Koreański indie

Koreańskie indie , nawiązujące do muzyki niezależnej w Korei Południowej , rozwinęło się w latach 90. w Hongdae , rejonie północno-zachodniego Seulu . Jest powszechnie uważany za odpowiednik K-popu ; podczas gdy K-pop charakteryzuje się skomercjalizowanym wizerunkiem skierowanym do określonej publiczności, koreański indie podkreśla autentyczne przesłanie muzyków.

Tło

Popularna niezależna grupa Crying Nut

Pierwsza nowoczesna fala muzyki indie w Korei Południowej rozpoczęła się po zakończeniu reżimu wojskowego w 1987 roku, zbiegając się z rozwojem kultury popularnej Korei Południowej od początku do połowy lat 90. Podczas gdy doświadczeni muzycy rockowi próbowali ożywić swoje kariery muzyczne, młodsze pokolenie stworzyło nową społeczność punkową i rockową w dzielnicy Hongdae w Seulu. Nowi artyści z tej epoki to zespoły Crying Nut , Pippi Band oraz Seo Taiji and Boys . Jako punk rockowy zespół Crying Nut powstał w 1993 roku i jest „najbardziej utytułowanym zespołem indie w Korei”, sprzedając ponad 100 000 kopii swojego debiutanckiego albumu w 1998 roku. Pippi Band był niekonwencjonalnym zespołem indie grunge, który zadebiutował w 1995 roku z głównym wokalistą, który ubierał się i zachowywał w wyjątkowy sposób. Seo Taiji and Boys , pomimo ich mainstreamowego sukcesu, nadal jest uważana za część innowacyjnego koreańskiego indie tamtych czasów, ponieważ byli samo-producentami i samopromującymi się grupami.

Kultura koreańska, w tym przemysł muzyczny, uległa znacznym zmianom po azjatyckim kryzysie finansowym w 1997 roku . To był trudny czas dla południowokoreańskiej muzyki indie; spowolnienie gospodarcze, rozwój muzyki cyfrowej i wzrost przypadków piractwa oznaczały mniejszą sprzedaż płyt CD dla artystów. Gentryfikacja Hongdae w połowie 2000 roku również przyczyniła się do zakończenia pierwszej fali koreańskiej muzyki indie . Innym czynnikiem upadku pierwszej fali był incydent w programie telewizyjnym MBC Live Music Camp w 2005 roku. Podczas występu na żywo południowokoreańskiego zespołu punkrockowego Rux , dwóch mężczyzn z innego niezależnego zespołu, Couch, rozebrało się do naga i obnażyło się w ogólnokrajowej telewizji. Ten incydent negatywnie wpłynął na opinię publiczną zarówno trwającej sceny muzyki niezależnej, jak i MBC .

Pod koniec 2000 roku, wraz z koreańską falą , nadeszła druga fala koreańskiego indie, ze znanymi zespołami, takimi jak Kiha & the Faces , Broccoli, You Too? oraz 9 and the Numbers. Kiha & The Faces mogli nawiązać kontakt z nową publicznością dzięki przebojowi z 2008 roku, „Ssaguryeo Keopi” (po angielsku : Cheap Coffee). Kolejnym odnoszącym sukcesy zespołem był Broccoli, You Too?, autentyczny zespół indie pop, który zyskał popularność dzięki swojemu pierwszemu albumowi No More Encore , wydany w 2008 roku. Indie rockowa grupa inspirowana dźwiękami retro, 9 and the Numbers, również odniosła sukces swoim debiutanckim albumem o tej samej nazwie pod koniec 2009 roku.

Zanim pojawiła się druga fala, muzyka indie w Korei Południowej stała się bardziej zróżnicowana w porównaniu z jej zdominowaną przez rock przeszłością. Popularność zaczęły zyskiwać łagodne, akustyczne dźwięki. Ze względu na globalizację młode grupy rockowe zaczęły włączać do swojej muzyki teksty angielskie, w przeciwieństwie do poprzedniej epoki nacjonalistycznej, kiedy muzyków oskarżano o kopiowanie muzyki w stylu zachodnim.

Chociaż koreańska indie jest często uważana za subkulturę , wpływ mediów masowych i wirusowych sprawił, że Internet stał się główną platformą dla muzyki indie, dając osobom, które chcą tworzyć muzykę, łatwą do tego okazję, a jednocześnie dając im szansę na sukces wirusowy. Dodatkowo udzielane jest większe wsparcie finansowe muzykom indie w postaci koncertów i festiwali organizowanych przez duże korporacje. Koreańska indie rozprzestrzeniła się również na inne kraje; Jambinai , odnoszący największe sukcesy zagraniczny koreański zespół indie, oraz coraz większa liczba innych grup indie występuje za granicą w miejscach takich jak Azja, Europa i Ameryka Północna.

Lokalne sceny

Shinchon

Aż do komercjalizacji w latach 90. undergroundowa muzyka i kultura studencka kwitły w Sinchon , dzielnicy uniwersyteckiej w Seulu, w latach 70. i 80. XX wieku.

Hongdae

Ulica Hongdae w Seulu

Położona w północno-zachodniej części Seulu dzielnica Hongdae jest domem tętniącej życiem i różnorodnej kultury muzyki niezależnej oraz uniwersytetu Hongik , instytucji oferującej prestiżowy program artystyczny. Rozwijając się jako centrum subkultury od lat 90., tani czynsz umożliwił powstanie wielu undergroundowych klubów, lokali z muzyką na żywo, sklepów płytowych i studiów, skupiających utalentowanych muzyków indie. Grupy takie jak Crying Nut i No Brain to zespoły indie, które zyskały sławę dzięki małemu klubowi w Hongdae o nazwie Spot. Jeden z najbardziej znanych klubów w Hongdae is Drug, które zostało otwarte w 1994 roku i założyło swoją wytwórnię płytową w 1996 roku, odgrywając kluczową rolę na undergroundowej scenie muzycznej. Chociaż Hongdae przeżyło okres masowej gentryfikacji podczas boomu gospodarczego w połowie 2000 roku, pozostaje znaczącą sceną muzyki niezależnej, z ponad 40 podziemnymi klubami i przyciągającą każdego roku ponad 500 nowych zespołów indie.

Gwanak

Gwanak , robotnicza dzielnica południowego Seulu, odegrała kluczową rolę w rozwoju koreańskiej muzyki indie. Wyprodukował utalentowanych artystów, takich jak Kim Namhun i Change Kiha , obaj członkowie Nunco Band. Słynące z tego, że mieści się w nim renomowana szkoła, Uniwersytet Narodowy w Seulu , aktywizm studencki, protesty polityczne i muzyka były kluczowymi elementami jego kultury aż do lat 90. Na początku XXI wieku działania takie jak kampusowy ruch pieśni stworzyły Gwanak centrum eksperymentowania ze stylami muzycznymi, w tym fuzją folku i rocka, kamieniem milowym w historii muzyki koreańskiej. Niezależna wytwórnia Boongaboonga Records (BGBG) powstała w 2004 roku w wyniku kultury muzycznej Gwanaka .

Festiwale muzyczne

Festiwale muzyczne obejmujące występy koreańskich artystów niezależnych
Lata	Nazwa Festiwalu	Kraj, miejsce
2000 – obecnie	Festiwal Rockowy w Pusanie	Korea Południowa
2015	Prezentacja K-Indie Rock	Wielka Brytania
2004-?	Korea-Japonia Oi! Festiwal	Korei Południowej i Japonii
2014 – obecnie	SXSW „K-Popowe nocne wyjście”	USA
1999 – obecnie	Festiwal Dźwięku Ssamzi	Korea Południowa

Etykiety

koreańskie grupy indie

Zobacz też