Kena Feingolda

Kena Feingolda
Urodzić się	1952 Pittsburgh, Pensylwania
Narodowość	amerykański
Edukacja	Antioch College CalArts BFA, MSZ
Znany z	Sztuka Mediów

Kenneth Feingold (ur. 1952 w USA) jest współczesnym amerykańskim artystą mieszkającym w Nowym Jorku . Od 1974 roku wystawia swoje prace w dziedzinie wideo, rysunku, filmu, rzeźby, fotografii i instalacji. Otrzymał stypendium Guggenheima (2004) i Rockefeller Foundation Media Arts Fellowship (2003). Wykładał na Uniwersytecie Princeton i Cooper Union dla Postępu Sztuki i Nauki, między innymi. Jego prace były pokazywane w Museum of Modern Art w Nowym Jorku; Centre Georges Pompidou w Paryżu; Tate Liverpool , Między innymi Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku.

Życie i praca

Feingold urodził się w Pittsburghu w Pensylwanii w 1952 roku.

lata 70

Studiował w Antioch College w latach 1970-1971, tworząc eksperymentalne filmy 16 mm i instalacje filmowe oraz pracował w The Film-Makers' Cooperative w Nowym Jorku. Uczęszczając do Antiochii, Feingold studiował u Paula Sharitsa i był jego asystentem . Pod koniec 1971 roku opuścił Antiochię i przeniósł się do San Francisco. Później przeniósł się do CalArts i przeniósł się do Los Angeles. Pracował jako asystent w pracowni Johna Baldessariego do 1976 roku. Ukończył CalArts z tytułem Bachelor of Fine Arts i Master of Fine Arts stopni. Jego pierwsza indywidualna wystawa filmów 16 mm odbyła się w Millennium Film Workshop w Nowym Jorku, a on sam był częścią wystaw zbiorowych „Text & Image” i „Stills” w Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku . Inne wystawy indywidualne na początku lat 70. obejmowały Gallery A-402, CalArts, Valencia i Claire S. Copley Gallery, Los Angeles. Trzy prace wideo znalazły się w „Southland Video Anthology”, zbiorowej wystawie w Long Beach Museum of Art .

W 1976 roku wrócił do Nowego Jorku i pracował jako asystent w studio dla Vito Acconciego . W następnym roku objął posadę nauczyciela w Minneapolis College of Art and Design . Miał pokaz filmu w The Kitchen w Nowym Jorku i opublikowano artykuł o jego twórczości: „Six Films by Ken Feingold” autorstwa Davida Jamesa opublikowany w Los Angeles Institute of Contemporary Art (LAICA) Journal, LA. Brał udział w przeglądzie swoich filmów 16 mm w Walker Art Center w Minneapolis i wystawił instalację w Project Room w Artists' Space w Nowym Jorku.

lata 80

Instalacja wideo Feingolda „Sexual Jokes” była wystawiana w Whitney Museum of American Art i otrzymał stypendium National Endowment for the Arts Visual Art Fellowship, a później stypendium Media Arts Fellowship. Biorąc urlop naukowy od nauczania, podróżował po Indiach, Nepalu i Sri Lance. Brał udział w Biennale Whitney w 1985 i 1989 i szeroko wystawiał w Ameryce i Europie. Jego prace wideo „5dim/MIND” i „The Double” zostały zakupione do stałej kolekcji Museum of Modern Art w Nowym Jorku.

Do Azji wrócił w 1985 roku, kontynuując pracę w Japonii, Hongkongu, Singapurze, Indonezji, Tajlandii i Indiach. Jego trzyletni projekt nagrywania wideo w Azji Południowej zaowocował serią prac wideo Distance of the Outsider . Wśród nich były „India Time” (1987) i „Life in Exile” (1988), seria wywiadów z tybetańskimi filozofami i byłymi więźniami politycznymi żyjącymi na wygnaniu w Indiach.

lata 90

Feingold otrzymał stypendium Komisji ds. Przyjaźni Japonia-USA iw 1990 roku wyjechał na dłuższy pobyt do Tokio. W latach 90. Feingold wystawiał w Stanach Zjednoczonych, Europie, Korei i Japonii. Nagoya City Art Gallery w Nagoya w Japonii zorganizowała retrospektywny pokaz wideo jego prac w 1990 roku. Pierwsza interaktywna grafika Feingolda „The Surprising Spiral” została ukończona w 1991 roku. Po raz pierwszy została wystawiona w Kunsthalle Dominikannerkirche, „European Media Art Festival”, Osnabrück , Niemcy, a następnie podróżował po całej Europie. Na początku lat 90. tworzył interaktywne prace z mówiącymi lalkami podłączonymi do Internetu. Jego pierwszymi projektami internetowymi były REKD i JCJ Junkman . Opis interaktywnej i medialnej grafiki Feingolda można znaleźć w SurReal Time Interaction or How to Talk to a Dummy in a Magnetic Mirror? autorstwa Erkki Huhtamo, artintact3 ( ZKM Karlsruhe).

Zdobył nagrodę Videonale-Preis w BonnVideonale, Bonn Kunstverein, za pracę Un Chien Délicieux .

W 1997 stworzył interaktywną instalację "Interior" dla InterCommunication Center, Tokyo, "ICC Biennale '97" i otrzymał nagrodę DNP Internet '97 Interactive Award; Drukarnia Dai Nippon, Tokio. Muzeum Sztuki Współczesnej Kiasma w Helsinkach zamówiło interaktywną pracę „Głowa” na wystawę „Alien Intelligence” w 1999 roku. Prowadził pracownię w Buenos Aires i opracował swoje pierwsze interaktywne konwersacje.

W 1999 roku otrzymał nagrodę Fundacji Telefónica; Vida 3.0 (Życie 3.0), Madryt.

Jego praca wideo „Un Chien Délicieux” została włączona do documenta X, Kassel, jako część kuratorskiego programu zatytułowanego „Beware: In Portraying the Phantom You Become One” („Vorsicht! Wer Phantom Spielt wird selbst eins”, 1997). Projekt ten był również wystawiany w Paryżu jako „Prends garde! A jouer au fantôme, on le devient (Musée National d'Art Moderne / Centre Georges Pompidou , 1997)”.

2000s

Autoportret jako centrum wszechświata 2001

Feingold brał udział w Biennale Whitney w 2002 roku , aw 2003 roku otrzymał stypendium Rockefeller Media Arts Fellowship oraz stypendium Guggenheima .

Jego praca „Autoportret jako centrum wszechświata” (2001) znalazła się na historycznej wystawie przeglądowej „Art, Lies, and Videotape: Exposing Performance” w Tate Liverpool w 2004 roku. „The Surprising Spiral” znalazł się w „Arcydziełach Sztuki Mediów z Kolekcji ZKM” w ZKM Karlsruhe w 2005 roku.

Galeria ACE w Los Angeles przedstawiła przegląd jego twórczości w połowie kariery w latach 2005-2006.

Wybór jego wczesnych filmów i prac wideo został pokazany w Museum of Modern Art w Nowym Jorku w ramach „TOMORROWLAND: CalArts in Moving Pictures” w 2006 roku.

Indywidualny pokaz jego instalacji „Eros and Thanatos Flying/Falling” (2006) odbył się w Mejan Labs w Sztokholmie w 2006 roku, a jego praca „Box of Men” (2007) znalazła się w „Kempelen - Man in the Machine” w Műscarnok w Budapeszcie, a rok później udał się do ZKM Center for Art and Media w Karlsruhe. „JCJ-Junkman” (1995) znalazł się w „Imagining Media @ ZKM” w ZKM Karlsruhe w 2009 roku, a „Eros and Thanatos Flying/Falling” był wystawiany na Mediations Biennale w Poznaniu w 2010 roku. „Głowa” (1999 ) znalazł się w „VIDA 1999-2012”, Espacio Fundación Telefónica, Madryt w latach 2012-2013 oraz w „Kiasma Hits” w Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, 2013-2014. „Latarnia” znalazła się na wystawie „thingworld: International Triennale of New Media Art” w Narodowym Muzeum Sztuki w Chinach, Pekin, 2014

Książka „KEN FEINGOLD: Figures of Speech”, zbiór esejów o twórczości Feingolda autorstwa Ryszarda W. Kluszczyńskiego, Kena Feingolda, Errkiego Huhtamo, Edwarda Shankena i Ewy Wójtowicz, wydana w 2015 roku przez Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku w ramach ich cykl „Sztuka + Nauka”.

Kolekcje

Jego prace znajdują się w zbiorach Museum of Modern Art , NY; Centrum Sztuki i Mediów ZKM , Karslruhe; Kiasma Muzeum Sztuki Współczesnej, Helsinki; Narodowa Galeria Kanady ; Centre Georges Pompidou w Paryżu; Hamburger Kunsthalle w Hamburgu; Muzeum Sztuki Współczesnej i Projektowania , San Jose, Kostaryka; Muzeum Fortuny w Wenecji; Whitney Museum of American Art między innymi.

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Wywiad z artystą