Jeremy Porter i Tucos (2013). Plan B b/w rzucanie kamieniami . Nowe rekordy fortuny.
Jeremy Porter i Tucos (2015). Nad Linią Słodkiej Herbaty . Nowe rekordy fortuny.
Jeremy Porter i Tucos (2016). „Ładna, jak chcesz”. Single Slimtown: wspieranie Boba „Slim” Dunlapa .
Jeremy Porter i Tucos (2016). Beczka łez B b/w niebieska litera . Nowe rekordy fortuny.
Jeremy Porter i Tucos (2016). Aleje są dla bohaterów b / w Real Damaged Girl . LEESTA VALL Records.
Jeremy Porter i Tucos (2017). Konwencjonalna mądrość Zbudowana, by rozlać okładkę . Rekordy czwartej linii.
Jeremy Porter i Tucos (2017). „Runda eliminacyjna (na żywo)” . Letnia kompilacja nagrań GTG100-GTG . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2017). Huckleberry (+2 na żywo) . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2017). Nie martw się, to nie jest zaraźliwe . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2017). „Samotna Pani Mikołajowa”. Świąteczna kolekcja muzyczna 2017 . Rekordy czwartej linii.
Jeremy Porter i Tucos (2018). Przynajmniej wciąż jest w tobie zakochana b/w Co powiesz na piwo dla Smokey The Bear? . Rekordy GTG.
Jeremy'ego Portera (2018). „Boże Narodzenie w Waszyngtonie”. Bermudy Snohawk 2018 . Bermudy Mohawk Productions.
Jeremy'ego Portera (2019). EP 1987 . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i The Tucos (2019). „Bożonarodzeniowy taniec”. Bermudy Snowhawk 2019 . Bermudy Mohawk Productions.
Jeremy Porter i The Tucos (2019). „No Use For Christmas” i inne świąteczne ulubione . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i The Tucos (2020). „Bożonarodzeniowy taniec”. Cienie nocy . Aldora Wielka Brytania Records.
Jeremy'ego Portera (2020). „Morderstwo rodziny Lawsonów / Jingle Bell Rock” . Bermudy Snowhawk 2020 . Bermudy Mohawk Productions.
Jeremy Porter i The Tucos (2021). Martwy dzwonek / bicie serca kolibra . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i The Tucos (2021). Kula armatnia pokryta cukierkami . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i The Tucos (2021). „Znowu czas na ajerkoniak”. Bermudy Snowhawk 2021 . Bermudy Mohawk Productions.
Jeremy Porter i Tucos (2022). Butelkowane żale: najlepsze z pierwszych dziesięciu lat . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2022). Rozbitkowie: rzadkości i strony B z pierwszych dziesięciu lat . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2022). Patty nie jest pod wrażeniem: mieszka w Toronto . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2022). „Echa Myrona”. All Good Kids — hołd dla Guided by Voices . Rekordy fonoforowe.
Jeremy Porter i Tucos (2022). Dzisiejsza noc nie jest noc / DTW . Rekordy GTG.
Jeremy Porter i Tucos (2022). „Jestem sam w Boże Narodzenie i wszystkie sklepy monopolowe są zamknięte Blues” . Bermudy Snowhawk 2022 . Bermudy Mohawk Productions.

Linki zewnętrzne