Koncert fortepianowy nr 14 (Mozart)

Koncert fortepianowy E -dur
nr 14
WA Mozarta
A fortepiano from the period
Pianoforte Johanna Andreasa Steina (Augsburg, 1775) – Berlin, Musikinstrumenten-Museum
Klucz E główny
Katalog K. _ 449
Opanowany 1784 ( 1784 )
Ruchy

Allegro vivace Andantino Allegro ma non troppo
Punktacja
  • Fortepian
  • orkiestra

Koncert fortepianowy nr 14 Es - dur Amadeusza K. 449 Wolfganga Mozarta powstał w 1784 roku .

Historia

Jest to pierwsza kompozycja, którą zapisał w swoim notesie muzycznym, który prowadził przez kolejne siedem lat, zapisując główne tematy , daty wykonania i inne ważne informacje. Z tego notesu mamy informację, że koncert ukończył 9 lutego 1784 roku.

W tym samym roku napisał kilka koncertów z rzędu, a w maju tego samego roku w liście do ojca o koncertach 15 i 16 (K. 450 i 451) napisał, że „nie może wybierać między nimi”, ale że „ten w Es [nr 14] wcale nie należy do tej samej kategorii. Jest to rodzaj dość osobliwy…”. Czternasty jest uważany za pierwszy z dojrzałej serii koncertów, które napisał Mozart i rzeczywiście komentatorzy tacy jak Girdlestone i Hutchings uznali go za jeden z najlepszych, zwłaszcza że wszystkie trzy części stoją na najwyższym poziomie.

Struktura

Koncert przeznaczony jest na 2 oboje , 2 rogi i smyczki .

Koncert składa się z trzech części :

  1. Allegro vivace (
    3 4
    ).
  2. Andantino ( B major ,
    2 4
    ).
  3. Allegro ma non troppo (
    2 2

    6 8
    ).

Do dzieł powstałych w 1784 r. zalicza się, oprócz tego koncertu, pięć koncertów fortepianowych 15–19, Kwintet E na fortepian i instrumenty dęte oraz kilka utworów fortepianowych, z których najbardziej godna uwagi jest Sonata c-moll – jeden kwartet smyczkowy („ Hunt „) i kilka zestawów tańców orkiestrowych. Dzieła innych kompozytorów znanych Mozartowi mniej więcej z tego okresu to 80. symfonia ( d-moll ) i drugi koncert wiolonczelowy Josepha Haydna . Michaela Haydna rok wcześniej opublikował dwa zestawy kwartetów, a Carl Stamitz i Ignaz Pleyel napisali kolejny zestaw sześciu kwartetów (Pleyel wydał kolejny zestaw w 1784 r.). Koncert wiolonczelowy Pleyela (w C) również został wydany w pewnym momencie między 1782 r.– 84 (Pleyel jest kompozytorem, którego kwartety przynajmniej Mozart oceniał wysoko.)

I. Allegro vivace

Część pierwsza rozpoczyna się w metrum
3 4
, co jest niezwykłą cechą wśród 27 koncertów fortepianowych Mozarta. Wśród nich tylko ten, czwarty , jedenasty i dwudziesty czwarty otwierają się ruchem w
3 4
. Tradycją jest również, że w tutti koncertu klasycznego nie ma zbyt wielu kluczowych przygód. Jest tego kilka powodów, ale efekt jest taki, że im mniej jest to prawdą, tym trudniej jest rozróżnić tutti od otwarcia symfonii z epoki klasycznej.

Pierwsza fraza tego koncertu zaczyna się niejednoznacznie. Po unisono E ♭, po którym następuje C, następnie G, po którym następuje ton wiodący akordu dominującego (A ) trylowany aż do dominującego B . Co ciekawe, ta progresja zdaje się sugerować dominującą kadencję w tonacji dominującej B . Innymi słowy, Cmin do F do B (ii – V – I w B ). Następuje natychmiastowa modulacja poprzez ogniste przejście C-moll do B major. Tutaj słychać możliwy drugi temat , grany przez smyczki , a instrumenty dęte pojawiają się dopiero w jego późniejszym brzmieniu (w pobliżu modulacji z powrotem do E ).

Interesujące w tym koncercie jest również to, że część pierwsza odbiega od normalnej koncepcji koncertu. Zwykle, gdy na koniec podsumowania przychodzi czas na kadencję , soliści wykonują tryl kadencyjny na tonice, po czym orkiestra gra część ritornello prowadzącego do I 6/4, po czym soliści wykonują kadencja. Jednak zamiast trylowi towarzyszyć smyczki, zostaje on przez nie przerwany w drugim takcie i ostatecznie rozstrzyga się na c-moll. Jednak wkrótce potem I
6 4
nadchodzi, rozpoczyna się kadencja i wszystko toczy się normalnie.

III. Allegro ma non troppo

Girdlestone (s. 187, Mozart and his Piano Concertos ) pisze, że chód tego finału nie jest „ani galopem, ani wyścigiem, ani nawet tańcem, ale po prostu krokiem kołyszącym się, szybkim i regularnym, a dzięki refrenowi, szkicowemu zarysowi i dykcji „sillabato”… opiera się raczej na rytmie niż na melodii”. Dalej zauważa, że ​​choć rondo to można podzielić na kontrastujące ze sobą części, to jednak wygląd na stronie bardzo różni się od tego, co wpada w ucho, co jest niemal monotematyczne : „Kiedy z partyturą w ręku zauważa się każdy powrót pierwszego tematu ... można wyróżnić cztery odsłony refrenu [ronda] i trzy kuplety ... ale słysząc to, można odnieść wrażenie, że refren nigdy nie schodzi ze sceny”.

  • Einsteina, Alfreda . Mozart: jego charakter, jego dzieło. Londyn: Oxford University Press. Wydanie pierwsze: 1945. Przetłumaczone z języka niemieckiego przez Arthura Mendla i Nathana Brodera. P. 301.
  •   Girdlestone, Cuthbert Morton . Mozart i jego koncerty fortepianowe. Nowy Jork: Dover Publications. 1964. „Pełna i nieskorygowana ponowna publikacja drugiego (1958) wydania dzieła opublikowanego po raz pierwszy w 1948 roku przez Cassell & Company, Ltd., Londyn, pod tytułem Koncerty fortepianowe Mozarta. ISBN 0-486-21271-8 . Szczególnie. s. 174–192.
  •    Keefe, Simon P. (listopad 2001). „Całkowicie wyjątkowy sposób: 14 Koncert fortepianowy Es, KV 449 Mozarta i stylistyczne implikacje konfrontacji”. Muzyka i listy . Wydawnictwo Uniwersytetu Oksfordzkiego. 82 (4): 559–581. doi : 10,1093/ml/82,4,559 . ISSN 0027-4224 . JSTOR 3526277 . (zauważa, że ​​ruch otwierający rozpoczął się w 1782 r.)
  •   Mozarta, Wolfganga Amadeusza. Koncerty fortepianowe nr 11-16 Nowy Jork: Dover Publications. 1987. ISBN 0-486-25468-2 . s. 105–140. Zawiera partyturę koncertu.

Linki zewnętrzne