Katrin Koenning

Katrin Koenning (ur. 1978) to urodzona w Niemczech australijska fotografka, fotoreporterka i kamerzystka, której prace są wystawiane i publikowane od 2007 roku.

Biografia

Koenning urodziła się i dorastała w Bochum , mieście w Nadrenii Północnej-Westfalii, gdzie uczyła się w szkole Steiner i wędrowała z programem młodzieżowym Deutscher Alpenverein . W 2002 roku, w wieku dwudziestu pięciu lat, przeniosła się do Australii, gdzie jej ojciec i ciotka wyemigrowali pod koniec lat 90. Studiowała fotografię dokumentalną, uzyskując tytuł Bachelor of Photography z wyróżnieniem w Queensland College of Art , Griffith University , Brisbane , podczas którego zdobyła nagrodę Academic Excellence Awards w 2004 i 2006 roku, a którą ukończyła w 2007 roku.

W 2009 roku przeprowadziła się z Brisbane do Melbourne, gdzie jest reprezentowana przez Reading Room Gallery.

Fotograf

Koenning zajął się fotografią po śmierci w katastrofie lotniczej bliskiego przyjaciela. W latach 2007-2008 była redaktorką zdjęć w magazynach Picturing Human Rights i Tell My Story , publikacjach Australian PhotoJournalist Magazine , aw latach 2009-2010 redaktorką ich Silent Screams: Rights of the Child . Fotoreportaże Koenninga były publikowane w gazetach i czasopismach, w tym w The New Yorker , FT Magazine , British Journal of Photography , The Guardian , Human Rights Defender , The New York Times , Der Spiegel , The Independent i SBS Australia .

Koenning pracuje w seriach i jest globalnie perypatetyczny, ale przyjmuje „osadzony punkt widzenia [w] ciągłej trosce o dokumentowanie blizn, zranionych i zmieniających się krajobrazów” . dziesięć lat, aby udokumentować skutki pożarów buszu w Czarną Sobotę w 2009 roku ; The Crossing (2009 - 2017) to obszerna praca w formie fotosów i wideo dotycząca wpływu człowieka na australijską ekologię; Pott (2012 - 2018) wyszczególnia przejawy postindustrialnego przejście przez miejsca i ludzi miejsca urodzenia Koenninga, Zagłębia Ruhry ; Loraine and the Illusion of Illoura (2010 - 2012) dokumentuje podróże po Australii; Tranzyt (2007–2014) przedstawia portrety siedzących podróżników pogrążonych w myślach lub we śnie; Thirteen: Twenty Lacuna (2009–2011) wykorzystuje pozornie kinowe, nastrojowe oświetlenie, aby na chwilę zwrócić uwagę pieszych w Melbourne; Dear Chris (2012 - 2013) to osobiste spotkanie z lękiem i następstwami samobójstwa; cyfrowe kolizje wideo (2015 - 2017) składa się z krótkich fragmentów z mobilnego materiału fotograficznego; Kręcony w nieskończoność między Australią, Nową Zelandią i jej rodzinnymi Niemcami przez osiem lat, przedstawia sytuację rozdzielonej geograficznie rodziny; dwie serie, Midnight in Prahran rozpoczęte w 2012 r. i Four Lakes, zapoczątkowane w Kalkucie w 2017 r., to trwające prace nad wzajemnymi połączeniami międzyludzkimi w konkretnych lokalizacjach; Rausch (2016 - 2018) wizualnie interpretuje doświadczenie przewlekłego szumu w uszach ; i jej obecna praca Swell jest zaniepokojony ingerencją rządu australijskiego w działalność klimatyczną wymierzoną w kopalnię węgla Carmichael firmy Adani i opór wobec niej .

Przyjęcie

Przeglądając The Crossing, Ella Mudie identyfikuje podejście Koenninga;

Powracając do tych samych środowisk, w których sytuuje się w krajobrazie, czekając i obserwując rozwój wydarzeń, Koenning sugeruje, że „to dzięki zanurzeniu mogę być częścią krainy”. To, co z czasem wyłania się z tego zanurzenia w miejscu w praktyce Koenninga, to fotografia jako proces światowania. W Przeprawie w pewnym sensie każde zdjęcie przedstawia miniaturowy portret świata przyrody na skraju zaniku. Jednocześnie w grę wchodzi dwuznaczność, zwłaszcza w fascynujących obrazach życia ryb i ptaków Koenninga unoszących się między stanami pojawiania się i znikania lub procesów pojawiania się i wycofywania.

Książka Astres Noirs , pierwsza Koenning, była wynikiem rozpowszechniania jej prac za pomocą mediów społecznościowych. Na Instagramie Sarker Protick z Bangladeszu i Koenning z Australii udostępnili setki zdjęć. Współdyrektorzy wydawnictw Chose Commune, Cécile Poimboeuf-Koizumi i Vasantha Yogananthan, śledząc twórczość obu artystów na portalach społecznościowych, dostrzegli w dialogu artystyczne podobieństwa, które niwelowały dystans. W swoim studiu w Paryżu, daleko od Bangladeszu i Australii, opracowali koncepcję książki, która odwzorowywała oświetlenie ekranu telefonu komórkowego i jego ciągły przepływ obrazów;

Na czarnym papierze strony [są] wydrukowane srebrnym atramentem ze śladami ostrego i oślepiającego światła pierwotnie generowanego przez smartfon. Światło obrazów nie jest więc białe, lecz metalicznie szare, paradoksalnie przywołując na myśl podstawowy materiał fotografii filmowej: sól srebra. Fotografie Proticka i Koenninga, pochodzące z całkowicie cyfrowego wszechświata, zachowują jasność ekranu dzięki niezwykłemu procesowi drukowania, który przekształca je w plastyczny materiał, z którego budowana jest narracja fotograficzna. Oprawiona w rodzaj japońskiej zakładki (każda ze stron jest podwójna, składana od góry), księga jest przerywana „ukrytymi” obrazkami, nadrukowanymi po wewnętrznej stronie zakładki.

Jak to wyraża José Alberto Caro Díaz;

Niemiecka fotografka Katrin Koenning i fotograf z Bangladeszu Sarker Protick współpracują pomimo odległości. Ta praca przedstawia zdjęcia zrobione aparatem telefonu komórkowego, uchwycenie zwyczajności, takiej jak kropla wody lub promień światła, i przekształcenie jej, odkrywanie niezbadanego świata [i] pokazanie pasji do otaczającego ich świata.

Dan Rule rozpoczyna wywiad z Koenning podsumowaniem jej serii Indefinitely

Obrazy, które wypełniają wieloletnią serię Katrin Koenning Indefinite czyta się jak składnię ulotnych chwil i ulotnych fragmentów. Nagrywane między Australią, Nową Zelandią i jej rodzinnymi Niemcami przez osiem lat, wahają się między jasnymi i sennymi, obejmując kontynenty i oceany, miasta i lasy, krystaliczne wizje i nieuchwytne przebłyski zdarzeń. To, że rodzina fotografa z Melbourne i ogromne odległości, które dzielą jego bohaterów, stanowią podstawę Indefinitely , mówi wiele o tych zdjęciach, które na pierwszy rzut oka mogłyby wydawać się odmienne.

Edukator fotograficzny

Koenning rozpoczęła swoją karierę nauczycielską w dziennikarstwie, badaniach dziennikarskich i raportowaniu na Uniwersytecie Queensland w 2008 roku i od tego czasu prowadzi wykłady, rozmowy z artystami, warsztaty i referaty konferencyjne w Australii, Bangladeszu (2017), Niemczech (2015, 2018, 2019), Kambodży (2017), Nowa Zelandia (2018) i gdzie indziej.

Uczyła w wielu instytucjach krajowych i międzynarodowych: w 2016 roku na warsztatach Anjali Children's, Angkor Photo Festival, Kambodża; w Australian Centre for Photography Workshop Intensive; Centre for Contemporary Photography , Melbourne (2018), Photo Kathmandu , Nepal (2018); Warsztaty fotograficzne Angkor, Siem Reap Kambodża (2019); Birma Deitta, Rangun Myanmar (2019); Uniwersytet Tasmański (2020); Uniwersytet Sztuki Stosowanej w Wiedniu (2020); Pathshala South Asian Media Institute, Dhaka Bangladesz (2020); oraz jako wykładowca na kursach Bachelor of Arts Photography na RMIT University (2020) i Photography Studies College (2013–2017, 2020, 2021)

Uznanie

W konkursie Head On Portrait Prize 2011 Koenning zdobyła nagrodę Critics Choice Award, wybraną przez Roberta McFarlane'a , za swój obraz Sleeping Woman , za który dzieliła się z Shauną Greyerbiehl, Stephenem Dupontem i Jamesem Brickwoodem w puli nagród wynoszącej ponad 50 000 $.

W 2016 roku pierwsza książka Koenninga, Astres Noirs , otrzymała Australijską i Nowozelandzką Photobook of the Year Award i została nominowana zarówno do Prix Nadar , jak i Paris Photo/Aperture First Book Award.

W 2019 roku zdobyła nagrodę im. Williama i Winifred Bowness Photography Prize , została wybrana jako finalistka w 2018 i 2014 roku, kiedy otrzymała również nagrodę People's Choice Award. 14. edycja nagrody Bowness Photography Prize odzwierciedla ducha współczesnej fotografii australijskiej jako odzwierciedlenie szerszego środowiska społecznego i politycznego. Zauważyła to Anouska Phizacklea, dyrektor Monash Gallery of Art, przyznając Nagrodę 2019;

Praca Katrin mówi z cichą powściągliwością o problemie, który zdefiniuje nasze pokolenie – utracie naszego krajobrazu i zniszczeniu naszej planety. Jest to potężna refleksja nad intensywnym wydarzeniem, które pozostawiło nasz krzak w popiołach i odcisnęło przerażające piętno na społecznościach, tracąc tak wielu bliskich. Pożary buszu w Czarną Sobotę w 2009 roku pozostawiły niezatarty ślad na mieszkańcach Wiktorii, a pamięć o nich jest wyraźnym przypomnieniem kruchości naszych społeczności i środowiska oraz naszej podatności na ekstremalne zjawiska pogodowe związane ze zmianami klimatycznymi. Cieszymy się, że ta praca dołączy do stałej kolekcji MGA.

Chris Saines, dyrektor Queensland Art Gallery/Gallery of Modern Art, potwierdził, że „Elokwentne requiem Koenninga dla Lake Mountain to niezwykle skomponowane i powściągliwe, ale wciąż pilne i natarczywe cri de coeur . Prosi nas o zastanowienie się nad warunkami naszego współistnienia z naturą i ich trwałość w dobie kryzysu ekologicznego”. Annika Lems opisuje fotografie Katrin Koenning jako „krajobraz intymnych chwil”.

Del Barrett, wcześniej wiceprezes Królewskiego Towarzystwa Fotograficznego , i Katherine Riley, zwracając uwagę na włączenie Koenninga do Hundred+Heroines, niezależnej organizacji charytatywnej założonej przez Barrett, cytują jej serię Swell ; protest przeciwko restrykcjom rządu australijskiego dotyczącym zielonego aktywizmu i jej charakterystycznemu „intuicyjnemu, eksperymentalnemu”, ale wciąż dokumentalnemu podejściu.

Nagrody

  • 2010: Troika Editions Format Exposure Prize, Londyn
  • 2011: Nagroda magazynu Capture Emerging Photographer of the Year Fotoreportaż / film dokumentalny
  • 2011: HeadOn Portrait Prize , Critic's Choice Award, wybrana przez Roberta McFarlane'a
  • 2012: Nagroda JGS, Muzeum Myślenia Przyszłościowego
  • 2014: Nagroda Za Zasługi, Nagroda Artystyczna Regionu Moreton Bay
  • 2014: Wybór publiczności, Bowness Photography Prize
  • 2015: Nagroda za zdjęcie w świetle dziennym
  • 2016: Sumienny Konkurs Portfolio
  • 2017: Australijska fotoksiążka roku
  • 2019: Nagroda fotograficzna Bowness

Wystawy

Solo

  • 2012: From a Changed North , HeadOn Photo Festival, MiCK Gallery, Sydney Australia
  • 2012: Loraine i iluzja Illoury …, Muzeum Myślenia Przyszłościowego
  • 2012: Blisko , Brisbane Powerhouse, Brisbane Australia
  • 2013: Drogi Chrisie , oficjalnie otwarty przez Helen Ennis, Edmund Pearce Gallery, Melbourne Australia
  • 2013: Loraine i iluzja Illoura , Color Factory, Melbourne Australia
  • 2014: Drogi Chrisie , Wallflower Photomedia Gallery, Mildura Australia
  • 2015: na czas nieokreślony , fotoksiążka Melbourne, James Makin Gallery, Melbourne Australia
  • 2015: Bezterminowo , Festiwal Fotografii w Atenach, Grecja
  • 2015: Fieber , PhotoIreland, Irlandia
  • 2015: na czas nieokreślony , Wallflower Photomedia Gallery, Mildura Australia
  • 2016: Na czas nieokreślony , The Lost Ones Gallery, Ballarat Australia
  • 2016: Nieskończoność , Daylight Project Space, Hillsborough USA
  • 2017: Drogi Chrisie , Chobi Mela Festival, Dhaka Bangladesz
  • 2017: Indefinitely , Organ Vida Festival, Galerija Kranjčar, Zagrzeb Chorwacja (przy wsparciu Goethe-Institut i Ambasady Australii)
  • 2017: Astres Noirs , Paryż Zdjęcie | Galeria Wschodniego Skrzydła, Paryż, Francja
  • 2018: The Crossing , Triennale Fotografii w Hamburgu, Deichtorhallen Hamburg, Niemcy
  • 2018: The Crossing , Le Cloître ouvert 222 rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paryż
  • 2019: Swell , Monash Gallery of Art , Melbourne w Australii
  • 2019: The Crossing, Myanmar Deitta, Yangon Myanmar
  • 2019: dzieci mają kłopoty , Czytelnia, Melbourne
  • 2021: Tisseurs d'Images , Niemieckie wpływy, Angers, Francja
  • 2021: dzieci mają kłopoty , Chennai Photo Biennale, Indie

Grupa

Udział Koenninga w wystawach zbiorowych obejmuje;

  • 2016 - The Crossing, CCP Deklaruje: O umowie społecznej , Centrum Fotografii Współczesnej, Melbourne, Australia
  • 2016 - The Crossing, Transfer , Australijskie Centrum Fotografii, Sydney Australia

Publikacje

  •   Koenning, Katrin; Protick, Sarker, (fotograf.); Poimboeuf-Koizumi, Cécile, (red.); Yogananthan, Vasantha, 1985-, (red.); Pentagon, Atelier, (projektant książek); Rolet, Léa (red.); Silvey, Tamsin (red.); Artisans du Regard (2016), Astres noirs (wydanie pierwsze), Chose Commune, ISBN 978-2-9548777-2-3 {{ cytat }} : |author3= ma nazwę rodzajową ( pomoc ) CS1 maint: wiele nazw: autorzy lista ( link )
  • Breckon, Katie (artysta); Koenning, Katrin, (artysta); Griffiths, Katherine, 1987-, (artysta); Eaton, Jackson (artysta); Kochanowska, Belinda, (artystka); Borysowa, Julia (artystka); Queensland Centre for Photography (instytucja goszcząca); Politechnika Queensland. International College (2014), Breckon, Katrin Koenning, Katherine Griffiths, Jackson Eaton, Belinda Kochanowska, Julia Borissova, QUT International College , Queensland Centre for Photography , pobrano 27 sierpnia 2021 r . {{ } } : CS1 maint: wiele nazwisk: lista autorów ( link )

Dalsza lektura

Kolekcje

Prace Koenninga znajdują się w następujących stałych zbiorach:

  • Galeria Sztuki Monash
  • Daryl Hewson Queensland i australijska kolekcja fotografii

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Katrin_Koenning&oldid=1137851251 ”