Jocka McFadyena

Jock McFadyen RA (urodzony 18 września 1950) to współczesny brytyjski malarz.

Biografia

McFadyen urodził się 18 września 1950 roku w Paisley w Szkocji . Jako nastolatek uczęszczał na sobotnie poranne zajęcia w Glasgow School of Art . McFadyen przeniósł się do Anglii w 1966 roku w wieku piętnastu lat i kształcił się w Chelsea School of Art , uzyskując tytuł licencjata w 1976 i magistra w 1977. Uczył jeden dzień w tygodniu w Slade School of Art w latach 1980-2005. Ożenił się z Carol Hambleton w 1972 roku i mieli jednego syna. Ożenił się ze swoją drugą żoną Susie Honeyman (skrzypaczka w Mekons ) w 1991 roku i mają dwoje dzieci. [ potrzebne źródło ]

W 1981 McFadyen został mianowany artystą-rezydentem w National Gallery w Londynie . W tym okresie malarz postanowił uczynić swoim tematem obserwowany świat, a nie dowcipne domysły, z którymi ukończył Chelsea School of Art w 1977 roku. Pierwsze obrazy, które pojawiły się na początku lat 80. Canary Wharf Londyn. McFadyen był częścią diaspory artystów na East Endzie od późnych lat sześćdziesiątych i mówi, że postacie w jego twórczości z tego okresu nie były wynalazkami, ale obserwacjami jednostek i wydarzeń tamtych czasów. [ potrzebny cytat ]

W 1991 roku McFadyen miał dużą indywidualną wystawę Fragments From Berlin w The Imperial War Museum prac wykonanych w odpowiedzi na demontaż muru berlińskiego w 1991 roku. W 1992 roku zlecono mu zaprojektowanie scenografii i kostiumów do ostatniego baletu Sir Kennetha MacMillana Drzewo Judasza w Operze Królewskiej w Covent Garden . W tym momencie postać wypadła z pracy McFadyena. Powstał pełnowymiarowy pejzaż miejski, czasem w monumentalnej skali, który zajmuje artystę do dziś.

Jock McFadyen twierdzi, że Sickert , a także Whistler i LS Lowry należą do malarskich wpływów z przeszłości, podczas gdy niemiecki i amerykański film realistyczny z lat 70., a także współczesna powieść i muzyka to wpływy, które są dla artysty bardziej znaczące niż te z malarstwa współczesnego. W latach 90. McFadyen znalazł towarzysza podróży w postaci pisarza Iaina Sinclaira , którego Downriver and Lights out for the terytorium odzwierciedlał zaabsorbowanie McFadyena wschodnimi równinami miasta i jego ujściem rzeki. McFadyen pracował wcześniej z powieściopisarzami Howardem Jacobsonem i Willem Selfem nad drukami i broszurami. W 2001 roku Iain Sinclair napisał Walking up walls , aby towarzyszyć indywidualnej wystawie Jocka McFadyena w Agnews, a Lund Humphries opublikował monografię artysty, książkę o malarzu , napisaną przez Davida Cohena . W 2004 McFadyen współpracował z Sinclairem i innymi przy tworzeniu wystawy o A13 w projekcie Wapping, którego kuratorem jest Architecture Foundation .

W 2005 roku McFadyen i jego żona Susie Honeyman założyli The Grey Gallery, koczowniczą jednostkę utworzoną w celu współpracy z artystami, pisarzami i muzykami na zasadzie projektu po projekcie w celu pracy w różnych dyscyplinach i pracy poza istniejącymi konwencjami dealerów i kuratorów . [ potrzebne źródło ] Projekty obejmowały rzeźbiarza Richarda Wilsona , malarza Boba i Robertę Smith oraz muzyków Little Sparta i Giles Perring.

McFadyen obecnie mieszka i pracuje w Londynie , Edynburgu i Francji . Miał ponad 50 wystaw indywidualnych, a jego prace znajdują się w 30 kolekcjach publicznych w Wielkiej Brytanii, a także kolekcjach prywatnych i korporacyjnych.

McFadyen został wybrany Królewskim Akademikiem w 2012 roku i Honorowym Królewskim Szkockim Akademikiem w 2022 roku.

W 2019 roku Royal Academy opublikowała drugą monografię artysty autorstwa krytyka architektury i pisarza Rowana Moore'a. McFadyen był kuratorem letniej wystawy Royal Academy w 2019 roku.

Seria dużych wystaw zaplanowanych z okazji 70. urodzin artysty rozpoczęła się w listopadzie 2020 r. Jockiem McFadyenem Goes to The Pictures w City Art Centre w Edynburgu, a następnie Lost Boat Party w Dovecot Studios w Edynburgu, retrospektywą Jock McFadyen Goes to The Lowry w The Lowry w Salford, 2021 i Tourist Without a Guidebook w Royal Academy w 2022.

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne