Jherek Bischoff

Jherek Bischoff
Bischoff performs with Amanda Palmer and the Grand Theft Orchestra at the Roxy Theater in West Hollywood, California.
Bischoff występuje z Amandą Palmer i Grand Theft Orchestra w Roxy Theatre w West Hollywood w Kalifornii.
Informacje podstawowe
Imię urodzenia Jherka Brandona Bischoffa
Urodzić się
( 11.09.1979 ) 11 września 1979 (wiek 43) Sacramento, Kalifornia , USA
Gatunki Neoklasyczny , Eksperymentalny , Ambient , Rock alternatywny , Indie rock , Indie pop , Synth-pop
zawód (-y) Kompozytor, muzyk, producent, aranżer
instrument(y) Bas, gitara, instrumenty perkusyjne, syntezator
lata aktywności 2000 – obecnie
Etykiety Brassland , Etykieta liścia
Strona internetowa jherekbischoff .com

Jherek Bischoff (ur. 11 września 1979) to amerykański kompozytor, aranżer, producent i multiinstrumentalista mieszkający w Los Angeles. Jego dorobek obejmuje ponad siedemdziesiąt albumów i kompozycji na orkiestrę, operę, film, teatr i balet. Wykorzystując instrumentację orkiestrową, elektroniczną i rockową, Bischoff łączy współczesną muzykę klasyczną, ambient i eksperymentalny rock.

Bischoff wydał kilkanaście albumów studyjnych jako artysta solowy i członek zespołu, a także jako muzyk, aranżer, producent lub inżynier na ponad sześćdziesięciu albumach. Napisał kilka zamówień orkiestrowych dla Kronos Quartet i Pacific Northwest Ballet , a jego utwory wykonywały renomowane orkiestry, w tym BBC Symphony Orchestra i National Symphony Orchestra . Bischoff napisał muzykę do pięciu sztuk teatralnych, w tym do wystawianej przez Royal National Theatre sztuki Neila Gaimana Ocean na końcu drogi oraz operę Erzahlungen Andersena dla Theatre Basel . Bischoff pisał również lub występował w ścieżkach dźwiękowych dla telewizji i filmów, w tym Wet Hot American Summer: First Day of Camp , A Futile and Stupid Gesture , Glow i New Amsterdam .

Biografia

Tło

Bischoff urodził się w Sacramento w Kalifornii . Kiedy był małym dzieckiem, jego rodzice zdecydowali, że chcą przenieść się na pokład żaglówki i ostatecznie popłynęli wzdłuż wybrzeża do północno-zachodniego Pacyfiku. Bischoff spędził wczesne lata na łodzi, a kiedy miał 14 lat, rodzina wyruszyła w dwuletni rejs do Ameryki Środkowej, przez Kanał Panamski i na Karaiby.

Rodzina ostatecznie wróciła do swojego domu na wyspie Bainbridge w stanie Waszyngton , gdzie Bischoff nauczył się grać na wielu różnych instrumentach. Bischoff biegle gra na wielu instrumentach dętych drewnianych (saksofon, klarnet), blaszanych (tuba, puzon, trąbka) i strunowych (bas elektryczny, gitara, ukulele, banjo, kontrabas, wiolonczela, skrzypce). Jako kompozytor Bischoff jest w dużej mierze samoukiem, uczęszczał na zajęcia w college'u w niepełnym wymiarze godzin na ten temat i zdobywał doświadczenie, pisząc aranżacje i kompozycje dla innych artystów ze sceny muzycznej w Seattle. Muzyka była także tradycją rodzinną. Jego ojciec, który studiował muzykę w University of California, Davis z Johnem Cage'em i Stanleyem Lunettą, grali w awangardowych i eksperymentalnych zespołach przez całe lata 70.

Kariera

Bischoff po raz pierwszy pojawił się jako muzyk w pierwszej dekadzie XXI wieku. Był członkiem i współpracownikiem Parenthetical Girls , Xiu Xiu , Degenerate Art Ensemble i The Dead Science .

Bischoff zwrócił na siebie uwagę jako artysta solowy po wydaniu w 2012 roku Compated i powiązanego albumu instrumentalnego Scores: Compposed Instrumentals . Album zawiera dziewięć utworów orkiestrowych z innym wokalistą w ośmiu z dziewięciu utworów. Wielu wokalistów jest dobrze znanych, w tym David Byrne , Caetano Veloso , Mirah , Carla Bozulich (Evangelista, Geraldine Fibbers ), Craig Wedren ( Shudder to Think ), Dawn McCarthy ( Faun Fables ), Zac Pennington ( Parenthetical Girls ), Soko i nie tylko. Wśród zaproszonych solistów znaleźli się Greg Saunier ( Deerhoof ) i Nels Cline ( Wilco ). Album został po raz pierwszy skomponowany przez Bischoffa na ukulele. Następnie zaaranżował, zaprojektował i zmasterował album, osiągając orkiestrowe brzmienie niskim kosztem, nagrywając instrumentalistów pojedynczo za pomocą jednego mikrofonu i zestawu do nagrywania laptopa. Widły napisał, że słuchanie albumu ze świadomością procesu „jest jak wyobrażanie sobie kogoś, kto napełnia zakraplaczem do basenu olimpijskiego: umysł wzdryga się, zarówno z powodu ogromu przedsięwzięcia, jak i dyspozycji osoby, która za tym stoi”. Bischoff udzieliła wywiadu Terry Gross dla jej programu NPR Fresh Air , w którym opowiedział głównie o swoim wyjątkowym dzieciństwie dorastającym na żaglówce oraz niekonwencjonalnym procesie nagrywania albumu Compposed .

W 2016 roku Bischoff wydał Cistern , ambientowy album orkiestrowy zainspirowany czasem spędzonym w pustym podziemnym zbiorniku na wodę o pojemności 2 milionów galonów pod Fort Worden w Port Townsend w stanie Waszyngton . Wielkość przestrzeni była ogromnym czynnikiem w rozwoju albumu. W wywiadzie Bischoff opisał, jak „ogromna pustka cysterny generuje zanik pogłosu, który trwa 45 sekund. Oznacza to, że jeśli pstrykniesz palcami, dźwięk trwa 45 sekund. Taka ilość pogłosu jest absolutnie dzikim środowiskiem, w którym można próbować tworzyć muzykę”. Doprowadziło to do „płyty nierozerwalnie związanej z przestrzenią, w której została stworzona. Przestrzeń, która zmusiła Bischoffa do zwolnienia tempa, do refleksji, do czerpania z dzieciństwa dorastającego na żaglówce – nieoczekiwanej podróży odkrywania na nowo, z miasta z powrotem na Ocean Spokojny”. Bischoff nagrał album z nowojorskim zespołem Współczesny zespół w studiu nagraniowym Future-Past w Hudson w stanie Nowy Jork mieszczącym się w zabytkowym kościele z XIX wieku. Po wydaniu albumu Bischoff był głównym artystą Times Square Arts Midnight Moment w sierpniu oraz teledyskiem do „ Cistern” był wyświetlany na ekranach na całym Times Square. 21 i 22 sierpnia Bischoff wykonał album na środku Times Square w towarzystwie swojej Silent Orchestra na instrumentach elektronicznych, a dźwięk był przesyłany strumieniowo do bezprzewodowych słuchawek.

Twórczość teatralna Bischoffa obejmuje jego debiutancki w 2015 roku musical Johnny Breitwieser dla Theatre Basel ; The Flying Classroom , musical dla dzieci dla Theatre Basel (2016); The Sandman , produkcja Roberta Wilsona i współpraca z Anną Calvi dla Schauspielhaus w Düsseldorfie (2017); Opowieści Andersena , jego pierwsza opera dla Theatre Basel (2019); Ocean na końcu drogi , reż Sceniczna adaptacja książki Neila Gaimana pod tym samym tytułem w Royal National Theatre (2019), która została przeniesiona z West End do Duke of York's Theatre w 2022 roku i obecnie koncertuje w Wielkiej Brytanii i Irlandii do 2023 roku; oraz Eureka Day , produkcja dla The Old Vic we współpracy z Sonia Friedman Productions (2022).

Krytyczny odbiór

Bischoff został nazwany „ polimatem popu ” ( The New York Times ), „fenomem” ( The New Yorker ), „mózgiem orkiestrowego popu” (Spin) i „brakującym ogniwem między ponurymi podtekstami Ennio Morricone i nieprzewidywalność Johna Cale'a ” ( New Musical Express ). „Jest znany z przesuwania granic muzyki orkiestrowej” (NPR).

Bischoff był finalistą The Stranger 's Music Genius Award w 2013 roku i został uznany przez Seattle Weekly za najlepszego współpracownika w 2014 roku.

Bischoff był nominowany do nagrody The Stage Debut Awards 2020 w kategorii Najlepszy kompozytor lub autor tekstów za muzykę do filmu The Ocean at the End of the Lane .

Pracuje

Albumy jako Jherek Bischoff

  • Jherek Bischoff (2006)
  • Skomponowany (2012)
  • Partytury: skomponowane instrumentalne (2012)
  • Cysterna (2016)
  • Improwizacje (2020)
  • Ocean na końcu drogi - muzyka z produkcji Teatru Narodowego (2021)

EPki jako Jherek Bischoff

  • Under the Sour Trees – Split z Richardem Webbem (2009)
  • Chestnuts Roasing on an Open Fire Walk with Me - EP z wakacyjnymi okładkami w stylu partytury Angelo Badalementiego do Twin Peaks (2017)
  • Pieczenie kasztanów na otwartym ogniu, chodź ze mną - wersja deluxe / zremasterowana (2020)

Single jako Jherek Bischoff

  • Jherek Bischoff vs Konono N°1 – Kule Kule (wersja orkiestrowa) – Song on Compilation Tradi-Mods vs Rockers (2010)
  • „Czerwony płaszcz” (2017)
  • „Przypomnienie” (2017)
  • „Super błękitny księżyc krwi” (2017)
  • „Gobo” (2018)
  • „Celebration” - okładka Devendry Banhart (2018)

Albumy jako wstążki

  • Rodzina królewska (2008)

Prowizje

  • „A Semi-perfect Number” (2013) - na zlecenie Kronos Quartet przez Lincoln Center dla Lincoln Center Out of Doors
  • „Puffinsmilk” (2014) - na zlecenie Red Hot + Bach przez Red Hot
  • „The Ballad of Guiteau” (2015) - zlecenie na kontakty: ponowne wyobrażenie sobie Sondheima z fortepianu w ramach projektu Liaisons
  • „Flying Rivers” (2017) - na zlecenie Kronos Quartet przez San Francisco Performances
  • „Childhood's Retreat” (2017) - na zlecenie Black Mountain Songs autorstwa Brooklyn Youth Chorus
  • „Stranger” (2018) - zamówiony dla Kronos Quartet przez 21C Music Festival w The Royal Conservatory of Music
  • Jump!Star (2019) - Symphony zamówiona dla Kansas City Symphony przez Symphony in the Flint Hills
  • Wash of Grey (Locally Sourced) (2019) - Ballet zamówiony dla Pacific Northwest Ballet
  • So Fragile, So Blue (2022) - Song Suite napisany wspólnie z Williamem Shatnerem i Robertem Sharenowem na zlecenie The Kennedy Center

Teatr i taniec

  • Johnny Breitwieser (2015) - Premiera musicalu w Schauspielhaus Vienna , Austria
  • Souvenir (Theatre Royal) (2016) - Spektakl z Meow Meow , miał premierę w Theatre Royal, Hobart, Australia
  • Das Fliegende Klassenzimmer (2016) - Premiera musicalu w Theatre Basel , Szwajcaria
  • The Sandman Roberta Wilsona (2017) - Premiera musicalu w Düsseldorfer Schauspielhaus , Niemcy
  • Rita Riot / Rita Dreaming / Rita Requiem (2017) - Performance z Meow Meow , miał premierę w Sgt. Pepper w wieku 50 lat, Liverpool, Wielka Brytania
  • Souvenir (Theatre Royal) (2016) - Spektakl z Meow Meow , miał premierę w Theatre Royal, Hobart, Australia
  • Andersens Erzählungen (2019) - Premiera opery w Theatre Basel w Szwajcarii
  • The Ocean at the End of the Lane (2019) - Premiera sztuki wystawiona przez National Theatre w Londynie, Wielka Brytania
  • The Journey (2020-1) - Wirtualny występ Scotta Silvena miał premierę w The Momentary, Bentonville, AR
  • Eureka Day (2022) - Premiera spektaklu The Old Vic , Londyn, Wielka Brytania

Film i telewizja

Orkiestracja i aranżacje występów na żywo

z Amandą Palmer

  • Teatr to zło (2012)
  • Strung Out in Heaven: hołd dla kwartetu smyczkowego Bowiego (2016)
  • „Maczeta” (2016)
  • „Purpurowy deszcz” - okładka Prince (2016)
  • „Everybody Knows” / „Democracy” - okładka Leonarda Cohena (2017)
  • „W sposób szkodliwy” (2017)
  • „Matka” - okładka Pink Floyd (2017)
  • Kwartet dla Dolores: A Tribute to Dolores O'Riordan z Cranberries (2018)
  • Nie będzie przerwy (2019)
  • Forty-Five Degrees - Błyskawiczna płyta charytatywna związana z pożarem buszu (2020)
  • „It's a Fire” - okładka Portishead (2021)
  • „Enjoy the Silence” - okładka Depeche Mode (2021)
  • „Surface Pressure” - okładka z Disney's Encanto (2022)

z Miau Miau

  • Johnny Breitwieser (2018)

z Xiu Xiu

z Sondre Lerche

  • „Przetrwać Boże Narodzenie” (2015)

dziewczynami w nawiasach

  • (((GRRRLS))) (2004)
  • Bezpieczni jak domy (2006)
  • Zaplątania (2008)
  • Szkocka gra (2009)
  • Morrissey/The Smiths – 7" Split z Xiu Xiu (2009)
  • Przywilej, cz. I: O śmierci i pieszczotach (2010)
  • Przywilej, cz. II: Przeszłość, niedoskonała (2010)
  • Przywilej, cz. III: Napraw i napraw (2011)
  • Przywilej, cz. IV: Współczucie dla spastyków (2011)
  • Przywilej, cz. V: Portret reputacji (2012)
  • Przywilej (skrócony) (2013)

z Degenerate Art Ensemble

  • Odwracający wzrok Popeye (2003)
  • Bastress (2005)
  • Wrona z kukułką (2006)
  • Opowieści dźwiękowe (2009)

w/ Martwa nauka

w/ Casiotone dla Boleśnie Samotnego

z Jasonem Webleyem

Inne nagrane kolaboracje

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jherek_Bischoff&oldid=1142056021 ”