Lion (album Stephena Lyncha)

Lew
Lew
Album studyjny i album koncertowy autorstwa Stephena Lyncha
Wydany	13 listopada 2012 r
Nagrany	10 lipca 2012 r
Gatunek muzyczny	Komedia
Etykieta	Czym są rekordy?
Producent	Stephena Lyncha , Deana Sharenowa
Chronologia Stephena Lyncha

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka

Lion to piąty album amerykańskiego muzyka, komika i aktora Stephena Lyncha , wydany w 2012 roku. Pierwsza połowa albumu została nagrana w Studio G! ( Nashville , Tennessee ), a druga połowa albumu została nagrana na żywo z Symphony Space ( Nowy Jork ).

Lynch powiedział w wywiadzie dla Dylana Gadino : „Chciałem, aby ten album miał posmak Americana, który tak bardzo kocham w muzyce, powiedzmy, Neila Younga, Patty Griffin lub Raya LaMontagne'a. Myślę, że ma… I ja” Jestem przekonany, że te piosenki są nadal zabawne, choć nieco subtelniejsze niż niektóre z moich wcześniejszych utworów. Wnikliwi słuchacze zauważą lekką zmianę kierunku, jeśli chodzi o komedię. Muzycznie to najlepsza praca, jaką kiedykolwiek wykonałem. Jestem trochę trochę w nim zakochany”.

Tło

Lynch powiedział w wywiadzie dla Johna Liberty'ego, dziennikarza internetowego, że „jechał na rowerze, słuchając iPoda w trybie losowym, kiedy przypadkowo wybrał starą mieszankę z jego ostatniego albumu studyjnego”. Lynch powiedział Mr. Liberty: „Zdałem sobie sprawę, jak bardzo mi się to nie podoba”. Dlatego „postanowił najpierw stworzyć satysfakcjonujący muzycznie album. Żarty były na drugim miejscu”. Lynch dodał: „Naprawdę, chciałem po prostu nagrać świetną płytę z muzyką, której można by słuchać bez zwracania uwagi na słowa… Dużo wyrzuciłem. Nie zamierzałem zadowalać się czymś tylko dlatego, że było zabawne. Chciałem, żeby to ze mną rezonowało”.

liryczna reputacja Lyncha

Reputacja Lyncha jako autora piosenek jest częścią tła dla tego albumu; ta reputacja jest powszechnie znana, a jego rodzaj komedii jest powszechnie oczekiwany wśród fanów i recenzentów.

Recenzent Nick A. Zaino III napisał: „Lynch zawsze rozkoszował się kontrastem między słodką muzyką a skatologicznymi treściami”. Podobnie John Seaborn Gray powiedział w recenzji koncertu z 2009 roku: „Piosenki Lyncha z pewnością pomagają nadać ton. Pięknie napisane, zderzenie szorstkiej, często szokującej tematyki ze spokojną i uroczą muzyką nadaje ducha zabawnej anarchii do serialu. Nic nie jest święte i niczego nie należy traktować zbyt poważnie. Gray dodał: „Talentem weterana komiksu jest karcenie publiczności i uszczęśliwianie jej z tego powodu. Bez względu na to, ilu niesfornych, pijanych fanów krzyczało do swoich ulubionych piosenek, Lynch był w stanie ich powstrzymać… krótkim , ostra riposta („Nie jestem szafą grającą, dupki!”) bez okazywania urazy…”

Grant V. Ziegler, redaktor naczelny The North Lake College News-Register , daje kolejny przykład połączonej sławy i prestiżu Lyncha: „Wyobraź sobie dwóch pięknych aniołów zstępujących z nieba i mających najpiękniejsze głosy, jakie kiedykolwiek słyszałeś. o najbardziej obraźliwych tematach znanych ludzkości”. Dodaje, że Lynch jest „samozwańczym„ muzykiem uwięzionym w ciele komika ”. Ziegler pisze ze smutkiem w recenzji koncertu z marca 2013 roku: „Niestety większość publiczności znała tylko starszy materiał Lyncha…”

Muzyka i teksty

Połowa albumu została nagrana w studio, a druga połowa wykonywana na żywo. Nick Zaino pisze, że w Lion , Lynch „oferuje zarówno studyjne, jak i koncertowe wersje 13 utworów i przenosi muzyczną stronę komedii muzycznej o krok dalej, czyniąc ją równorzędnym partnerem komedii. Fani Americana i akustycznego musicalu mogą posłuchać studiować połowę Lion i posłuchać delikatnego, świetnie wyprodukowanego albumu. To znaczy, gdyby mogli zignorować teksty o Juggalos , dziwaczne tatuaże i monumentalny przypadek whisky Dicka .

Lynch powiedział Mr. Liberty: „Ogólnie rzecz biorąc, album jest trochę mniej szalony, jest bardziej miękki. Bardziej przemyślany. Pomiędzy żartami jest więcej przerw…” Wiele piosenek jest prawie balladowych w porównaniu ze starszymi, bardziej rockowe piosenki, takie jak „Craig” i „Kitten”.

Za niektóre zmiany w brzmieniu muzyki Zaino przypisuje współpracę Lyncha z gitarzystą i producentem z Nashville, Dougiem Lancio (który współpracował z Patty Griffin , Stevem Earle i Johnem Hiattem ).

O stronie B nagranej na żywo Zaino powiedział: „Płyta na żywo również błyszczy muzycznie, udowadniając, że gładki dźwięk to nie tylko sztuczka studyjna. Lynch, Jaye i kilku muzyków wspierających nieznacznie zmienia aranżacje w stosunku do wersji studyjnych”.

"Tatuaż"

W recenzji koncertu z marca 2013 roku Grant Ziegler napisał, że piosenka może stać się „nowym ulubieńcem fanów”. O reakcji tłumu powiedział: „To bezpośrednio uraziło prawie połowę publiczności, ponieważ dotyczyło okropnych tatuaży, które ludzie wykonują w dzisiejszych czasach. Od atakowania japońskiej typografii, znaków plemiennych, tatuaży w dolnej części pleców i wszelkich innych ogólnych nadużywanych logo, ta piosenka systematycznie obraziła prawie wszystkich tatuaże do ciała. To była pierwsza piosenka tego wieczoru, do której dołączyła Courtney Jaye i publiczność od razu mogła rozpoznać chemię między nią a Lynchem. Ich duety były prawie idealne, poza jednym lub dwoma drobnymi wpadkami w tekście. Ale nigdy nikt wcześniej nie słyszał tak pięknych głosów śpiewających razem tak ohydny materiał”.

„Lorelei”

Recenzent Nick Zaino napisał, że Lynch „nie boi się napisać pięknego numeru, takiego jak Lorelei , który nie brzmiałby nie na miejscu obok Emmylou Harris , Alison Krauss i Gillian Welch śpiewających Down from the Mountain ”. Ale dziecko” na Bracie, gdzie jesteś? ścieżkę dźwiękową.” Zaino dodał, nieco z dezaprobatą, że „Lorelai” to „litania kobiet, z którymi był narrator, plus ich braki. (Mary Claire's jest szczególnie niepokojąca.) „Grant Ziegler napisał o koncercie w marcu 2013 roku:„ Lorelei ”zniesmaczyła i rozbawiła publiczność, ponieważ wszystkie teksty dotyczyły byłych dziewczyn Lyncha, które miały taki czy inny rodzaj deformacji”.

„Tennessee”

Kiedy Lynch zaczął pisać melodię, piosenka miała być o Michigan. „Po prostu Tennessee jest łatwiejsze do rymowania, (A). I (B), to było w wiadomościach w czasie, gdy zacząłem pisać piosenkę dla wielu naprawdę dziwnych, wstecznych pomysłów, które wychodziły z Tennessee”, powiedział wywiad John Liberty. Lynch powiedział, że na scenie piosenka „była jedną z najważniejszych atrakcji”.

Recenzent Zaino napisał, że „Tennessee” jest „przewidywalną burtą przeciwko wieśniakom gotującym metamfetaminę…” Ziegler nazwał piosenkę „piękną, ale obraźliwą” i dodał: „jest to również miejsce, z którego pochodzi Jaye. Jaye, który wygląda i brzmi zbyt niewinny być na tej trasie, był dobrym sportem w tej piosence i ciągłym żebraniu ze strony zespołu”.

"Wpuść mnie do środka"

Zaino pisze, że „Let Me Inside” „gra wbrew bardziej prymitywnym oczekiwaniom” (to znaczy nie jest tak szokujący, jak mógłby się spodziewać fan Lyncha, biorąc pod uwagę, że tekst sugeruje, że narrator jest zrozpaczonym emocjonalnie prześladowcą ) . Recenzent Matthew Fugere stwierdził, że „próba przekonania kogoś, by wpuścił cię do domu… brzmi najbardziej przyziemnie, ale„ Let Me Inside ”jest w rzeczywistości jedną z najzabawniejszych piosenek na Lion ”.

„Noc, w której cię położyłem”

Piet Levy z Milwaukee Journal Sentinel napisał: „Najlepsza piosenka na albumie jest najbardziej subtelna: czuły duet zatytułowany„ The Night I Laid You Down ”, który powoli przeradza się w kłótnię kochanków o muzykę graną na sporna noc”. Nick Zaino napisał podobnie: „Przyznajcie niektórym kohortom Lyncha pomoc w stworzeniu bujnego muzycznego tła. Courtney Jaye śpiewa w chórkach i okazjonalnie w duecie, a jej głos jest wspaniały w „The Night I Laid You Down”, muzyczny spór o to, która piosenka grała, gdy para kochała się po raz pierwszy. Jest ładna i zabawna, a w przekomarzaniu się po piosence wyraźnie słychać „Co ja tu do diabła robię?” w głosie Jaye. Lynch wydaje się rozkoszować zmuszaniem jej do przeklinania lub zaśpiewać coś bezbarwnego, kontrastującego z czystością jej głosu. Jest to szczególnie skuteczne na płycie na żywo ”.

„Zbyt Jezusowy”

John Liberty napisał, że piosenka jest „o kobiecie, której duchowość przeszkadza w związkach. Lynch powiedział, że nie jest to oskarżenie ludzi, którzy wierzą w Jezusa, ale raczej komentarz do ludzi,„ którzy decydują, że to, w co wierzą, jest tym, czym wszyscy powinien wierzyć w”. „Nie musisz wpychać mi tego do gardła” – powiedział Lynch.

(Lynch jest synem byłego księdza i byłej zakonnicy i napisał inne piosenki, które krytykują lub fałszują tematy religijne, takie jak „Priest”, „Craig” i „Beelz”).

"Zrobisz"

Recenzent Fugere uważał, że piosenka „przejmuje raczej nieoryginalną koncepcję desperacji, którą można znaleźć podczas zamykania baru, i dodaje do niej kilka zabawnych wersów. To nie jest straszna piosenka, ale naprawdę nie pasuje do reszta album”.

Syngiel

Jedynym singlem wydanym z albumu był „Tattoo”.

Wykaz utworów

Wszystkie utwory autorstwa Stephena Lyncha .

Strona A

„Tatuaż” – 4:19
„Bez mięsa” - 4:13
„Więc to jest kosmos?” – 4:55
„Lorelei” – 4:56
„Lew” – 4:09
„Tennessee” – 5:09
„Wpuść mnie do środka” - 3:27
„Noc, w której cię położyłem” - 5:20
„Zbyt Jezusowy” - 3:20
„Zgromadzenie” - 3:30
„Zrobisz” - 4:16
„Dysk whisky” - 5:04
„Hej, kochanie” - 4:15

Strona B

„Lorelei” (na żywo) - 5:52
„Tatuaż” (na żywo) - 5:49
„Wpuść mnie do środka” (na żywo) - 4:03
„Noc, w której cię położyłem” (na żywo) - 5:04
„Too Jesusy” (na żywo) - 5:00
„Bez mięsa” (na żywo) - 6:45
„Więc to jest kosmos?” (na żywo) – 6:17
„Hej, miłość” (na żywo) - 6:34
„Whisky Dick” (na żywo) - 6:43
„Zgromadzenie” (na żywo) - 4:28
„Zrobisz” (na żywo) - 4:55
„Tennessee” (na żywo) - 5:33
„Lew” (na żywo) - 4:00

Kredyty

Stephen Lynch - kompozytor, Fender Rhodes, gitara, gitara (akustyczna), fortepian, główny artysta, producent, wokal
Rod Cone - wokal, wokal (w tle)
Courtney Jaye – wokal
David Josefsberg – wokal
Charlie King – Banjo, Dobro, Harmonijka, Lap Steel Guitar, Mandolina, Wokal, Wokal (Tło)
David Below – perkusja, instrumenty perkusyjne, wokal (w tle)
Ivan Bodley – bas
Rich Campbell – fortepian
Tom Capek – Mastering
Frank Cicero – Fotografia
John Deadrick – organy, fortepian
Erin Dwight – okładka (Dwight jest żoną Lyncha)
Sarah Hall – Public Relations
David Henry – wiolonczela
Scott Hull – Mastering
Doug Lancio – baryton, inżynier, gitara (elektryczna), miksowanie, instrumenty perkusyjne, producent
Jon Lurie – technik dźwięku
Tim Marks – bas
Nick Newberry – asystent inżyniera, Fender Rhodes
Brad Pimberton – perkusja
Jillian Reitsma – Układ
Steven Remote – Inżynier nagrywania lokalizacji
Peter Sachon – wiolonczela
Dean Sharenow – inżynier, miks, producent
Amanda Stevens – Fotografia
Felix Toro – Technik dźwięku

Przyjęcie

Pod koniec 2012 roku Lion zadebiutował na pierwszym miejscu w iTunes i Amazon.com .

Reggie Edwards z The Front Row Report przyznał albumowi ocenę 8,5 na 10, mówiąc: „Cały album ma łagodniejszy, bardziej ogniskowy charakter; prawie ludowy… Kiedy weźmiesz to pod uwagę z nieszablonowe teksty pełne wesołości, które pochodzą od Lyncha, to jest home run”.

Tyler Maas, recenzując koncert z trasy koncertowej zaledwie kilka dni po wydaniu albumu, oświadczył: „Stephen Lynch to współczesny człowiek renesansu. Znakomity komik i nominowany do nagrody Tony aktor również uważa się za muzyka bardziej niż cokolwiek innego. ... Lynch i wykwalifikowana obsada towarzyszących mu talentów zafundowali wypełnionemu po brzegi tłumowi wieczór wyraźnej rozrywki, która łączyła świetną muzykę, skarbnicę prymitywnego humoru, a nawet odrobinę przygotowanego tupotu scenicznego, aby połączyć to wszystko razem ”. Maas pochwalił „niezaprzeczalny zakres wokalny Lyncha, jego wyjątkowe tematy piosenek i obecność na scenie przez cały czas” i podsumował: „Chociaż jest zbyt sprośny, by traktować go poważnie jako muzyk, i zbyt muzykalny, by zdobyć szacunek niektórych jego komediowych braci, Lynch ma talent do obu. medium stawia go w swojej własnej klasie”.

Recenzent Nick Zaino napisał, że „są piosenki na Lion , które są tak czarujące, że łatwo byłoby zgubić słowa. Często zabawne piosenki są aranżowane i / lub miksowane, aby muzyka nie odwracała uwagi od żartu”. Podsumowując, Zaino powiedział: „Oczywiście całemu przedsięwzięciu pomaga tupot między utworami. Rzadko zdarza się, aby coś tak pięknego mogło sprawić, że zachichotałeś jak idiota”.

Piet Levy z Milwaukee Journal Sentinel napisał: „Przede wszystkim pisze i wykonuje ładne klejnoty piosenkarza i autora tekstów, które przypominają Death Cab dla Bena Gibbarda z Cutie . Utwory takie jak„ Tattoo ”i„ Tennessee ”są bardziej złośliwe niż zabawne, chociaż wywoływać śmiech, gdy celem nagle stają się niedociągnięcia Lyncha w pisaniu piosenek. Jest tu mnóstwo wulgaryzmów, ale ponieważ Lynch śpiewa z wrażliwością poety, minimalizuje to wartość szoku i mrugnięcia okiem, jakim mógł łatwo stać się Lion .

W czterogwiazdkowej recenzji Chuck Campbell z Knoxville News Sentinel napisał: „Nadal jest powszechnie uważany za komika, który śpiewa i gra na gitarze, ale jego nowy Lion pokazuje większe zaangażowanie i rozwój na muzycznej arenie Lyncha, który nagrał wydanie w Nashville z pełną listą talentów wspierających. Rezultatem jest folkowe, amerykańskie brzmienie, które z łatwością mogłoby się wyróżniać od zabawnych tekstów, gdy towarzyszy mu fortepian, banjo, mandolina, organy, wiolonczela i okazjonalne duety wokalne Courtney Jaye'a.

Matthew Fugere ze strony internetowej The Comic's Comic napisał: „Z muzycznego punktu widzenia Lion wykracza daleko poza poprzednie albumy Lyncha. Naprawdę łączy określony gatunek i styl, który pasuje do całego albumu”. Fugere znalazł błąd w kilku utworach i powiedział, że „ Lion nie jest najzabawniejszym albumem Lyncha, ale wciąż jest świetnym dodatkiem do już przezabawnej dyskografii…” Recenzja chwali „Let Me Inside” jako „jedną z najzabawniejszych piosenek ” na „dobrze wyprodukowanym i bardzo dopracowanym” albumie.

Wykresy

Wykresy tygodniowe

Wykres (2012–13)	Szczytowa pozycja
Najpopularniejsze aktualne albumy w USA ( Billboard )	181
Albumy US Heatseekers ( Billboard )	3
Albumy niezależne w USA ( Billboard )	33
Najlepsze albumy komediowe w USA ( Billboard )	1

Wykresy na koniec roku

Wykres (2013)	Pozycja
Najlepsze albumy komediowe w USA ( Billboard )	6