Koncert klarnetowy (Corigliano)
Koncert na klarnet i orkiestrę to trzyczęściowy koncert klarnetowy amerykańskiego kompozytora Johna Corigliano . Utwór został zamówiony przez New York Philharmonic dla klarnecisty Stanleya Druckera . Został skomponowany latem i jesienią 1977 roku i został po raz pierwszy wykonany w Nowym Jorku 6 grudnia 1977 roku przez Druckera i New York Philharmonic pod dyrekcją Leonarda Bernsteina . Kompozycja jest dedykowana Druckerowi i Bernsteinowi.
Kompozycja
Tło
Corigliano opisał inspirację dla Koncertu klarnetowego w notatkach do programu nutowego, pisząc:
Moje skojarzenia z dzieciństwa – chodzenie na próby i występy z ojcem, który był wówczas koncertmistrzem Filharmonii [Nowojorskiej] – dały mi możliwość poznania wielu mężczyzn z orkiestry zarówno jako artystów, jak i przyjaciół. To poczucie intymności wpłynęło na moją decyzję, aby moja pierwsza praca dla Filharmonii angażowała całą orkiestrę. Zdawałem sobie sprawę, że w przypadku koncertu dętego jest to potencjalnie niebezpieczna rzecz – aby rozwiązać problemy z równowagą, większość takich utworów jest dyskretnie przeznaczona na małe składy – ale dostarczyło mi to fascynującego wyzwania.
On kontynuował:
Mój szacunek dla muzyków Filharmonii ukształtował także ich rolę w akompaniamencie tego Koncertu. W koncercie każdy z muzyków ma szansę wykazać się solową wirtuozerią; często utwór zbliża się w swoich wymaganiach do koncertu na orkiestrę. Solista, Stanley Drucker, był w młodości pierwszym klarnecistą Filharmonii. Znajomość jego szczególnych darów pozwoliła mi napisać muzykę o niespotykanym stopniu trudności na instrument solowy i dała mi pomysł, który generuje pierwszą część; otwierająca kadencja.
Corigliano wspominał później: „Kiedy pokazałem Stanleyowi pierwszą część koncertu, był to jedyny raz w życiu, kiedy widziałem go przerażonego. Ale pokazałem mu jego rolę, a jego oczy zrobiły się bardzo duże. I powiedział , „Jak mam to rozegrać?” A potem zaczął grać i oczywiście w mgnieniu oka odkrył, że nie tylko może to zagrać, ale brzmi jak milion dolarów, kiedy to robi”.
Struktura
Utwór trwa około 30 minut i składa się z trzech części :
- kadencje
- Elegia
- Antyfonalna Toccata
Część pierwsza „Cadenzas” składa się z dwóch kadencji oddzielonych interludium, opatrzonych podtytułem „Ignis fatuus” („ Will-o'-the-wisp ”) i „Corona solis” („korona słońca”). Część druga „Elegy” została skomponowana ku pamięci ojca Corigliano, Johna Corigliano seniora, byłego koncertmistrza Filharmonii Nowojorskiej, który zmarł w 1975 roku. Część trzecia „Antiphonal Toccata” została skomponowana jako „rozwiązanie problemów z równowagą stworzonych przez Corigliano za pomocą pełna orkiestra w koncercie dętym;” w tej części występuje wielu wykonawców antyfonalnych i cytuje kompozycję włoskiego kompozytora Giovanniego Gabrielego z 1597 r . Sonata pian' e forte .
Oprzyrządowanie
Utwór przeznaczony jest na klarnet solo i orkiestrę składającą się z trzech fletów , piccolo , trzech obojów, rogów angielskich , dwóch dodatkowych klarnetów, klarnetu basowego , trzech fagotów, kontrafagotu , sześciu waltorni, czterech trąbek, trzech puzonów, tuby, kotłów , trzech perkusistów , harfa , fortepian i smyczki .
Przyjęcie
Jeff Lunden z NPR nazwał koncert klarnetowy „diabelsko trudnym dziełem”. A. Ashby z Gramophone opisał utwór jako „przepełniony antyfonią i wizualnym spektaklem”, a szczególnie wychwalał trzecią część, mówiąc, że „ma równowagę i wyczucie kształtu, które zapierają dech w piersiach”. Krytyk muzyczny Peter Dickinson powiedział, że „wywarł wrażenie na szerokiej publiczności” i podobnie napisał o ostatniej części: „Finał („Antiphonal Toccata”) jest konsekwentnie energetyczny, ze spektakularnym pasażem na kotły i przestronnym chorałem, który jednoczy ruch.