Kwartet smyczkowy dorycki

Doric String Quartet ma siedzibę w Wielkiej Brytanii i powstał w 1998 roku. Od 2022 roku członkami są Alex Redington i Ying Xue na skrzypcach, Hélène Clément na altówce i John Myerscough na wiolonczeli. Byli członkowie to Jonathan Stone (skrzypce; 1998–2018) i Simon Tandree (altówka; 1998–2013). W 2008 roku kwartet zdobył pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Osace oraz drugą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Kwartetów Smyczkowych „ Premio Paolo Borciani ”. W swoim repertuarze mają utwory Haydna , Beethovena , Schuberta , Mendelssohna , Schumanna , Bartóka , Janáčka , Korngolda i Brittena , a także utwory współczesnych kompozytorów, takich jak John Adams , Thomas Adès i Brett Dean . Dali prawykonania dzieł Deana, Petera Maxwella Daviesa i Donnachy Dennehy . The Doric is Teaching Quartet we współpracy z Królewską Akademią Muzyczną (od 2015) i dyrektorem artystycznym festiwalu Mendelssohn on Mull (od 2018). Nagrywali dla Chandos od 2009 roku.

Członkowie

Oryginalny kwartet składał się z Alexa Redingtona i Jonathana Stone'a ( skrzypce ), Simona Tandree ( altówka ) i Johna Myerscougha ( wiolonczela ). Na przestrzeni lat nastąpiły pewne zmiany w składzie: Hélène Clément zastąpiła Tandree na altówce w 2013 roku, a Ying Xue zastąpił Stone'a jako drugie skrzypce w 2018 roku.

Obecni członkowie to:

  • Alex Redington, skrzypce: grał na instrumentach Carlo Tononiego i Paulo Castello
  • Ying Xue, skrzypce: skrzypek pochodzenia chińskiego; wcześniej grał z amerykańskim kwartetem smyczkowym Parker
  • Hélène Clément, altówka: urodzona we Francji altowiolistka; gra na instrumencie Guissaniego, którego właścicielem jest Benjamin Britten
  • John Myerscough, wiolonczela

Historia

Kwartet powstał na sympozjum London String Quartet Foundation, chociaż Redington i Stone znali się już jako dzieci, uczęszczając razem na Pro Corda w Suffolk. Zyskali wczesną ekspozycję po wygraniu Bristol Millennium Chamber Music Competition w wieku osiemnastu lat, co zaowocowało rezydencją w Wiltshire Music Centre . Od 2002 roku Dorycy studiowali z ProQuartet w Paryżu z Alban Berg , Artemis i LaSalle , a po oddzielnych studiach muzycznych w 2006 roku zwrócili na siebie uwagę Young Concert Artists Trust, gdzie doradzał im Alasdair Tait . Wczesne koncerty w Wielkiej Brytanii to m.in. w Wigmore Hall w Londynie w 2004 roku. Kwartet zdobył pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej w Osace w 2008 roku oraz drugą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Kwartetów Smyczkowych „ Premio Paolo Borciani ”.

Kwartet koncertował w Japonii w sezonie 2008–9, po wygraniu konkursu w Osace. Ich amerykański debiut miał miejsce w 2010 roku koncertami w Nowym Jorku i Waszyngtonie i od tego czasu co roku odwiedzają USA. Po raz pierwszy koncertowali w Australii w 2019 roku.

Australijski kompozytor Brett Dean napisał swój Kwartet smyczkowy nr 3, Hidden Agendas , dla języka doryckiego. W 2010 kwartet miał premierę Blake Dreaming Petera Maxwella Daviesa w Wigmore Hall z barytonem Roderickiem Williamsem ; aw 2015 lub 2016 roku mieli premierę The Weather of It Donnachy Dennehy'ego , również w Wigmore. Dyrygował nimi John Adams w swoim Absolute Jest na kwartet smyczkowy i orkiestrę, „niesamowicie wymagającym” utworze, który stawia kwartetowi „przerażające wymagania”.

Po zniesieniu blokady związanej z koronawirusem w 2020 roku kwartet dał pierwszy koncert w Wigmore Hall dla własnej publiczności, z programem Mozarta i Brittena . W 2022 roku Doric wykonał komplet Bartóka podczas trzech koncertów jednego dnia na Aldeburgh Festival ; Ivan Hewett w recenzji dla Telegraph opisał koncerty jako „cudowne, ponieważ po prostu ujawniły muzykę w całym jej bogatym człowieczeństwie i nadały jej wyjątkową, intymną jakość, której nigdy wcześniej nie byłem świadomy”.

The Doric uczy kwartetu we współpracy z Królewską Akademią Muzyczną (od 2015). W 2018 roku kwartet został dyrektorem artystycznym Festiwalu Mendelssohn on Mull na Wyspie Mull .

Repertuar i styl

Główny repertuar kwartetu obejmuje utwory Haydna , Beethovena , Schuberta oraz dzieła kompozytorów wczesnego romantyzmu, takich jak Mendelssohn i Schumann ; dzieła XX-wieczne, zwłaszcza Bartóka , Janáčka , Korngolda i Brittena ; oraz dzieła żyjących kompozytorów, takich jak Thomas Adès i Brett Dean . W latach 2016–2017 kwartet zaczął wykorzystywać smyczki klasyczne (z okresu przejściowego) wykonane przez Luisa Emilio Rodrigueza Carringtona w repertuarze dopiero w Mendelssohnie. Myerscough twierdzi, że chociaż smyczki klasyczne generują cichszy dźwięk i wymagają więcej pracy od gracza, zwiększają klarowność, reakcję i zakres artykulacji.

Toby Deller, pisząc w The Strad , charakteryzuje twórczość Doryka jako mającą „wyraźnie ukształtowane frazowanie, czystą artykulację, wyraźny głos i niesamowicie nieskazitelną grę zespołową”. Charles T. Downey w recenzji koncertu dla Washington Post pochwalił niemal idealną spójność kwartetu i podkreślił ich „ostrze noża… czyste, prawie przenikliwe brzmienie”, które przypisał brakowi vibrato . Harriet Smith w recenzji nagrań dla Gramophone zwróciła uwagę na „zdolność doryckiego ujawniania szczegółów, choć nigdy kosztem szerszych rozpiętości”, a także „ich elastyczność frazowania, połączoną z absolutną pewnością siebie zespołu, bez wydawania się przesadnie obsesję na jej punkcie". Paul Driverby, pisząc w The Sunday Times , opisał grę dorycką jako „ekstrawagancką, gdy jest to wymagane, ale nie inaczej; vibrato oszczędne, ale piękne; zespół nienaganny - prawdziwa wspólnota”. Richard Wigmore, przeglądając ich serię nagrań Haydna dla Gramophone , opisuje ich jako „nienagannych technicznie, dysponujących szeroką paletą kolorów i dynamiki”, ale stwierdza, że ​​„mogą być niezwykle swobodni w stosunku do tempa, czasami aż do manieryzmu”. Philip Clark, w recenzji Haydna dla Limelight , zauważa, że ​​kwartet zdecydował się nie wykonywać tradycyjnego klasycznego wykonania, ale raczej „ponowną analizę” utworów, pisząc, że „rozlewają się one wokół szerokopasmowej dynamiki i proto-ekspresjonistycznych barw z… oczywistą rezygnacją”.

Nagrania

Najwcześniejszą płytą The Doric było nagranie Haydna na żywo pod szyldem Wigmore Hall Live , które zostało opisane w recenzji Gramophone jako „bardzo pomyślny debiut nagraniowy”. Od 2009 roku kwartet nagrywa dla brytyjskiej wytwórni Chandos , począwszy od kwartetów Korngolda, a skończywszy na trwającym cyklu kwartetów Haydna. W 2011 roku Doric dokonał pierwszego nagrania oryginalnego, nieoszlifowanego pierwszego kwartetu smyczkowego Williama Waltona . W 2017 roku dokonali drugiego nagrania Absolute Jest Adamsa i nagrali utwory Deana, w tym jego kwintet z Deanem na altówce.

W 2018 roku nagrali wszystkie kwartety smyczkowe Brittena w Snape Maltings w Aldeburgh , na co Clément wypożyczył własną altówkę kompozytora, Giussaniego z 1843 roku, od Fundacji Britten-Pears . Opisuje instrument jako posiadający „cudownie lekką jakość”, „ekspresyjną strunę A” oraz „niezwykle bogaty i pełny” ton o „jasnej jakości”. Podczas swojej współpracy z Mendelssohn na Mull Festival, kwartet nagrał sześć kwartetów smyczkowych Mendelssohna , a także dwa kwintety kompozytora z altowiolistą Timothym Ridoutem .

Dyskografia

Źródła:

  • Haydn: Kwartety smyczkowe op. 9 nr 4 op. 50 nr 1 op. 76 nr 1 ( Wigmore Hall na żywo ; 2009)
  • Korngold: Kwartety smyczkowe ( Chandos ; 2010)
  • Walton: kwartety smyczkowe (Chandos; 2011)
  • Schumann: Kwartety smyczkowe op. 41 (Chandos; 2011)
  • Schubert: Kwartety smyczkowe „Rosamunde”, „Śmierć i dziewczyna” (Chandos; 2012)
  • Korngold: String Sextet, Piano Quintet z Jennifer Stumm (altówka), Bartholomew Lafollette (wiolonczela), Kathryn Stott (fortepian) (Chandos; 2012)
  • Chausson: Concert for Violin, Piano and String Quartet, String Quartet with Jennifer Pike (skrzypce), Tom Poster (fortepian) (Chandos; 2013)
  • Haydn: Kwartety smyczkowe op. 20 (Chandos; 2014)
  • Janáček: Kwartet smyczkowy nr 1, 2; Martinu: Kwartet smyczkowy nr 3 (Chandos; 2015)
  • Brett Dean: Epitaphs , Eclipse (Kwartet smyczkowy nr 1), Kwartet smyczkowy nr 2, „I kiedyś grałem Ophelia” z Brettem Deanem (altówka), Allison Bell (sopran) (Chandos; 2015)
  • Haydn: Kwartety smyczkowe op. 76 (Chandos; 2016)
  • Elgar: Wprowadzenie i Allegro na kwartet smyczkowy i orkiestrę smyczkową z BBC Symphony Orchestra pod dyrekcją Edwarda Gardnera (Chandos; 2017)
  • Schubert: Kwartet smyczkowy G-dur, Kwartet smyczkowy c-moll „Quartettsatz” (Chandos; 2017)
  • Bracing Change: Donnacha Dennehy: The Weather of It (z innymi pracami) ( NMC ; 2017)
  • John Adams: Naive And Sentimental Music , Absolute Jest z Royal Scottish National Orchestra pod dyrekcją Petera Oundjiana (Chandos; 2018)
  • Haydn: Kwartety smyczkowe op. 64 (Chandos; 2018)
  • Mendelssohn: Kwartety smyczkowe Es-dur op. 12 Es-dur op. 44 nr 3 f-moll op. 80 (Chandos; 2018)
  • Purcell: Fantazje smyczkowe w czterech częściach; Britten: Kwartety smyczkowe nr 1–3, Three Divertimenti (Chandos; 2019)
  • Haydn: Kwartety smyczkowe op. 33 (Chandos; 2020)
  • Mendelssohn: Kwartety smyczkowe nr 2 op. 13 nr 3 op. 44 nr 1, nr 4, op. 44 nr 2 (Chandos; 2021)
  • Bax, Bliss, Delius, Finzi, Vaughan Williams: British Oboe Quintets with Nicholas Daniel (obój, rożek angielski) (Chandos; 2021)
  • Mozart: Kwartety pruskie (Chandos; 2021)
  • Mendelssohn: The String Quintets with Timothy Ridout (Chandos; 2022)

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne