Krachappi

Kambodżańska wersja Krachappi, zwana chapey . Obie kultury używają tego samego instrumentu.

Krachappi ( tajski : กระจับปี่ , wymawiane [kra.tɕàp.pìː] ), pisane również jako grajabpi , to oskubana , progowa lutnia Tajlandii, używana w centralnej tajskiej muzyce klasycznej . Ma cztery struny w dwóch rzędach, które są szarpane plektronem i są zbudowane z drewna tekowego lub chlebowca. Można na nim grać, trzymając w prawej ręce różdżkę złożoną z cienkich drewnianych desek i przesuwając druty do środka i na zewnątrz, jednocześnie naciskając strunę lewym palcem. Krachappi zazwyczaj gra w zespole Mahori z czterema do ośmiu instrumentów.

Departament Promocji Kultury umieścił krachappi jako dziedzictwo kulturowe w 2011 roku. Krachappi to starożytny tajski instrument, który towarzyszy Tajom od ponad wieku. Wygląd, sposób gry i śpiew krachappi są związane z historią Tajlandii. Tajskie instrumenty muzyczne dzielą się na 4 grupy, a mianowicie brzdąkające , smyczkowe , perkusyjne i dęte blaszane .

Pochodzenie krachappi jest niejednoznaczne, ponieważ brakuje dowodów. Istnieją jednak przypuszczenia etnomuzykologa, że ​​stworzyli ją Tajowie lub kraje sąsiednie. Przypuszczano, że pochodzenie instrumentu muzycznego pochodzi ze wschodu, ponieważ znaleźli podobny instrument muzyczny o nazwie Kacchapi w Indiach i był wielokrotnie prezentowany w literaturze dżinizmu . Ponadto instrument o nazwie Kacchapi pojawił się w wielu pismach indyjskich, na przykład obraz Saraswati , hinduskiej bogini niosącej Kacchapi, który został znaleziony w 200 rpne Chociaż krachappi nie jest już tak widoczny w wyższych sferach, phin i sueng nadal odgrywają znaczącą rolę w życiu codziennym.

Kambodżańska wersja krachappi nazywa się chapei dang veng lub chapei .

Historia

Krachappi to tajski instrument smyczkowy z płaskim korpusem i zakrzywioną podstrunnicą, który nie jest dobrze znany , ale ma długą historię wśród Tajów. Royal Institute Dictionary z 1982 roku zdefiniował krachappi jako czterostrunowy fin , a jego nazwa pochodzi od Kacchapa, co w sanskrycie oznacza żółwia . Definicja Kacchapy jest powodem, dla którego nazwano go Kacchapa, ponieważ jego ciało przypomina skorupę żółwia. Co więcej, książę Damrong Rajanubhab wspomniał również w kronice o krachappi , że nazywało się ono khsajapi lub cachejapei w Kambodży .

Istnieje wiele dowodów wskazujących na popularność krachappi w tajskiej kulturze i historii od Ayutthayi do początków Rattanakosin. Na krachappi grano zwykle na wielu instrumentach w Mahori, które składały się z trzech do dziesięciu instrumentów. Dowody są podzielone na dwie formy, które są pisemnymi i niepisanymi dowodami.

Najważniejszym pisemnym dowodem jest książka Siamese Musical Instruments, napisana przez księcia Damronga Rajanubhaba, która opowiada o zmianie Mahori. Książka zawiera szczegółowe informacje o instrumentach, które zostały dodane i usunięte z Mahori, więc zawiera wiele informacji o krachappi . Wskazuje na znaczenie krachappi dla Mahori, a także czas, w którym krachappi został wyeliminowany z Mahori. W książce wspomniano, że Mahori w erze Ayutthaya pierwotnie mieli cztery instrumenty, w tym Saw, Krachappi, Thone i Krap. Następnie liczba instrumentów została dodana do Mahori, aż do początku Rattanakosin. Istnieje wiele zmian w Mahori w Rattanakosin , ponieważ wybrane zostaną tylko instrumenty funkcjonalne i najlepszej jakości. W czasach króla Ramy V z Syjamu krachappi zostało wyeliminowane z Mahori. Konkretne pisemne dowody, które wskazują, że krachappi istniał w erze Ayutthaya, pochodzi z pierwszego podręcznika języka tajskiego o nazwie Jindamanee. Na stronie 45 książki Jindamanee znajduje się wiersz o pięciu instrumentach w Mahori i Krachappi. Ponadto istnieje dziennik opisujący sytuację w latach 1448-1488. Królewskie rządy Borommatrailokkanata, króla Ayutthayi, nie pozwalały na grę na krachappi, jak również na innych tajskich instrumentach w pałacu.

Istnieje wiele niepisanych dowodów na istnienie krachappi , którymi są obrazy, malowidła ścienne i rzeźby. Pierwszym z nich jest malowidło ścienne z epoki Ayutthaya przedstawiające życie Pana Buddy, które pojawia się na nim krachappi ; mural znajduje się obecnie w Pałacu Suan Pakkad . Drugi to obraz z epoki Phra Phutthayotfa Chulalok Maharaj znajdujący się na zachód od Phutthaisawan Hall. Jest to obraz sześciu instrumentów w Mahori. Trzecie to rzeźbione drewniane drzwi Mahori, które zawierają cztery instrumenty, a mianowicie Saw, Krachappi, Thone i Krap.

Biorąc pod uwagę wszystkie dowody, wskazuje to, że liczba instrumentów dostosowywała się w związku z rozwojem technologii. Gdy powstał nowy instrument, poprzedni, który może mieć wiele wad, musi zostać wyeliminowany. Na początku Rattanakosin powstało wiele instrumentów, dzięki którym krachappi , ciężki instrument o lekkim brzmieniu, został zastąpiony cytrą . Chociaż cytra jest wygodniejsza i ma głośniejszy dźwięk, krachappi nie zniknęło całkowicie z kultury Tajlandii.

Budowa

Ciało

Ciało krachappi zostało wykonane z twardego drewna, na przykład teku, chlebowca, drzewa sandałowego i palisandru syjamskiego. Przód jest płaski, ale tył korpusu jest zakrzywiony.

Szyja

Szyja jest zakrzywiona i są cztery otwory na klucze do strojenia - po dwa z każdej strony. Cztery struny są przywiązane do klawiszy strojenia.

Klucz do strojenia

krachappi znajdują się cztery kołki stroikowe i wykonano je z kości lub kości słoniowej.

Głowa

Wykonywano go z twardego drewna, kości lub kości słoniowej. W środku znajduje się otwór, przez który można przeciągnąć sznurek.

niepokój

Progi były wykonane z drobnego drewna około 11-12 sztuk. Będzie on umieszczony na gryfie, a jego funkcją jest obniżanie lub podwyższanie dźwięku.

Orzech

Płaskie drewno na szyi krachappi . Funkcjonalność nakrętki polega na zapobieganiu przyczepianiu się struny do progu.

Strunowy

Nylonowy sznurek lub drut

Wybierać

Istnieją dwa rodzaje kilofów, ale oba były używane do gry w krachappi . Pierwsza to cienka kość drewniana lub zwierzęca w kształcie liścia. Drugi to krótkie i grube drewno w kształcie długopisu.

Strojenie i technika

Technika

Postawa podczas gry na krachappi to kucanie lub ze skrzyżowanymi nogami i położenie krachappi na kolanach, ponieważ umieszczenie czubka ciała na kolanach ułatwi grę. Następnie opuść głowę do lewej ręki pod kątem 45 stopni. Prawa ręka trzyma kostkę, aby przesuwać w przód iw tył, aby stworzyć dźwięk, przełączając się w górę iw dół zgodnie z rytmem i melodią piosenki. Metoda używania kostki w stylu zygzaka polega na umieszczeniu kostki między palcem wskazującym a palcem środkowym i pociągnięciu wszystkich palców w dół. Kierunek kilofa będzie kontrolowany kciukiem.

Istnieje osiem metod brzdąkania, które są tą samą metodą, co cytra, w następujący sposób:

  • Keep strum to metoda polegająca na używaniu pick to strum out i in zgodnie z melodią piosenki.
  • Pocieranie to styl brzdąkania wdech-wydech-wdech, naprzemiennie tak często, jak to możliwe, z ciągłym najdłuższym dźwiękiem lub melodią.
  • Flicking polega na wystukaniu jeszcze jednego rytmu, normalnego brzdąkania, 2 rytmów, w sumie 3 rytmów, przy użyciu stylu brzdąkania na wejściu, wyjściu i wejściu, który można podzielić na 3 typy: przesuń w górę, przesuń w dół i przesuń.
  • Uwięzienie jest podobne do trzepotania, ale dźwięk początku i końca będzie taki sam.
  • Kruszenie to czynność dodawania nuty lub melodii do normalnej metody Keep Strum.
  • Synchronizacja polega na równoczesnym brzdąkaniu obu linii, co daje harmonijny dźwięk.
  • Slap to rodzaj brzdąkania, który wytwarza dwa tony poprzez machanie gołą struną lub jednokrotne naciśnięcie struny palcem i naciśnięcie palcem struny z wyższym dźwiękiem.
  • Rozpraszanie to brzdąkanie trzech następujących po sobie dźwięków w sposób podobny do szlochania chóru.

Rolą lewej strony jest trzymanie karku krachappi i granie akordu. Technika grania akordów polega na użyciu lewej ręki do luźnego podparcia smyczka grzechotki, aby umożliwić szczelinę w rowku palca między kciukiem a palcem wskazującym. Użycie palca krachappi zależy od łatwości grającego, innymi słowy, gracz może naciskać strunę palcem wskazującym, środkowym, serdecznym lub małym.

Strojenie

krachappi nie ma określonego schematu . Zwykle zależy to od gracza, który ma umiejętności i preferencje gracza. Istnieją trzy popularne sposoby nadawania tonu krachappi , którymi są:

  1. Wewnętrzna para ustawia dźwięk Do, zewnętrzna linia tworzy dźwięk Sal.
  2. Wewnętrzna para ustawia dźwięk Re, zewnętrzna linia łączy dźwięk Sal.
  3. Wewnętrzna para ustawia dźwięk Sal, zewnętrzna linia łączy dźwięk Do.

Mahori

Krachappi to instrument muzyczny używany do gry w starożytnych Mahori . Ten typ mahori ma miękkie, melodyjne brzmienie, przypominające niebiańskie dźwięki, ze względu na umiarkowaną głośność i niski akcent. Nadaje się do stosowania podczas różnych królewskich ceremonii. Krachappi jest ciężki i ma lekki dźwięk ; dlatego zostanie zagłuszony przez dźwięk innych instrumentów.

W dzisiejszych czasach krachappi jest prawie niewidoczny, ponieważ bardzo trudno jest znaleźć osobę, która gra na krachappi . Krachappi jest jednym z ważnych tajlandzkich instrumentów muzycznych, który należy zachować i który powinien być stale używany i rozwijany, aby nie zniknął z tajskiego społeczeństwa . Dlatego przy specjalnych okazjach można zobaczyć krachabpi bawiącego się ze starożytnym Mahori. Zespoły, które będą miały okazję zobaczyć, jak Krachappi dołączają do występu to:

  1. Kwartet Mahori obejmował piosenkarza, który grał również na Krap-puang, Saw-sam-sai , Krachappi i Thon.
  2. Sekstet Mahori składał się z sześciu wykonawców, w tym; Saw-sam-sai, Krachappi, Thaband, krap-phuang, Khlui i Pi-chennai. Zespół ten pojawił się po raz pierwszy we wczesnym okresie Ayutthaya.
  3. Mahori septet został dodany do istniejącego zespołu i składa się z Saw-sam-sai, Krachappi, Thon, Krab-phuang, Khlui, Ranat , Ranat kaeo i Ramana.

21. Wiek

Krachappi zaczęły znikać z tajlandzkiego społeczeństwa muzycznego po powstaniu Rattanakosin. W dzisiejszych czasach trudno znaleźć krachappi i nadawcę do brzdąkania. Chociaż krachappi nie jest zbyt popularne, wciąż istnieje grupa osób zainteresowanych graniem w krachappi . Istnieje kilka grup ludzi, którzy chcą zachować krachappi w Internecie i uważa się za dobry znak, że krachappi nie zniknął całkowicie z uwagi Tajów. Tajska młodzież i osoby, które kochają i interesują się krachappi, a szczegóły można znaleźć na www.pantown.com.

Tajowie powinni współpracować, aby zachować Krachappi, starożytny tajski instrument, i zrobić wszystko, co w ich mocy, aby utrzymać Krachappi w tajskim społeczeństwie. Chociaż gra na krachappi nie jest dziś zbyt powszechna, nadal jest ważnym instrumentem i częścią tajskiej muzycznej spuścizny, którą należy zachować. Krachappi nie może całkowicie zniknąć ze społeczeństwa Tajlandii i powinien nadal istnieć jako część historii kultury Tajlandii.

Zobacz też