Latejapryd*

latejapride*
latejapride*
	latejapride* w 2008 r.
Podstawowe informacje
Pochodzenie	Urugwaj , Montevideo
Gatunki	Alternatywny hip-hop
lata aktywności	1997 – obecnie
Etykiety	Bizarro Records
Członkowie	; ; ; ; Davich (MC/beatmaker) Barragán (MC/beatmaker) Leonidas (selektor/MC) Alvaro Grasso (gitara studyjna i gitara basowa; inżynier dźwięku na żywo) Martín Sierra (perkusja)
dawni członkowie	; ; ; ; ; ; ; Crisarc (perkusja) Daniel "Vampiro" Noble (gitara elektryczna) Marcelo "Gezzio" Geninnazzio (DJ) Ismael Carnales (samplery) Iván Krisman (gitara basowa/agent rockowy) Alvaro "Coco" Caner (gitara akustyczna) Lorena Nader (głos melodyczny) Leonardo „DJ Irish” Rodríguez (DJ/transformator chaosu w porządek)
Strona internetowa	http://www.latejapride.com

Latejapride* (wcześniej La Teja Pride, obecnie latejapride* lub ltp* , asterisk i wszystkie) to alternatywny zespół/kolektyw hip-hopowy z Montevideo w Urugwaju , mocno związany z luźniejszymi ścieżkami gatunku, co skłoniło ich do wzbogacenia brzmienia. z elementami tak odmiennymi jak bębny i bębny basowe, punkty kulminacyjne w zwolnionym tempie, funkowe linie basu, gitary soulowe, odrobina rocka, flirt z hardcore hip-hopem, lepkie i zbędne rytmy zakorzenione w dubie i długie „etc”. Zespół miał wielu muzyków, z braćmi Edgardo (Davich) i Leonardem (Leonidas) Mattioli jako jedynymi stałymi członkami.

Historia

Historię zespołu, jeśli liczyć ich wydawnictwa jako kamienie milowe, można podzielić na cztery wielkie momenty: absolutne podziemie (z kilkoma EP-kami i innymi niezależnymi nagraniami, 1997–2002) i począwszy od ich pierwszego albumu wytwórni, epoki nazwane na cześć ich wydawnictw : Filosofías de Insomnio (Filozofie bezsenności, 2002–2004), Tiempos Modernos (Modern Times, 2005–2006), Effecto Dominó (Efekt domina, 2007–2008) i Nómades (2009-obecnie).

Absolutne podziemie (1997-2002)

ltp* stawia pierwsze kroki w ostatnich miesiącach 1997 roku, w czasie, gdy gatunek hip-hopu był intensywnie reklamowany, szczególnie przez MTV . Wtedy zaczynają grać na scenie, bez większej wiedzy i dopracowanego brzmienia, za to z entuzjazmem. W szczególności ich brzmieniu brakowało dopracowania, ponieważ było silnie uwarunkowane narzędziami technologicznymi, do których członkowie zespołu mieli dostęp w tamtym czasie. Na początku używali Commodore Amiga 1200, 8-bitowego samplera i Boss Dr. 5 Rhythm Box. Ich brzmienie było podstawowe, z mocną perkusją, samplami bluesa i jazzu oraz prostymi liniami basu, niemal do punktu nasycenia (bardziej dlatego, że tak im się podobało, niż z powodu ograniczeń technicznych).

Ich pierwsze demo pochodzi z lat 1998-99, wyprodukowane przez Maneco, wówczas członka urugwajskiego zespołu Elefante (później Rendher). Był pełen odniesień do funku, sampli takich muzyków jak James Brown i innych przykładów tego gatunku. To pierwsze demo pozwoliło im zapukać do drzwi każdego radia, które by ich wpuściło; przede wszystkim radia społecznościowe (związek, który trwa do dziś) oraz program Mundo Cañon w popularnym radiu X FM.

Pierwotnie zespół składał się z pięciu członków, ale trzon zespołu stanowią wspomniani wcześniej bracia Mattioli (Davich i Leonidas) jako MC oraz DJ Irish; w tym, co jest najbardziej typową ekspresją hip-hopową pod względem muzyki (być może jedyną, którą odzwierciedlają): dwóch MC i jeden DJ.

Mniej więcej w tym czasie zespół gra głównie na scenach swojego rodzinnego miasta Montevideo , flirtując z lokalną sceną hardcore punk; grając na festiwalach pełnych zespołów z tych gatunków. Ich środkiem transportu były zazwyczaj autobusy komunikacji miejskiej, z mikserami i gramofonami pod pachami oraz winylami i minidyskami w plecakach.

W latach 2000/2001 wchodzą w skład kolektywu Oeste Pro Funk (Pro Funk West), zrzeszającego zespoły hip-hopowe i solowe zespoły, próbujące połączyć swoje impety. OPF wydaje album z utworami wszystkich swoich członków: zespołów La Teja Pride i Contra Las Cuerdas, a także MC DRRVI (Nicolás Barragán, dziś znany tylko z nazwiska, obecny członek ltp*) i Canona (były członek Critical Zone ).

Filozofie bezsenności (2002-2004)

Rok 2002 był dla Latejapride* rokiem pełnym głębokich przemian, począwszy od ich składu. DJ Irish opuścił zespół, a Marcelo „Gezzio” Geninazzio dołączył jako DJ, Ismael Carnales jako sampler, a Leonidas i Davich pozostali jako MC, podczas gdy ten ostatni objął stanowisko „beatmakera”. Brzmienie zespołu zaczyna brzmieć bardziej jak reinterpretacja down tempo i jego wariacji (trip hop, jazz, chill out itp.), co staje się bardziej oczywiste w ich występach na żywo, które zespół zaczął wypełniać długimi i wolne instrumentalne przerywniki, przeplatane szybszymi utworami, w których MC były w centrum uwagi. W tym kontekście zespół wpada na pomysł EP-ki, która zostałaby nagrana i później rozprowadzona pod nazwą „Sueños de Invierno” (Winter Dreams).

EPka była krokiem naprzód w stosunku do poprzednich wydawnictw pod względem fizycznym, którego oprawę graficzną wykonał fotograf Naela Vitureira (kuzyn braci Mattioli i od tamtej pory stały współpracownik zespołu), pokazując większy profesjonalizm nie tylko dźwiękowy, ale pakiet mądry. W tym czasie zespół zaczyna również eksperymentować z projekcjami audiowizualnymi, aby uzupełnić swoje występy na żywo, początkowo nad utworami instrumentalnymi. Pierwszy pokaz z projekcjami odbył się w teatrze Florencio Sanchez w Montevideo , 22 września 2001. Pierwsze filmy pokazane wraz z utworami instrumentalnymi „Tauro” i „Domenica Intermezzo” były fragmentami anime Neon Genesis Evangelion , skompilowanymi i zaprojektowanymi przez Martína „MaGnUs” Péreza, pracą, którą później przejął VJ Saurio w charakterze bardziej zawodowym, a następnie przez kolektyw znany jako Elementum Crew.

Sueños de Invierno spotkało się z szerszym rozgłosem niż poprzednie wydawnictwa zespołu, co pozwoliło im między innymi nawiązać współpracę z urugwajską wytwórnią Bizarro Records. Po rozmowie mailowej i kilku nieformalnych spotkaniach z Andrésem Sanabrią, dyrektorem artystycznym wytwórni, osiągnięto porozumienie. Latejapride* sami produkowali i nagrywali album, a Bizarro wydawał go i dystrybuował. Album został nazwany Filosofías de Insomnio (Philosophies of Insomnia) i został wyprodukowany przez Daniela Anselmi (lokalnie prestiżowego muzyka elektronicznego i członka zespołu Amnios), wydając go we wrześniu 2003 roku.

Podczas nagrywania albumu zespół musiał zrewidować swoje procesy twórcze w kilku aspektach. Z jednej strony doświadczenie pracy z Anselmim było owocne, ponieważ nie tylko dostarczyło im metody pracy, która służyła przeciwstawianiu się chaotycznym procesom twórczym zespołu, ale także producent wniósł znaczący wkład artystyczny. Do zespołu dołączyli nowi członkowie, najpierw Iván Krisman na gitarze basowej, a po nagraniu i wydaniu albumu większość muzyków, którzy na nim grali, została odpowiednio przyjęta do zespołu. Lorena Nader dołączyła jako piosenkarka, Daniel „Vampiro” Noble dołączył na gitarze elektrycznej, a Coco Cáner dołączył, grając na gitarze elektroakustycznej. Dawni partnerzy zespołu byli również gośćmi na albumie, jak zespół Contra Las Cuerdas i solowy raper El Barragán (dawniej DRRVI, obaj z Oeste Pro Funk) oraz nieistniejący już zespół rockowy Kirlian.

Jako projekt poboczny zespół komponuje i gra muzykę na żywo do sztuki „El Hueco” (The Hole), napisanej przez Gabriela Peveroniego i wyreżyserowanej przez Marię Doderę. Ta działalność przynosi im nagrodę Florencio, najwyższą nagrodę w urugwajskim teatrze. W tym okresie, w roku 2004, Latejapride* jest częścią drugiego tomu hołdu dla poety Pabla Nerudy , „Marinero En Tierra” (Seaman On Land), wraz z innymi urugwajskimi artystami, takimi jak Jorge Drexler , Sordromo i Jorge Nasser; a także międzynarodowe, takie jak La Oreja De Van Gogh , Alex Ubago i Ostrza Rubena .

Czasy nowożytne (2005-2006)

Tiempos Modernos (Modern Times) był drugim albumem zespołu, wydanym we wrześniu 2005 roku. Jego brzmienie wyraźnie różniło się od tego, co do tej pory robił latejapride*. Gitary, które wcześniej były prawie wyłącznie dekoracją okienną, teraz odgrywały główną rolę, podczas gdy downtempo zostało odłożone na bok, a siła MC powróciła na powierzchnię po latach elektronicznych eksperymentów. Nagrywanie i miksowanie zajęło dosłownie tysiąc godzin w studiu, z Danielem Anselmi ponownie jako producentem, tym razem dołączył Davich.

Odłożono również studia domowe, ponieważ bardziej rockowe brzmienie zespołu wymagało teraz profesjonalnych studiów nagraniowych; Oasis to studio z wyboru. Skład zespołu również się zmienił, wraz z powrotem DJ Irish i odejściem Gezzio i Ismael Carnales.

Podróżując po kraju z tym albumem, ltp* grali w tak różnych miejscach jak dyskoteki, puby, festiwale, a także na imprezach organizowanych przez organizacje społeczne, takie jak organizacje pozarządowe i związki zawodowe, ze względu na wieloletnią świadomość społeczną zespołu (co znalazło odzwierciedlenie w ich tekstach ). Wśród innych pobocznych projektów, zespół remiksuje motyw z programu telewizyjnego The Twilight Zone jako ending do audycji radiowej „Perdidos En El Eter” [1] [2] .

Efekt domina (2007-2008)

Stopniowo zespół zaczął wracać do schematu nagłośnienia ; z zakorzenionymi DJ-ami, którzy pozwalają MC rzucić się na zwycięstwo lub szlachetną porażkę, z mikrofonem w dłoni i bitem na ramionach . Leonidas wraz z DJ-em Irish postanowił skoncentrować się na gramofonach i samplerach, nie rezygnując całkowicie z emcee. El Barragán dołącza do zespołu, nie tylko jako MC, ale także wspierając Davicha jako beatmakera. Krisman i Nader pozostają w zespole (ten ostatni spędza jednak trochę czasu w Europie), podczas gdy Cáner i Noble odchodzą.

Ich trzeci album, Effecto Dominó (Domino Effect), ukazał się w listopadzie 2007 roku i ponownie pokazuje ewolucję brzmienia zespołu, jak zwykle przy produkcji Daniela Anselmiego. Brak niesamplowanych gitar po raz kolejny sprawia, że skrecze i zaprogramowane bębny stają się muzycznymi gwiazdami; być może ze względu na obecność dwóch DJ-ów.

silne wpływy drum and bass i downtempo , do których dołączają nowe wpływy stylów takich jak reggae i bossa nova . Polityczna, społeczna, a nawet środowiskowa treść tekstów jest ponownie obecna, jak można było się spodziewać; ale to nie jest zbędny album. Wręcz przeciwnie, motywy, poza wymienionymi, pokazują poczucie przynależności do globalnej (ale nie zglobalizowanej) społeczności, odzwierciedlone w jednym z wersów z pierwszego utworu: opowieści o tysiącu miast i jednej dzielnicy .

Jak zwykle, nie tylko dla ltp*, ale dla większości zespołów hip-hopowych i ogólnie sceny urugwajskiej, album zawiera współpracę kilku gości: Lys Gainza, Marcela Schenck, Santullo (wcześniej L. Mental, członek Peyote Asesino i Bajofondo ) , Cucaracha Sound System i Luisa Pereira.

Latejapride*, od czasu wydania pierwszego albumu wytwórni, koncertował w prawie całym Urugwaju, grając także w Argentynie (Buenos Aires i Santa Fe) oraz Brazylii (Porto Alegre i Rio de Janeiro).

W maju 2008 roku zespół otrzymał nagrodę Graffiti za najlepszy album „Pop/Rock/Alternative” (Graffitis to główne muzyczne nagrody w kraju) oraz nagrodę Iris za „Album Roku”, przyznawaną przez El País , jedną z największych gazet w kraju.

Koczownicy (2009-obecnie)

W 2009 roku zespół wydaje swój czwarty album, Nómades (Nomads). Ten album kontynuuje linię twórczą zapoczątkowaną w poprzednim, Effecto Dominó. Zawierający dwanaście utworów, album utrzymuje rap jako główny gatunek, chociaż rytmy nadal są pod wpływem innych rytmów, zgodnie z (według zespołu) koncepcją muzyki, którą można cieszyć się ciałem, fizyczności jej sztuki jako centrum. wszystkich kompozycji .

Do tej pory wyprodukowali trzy wideoklipy do tego albumu, Portarse Mal [3] (marzec 2010), wideo Abandonado El (kwiecień 2011) i Esquivando Penas [4] (grudzień 2011).

W 2011 roku Urugwajski Klaster Muzyczny publikuje swój katalog zawierający albumy zespołu.

Dyskografia

LP

Filosofías de Insomnio (Bizarro Records. 2003)
Tiempos Modernos (Bizarro Records. 2005)
Efecto Domino (Bizarro Records. 2007)
Nómades (Bizarro Records. 2009)

EP

La Teja Pride EP (niezależny. 1998 - 1999)
Sueños de Invierno (Niezależny. 2002)
Colección de Pequeños Errores y Otras Falacias Rítmicas (Nota Negra. 2009)

Współpraca

Oeste Pro Funk (niezależny. 2001)
Tributo a Neruda: Marinero en Tierra, tom 2 (Bizarro Records. 2004)

Linki zewnętrzne